https://orcid.org/0000-0003-2255-5712 Para escribir un guion lo que debe quedar claro es la idea creativa y el concepto.

1. Cómo escribir un
Guion
Por: José CHICA PINCAY

2. Tener la idea
▰ Evidentemente. Sin idea no hay guion. Pero
además de tenerla debes ser capaz de
concretarla y sintetizarla en una sola frase.
Esta frase será la Logline de tu peli
(asumamos que escribes un guion para una
pelicula). Repito que el logline se escribe en
una sola línea. Lo que debe quedar claro es el
concepto, cuanto más comercial sea ese
concepto y a mayor número de gente pueda
interesar mejor, entonces estaríamos
hablando de un Highconcept.

3. Crear un buen conflicto
▰ Es el momento de desarrollar algo más esta
idea. Decide qué pasa, cuando pasa y a quién
le pasa. Escríbelo en cinco líneas, tendrás
lista tu storyline. En este paso debe quedar
claro quién es el protagonista, su antagonista
y en qué conflicto se ven metidos.

4. Trabajar los personajes
▰ Antes de proseguir con la historia debes tener
unos buenos personajes. Dedica el tiempo
que necesites a este paso. No hay un modo
concreto o recomendable de trabajar los
personajes. Cada uno tiene su propia técnica.
Hay quien se limita a describirlos, quien
rellena una ficha con unas preguntas básicas
o quien les hace un cuestionario enorme y los
trabaja profundamente. Lo que tienes que
tener claro es cómo es tu personaje y cómo
responderá al conflicto que le tienes
preparado.

5. Escribir una sinopsis
▰ También hay quien prefiere escribir la
sinopsis de lo que cree que va a ser el guion
final, pero yo creo que todavía es demasiado
pronto para decidir exactamente qué pasa.
Me gusta mucho más escribir sin presiones y
luego analizarlo y quedarme con lo que más
me interesa.

6. Puntos de acción
dramática
▰ Como decía en el punto anterior si escribes
sinopsis largas este es el momento de decidir
los puntos calientes de la acción. Ya sabes
que en el primer acto debemos ver una
presentación de los personajes, su universo,
exponer la situación y un primer punto de giro
nos lleva al segundo acto donde ya se
desarrolla la acción. Este segundo acto es
largo y muchas veces es más complicado de
escribir de lo que parece a primera vista.
Selecciona los puntos de giro, momentos de
tensión, complicaciones, etc y repártelos de
modo que sujeten la estructura y mantengan

7. El juego de las tarjetas
▰ Este punto a mí me parece muy divertido y
muy creativo. Totalmente necesario. Aunque
es lento y a menudo sientes que pierdes el
tiempo y lo que te apetece es empezar a
escribir, creo que es bueno apartarse del
ordenador y tomar la distancia que te
proporciona un tablero de corcho lleno de
tarjetas.

8. El juego de las tarjetas
▰ En tu tablero debes definir las zonas que
representan los tres actos. En primer lugar
escribe en tus tarjetas las escenas o puntos
calientes de acción que has seleccionado
antes y colócalos en el tablero. Ahora solo se
trata de rellenar el resto con las escenas que
seleccionas de la sinopsis que hayas escrito.
Podrás cambiar su orden, añadir, quitar,
modificar… Tómate tu tiempo. Este paso es
básico.

9. Analizar escenas
▰ Mientras trabajas en tu tablero en el que
tienes una tarjeta por cada escena, puedes
analizar las escenas. Todas deben tener un
peso en el guion. Si no avanzan la trama o no
son informativas no merece la pena que las
mantengas. Piensa: ¿qué pasa si quito esta
tarjeta? Si la respuesta es NADA, quítala.
Además puedes estudiar su estructura,
asegurarte de que van a ser escenas
correctas, decidir cómo empiezan, cómo
acaban y cuál es el conflicto interno de cada
escena.

10. Escaletar
▰ Con tu tablero confeccionado, las escenas
analizadas y todo en su sitio es el momento
de escaletar. Limítate a enunciar en una línea
lo que pasa en esa escena. Todavía estás a
tiempo de cambiar su orden una vez lo ves
escrito en el ordenador.

11. Tratamiento
▰ El tratamiento es el siguiente paso a la
escaleta. Hay quien lo llama guion literario. En
este paso lo que tienes que hacer es
desarrollar todas las escenas que ya tienes
escaletadas. Pero sin diálogos.

12. Diálogos
▰ A priori parece que lo tienes todo controlado,
pues ha llegado el momento de escribir los
diálogos. Es posible que las primeras páginas
te cuesten un poco más de lo que esperas,
aunque de todos modos has trabajado tanto
ya con tu guion que parece un paso natural,
¿a que echabas de menos poder dialogar?
Conoces a fondo a tus personajes y sabes
perfectamente qué les pasa en todas y cada
una de las escenas. Los diálogos saldrán
fácilmente, sobre todo a medida que avances
en tu guion.

13. Reescribir
▰ Si los diálogos te salen mejor a partir de la
página 25 no te olvides de repasar las
primeras páginas para adecuarlas al resto. Es
bueno dejar pasar un tiempo antes de leer
nuestro guion y empezar con las reescrituras.
Aunque a veces no contamos con el tiempo o
la paciencia necesarios. Pero reescribir
siempre es necesario. Por muy bien que
planifiques. Reescribe, reescribe y reescribe.
Mucho.

14. Pedir a alguien que lo
lea
▰ Pedir a alguien que lea nuestros guiones es
un punto complicado. Sobre todo si se lo
pides a alguien que no suele escribir… todos
creerán que el hecho de que hayas terminado
tu guion ya tiene mucho mérito. Pero tienes
que conseguir que lo critiquen, que te hablen
de su ritmo, de los personajes, de la
verosimilitud… Escúchales y hazles caso.
Escribes para un público, ¿verdad?. No te
olvides.