La Capilla Ribbon diseñada por Hiroshi Nakamura & NAP Architects en Hiroshima, Japón, es una capilla de bodas que se eleva 15.4 metros sobre los árboles circundantes para ofrecer vistas panorámicas del mar. Su estructura en forma de cinta bifurcada simboliza el recorrido de la vida y la unión de las parejas a medida que avanzan hacia la cima, donde se encuentran para demostrar su compromiso.
1. ARQUETIPOS EN ARQUITECTURA
Capilla Ribbon
Michelle Natalia Cortés Sinisterra
Angélica Paola Luna Torres
Jose David Meléndez Melo
Laura Valentina Pulido Martínez
Grupo 4
Arquetipos en Arquitectura - 201710
Profesor: Fabio Restrepo Hernández
Universidad De Los Andes
Facultad de Arquitectura y Diseño
Bogotá
3. ÍNDICE
I. Presentación del trabajo ---------------------------------------- 3
II. Presentación del objeto de estudio ----------------------------- 5
III. Descripción del objeto de estudio ----------------------------- 11
IV. Análisis del objeto de estudio ----------------------------------18
V. Interpretación del objeto de estudio ---------------------------27
VI. Conclusiones ----------------------------------------------------32
VII. Bibliografía y procedencia de las imágenes -------------------33
2
Michelle Natalia Cortés Sinisterra Laura Valentina Pulido Martínez
Jose David Meléndez Melo Angélica Paola Luna Torres
4. 3
I. PRESENTACIÓN DEL TRABAJO
“Hay una fuerte necesidad de simbolismo, y eso significa que la arquitectura debe tener algo
que apela al corazón humano” Kenzo Tange. Para nosotros es de importancia estudiar y anal-
izar las diferentes obras de arquitectura, porque de esta forma logramos entender aquellos se-
cretos y significados que encierran la construcción, es decir, su simbolismo. Y qué más car-
gado de simbolismo que las capillas, las cuales posiblemente son de las obras más antiguas
e importantes que se han manejado dentro de las diferentes sociedades a lo largo de la histo-
ria. Estas nos cuentan una amplia historia de las diferentes culturas y formas de pensamiento
que llevamos construyendo y reconstruyendo casi que desde el mismo instante en el que aquel
neandertal hace unos cuantos millones de años adquirió conciencia de su tiempo de vida,
de su inminente muerte y sobretodo de la vida del más allá a la cual profesaba que llegaría.
En el presente texto buscamos exponer y anal-
izar la técnica y composición de la capilla Rib-
bon teniendo en cuenta los siguientes aspectos:
-La manera compositi-
va y técnica de la construcción.
-Cómo su parte estructural y compositi-
va rompe con la tradición que se ha veni-
do manejando hace tan solo unos siglos.
-La sensación y sentimientos que esta gen-
era tanto en su interior como en el exterior
-La incidencia de la luz y sonido.
Imagen tomada de: http://www.metalocus.es/es/noticias/capilla-ribbon-por-hiro-
shi-nakamura-y-nap-architects
IMAGEN EDITADA
5. 4
Como expectativa principal del grupo, pretendemos conocer los impactos y sensaciones que la ca-
pilla Ribbon generan en nosotros; así mismo buscamos entender la incidencia que tiene el manejo
de la luz y el espacio sobre estos lugares que llegan a transmitir sensaciones interesantes gracias a
sus combinaciones. Y por último esperamos comprender cómo se llega a la idea de capilla de una
manera no tradicional como la que se venía manejando en los siglos pasados, ya que sufre una
transición en la que se convierte en una construcción dinámica y diferente, creando más posibili-
dades a la vista de lo que es una capilla, dejando de lado las tradiciones impuestas sobre su imagen.
6. 5
II. PRESENTACIÓN DEL CASO DE ESTUDIO
Arquitecto: Hiroshi Nakamura & NAP Architects
Ubicación: Hiroshima, Hiroshima Prefecture, Japón
Año de construcción: 2013Hiroshi Nakamura & NAP Architects: Esta empresa arquitectónica
empezó a trabajar a partir del 25 de noviembre de 2002 y fue le-
galmente fundado el 28 de julio de 2003. Su descripción está dada
por el diseño y la supervisión de la arquitectura Regional (urba-
na) la planificación, y en especial la protección en el lugar. Con-
centrados en la educación, la lectura, la editorial de arquitectura
y diseño urbano e industrial. Hiroshi Nakamura nació en Tokio
en 1974, en 1999 termina la maestría graduándose de la Escuela
de Posgrado de Ciencia y Tecnología de la Universidad de Mejji.
