Movimientos tecnológicos.

1. Modernidad: movimiento, altura, vida urbana.
Prof. Daniela Tomeo
IPA

2. Filippo Tommaso Marinetti
1909- Manifiesto Futurista
1910- Balla : Manifiesto de la
pintura futurista.
Boccioni, Carrá, Russolo, Severini y Balla
Prof.
Daniela
Tomeo.
IPA

4. Niña corriendo por el balcón
1912
125 x 125 cm
Galleria Arte Moderna. Milan
Giacomo Balla
1871- 1958
Dinamismo de un perro
con correa.

5. “Estas obras que Balla me dejó ver, realizadas
en 1912 y años subsiguientes, eran, a mi juicio,
una concepción nueva del futurismo, formas
geométricas en tensión prolongándose de un
borde al otro del lienzo o identificándose entre sí
en vorágines encontradas sobre el centro de la
tela. Su pintura estaba bien lejos de la
superposición de ruedas o de pies que habían
herido mi gusto. Se lo dije sinceramente y esto
le produjo placer.”
E. Pettoruti. Un pintor ante el espejo.
Emilio Pettorutti
Vallombrosa
1916
G. Balla
Manifestación patriótica
1915
Óleo/lienzo. 101 x 137,5 cm
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid

6. Umberto Boccioni
Forma única de continuidad en el
espacio.
1913

7. Antonio Sant’Elia
1888- 1916
Dibujos para la Metrópolis
futurista.

8. “El cuadrado negro sobre fondo
blanco fue la primera forma de
expresión de la sensibilidad no-
objetiva:
cuadrado = sensibilidad
fondo blanco = Nada, lo que está
fuera de la sensibilidad.”
Kasimir Malevich (1879-1935)
Cuadrado Negro sobre fondo blanco.
1915
Galería Tetriakov. Moscú.

9. Victoria sobre el sol
Aleséi Kruchónvi
1913

10. Alexander Rodchenko
1891- 1956
Barbara Stepanova
1894-1958
“Misión del grupo productivista
es la expresión comunista del
trabajo constructivo
materialista”.
Manifiesto. 1920

11. Varvara Stepanova.
Industrias electrotécnicas
(fotomontaje)

12. Publicidad A. Rodchenko.

13. A. Rodchenko
1924
Lili Brik
Prof.
Daniela
Tomeo.
IPA

14. Fotografías
Rodchenko

16. Lazar Markovich Lisitski
1890-1941
PROUNS

17. Historia de dos cuadrados.
1920

18. Hombre sentado
“La representación figurativa como
resultado del trabajo artístico
respondía a las necesidades y a los
requisitos del Renacimiento y de las
siguientes épocas hasta el pasado
reciente (pintura de caballete, retrato,
ícono, fresco, pintura mural, escultura
de patios interiores…) El análisis de
los elementos formales del arte, que en
las últimas décadas ha sido formulado
como meta del trabajo artístico,
significa una crisis del arte figurativo.”
L. Popova - 1921
Lyubov Popova
“artista constructora”
1889-1924

19. Exposición 5 x 5
Rodchenko y Popova Varvara Stepanova, Aleksandr Vesnin
y Aleksandra Exter.

20. “Se produce un desplazamiento
ideológico de la construcción abstracta
a la construcción de objetos útiles; la
consecuencia es que el criterio
estático-formal se sustituye por la
valoración positiva de la utilidad
funcional de la construcción. Al aplicar
este nuevo método al teatro; la
construcción formal es sustituida por
la del trabajo escenográfico
(estructuración escenográfica); los
vestuarios individuales son sustituidos
por uniformes de trabajo, los requisitos
figurativos o formales por el objeto
escénico como material de la acción.”
L. Popova- 1923

21. El magnífico cornudo
Teatro Meyerhold- Moscú. 1922
“Vestuario, decorados y
efectos de luz son
únicamente medios
auxiliares al servicio de la
propaganda y no del
lucimiento del actor.”

22. Vkhutemas

23. Vladimir Tatlin
1885-1953
Monumento a la Tercera
Internacional.
1919

24. Catedral Cristo Salvador
Sede del Patriarca de Moscú
y Rusia.
Siglo XIX

25. Sergei Eisenstein
El acorazado
Potemkin
1925

26. “El resultado es que un historiador persigue a otro
historiador. Y, en cambio, Shakespeare continúa.
Por tanto, la obra estética tiene más
perdurabilidad que la obra histórica. Para mí, que
soy historiador, esto es un drama.”
Marc Ferro- Perspectivas en torno a las relaciones Historia-Cine. Filmhistoria. Online.
Revista de Historia y cine.
http://revistes.ub.edu/index.php/filmhistoria/article/view/12148

