Técnicas de representación gráfica

1. Técnicas de
Representación
Gráficas

2. TÉCNICA
 Es un procedimiento o conjunto de
reglas, normas o protocolos que tiene
como objetivo obtener un resultado
determinado, ya sea en el campo de las
ciencias, de la tecnología, del arte, del
deporte, de la educación, de la
investigación, o en cualquier otra actividad

3. REPRESENTACIÓN
 Signo, símbolo o imitación que hace
pensar en una persona o cosa: ese
cuadro es una representación muy
estilizada de una batalla.
 Figura, imagen o idea que sustituye a la
realidad.

4. GRÁFICO
 Boceto o representación de información a
través de dibujos que apelan a las propiedades
de la percepción visual
 Relativo a la imprenta: artes gráficas.
 Que representa o describe con mucha claridad
la idea que se desea expresar
 Que se representa por medio de signos o
dibujos

5. Lápices de colores
 Son colores que se
encuentran en el mercad
en forma de lápiz de
madera o plástico,
además de minas para
portaminas.
Existen
diferentes grados de
dureza, que dependen de la
marca que se elija

6. Lápices de colores: Ventajas
 Los lápices de color son apropiados
para el dibujo, el sombreado, y el
ashurado (rayado).
 Al contrario del lápiz de grafito, los
lápices de madera son colores que no
se borran con facilidad.
 Mientras más “áspero” sea el papel
que se elija, el resultado al aplicar la
técnica será más “tosco”: se podrán
observar en el fondo de la hoja
espacios muy pequeños a los cuales
no llega por completo el color y, en
general, esto le restará nitidez al
dibujo final, aunque como efecto,
puede resultar favorable

7. Colores pastel
 Su composición es una mezcla
de pigmentos con goma o
resina que sirve de
aglutinante, una vez hecha la
mezcla, se compactan las
barras y se dejan secar.
 Los pasteles permiten dibujar
sin preocupación del tiempo
de secado, ya que no son un
material húmedo.
 Las piezas no deben
retocarse ni recargarse en
extremo. Se pueden aplicar
sobre papel, cartulinas o
lienzos de tela

8. Colores pastel: Ventajas
 Son colores opacos e intensos.
 Se trabaja bien tanto en líneas
delgadas como en áreas
extensas.
 Se pueden contrastar y matizar
con otros colores.
 Son de aplicación muy sencilla: se
puede extender y frotar sobre el
papel con un difumino, con
esponjas, con hisopos, o incluso,
con los dedos.

9. Rotuladores
 Son herramientas que se
encuentran en forma de
lápices o plumones.
 Los rotuladores están
formados por una punta
de fieltro empapado con
un color que puede ser
soluble al agua o al
alcohol; se originaron en
los años 60.

10. Rotuladores: Ventajas
 La tinta es traslúcida y se
funde bien con el papel.
 Los fondos blancos (papel
blanco) son ideales para
recibir la tinta de los
rotuladores.
 En general, el secado es
rápido.
 Permite la superposición
adecuada de planos y colores
para crear volumen visual.

11. Acuarelas
 La acuarela se creó como técnica a
finales del siglo XIX, cuando se mejoró
la producción de los pigmentos y de
los papeles que se podrían utilizar.
 La acuarela es una técnica que utiliza
pigmentos especiales para disolverse
con agua. Se puede encontrar en las
clásicas pastillas de pigmentos
sólidos, y en frascos o tubos de
pigmentos de consistencia más ligera.
 La característica principal de la
acuarela es la transparencia: son
colores que al ser diluidos con agua,
ofrecen una apariencia y textura visual
muy suave y ligera.

12. Acuarela : Ventajas
 Cuando están secos, los colores pueden
ser diluidos de nuevo, esto permite corregir
errores e incrementar la calidad del
proyecto.
 Con los diluyentes correctos (removedor o
blanqueo al cloro que se puede adquirir en
casas de arte) es posible “borrar
parcialmente” para hacer ciertas
correcciones. Se aplica el removedor con
pincel y se elimina el exceso de líquido con
papel secante, se repite el procedimiento
hasta eliminar la aplicación incorrecta. Es
necesario realizar pruebas con anterioridad.
 La mayor característica de la acuarela y la
más atractiva es la luminosa transparencia.
 Las luces se obtienen a partir de la
ausencia del color en combinación con el
blanco del papel.

