Factores a considerarse para el diseño de modas

1. Diseño, Moda y
Confección
“Factores que influyen en el Diseño”
Yaselga Gabriela
Tabango Edisson

2. El Diseño
El diseño es una herramienta de formateo de procesos y
sistemas de pensamiento y posibilita el salto que una
sociedad inconformista y preparada pide a gritos para
dibujar nuevas soluciones
“El diseño es activismo puro.”

3. • La época
• La tecnología
• La misma globalización
• El significado
• La percepción de la moda.
Factores que influyen al imponer una moda y diseñar:
Desde que apareció la moda a mediados de la Edad Media, ha
habido diferentes factores que determinan lo que se usa y lo que no.

4. REFERENTE DE LAS GRANDES CASAS DE DISEÑO
• Se concentran en tener una investigación especializada de los factores
mencionados anteriormente.
• Hacen que el producto cumpla con los requisitos necesarios
para ser apto y apropiado para el público
• Estos talleres se posesionan normalmente con tal fuerza dado
a la gran profundización, perfección y concentración de la
estrategia de diferenciación
• No tienen ningún tipo de limite a la hora de realizar una
colección ya que estas casas se concentran en presentar
innovadoras tendencias y no adaptarse a las ya establecidas

5. Social:
Las adolescentes tienen un desarrollo más
precoz que los chicos y la preocupación por el
aspecto físico se prolonga más allá de la propia
adolescencia.
Las mujeres heredan un problema adicional, la convicción de que el
éxito y la aceptación está relacionado con la belleza, y es que sigue
existiendo una presión sobre el sexo femenino con respecto a la
apariencia externa muy superior que el que existe en sobre el sexo
masculino.

6. La moda y el cuerpo
Solo recientemente los
varones adolescentes o
jóvenes empiezan a
“cuidarse” (depilación, uso
de cremas, gimnasio para
aparecer musculados etc),
mientras que la mujer lo
hace desde “siempre”
porque la sociedad sigue
demandando una mujer
bella, dependiente,
cosificada.

7. Las semejanzas y desigualdades de sociedad
por la moda
La ropa es uno de los
elementos constituyentes
de esos procesos sociales,
posibilitando el alivio de
la angustia del sujeto
que quiere acercarse y
mostrar la manera como
está eligiendo ser.

8. La necesidad de integración que lo
hace buscar ser igual a los otros, y
la necesidad de singularidad que lo
hace buscar su particularidad con
el todo social, instalándose la
posibilidad de no perderse la
referencia del individuo como
constructor de lo social y como su
sujeto que, aunque inmerso en una
realidad masificante, genera
impulsos de cambio que la lógica
social inmediatamente absorbe
como lo hizo con la moda hippie,
con los punks, hip hop, entre otros.

9. Social:
No es posible para todas ellas cumplir la demanda de
elegancia, perfección y belleza y las adolescentes pueden
sentir que no cumplen las expectativas que le exige la
sociedad.
La ropa permite el camuflaje de las
desigualdades sociales a través de una
aproximación estética de los individuos

10. Geográficos:
• Aspectos geográficos: clima, temperaturas, altitud, topografía.
• Reacción de las empresas ante el cambio demográfico.
• Nuevos usos; buscan aplicaciones a los productos nuevos y de moda
como accesorios para climas variados además de crear conciencia de
que son indispensables para una persona.
• Buscan renovar constantemente la moda diseñando algo más llamativo y
que domine el mercado de la moda para convertirse en referencia para
los demás.

11. Culturales:
EN UNA SOCIEDAD SOSTENIBLE LA
INDUSTRIA DE LA MODA TIENE QUE
CONSIDERAR LA RELACIÓN QUE
PROMUEVE ENTRE LAS PERSONAS Y SU
ROPA. TENER MUY EN CUENTA CÓMO
DESEA COMUNICAR SU PRODUCTO Y QUÉ
TIPO DE CONSUMO O CONSUMIDOR DESEA
FOMENTAR.
“LA MODA TIENE LA EXCLUSIVA OPORTUNIDAD DE
CONSTRUIR CULTURA”

12. La moda y la cultura
• La moda surge de distintos grupos de una sociedad
• La difusión de la moda se da a través de un grupo cultural que
gusta de inventar su propia moda y forma parte de su identidad.
• Algunas culturas se destacan sobre otras en cuanto a clase y
prestigio y el éxito de éstas reside en gran parte en sus habilidades
creativas y de innovación.
• Lo que para los miembros de un grupo étnico, son artículos
comunes dentro de su cultura, para la gente ajena al grupo
simbolizan piezas artesanales extremadamente creativas que
resultan muy atractivas.

13. Según Caulliez y Chantereau (2002) algunos de los criterios para que
una moda cultural tenga liderazgo en la sociedad, son:
Sin embargo, la
industria de la moda,
como ya se dijo, suele
adoptar estos estilos
haciéndolos
disponibles para otros
segmentos de la
sociedad a través de
la producción masiva.
El grupo debe ser
bastante grande y “ser
un segmento visible de
la sociedad”
Debe de tener la capacidad
de crear estilos nuevos, que
pueden simbolizar la propia
identidad,
El grupo no está
relacionado con la
industria de la moda, ni
obtiene suministros de
ella.

14. Económicos:
Un declive económico en la industria puede llevar a la escasez de telas e
insumos por lo que los diseñadores tienen que ingeniar maneras de hacer
prendas innovadoras que puedan satisfacer las mismas necesidades con
menos recursos.
“La crisis se viste a la moda”
En una crisis como la que estamos viviendo, las clases media y
baja son las más perjudicadas. La clase alta, se puede seguir
dando el lujo de comprar productos de prestigio.
Es así como emporios globales de la talla de
Armani, Gucci y Versace han contado con
fortaleza para soportar la peor crisis financiera

15. ¿Cómo lo hacen?
“Las tiendas que se han enfocado en sus
consumidores y en sus necesidades son las que han
tenido éxito. En algunos casos se ha tratado de
mejorar el servicio al cliente y en otros casos, se ha
mejorado la selección del producto”
“La crisis no afectará tanto a las
grandes marcas porque siempre
encuentran soluciones creativas.”
"Los diseñadores han buscado opciones para
mantener la calidad de sus diseños, mientras
se ajustan los precios"

16. GRACIAS…….