arte gotico

1. Arte Gótico
Integrantes: Nadia Lagos
Constanza Campos
Valentina Saavedra
Marcela Morales
Vicente Retamales
Curso: 8vo Básico
Profesor: Teacher Carlos Franco
Asignatura: TEC

2. Origen del Arte Gótico

"Arte gótico" es la denominación historiográfica del estilo artístico que se
desarrolló en Europa Occidental durante mediados del siglo XII hasta el
Renacimiento, y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el Gótico
perduró más tiempo. Se trata de un amplio período artístico, que surge en el
norte de Francia y se expande por todo Occidente. Según los países y las
regiones se desarrolla en momentos cronológicos diversos, ofreciendo en su
amplio desarrollo diferenciaciones profundas: más puro en Francia , más
horizontal y cercano a la tradición clásica en Italia y con peculiaridades locales
en Flandes, Alemania, Inglaterra y España. El movimiento anterior al Gótico es
el Románico, que se desarrolló desde el siglo XI a principios del siglo XII

3. ¿Por qué se le denominó así?

Ha sido el nacionalismo
alemán el que ha reclamado
el surgir del arte "gótico"
como propio de los godos,
un pueblo germánico. De los
godos toma el nombre dicho
arte, ya los alemanes se
atribuyeron el crédito. Hoy
se sabe que la bóveda
nervada es de orígen
normando, y que el arco
ojival y los vitrales son
evoluciones del arte
musulmán.
Bóvedas de crucería de la Catedral de Reims.

4. Características del Arte Gótico


En la arquitectura
- Arco ojival o apuntado,
presente en la bóveda, puertas y
ventanas.
- La bóveda de crucería, que
cierra y corona el edificio.
- Pilares esbeltos con columnas
adosadas, que actúan como
soportes de los arcos, los cuales
a su vez sostienen la bóveda.
- El arbotante o segmento de
arco exterior, que transmite al
contrafuerte el empuje de la
bóveda.
- Grandes ventanales adornados
con rica tracería y polícromas
vidrieras, que contribuyen al
encanto y luminosidad del
edificio.

5. La escultura originaria también de Francia, a mediados del s.XII y hasta el
s.XVI. Tenían las siguientes características.

- Características más
sobresalientes: naturalismo,
humanización de la divinidad y
exposición ordenada y clara en las
composiciones.
- Los materiales preferidos:
mármol en Italia, la piedra, la
madera (para sillería de coro,
retablos e imágenes), y el marfil.
- Los temas son
fundamentalmente religiosos (vida
de Jesús, de la Virgen, y de los
Santos).
- Los elementos decorativos se
inspiran en la naturaleza local:
animales y plantas propios de
cada lugar.

6. 
Se utiliza como complemento de la arquitectura. Aparece en los
portadas y fachadas de las catedrales, claustros, capillas, retablos,
sillerías de coro, sepulcros. En los capiteles la decoración es
fundamentalmente vegetal. También se desarrolla la escultura
exenta, sobre todo de carácter religioso.

7. Pintura

En las catedrales góticas, las paredes
se cubrían con vidrieras en los
grandes ventanales determinando la
paulatina desaparición de la pintura
mural en Europa, permaneciendo sólo
en Italia.
En un principio la pintura gótica se
reduce a las vidrieras que sirven de
campo para la iconografía religiosa y a
la pintura miniada. Pero pronto se va a
imponer la pintura sobre tabla, en
general de retablos, que se sitúan
sobre o detrás de la mesa del altar.

8. •En el mapa podemos ver la expansión del Arte Gótico por Europa y reconocer
claramente el punto de origen que es en Francia expandiéndose por
Inglaterra, España, Italia, que son los principales lugares reconocidos por su
abundancia del Arte Gótico. Los que trabajaron por expandir este movimiento
fueron los Españoles que también lo llevaron a América.

9. •Claramente podemos comparar el Arte Gótico con su movimiento antecesor
(Románico) ya que el Arte Gótico abunda más y fue expandido por más partes
gracias a los españoles, pero en los países bajos se ha perdido por completo.

10. Obras Relevantes del Arte Gótico


La Abadía de
Westminster (Inglaterra)
Es el templo más famoso y
antiguo de Londres. Es elegida
como sede para coronaciones
reales y también acoge las
tumbas de los monarcas y
figuras históricas británicas de
los últimos mil años.

11. 

Catedral de Chartres
(Francia)
Es el monumento
emblemático del arte
gótico francés
y considerada como
la catedral gótica
más representativa,
más completa y
mejor conservada.

12. 

Basílica de Saint-Denis
(Francia)
Es considerada como la
primera obra
arquitectónica de estilo
gótico en Europa. En el
siglo IV fue un cementerio
y posteriormente, en el
siglo V Santa Genoveva
compra el terreno y
construye una pequeña
iglesia.

13. Artistas Relevantes
Jan Van Eyck.
Fue un pintor flamenco que trabajó en
Brujas. Está considerado uno de los
mejores pintores del Norte de
Europa del siglo XV y el más célebre
de los primitivos flamencos. Trabajó
en Tournai y los hermanos Van
Eyck en Flandes, fueron las figuras
de transición desde el gótico
internacional hasta la escuela
flamenca. El estilo flamenco que se
dio en los países bajos en el siglo
XV se ha considerado
tradicionalmente como la última fase
de la pintura gótica.


14. 


Giotto
Mejor conocido solo por su nombre de pila
Colle di Vegpisnano.
Fue un notable pintor, escultor y arquitecto
italiano del trecento. Se lo considera el
primer artista de los muchos que
contribuyeron a la creación del
Renacimiento Italiano y uno de los
primeros en romper las limitaciones del
arte y los conceptos medievales.

15. 
Simone Martini

Pintor italiano, creador más destacado de la
escuela sienesa después de Duccio, y el
mejor intérprete del estilo gótico en la
pintura italiana.
En 1317 se trasladó a Nápoles, al servicio
de Roberto de Anjou, para quien pintó un
destacado retablo inspirado en un tema
familiar: el hermano de Roberto, Luis de
Tolosa, que acababa de ser canonizado,
aparece coronándolo como rey de Nápoles.


16. 
Robert Campin

Fue un pintor perteneciente al estilo
flamenco de la pintura gótica. Se
sabe poco de su vida, aunque es
generalmente considerado el primer
gran maestro de la pintura flamenca.
De hecho se le considera, con los
hermanos Van Eyck, fundador de la
escuela flamenca del
prerrenacimiento. Fue uno de los
primeros artistas que
experimentaron con la
reintroducción de colores
aglutinados con aceite, (pintura al
oleo), en lugar de pintar con
témpera al huevo.


17. 


Fra Angelito.
Más conocido como Fra Angélico O.P.
o Fray Juan de Fiésole O.P.
Pintor cuatrocentista italiano que supo
combinar la vida de fraile dominico con
la de pintor consumado. Fue llamado
Angélico por su temática religiosa, la
serenidad de sus obras y porque era
un hombre de extraordinaria devoción.
Fue beatificado por Juan Pablo ll en
1982 pasando a ser el “Beato Fra
Angélico”.