Trabajó para la empresa de Kengo Kuma & Associates de 1997 a
2002, fecha en la cual, como mencionábamos anteriormente es-
tableció su propia empresa de arquitectura Hiroshi Nakamura &
NAP Architects. Dentro de los reconocimientos y premios que
se le fueron otorgados se encuentran: AIJ selected architectural
designs 2015, the Japan institute of architects award, JIA award
excellent architecture, JIA young architects award, JIA sustain-
able architecture award, shiKenchiku award, grand prize, JCD
design award, gold prize, good design award, first prize, ar+d
awards. Además de la capilla Ribbon, algunas de las edificaciones
que Hiroshi Nakamura & NAP Architects ha llevado a cabo son:
Imagen tomada de: http://www.metalocus.es/
es/noticias/capilla-ribbon-por-hiroshi-nakamu-
ra-y-nap-architects
Imagen tomada de:
http://www.archello.com/en/company/hiro-
shi-nakamura-nap
7. 6
- Museo Roku: “Integrar la naturaleza, el edificio y
a las personas entre ellas”. (Hiroshi Nakamura, NAP
Architects). Este es un pequeño museo privado
de arte en la ciudad de Oyama, en la prefectura de
Tochigi. El propietario quería construir un espacio
para exhibir las pinturas que fueron coleccionadas
por su padre, Tsukada Roku, y un café para el en-
cuentro de las personas. A partir de este objetivo se
planeó un deseo de reflejar directamente las formas
de los árboles en el interior, lo cual resulto en suaves
curvas en el techo y en las paredes. Un lugar donde
los visitantes sienten la presencia de los árboles en el interior del museo, lo cual es un espacio
completamente diferente a un cubo blanco (como el museo tradicional) que elimina todos los
elementos que no sean las pinturas. Cabe resaltar el particular techo de la entrada el cual es bajo,
con una altura de tan solo 1,7 metros debido a que las ramas y las hojas están cerca del techo
en esta zona. Esto hace que sea necesario que la gente se agache y olvide su estatus social para
volver a su verdadero yo. Esto les proporciona una oportunidad única para mirar las pinturas
de una manera diferente. De hecho, el techo en una parte de la cafetería es tan bajo que no se
puede soportar, este problema fue solucionado por los arquitectos con una banca que fue diseña-
da específicamente para esta área donde los visitantes están rodeados por los muros y el techo,
ofreciendo una experiencia que es similar a la de sentarse en un árbol y tomar un descanso.
imagen tomada de http://www.nakam.info/data/build-
ing/35/20130905124851_s.jpg
- Salón Comunitario Cementerio Sayama Lakeside: “El edificio dice a los visitantes, ‘siéntate y
recupérate un rato antes de salir.’ En el momento en que se sientan, las colinas y los bosques de
Sayama salen a la luz, bajo el alero, y la ciudad aparece en la distancia. En el exterior, la comuni-
dad de los vivos presenta un contraste con el tranquilo bosque, en donde descansan los muertos.
8. 7
Los vientos juegan con las reflexiones verdes en
la piscina.” (Hiroshi Nakamura, NAP Architects).
El cementerio se encuentra en los frondosos bos-
ques de las colinas, a medio camino de una pen-
diente por encima de la ciudad. El sitio goza de
una buena visual. No está completamente abier-
to al paisaje, pero tampoco está cerrarlo en su to-
talidad, de esta forma se crea un espacio que, si
bien es abierto, tiene un cierto grado de cierre. imagen tomada de http://www.nakam.info/data/build-
ing/5/20151016163412_s.jpg
- Sayama Forest Chapel:
“Imaginaba una arquitectura que refleja el
camino de la vida, como vive el agua por
el bosque y finalmente, vuelve a este lugar
después de la muerte. Acto seguido, encuen-
tro el bosque como tema mutuo de oración
para las diversas religiones, conceptual-
izando una arquitectura que ora al bosque.”
(Hiroshi Nakamura, NAP Architects). El
Cementerio Sayama Lakeside está abier-
to a diferentes religiones y denominaciones.
