2. Década de los 60´s
Estados Unidos
VS comercialización del objeto artístico

3. Paisaje como soporte y medio
Intervenir o modificar la superficie de la Tierra.
Piezas monumentales
La mayoria no se realiza cerca de espectadores

4. TOTALMENTE efímero.
Por su condición, solo sobreviven gracias al registro
fotográfico o de video de la pieza.

5. Inspirados en los grandes monumentos megalíticos de
las culturas antiguas
Se usan solo lineas y figuras básicas:
recta, curvan, diagonal, ángulos , círculo, cuadrado,
triángulo, espirales, etc.

6. A pesar de la simplicidad de la forma, se expresan
reflexiones profundas y complicadas.
Se intenta dar un sentido mágico o misterioso a las
obras.

7. Gran espiral hecha a partir de rocas, tierra y cristales
de sales en las costas del Great Salt Lake (Gran Lago
Salado) en el estado de Utah, Estados Unidos.

8. Proyectos muy ambiciosos y espectaculares:
 voluntarios
 convencer a ecologistas
 millones de dólares de financiamiento
 complicados permisos por parte de autoridades locales
y nacionales
 Además se asesora de expertos en flora y fauna para no
afectar la naturaleza.

9. Christo actúa en escenarios urbanos y naturales.
“Envolturas" gigantes, tanto de edificios históricos
(como el Reichstag en Alemania), escenarios
naturales, como por las islas rodeadas de miles de
metros de tela rosa, en la Bahia Biscayne, Florida.

24. obra trascendente o efímera
Cubre rocas con colores naturales o
con materiales a la mano, y descubre
imágenes artísticas a partir de los
efectos lumínicos que se dan
naturalmente en el paisaje

25. Con sus obras o las fotografías de ellas,
Goldsworthy transmite la idea de que hay
una comunión trascendente entre la
naturaleza y el espectador que ha sido
invitado a ver el fenómeno artístico en ella
Este tipo de obras atrae el interés de grupos
ecologistas ya que sus obras regresan
eventualmente a ser parte del paisaje
natural.

36. ALEMAN

37. CONJUNTAR TODO EL POTENCIAL ESPECÍFICO
DEL PAISAJE EN CIERTA ESTACION DEL AÑO.
 CONDENSARLA Y FUSIONARLA EN UN SOLO
MOMENTO DE SENIT.
 EL MEJOR MOMENTO DE ESA ESTACION EN ESE
PAISAJE PARTICULAR.
 CREAR ALGO QUE ES POTENCIALMENTE
POSIBLE,

38. DESPERTAR ALGO QUE ESTA LATENTE EN LA
NATURALEZA
 LITERALMENTE CREAR ALGO QUE NUNCA HA
EXISTIDO PERO QUE SIEMPRE A ESTADO
PRESENTE: UNA UTOPIA HECHA REALIDAD

39. En 1973 surgen sus primeros proyectos
medioambientales que él denominará Instalaciones en
espacios naturales.
Tras esta etapa, el artista pasa a la intervención
directa en la naturaleza: lagos, bosques y costas.

40. La obra de Nils-Udo evidencia un gran respeto por la
naturaleza expresado con señales que se visualizan
mediante pequeñas actuaciones.
 Una hilera de pétalos rojos bordeando una grieta
volcánica, una guirnalda de hojas de colores vivos que
pone de manifiesto la forma redondeada de un
accidente geográfico en una roca

41. El carácter efímero de las propuestas le obliga a
plasmarlas sobre soporte fotográfico una vez
concluidas.
En su exposición presenta 64 fotografías, 2 pinturas y
2 maquetas, que daban una visión detallada de la
extensa trayectoria de este artista polifacético.

42. NILS UDO SE BASA Y DESARROLLA SUS
PROYECTOS A BASE DE BOCETOS PORQUE LOS
DIBUJOS ABREN LAS POSIBILIDADES DE
EXPRESION, ADEMAS CON LOS DIBUJOS SE ABRE
UN CAMPO POTENCIAL DE TEMAS, QUE PARECE
IMESURABLE

43. El aspecto de arte se ha ido completamente al
trasfondo, lo que el quiere es vivir, actuar y trabajar
en simbiosis con la naturaleza, lo mas cerca posible.
 La misma naturaleza viva, todos sus fenómenos
característicos, son material potencial. La esfera de la
naturaleza simultáneamente se convierte en esfera de
arte, en la cual el se incierta.

44. Sus pinturas ya no son pintadas, ahora las planta, las
riega , las poda. HA asociado su existencia a los ciclos
naturales, con la circulación de la vida.
Solo se necesita escogerlas y liberarlas de su
anonimato, las utopias estan bajo cada roca, en cada
hoja, detrás de cada árbol, en las nubes y en el viento.

45. LAS ESCULTURAS QUE HACIA SE
CARACTERIZABAN POR HACER VARIACIONES Y
EVOLUCION DEL MATERIAL VIVO.
 EL SIEMPRE CARGABA UNA CAMARA CON EL A
DONDE QUIERA QUE FUERA, PARA PODER
CAPTURAR LAS MODIFICACIONES QUE HACIA EN
LA PELICULA, PARA DOCUMENTAR LA VIDA DE
LAS ESCULTURAS DE PLANTAS EN EL LUGAR
DONDE LAS HACIA

46. SUS PRIMERAS TOMAS EN BLANCO Y NEGRO
TENIAN UNA TECNICA PERFECTA. DESDE FUERA
LA FOTOGRAFIA ERA MAS QUE SOLO TENER EL
REGISTRO DE LA ESCULTURA, DEMANDA
RESPETO COMO UNA MUY DIFERENTE FORMA
DE ARTE PARA SU CRITERIO

47. NILS UDO DIJO: CON MI CAMARA RETRATO EL
CURSO DE LAS ESTACIONES Y SUS EFECTOS EN
MIS CREACIONES, ELLAS CRECEN Y LUEGO
DECAEN. EL TAMAÑO DEL FORMATO QUE EL
ELEGIA PARA SUS FOTOGRAFIAS HACE ECO A LA
GRANDEZA DE LOS SITIOS NATURALES DONDE
EL TRABAJA.

48. LA FOTOGRAFIA A COLOR PERMITE AL ARTISTA
CAPTURAR LOS DETALLES DE CADA INSTANTE,
RECREAR LAS VARIACIONES EN LA ATMOSFERA
EN DONDE LA REALIDAD FISICA DE LAS
ESCULTURAS TOMA LUGAR. PARA NILS UDE EL
COLOR SE CONVIERTE EN UN VECTOR Y EN SU
MARCA DISTINTIVA.