Este documento resume la evolución e importancia del diseño gráfico. Explica que las primeras formas de comunicación fueron visuales y que el diseño gráfico actual involucra coordinar elementos visuales para comunicar mensajes específicos. También describe que el diseño gráfico es fundamental para el éxito de una empresa porque impacta la primera impresión con los clientes. Finalmente, presenta algunas tendencias actuales en diseño como lo retro, ilustraciones a mano y diseño minimalista.
3. INTRODUCCIÓN
Las primeras formas
comunicativas fueron mediante
elementos visuales. Antes de que
desarrollaran capacidades de
expresión mediante el lenguaje
hablado, los hombres utilizaron
su cuerpo para comunicar a los
demás estados de ánimo,
deseos e inquietudes a través de
ademanes, expresiones y signos,
que con el tiempo adquirieron la
condición de "lenguaje", al
convertirse en modelos de
comunicación.
4.
5. DISEÑO GRÁFICO EN LA
ACTUALIDAD
• Podemos definir el diseño gráfico como el proceso de programar,
proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos
para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes
específicos a grupos determinados.
6. IMPORTANCIA DEL DISEÑO GRÁFICO
El diseño grafico ha adquirido una
importancia superlativa en cuanto al
éxito o fracaso de una empresa, ya que
la imagen de esta es el primer punto de
contacto con el cliente o consumidor y
puede ser el último si el diseño no
resulta atractivo.
7. FUNDAMENTOS, PRINCIPIOS Y
ELEMENTOS
Los fundamentos del diseño gráfico se refieren al
conjunto de elementos que ayudan a concebir, organizar,
proyectar y realizar comunicaciones visuales u obras
gráficas
Tenemos como principios de diseño:
contraste, repetición, proximidad y
alineamiento.
Los elementos básicos del diseño son: el punto, la línea y
el plano, el espacio y el volumen, el ritmo y equilibrio, la
simetría y asimetría, la escala, la textura y el color, la
figura y el fondo, jerarquía, retícula, tiempo y movimiento.
8. Para lograr una comunicación visual efectiva, un
diseñador debe conocer los elementos con los que
cuenta, y seleccionar la combinación de ellos que mejor
le vaya a su diseño.
1. Punto
6. El
espacio
2. La linea
7. El
tamaño
8. El color
3. la forma
plana
4. El
volumen
5. La
textura
9.
10.
11. Las tendencias, son una serie de grupos de un cierto estilo,
estilísticos, que el diseño en si va adoptando. Se encuentran en
continua evolución y marcan el estilo de los diseños y futuras
creaciones. Ahí, entra a formar parte el estilo, como forma de actuar,
dando el toque personal al proyecto en curso.
12. ESTILO MODERNO-RETRO
Fusión entre lo viejo y lo
nuevo. Tipografías, paletas
de colores, beben de un
pasado renovado. Sobre
todo nos centramos en los
80s y los 90s y la utilizamos
en material promocional,
packaging, logotipos
13. ILUSTRACIONES A MANO
Dejamos a un lado el
illustrator y volvemos al
carbón y al rotulador (o al
menos, eso queremos que
parezca).
Muy en la línea de diseños
moderno-retro, contribuye
a dar personalidad a
nuestros diseños
14. MINIMALISMO
Menos es más, tendemos a diseños limpios sin saturar.
Mensajes claros e instrumentalización de los espacios.
15. DISEÑO MODULAR
El texto se integra en el diseño y nos alejamos de grandes
bloques de texto (si el contenido lo permite, claro). Muy
apropiado para anuncios publicitarios o portadas.
17. LOGOS REPONSIVE
Simplificamos el diseño con el
objetivo de adaptarnos a
cualquier dispositivo por
pequeño que sea. Una
tendencia que se origina en el
diseño web y que ahora
abarca también las tendencias
offline.
18. COLOR
Con el 2017 llega la frescura del Greenery, el verde que
Pantone ha propuesto para este año. Aquí os dejamos
otras 9 propuestas que ya se han colado en las pasarelas.