Cuando uno reza, se crea un pequeño espacio cálido que se vive dentro de las manos cuan-
do los dedos se unen suavemente. Pareciera como si ese pequeño espacio de oración
fuera tomado para diseñar. A medida que la gente ora, también lo hace la arquitectura.
imagen tomada de http://www.nakam.info/data/building/5/20151016163412_s.jpg
9. 8
Para aquellos que están en una profunda pena y desconsuelo, ¿Cómo puede la arquitectura
apaciguarlo? Con esta idea en mente, los arquitectos han diseñado uno edificios que rodean y sos-
tienen sus intenciones con suavidad. Además, es importante mencionar la localización, un entor-
no natural rico en bosques con una evidente preocupación adicional por la conservación del agua.
Ya descritas estas tres obras, nos podemos dar cuenta como el simbolismo unido con la arqui-
tectura no es exclusivo de la capilla Ribbon, por el contrario, es un tema bastante recurrente en
la composición arquitectónica de Hiroshi Nakamura. Es más, parece haber una preocupación y
un interés particular en temas como la vida, la muerte, las personas, la naturaleza y la forma en
la que estas logran o no relacionarse entre sí. Ahora bien, estas ideas podrán ser trabajadas con
mayor facilidad dependiendo de la función y el tipo de construcción que se plantee. Es por esto
que Nakamura no desperdiciara espacios como las capillas, ya que estas, como mencionábamos
anteriormente, son las más propicias para llevar a cabo una experimentación y un desarrollo en
la expresión tanto de aquellas temáticas, como de la intención del arquitecto frente a ellas. Por
ejemplo, podríamos establecer que Nakamura tiene como objetivo general, unir al hombre con
la naturaleza. En este sentido la naturaleza, “el bosque”, se volverá el escenario principal porque
en él se encuentra la vida y la muerte, y la arquitectura será el puente que permita así sea por
un instante la conexión con el hombre. “…presenta un contraste con el tranquilo bosque, en
donde descansan los muertos…”” conceptualizando una ar-quitectura que ora al bosque.” “Inte-
grar la naturaleza, el edificio y a las personas entre ellas”. (Hiroshi Nakamura, NAP Architects).
10. 9
Laculturajaponesaalolargodelahistoriasehacaracterizadoporsuespecificidadentérminosdesu
diferenciaciónrespectoaotrospaísesdesumismaregiónydelrestodelmundo.Suscostumbresexóti-
cassobretodoentérminosgastronómicosysociales,hacenqueseaundestinobastanteinteresante.
Así mismo, la cultura japonesa se caracteriza por la preservación de sus costumbres y lineamientos
de organización social y política, haciendo énfasis en lo que ha sido su historia desde la antigüedad.
CaberesaltarlariquezaculturalqueseencuentraenJapón,apesardelaactualidadqueestepaísestá
viviendodebidoalasobrepoblaciónylamanerapolíticaenlaqueseregulalacotidianidad;seconsid-
eraestepaíscomoundestinoúnicoenelquesusmuestrasartísticas,gastronómicas,deproducciónde
entretenimientoysobretodosuarquitectura,hacendeestaislaunlugarexclusivoyúnicoparavisitar.
En la cultura japonesa el tema de la ceremonia matrimonial es de gran importancia, ya
que se caracterizan por contar con su herencia, creencias y tradiciones. El día más espe-
rado para realizar dicho rito es el 11, ya que es un número que representa la buena su-
erte y la prosperidad a lo largo del camino. Una característica de esta cultura es el pod-
er elegir un tema para la boda, sin importar la religión de la que provienen los novios.
Tradicionalmente, las mujeres debían casarse antes de los 25 años, y especialmente antes de
los 30 años. En cuanto la mujer quedara embarazada o contrajera matrimonio debían dejar el
trabajo para dedicarse al hogar y a sus hijos, tradición que actualmente ha estado desapareci-
endo, ya que no era valorada para trabajar fuera de casa. Sin embargo, hoy en día la cultura
japonesa no se ha podido resistir a la influencia de occidente, ya que gracias a las películas oc-
cidentales, la imagen de una boda en una iglesia con la novia vestida de blando llamó la at-
ención de muchas parejas japonesas. Hoy en día el 64.3% de las parejas eligen una boda Cristi-
ana, aunque la ceremonia en la iglesia casi nunca tiene que ver con las creencias de los novios.
11. 10
Las bodas al estilo cristiano pueden tener lugar en auténticas iglesias, pero a menudo se cel-
ebran en capillas designadas para hacer bodas en hoteles. En cuanto a la capilla Ribbon,
es un lugar deseado para realizar dichas ceremonias, en donde a lo largo del edificio los
novios pueden realizar la celebración, en donde, gracias a sus caminos se realiza un re-
corrido individual el cual tiene paradas, simbolizando las etapas de la vida y del amor, lle-
gando a la cima en donde se encuentran con su pareja para demostrar su unión y amor, ha-
ciendo la analogía de dos cintas que a lo largo del camino se unen y se vuelven una sola.