27. Metrópolis.
Fritz Lang
Thea von
Harbou
1927

28. "Fritz Lang compartió el título de maestro de la escuela
expresionista. Hijo de un arquitecto, estudió Arquitectura y Bellas
Artes y su espíritu inquieto le llevó a vivir la bohemia arqtística de
Bruselas y de París (...). El colmo se alcanza en la estremecedora
visión futurista de Metrópolis, la ciudad del mañana en la que la
raza de los señores goza de la vida en la superficie mientras los
esclavos infrahombres penan en una región subterránea de
pesadilla, poblada por máquinas terribles. Seis millones de marcos
oros costó esta superproducción en la que tan grande fue la
endeblez e ingenuidad del relato -que concluye con un candoroso
abrazo reconciliador entre Capital y Trabajo- como grande fue la
maestría imaginativa y arquitectónica de Lang, que supo jugar con
espacios, volúmenes y claroscuros con habilidad de
prestidigitador. (:..) Metrópolis representa, en suma, el apogeo del
expresionismo de dimensión arquitectónica, como Caligari lo fue
en su vertiente pictórica."
Román Gubern- Historia del cine Págs. 203 y ss

29. Los Supersónicos
1962
Blade Runner
Ridley Scott
1982

30. W. P. Chrysler
William van Allen (1883-1954)
1930
318 metros
77 pisos
Prof.
Daniela
Tomeo.
IPA

31. Prof.
Daniela
Tomeo.
IPA

32. Edward
Trumbull

34. Empire State
1929
William Lamb
320 mt.
61 de mástil
102 pisos

35. Rockefeller Center
1931-39
RCA Victor
Radio City Music Hall

37. El hombre en el cruce de caminos contemplando con esperanza la
elección de un nuevo y mejor futuro (1933).
Diego Rivera
José Luis
Sert

39. Prof.
Daniela
Tomeo.
IPA

42. Alfred Stieglitz
1864-1946
La ciudad de la ambición.
1910

43. Paul Strand
1890-1976

44. Paul Strand y Charles
Sheeler.
1921
Paul Strand
1924

45. Georgia O’Keefe
Noche en la
ciudad
1926
Óleo sobre lienzo.
121,9 x 72,2 cm.

46. “No se puede pintar Nueva
York tal como es, sino
como uno la siente”. G. O.
1926. Calle de Nueva York
con luna.
Georgia O’Keeffe
1887 - 1986

47. Paul Strand

48. Hotel Shelton,. Nueva York
n.1
1926.
Óleo sobre lienzo
81,3 x 43,2 cm
Hotel Shelton con manchas
de sol
Óleo sobre lienzo
123, 2 x 76,8 cm.1926

49. Edificio Ratiator, noche,
Nueva York, 1927.
Óleo sobre lienzo, 121,9 x 76,2 cm.
Nueva York, noche.
1929
Óleo sobre lienzo. 101,6 x 48,3 cm

50. París, 1937.

51. Seagram Building. Nueva
York
Mies van der Rohe
Phillip Johnson
1954
Esculturas A. Calder.

53. Palacio Lapido
Juan Aubriot
Ricardo Valabrega
1930
Edificio Kavanagh
1934
Buenos Aires

54. Palacio Díaz
Arqs. Rafael
Ruano y
Gonzalo
Vázquez
Sobrearquitecturas
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55. Palacio Salvo
1927
Mario Palanti

59. Palacio Barolo
1919- 1923

61. Alexander Calder
1898- 1976

64. Victor Vasarely
1908- 1997
Fundación Vasarely.
Aix en Provence. Francia
Arte óptico- Op art

65. Vasarely
Vega 200
1968

66. Doble animación de un plano. Caracas
1959
Carlos Cruz Diez

67. Julio Le Parc
La esfera azul.
Centro Cultural Kirchner. Buenos Aires.

68. Jesús Rafael Soto
(Venezuela
Vibración
1960
Pintura sintética y alambre
sobre madera
99,7 x 99,7 x 4,2 cm
Museo Reina Sofía.

69. Soto
Penetrable

71. Centro Georges Pompidou.
París
Richard Rogers y Renzo Piano.
1977

73. Fuente Strawinsky
Jean Tinguely
Niki de Saint Phalle
1983

74. Jean Nouvel
Instituto del Mundo Árabe
1986

75. Lecturas
Barrett, C. (1991) Arte cinético. En Stangos …
Lynton, N. (1991) Futurismo en Stangos, N. Conceptos de arte
moderno. Madrid: Alianza Forma
Reichardt, J. (1991) Op art en Stangos…
Scharf, A. (1991) Suprematismo y Cosntructivismo en Stangos…
Artucio, L. (1968) Montevideo y la arquitectura moderna. Montevideo:
Nuestra Tierra.
http://www.periodicas.edu.uy/o/Nuestra_tierra/pdfs/5-
Montevideo_y_la_arquitectura_moderna.pdf
Curtis, W. (2006) La arquitectura moderna desde 1900. Nueva York:
Phaidon
Marc Ferro- Perspectivas en torno a las relaciones Historia-Cine.
Filmhistoria. Online. Revista de Historia y cine.
http://revistes.ub.edu/index.php/filmhistoria/article/view/12148
Tomeo, D. (2013) Mario Palanti y la construcción del Palacio Salvo. La
Pupila
http://www.revistalapupila.com/pdf/pupila26.pdf