1. Teoría
ImitativaAndrea Salcedo

2. Imitación estricta de la naturaleza, de un ser o sentir,
a fin de excitar las ideas en la mente de manera que
sean exactamente similares o estrechamente
correspondientes con lo que se es.

4. La escultura, es en su conjunto la disciplina
artística más sugerente de imitación.
La pintura de hecho es sólo en aquellas
representaciones de la clase más baja han sido
aludidas como estrictamente imitativa, ricas en
técnica pero pobres de concepto.

5. Las obras de arte que
sustentan la teoría
imitativa se dividen en
dos tipos:

6. 1. Aquella que pretende directamente ser la representación de la
naturaleza del color tal y como se ve, así como la intención de llevar la
escena original real ante nosotros, y lo cual se logra aún más en una
pintura de flores u objetos inanimados, donde el tamaño de los objetos de
la imagen se corresponde exactamente con los de los objetos reales.

7. 2. Esos trabajos a través de los cuales describimos la
naturaleza meramente por lo que sugiere ideas asociadas o
semióticas, como es el caso en un dibujo de lápiz o grabado
donde la intención no es imitar el color o la composición sino
las formas o volúmenes; La primera clase de arte imitativo es
representativo mientras que el segundo sugestivo.

8. En muchos casos, de hecho, las obras de arte que
aparecen directamente imitativas, son tan sólo en
un sentido limitado, y son, propiamente hablando
una sugerencia de lo que se observa, la cuestión en
relación con esta teoría es más bien por asociación
que por la representación directa.

9. La imitación o mimesis, tal vez, por lo demás, se
debería clasificar de manera correcta como un
esfuerzo en la técnica artística, misma que no sirve
tanto para sugerir ideas a la mente sino sólo para
dirigirla a la realidad asociándola con objetos
cotidianos.

10. Mientras que el arte
como medio de
imitación es mucho
menos perfecta que
la naturaleza, ya que
la imitación presenta
omisiones que son
observables en la
naturaleza y que no
en todos los casos
apuntan a la
excelencia de este
tipo.

11. En el siglo XIX, ante la aparición de la fotografía, se consideró este
instrumento como el medio más satisfactorio de imitación perfecta
(objetiva) de la realidad, sin la intervención de la mano del artista.
A través de esta concepción mecánica de la realidad se inició el
cuestionamiento de la función de la pintura, dentro de la función
imitativa, como también se inició el análisis del estatuto de la fotografía
dentro del arte.

12. La imitación de la pintura, la escultura y la actuación es literal. La actuación es la
más imitativa de todas las artes, y después de esta se sitúa la escultura.
La pintura es el siguiente en orden el arte más imitativo, como el color del
objeto se copia exactamente, y con la ayuda de la perspectiva, la observancia de
la debida proporción entre los diferentes objetos, y la gestión eficaz de la luz y la
sombra.
La pintura es siempre imitativa como una representación de la naturaleza real.

13. Platón estipula que el arte
es imitación, ya que es
una representación de la
verdadera forma de un
objeto.
El artista se retira de las
formas, o "ideales
perfectos" que
constituyen todas las
cosas terrenales.

14. Los seres humanos no pueden recrear un círculo matemáticamente
proporcional, ya que las mediciones siempre estar ligeramente
desviado. Por lo tanto un verdadero círculo sólo existe en un universo
ideal o de Dios, no en la Tierra.
Platón fue crítico de arte imitativo, porque creía que los seres
humanos estaban lejos de las formas reales o verdaderas en el
universo, en otras palabras, desde el ideal de Dios. Platón describe
artistas y poetas de la República, "copian las imágenes de la virtud y
por el estilo, pero la verdad que nunca llegan".