13. 12
La capilla a lo largo de su recorrido, posee un gran número de ventanas de cristal y un ócu-
lo en el techo, los cuales crean una armoniosa relación entre la estructura formal y el en-
torno, creando un espacio iluminado, agradable y amplio; minimizando así la necesi-
dad de luz artificial y brindando un mayor protagonismo al paisaje circundante.
El exterior de la estructura, al estar expuesta a un ambiente tan duro para una construcción como
es el mar, presenta los acabados en madera con una mezcla en su pintura de titanio y zinc, para
así lograr conservar de la manera más óptima y adecuada la integridad y totalidad del edificio.
Fotografías tomadas a partir de la maqueta
19. 18
IV. ANÁLISIS DEL OBJETO DE ESTUDIO
ELEMENTOS ESCTRUCTURALES
El exterior del edificio presenta un acabado en titanio con aleación de zinc; un material resist-
ente a la oxidación y a la flexión. El color blanco y los paneles de madera, conceden a la estruc-
tura belleza y distinción notables independientemente del paso del tiempo.
“La unión de dos escaleras en espiral, de modo que una apoya a la otra, es la que mantiene en
pie la estructura. Como dos vidas que pasan a través de giros y vueltas antes de unirse como
una sola, las dos espirales se conectan a la perfección en sus 15.4 m de la cumbre para formar
una sola cinta. En el núcleo de su movimiento se encuentra la capilla, donde las personas que
presenciarán la ceremonia están a la espera. La capilla y el pasillo fijan su vista hacia un árbol
simbólico, lo que lo hace relevante en el paisaje.” (Hiroshi Nakamura, NAP Architects).
20. 19
El sistema estructural fue desarrollado en colaboración con Ikuhide Shibata, de Arup. El
mutuo apoyo de las espirales forma una estructura estable, restringe las vibraciones hori-
zontales y verticales, trabajando conjuntamente como un anillo tridimensional. El interi-
or de la espiral está conectado a unos sólidos postes de acero, repartiendo a través de és-
tos las cargas verticales; mientras que el exterior de la espiral se acopla como un voladizo.
Los materiales han sido escogidos meticulosamente para aligerar la estructura, trabajando
alrededor de sus tensiones y vibraciones, o soportar las condiciones climáticas. La aleación de
zinc y los paneles de madera, el dispositivo de aislamiento de base tipo péndulo, o los pane-
les de vidrio unidos con un pequeño punto de acristalamiento (DPG); representan los bra-
zos que se mueven libremente durante la torsión producida por las fuerzas horizontales.
Características técnicas:
1. Espirales dobles apoyadas mutuamente que representan simbólicamente la unión matri-
monial.
2. Dispositivo de aislamiento de base tipo péndulo que lidia a la perfección con la vibración
y las actividades sísmicas.
3. Un innovador modelo estructural con torque tridimensional, que resuelve cualquier prob-
lema relacionado con la sedimentación rotacional.
4. 88 secciones de piezas de acero bidimensionales forman aparentemente la perfecta curva
tridimensional libre que conforma las espirales.
5. LAS ESPIRALES
Inspirada en el vuelo de una cinta, dos escaleras de caracol inician en diferentes lugares antes
de ascender y se conectan a los 15.3 m de altura en la azotea de la plataforma para unirse y for-
mar una única cinta, que simboliza a dos caminos que terminan en matrimonio.
21. 20
Los entrelazamientos de las escaleras también forman el techo, los aleros y las pare-
des; adjuntando el espacio central, que puede albergar hasta 80 personas. Con
sólo cuatro conexiones donde la cinta interior y exterior se encuentran, las dos es-
pirales se apoyan mutuamente y crean una eficiente estructura auto portante.
22. 21
• MODELO ESTRUCTURAL CON TORQUE 3D
Los ingenieros estructurales, previeron que cuando el apuntalamiento se quitase, el edificio se
sometería a la rotación de la caída de hasta 30 mm debido a su propio peso. Así que se realizó
un modelo estructural aplicando la misma cantidad de torque inverso como la fuerza prede-
terminada de rotación natural, la cantidad de posibles deformaciones calculadas a través de la
simulación por ordenador.
