1. KENGO KUMA

2. ÍNDICE
• BIOGRAFÍA
• ENTREVISTA
• OBRA IMPORTANTE
• ÚLTIMAS OBRAS (6-7)
• OBJETIVO

3. Nació en Kanagawa, Japón. Trabajó
durante un tiempo en el Nihon Sekkei y
la Corporación TODA. En 1987, fundó el
"Estudio de Diseño Espacial. En
1990, "Kengo Kuma & Associates", su
propio estudio. Durante el año
académico 1998-1999, fue profesor
visitante en la Facultad de la
Información Ambiental en la Universidad
de Keio. En 2008, obtuvo su doctorado
en la misma universidad. Actualmente
es profesor en la Facultad de Ciencia y
Tecnología. En 1997, ganó el Premio
Instituto de Arquitectura de Japón.
Kengo Kuma sigue el diseño de edificios
de arquitectura con la inspiración de la
luz y la naturaleza para lograr sus
objetivos.

4. ENTREVISTA
¿La arquitectura se debe reinterpretar, también
Pregunta 1 desde el punto de vista material?
• Lo peor de la arquitectura del pasado ha sido siempre el límite
en los materiales empleados. Se ha trabajado con muy pocos:
hormigón, acero, ladrillo y cristal. Y los materiales son una de las
esencias de la arquitectura, posiblemente, la que más me
interesa estudiar. Creo que nuevos materiales hacen posibles
nuevas experiencias.
Usted suele elegir un solo material para cada
Pregunta 2 edificio. ¿Por qué limitarse?
• Busco experiencias intensas. La variedad de materiales en un
edificio debilita su experiencia y su impacto. Me interesa la
arquitectura capaz de generar recuerdos fuertes, y eso se
consigue con una experiencia fuerte, que llega, a veces, de la
mano de un material.
¿Cree que pavimentar o recubrir es falsificar la
Pregunta 3 arquitectura?
• Es el método Disneylandia. Llámelo truco o falsedad, una especie
de nostalgia comercial. No me interesa. Tiene muy poco que ver
con la verdad.

5. Localizado en el Parque a
lado del mar de Nagasaki.
Las paredes de vidrio del
museo permiten que la luz
brillante llene el
interior, creando una
atmósfera iluminada y
espaciosa. El maravilloso
diseño y excelente
localización del museo
representa perfectamente
el concepto del museo.
Desde su apertura el
museo se ha enfocado en
el concepto de el museo
“que respira” como tema
principal. El museo busca
usar su arte para
establecer varias formas
de comunicación y
cooperación entre una gran
variedad de organizaciones
que son importantes para
la educación escolar, social
y artística. Y para de
manera activa apoyar a la
comunidad.

6. El objetivo de este proyecto fue unir dos
edificios públicos a través de un
puente, los que durante mucho tiempo
estuvieron separados por una carretera.
De esta manera, los museos existentes
se comunican y se fusionan en un sólo
gran edificio.
El puente no funciona sólo como un
pasaje entre las dos instalaciones, sino
también como alojamiento y taller, lugar
ideal para una residencia de artistas
Es un gran ejemplo de diseño
sostenible; cómo se puede lograr un
gran voladizo a través de la suma y
encaje de pequeñas unidades de
madera, evitando el uso y traslado
de grandes elementos.

7. La arquitectura de este proyecto
se origina en el sistema
Cidori, un tradicional juego
japonés. Cidori es un conjunto
de palos de madera articulados
que tiene una forma única, que
puede ampliarse con sólo girar
los palillos, sin ningún tipo de
clavos o encajes.
El tradicional juguete ha sido
transmitido a las nuevas
generaciones en Hida
MUSEO Y Takayama, un pequeño pueblo
de montaña, donde muchos
CENTRO DE artesanos lo siguen fabricando.
INVESTIGACIÓN Esta arquitectura muestra la
posibilidad de crear un universo
mediante la combinación de
unidades pequeñas. Se trabajó
en el proyecto con la esperanza
de que la era de la máquina en
la fabricación de arquitecturas
termine y que los seres
humanos vuelvan a construir de
nuevo por sí mismos.