13. Gouache o Acrílico
 El gouache o acrílico está
elaborado con un
material sintético que se
diluye con agua. Es de
gran viscosidad y
consistencia suave.
 Actualmente se usa con
bastante frecuencia en
ilustraciones comerciales
para libros y revistas

14. Gouache o Acrílico: Ventajas
 Ofrece un terminado brillante y de colores
intensos.
 Se puede encontrar en tubos y frascos, y en
una gran variedad de colores.
 La consistencia de la pintura se aligera con
agua.
 Permite la posibilidad de combinar colores
entre sí, lo cual enriquece la composición
final.
 Debido a su gran opacidad, se pueden
utilizar sin problema sobre fondos o papeles
de color oscuro.
 La técnica no se limita a la aplicación en
papel: se puede aplicar en superficies como
tela o madera.
 Para su aplicación, no se limita a una sola
herramienta: se puede aplicar con pincel,
con brocha, con esponja, con aerógrafo e
incluso, con las manos.

15. Tintas
 La técnica más común es la
denominada tinta china.
 Debido a las propiedades del
pigmento, se necesita que la tinta
china sea diluida sólo con agua
destilada.
 Inicialmente, se encontraba sólo
en color negro y sepia,
actualmente, existe una variedad
considerable de colores.
 Se aplica con plumas, con
plumillas, con estilógrafos. Para
áreas mayores se pueden utilizar
pinceles cargados de tinta.

16. Tintas: Ventajas
 Cuando se ha aplicado, el secado es
relativamente rápido.
 Los materiales con los que se realiza
actualmente, logran que sea un
pigmento que no se decolora
fácilmente.
 Su consistencia líquida permite que la
tinta penetre al fondo de las fibras del
papel, lo cual ayuda a su fijación y
permanencia.
 Tiene la ventaja de poder utilizarse en
diferentes terminados: aguada (plastas
veladas de color), líneas (ashurado),
puntos (puntillismo). Puede ser en una
variante o combinadas en una sola
composición.

17. Aerosol
 Es un material que ha
evolucionado hacia una finalidad
de tipo artístico, publicitario y de
decoración.
 El aerosol es considerado uno de
los grandes inventos del siglo XX.
El concepto de la pintura en
aerosol fue creado en los años 40,
y a partir de esa época se ha
utilizado en infinidad
 En los años 70, se reguló la
producción de los aerosoles para
beneficios ambientales.

18. Aerosol: Ventajas
 La pintura en aerosol permite
gran variedad de trazos, desde
una línea relativamente
delgada, hasta una extensa
mancha de tinta.
 Dependiendo de la mano
experta del artista, se pueden
conseguir luces y sombras,
profundidad, trazos
sumamente realistas, texturas
o trazos totalmente irreales y
de ficción.

19. Pintar con Luz
 Es una técnica
experimental en la cual
con ayuda de una
cámara fotografíca y un
elemento luminoso
podemos generar
imágenes efímeras que
quedan plasmadas en
fotografías o videos.

20. Pintar con luz: Ventajas
 Con un poco de
practica y el equipo
adecuado podemos
conseguir dibujar al
azar, siluetas, letras y
cualquier elemento
que se desee.

21. Fuentes
 http://www.aliatuniversidades.com.mx/bibliotecasdigitales/pdf/disen
 http://es.wikipedia.org/wiki/Color_pastel_(arte)
 http://www.xatakafoto.com/trucos-y-consejos/pintar-con-luz-
un-mundo-de-posibilidades-creativas
 http://es.wikipedia.org/wiki/Acuarela
 http://es.wikipedia.org/wiki/Aerosol_(pintada)
 http://es.wikipedia.org/wiki/Rotulador
 http://www.ehowenespanol.com/pintar-usando-gouache-
como_4483/
 http://www.diccionarios.com/