Como resultado, los pernos, los cuales fueron deliberadamente creados de forma angular para la
construcción, se convirtieron en perpendiculares en el momento de la finalización, y se mantu-
vieron dentro de un 2/1,000 de margen de error entre los pisos.
imágen tomada de : http://www.metalocus.es/es/noticias/capilla-ribbon-por-hiroshi-naka-
mura-y-nap-architects
23. 22
4. LA EFICIENTE PRECISIÓN
Con el principal fin de reducir el costo y tiempo de construcción, se esperaba utilizar un tubo
de acero de aproximadamente 280 m de largo y 318.5 mm de diámetro, que había sido diseñada
para formar una sola espiral sin interrupciones como una sola curva. Sin embargo, este fue reem-
plazado por 88 secciones de los diferentes arcos bidimensionales, con un radio que van desde
1,5 m 9m. La diferencia (10 mm máximo) de la idea original de la curva libre fue compensada
por el material de base del acabado, lo que resultó en el flujo continuo de una curva helicoidal.
• LA LUZ
El cerramiento de vidrio permite la permeabilidad y la conexión directa con el exte-rior,
además de proporcionar la luz requerida en el espacio interior, minimizando las necesidades
de luz artificial. Los juegos de luz y transparencia se mantienen en el tratamiento del cerrami-
ento superior, con el óculo que remata el conjunto.
Incidencia de la luz en las horas de la
mañana y de la tarde.
25. 24
La luz en el interior de la capilla
• LA TEMPERATURA
El interior se reviste con paneles de madera que proporcionan la cali-
dez requerida al espacio y permite el constante diálogo con el entorno.
También la parte exterior de las escaleras tiene un acabado de table-
ros verticales de madera pintada, mientras que el interior de las mis-
mas y los pasamanos se recubren con planchas de aleación de zinc y titanio.
Imagen tomada de http://www.archello.com/en/
company/hiroshi-nakamura-nap
26. 25
• EL MATERIAL
Los usos del titanio en la arquitectura, presentan grandes ventajas. Actualmente, en revestimientos
tanto interiores como exteriores, se emplea dicho material para el cubrimiento de techos de made-
ra y columnas, así mismo para esculturas, placas y monumentos además de un sin fin de fachadas.
Se está empleando cada vez más gracias a la popularidad que ganó desde que Frank O. Gehry lo
empleó como protagonista en el museo Guggenheim en Bilbao. desde aquel entonces son muchos
los diseñadores y arquitectos que han incursionado con este material en sus obras, incluyendo el
museo de Glasgow de la ciencia, y su teatro adyacente al IMAX, el museo marítimo y el museo
de Van Gogh en Ámsterdam lo han utilizado como revestimiento de fachada y en los techos.
Imagen tomada de http://www.archello.com/en/company/hiroshi-nakamura-nap
Presenta una excelente resistencia la
corrosión y a la lluvia acida. Su com-
portamiento ante las condiciones
más agresivas e inusuales tales como
ceniza volcánica, y los ambientes ge-
otérmicos de alta humedad y calor, la
película de óxido que se forma ante
los ambientes agresivos, no lo deterio-
ra en cambio lo hace ganar en belleza
al metal, ya que empieza a presentar
tonalidades de colores atractivos.
Imagen tomada de http://www.archello.com/en/company/hiroshi-nakamura-nap
27. 26
La combinación precio bajo, poco peso estructural y gran resistencia ante diferentes ataques
hace que poco a poco sea preferido como material metálico en la construcción, aunque el pre-
cio es promediado de su coste inicial con la casi ausencia total de mantenimiento a lo largo
de su vida. Ya que el añadido de titanio aumenta la resistencia a la deformación del material.
28. 27
V. INTERPRETACIÓN DEL OBJETO DE ESTUDIO
Esta capilla se encuentra en medio de un jardín, y si empezamos a analizarla desde la inmediatez
de su contexto, podemos encontrar que es una obra en la cual hay una interconexión y relación
directa entre el entorno inmediato, el interior y los materiales empleados. A partir de todos estos
elementos se crea un todo; un elemento compositivo de alta complejidad en el cual se desar-
rollan y generan diversos símbolos, analogías y mensajes. A continuación, vamos a intentar, a
través de la explicación de ciertos lineamientos estructurales encontrar la magia y la esencia de
este lugar. Para este fin, evidentemente, tenemos que iniciar con los dos caminos que recorren y
forman un ritmo dentro de todo el edificio, componiendo un ambiente que evoca al recorrido y
a la interconexión, a través de la luz.
