Ensayo sobre la relación del diseño con el arte

1. Del diseño y el arte
Andrea Isabel Munguía Sánchez
La definición de lo que es el diseño se ha vuelto un tema polémico por las distintas,
y a veces erradas, visiones que se tienen del mismo. Muchas personas dan una
sola de las características que comprende como la esencia misma cuando no es
así: se trata de algo un tanto más complejo.
Lo anterior está así ejemplificado: “Muchos piensan en el diseño como en algún tipo
de esfuerzo dedicado a embellecer la apariencia exterior de las cosas” (Wong,
2001). Pero al reflexionar más profundamente sobre las acciones que realiza un
diseñador es sencillo alcanzar la conclusión de que el diseño abarca mucho más
que hacer lucir bien pues un objeto de diseño no será exitoso si es hermoso pero
no logra cumplir su función, pues “Su creación no debe ser solo estética sino
también funcional” (Wong, 2001).
De esta manera se vuelve notable que el diseño trata de crear un producto estético
que cubra los requerimientos que se tienen del mismo, cuidando el proceso que
lleva al resultado final.
Para comprender mejor su propósito es preciso aprender un poco sobre los
orígenes de la palabra “En francés, inglés y alemán, la palabra diseño converge en
conceptos como <<dibujante>>, <<intención>> y <<configuración>>
respectivamente.” (Orozco, 2009). Todas estas palabras encajan perfectamente con
lo que es diseñar al tomar la siguiente definición “El diseño es un proceso de
creación visual con un propósito” (Wong, 2001), se trata de transmitir algo de la
mejor manera posible, usando los mejores medios para conseguirlo. Así la finalidad
del diseño podría quedar comprendida como “La mejor expresión visual de la
esencia de algo” (Wong, 2001).
Al poco tiempo de adentrarse en el diseño, si no es que antes, surge una inevitable
relación con el arte al tiempo que la pregunta “¿El diseño puede ser considerado
arte?” hace su aparición. La respuesta a esta pregunta es un tema que lleva a
discusiones, dependiendo en gran manera del sujeto que la responda.
Una de las concepciones que se tienen del diseñador en lo concerniente a las artes
es el dotarle del carácter de genio romántico que se cree común en los artistas así
“Se supondría que el diseñador no aprende nada en la escuela sino que su futuro
depende de momentos creativos inexplicables que son una especie de rapto de
inspiración” (Esqueda, 2003) más esto no tendría que ser forzosamente verdadero.
La misma definición de arte varía en gran manera, pero siempre se encuentra
firmemente ligada a la estética, es decir, a lo que es considerado como bello por lo
que “Podríamos decir que las artes son sistemas especializados de producción
generados por la cultura estética” (Acha, 2009).
Al comparar las artes y el diseño se encuentran varios contrastes, basando esto en
el trabajo de Juan Acha en el libro “Introducción a la teoría de los diseños” donde
se muestran los distintos enfoques que implica la realización de un objeto de arte o

2. uno de diseño. Para la producción el arte lleva elementos anti tradicionalistas, un
alto trabajo intelectual y teorización; mientras que el diseño el funcionalismo, el
trabajo conceptivo y la teorización son lo más importante. El producto de arte trata
de ser algo profano y puro, una obra única; el diseño en cambio usa medios
industriales y masivos para producir series largas del mismo producto para distribuir.
Así se podría argumentar que el diseño carece del carácter purista del arte al volver
al objeto algo masivo. El diseño tiene toda la capacidad de convertirse en un arte
“hecho y derecho” y en algunos casos existen objetos de diseño con un innegable
espíritu de arte.
Se mantiene la creencia de que el diseño puede ser arte, tiene la capacidad lo que
no significa que siempre lo sea como no toda pintura es siempre considerada una
obra de arte.
Por último la relación del diseño con la animación. La palabra animación proviene
del griego anima el cual sugiere movimiento o impulso y del latín animus que
significa dar vida, por lo que se considera como animación a “La técnica que da
sensación de movimiento a imágenes” (Sánchez, s.f.).
La animación se trata de transmitir algo mediante gráficos en movimiento, de la
misma manera “El diseño gráfico debe transportar un mensaje específico, prefijado
a los ojos del público” (Esqueda, 2003).
En este punto se vuelve obvia la relación entre ambas disciplinas donde el
transportar un mensaje determinando a un público específico constituye la esencia
de ambos verbos, diseñar y animar, se trata de dos mundos relacionados
íntimamente que se enriquecen mutuamente al comprender sus respectivos
propósitos. El ámbito de la comunicación visual es un área en donde estas
disciplinas cohabitan.
En conclusión el diseño es un proceso dinámico y multifacético que se relaciona con
otras disciplinas de manera fluida.
Referencias
Acha,J. (2009). Introducción a la Teoría delos Diseños. México:Trillas.
Esqueda,R.(2003). El juego del diseño un acercamiento a sus reglasde interpretación creativa.
México,DF: Editorial Designio.
Orozco,M. F. (2009). Caracterización del objeto deestudio del diseño de comunicación
(gráfico/visual) y su relación con las diferentesdimensionesdeaplicación: empírica,
profesionaly académica. Manizales:Facultadde ArtesyHumanidades.
Sánchez,E. M.-S.(s.f.). El cine de animación.Obtenidode Portal de educomunicación:
http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/historiacineanimacion.htm#El_cine_d
e_animación_en_occidente_en_las_últimas_décadas_
Wong,W. (2001). FundamentosdelDiseño. Barcelona,España.:Editorial GustavoGili,SL.