Una de las partes que más destaca del edificio son las escaleras de caracol que conforman un
todo en el exterior y en la forma de circular el recorrido. Son dos escaleras de caracol, que se ven
apoyadas y entrelazadas la una con la otra, y de esta forma, a pesar de las uniones se consigue
una estructura independiente.
Esto podemos tomarlo como una analogía a
esas dos vidas que se unen por medio de un
acto ceremonial que tiene cabida dentro de
la estructura; cada vida, cada persona por su
cuenta, deambula diversos caminos y desti-
nos, dando vueltas antes de encontrar a esa
persona con la cual desea pasar el resto de su
vida, para al finar conectarse a la perfección
en su cumbre, que vendría siendo el matri-
monio, y sobre todo el amor.
29. 28
Hay que considerar esta estructura como un
monumento al amor, un espacio físico que
permite la creación de significados y simbo-
logías frente a una idea que todos tienen en
la cabeza pero que nadie puede describir con
exactitud. Es un elemento compuesto, con
diversos caminos, con diversos destinos y
con muchos significados; la unión como eje
central y la ejemplificación y sofisticación del
amor dentro de caminos que inician divididos,
bifurcados, apartados; pero que de una u otra
forma llegan a unirse por cosas del destino, o
por cosas que no conocemos, o por cosas que
simplemente no queremos conocer.
Fotografía tomada de https://www.whitezine.com/en/design/hiroshi-nakamu-
ra-the-wedding-chapel.html
Y es que el amor es así; irracional, luminoso, circular y abrazador... y esta arquitectura logra
evocar diversos sentimientos y pensamientos difusos, confusos, pero de una gran belleza y com-
plejidad, aunque casi nunca logramos explicar con exactitud, sabemos que están presentes en
la vida en formas muy complejas. Nadie sabe que es el amor, o más bien, nadie lo sabe describir
exactamente; porque además de ser una posición subjetiva, nadie lo siente igual en ninguna
parte del mundo.
Aquí radica la importancia del arquitecto y de su capacidad de enfrascar, recolectar y plasmar
elementos, sentimientos y pensamientos difusos dentro de una materialidad concreta, abriendo
paso así a uno de los ritos más importantes del hombre: la unión. Y es esta capacidad de intro-
spección, deducción de principios y sentimientos que nos deben sorprender por completo. El
hombre tiene la capacidad de plasmar y descomponer principios abstractos dentro de un espa-
cio concreto, para así evocar la felicidad y el elíxir de la vida que nunca se logra (ni se logrará)
sintetizar y dejar en términos de certezas.
33. 32
VI. CONCLUSIONES
A partir del análisis realizado, concluimos que la capilla Ribbon ha sido elaborada con un gran
simbolismo ligado a la religión y a la ceremonia del matrimonio. Esto ha sido representado por
medio de circulaciones, transiciones y texturas que enmarcan un recorrido en donde se expresa
la unión.
Para acentuar el significado de esta simbología se les da a las espirales la ligereza de una cinta,
intercalándolo con fachadas de cristal, ya que esto muestra la analogía de dos cintas que a lo
largo del camino se unen y se vuelven una sola.
Esto nos muestra que la arquitectura a través del simbolismo se vuelve una forma de lengua-
je, en donde se pueden transmitir ideas, conceptos, historia, cultura y formas de pensamiento
y expresión, no siendo solo una representación instintiva de búsqueda de refugio, lo cual se
puede llegar a pensar mirando el tema de manera superficial.
34. 33
VII. BIBLIOGRAFÍA Y PROCEDENCIA DE LAS IMAGENES
Archdaily. (2015). Ribbon Chapel. Recuperado de:
http://www.archdaily.co/co/762340/ribbon-chapel-nap-architects
Avellana, L. (2014). Japonismo: Ribbon, una capilla de ensueño. Recuperado de:
https://japonismo.com/blog/ribbon-chapel-capilla-boda
Fuji, K. (2013). Capilla Ribon por hiroshi Nakamura y NAP architects. Recuperado de:
http://www.comunidadarquitectura.com/ribbon-chapel/
Fuji, K. (2013). Capilla Ribon por hiroshi Nakamura y NAP architects. Recuperado de:
http://www.designboom.es/arquitectura/hiroshi-nakamura-nap-ribbon-chapel-spiral-hiroshi-
ma-japan-04-10-2015/
Fuji, K. (2015). Capilla Ribon por hiroshi Nakamura y NAP architects. Recuperado de:
http://www.metalocus.es/es/noticias/capilla-ribbon-por-hiroshi-nakamura-y-nap-architects