El documento habla sobre la simetría, definida como la correspondencia exacta en tamaño, forma y posición de las partes de un todo. Explica que existen cinco tipos de simetría: de rotación, de abatimiento, de traslación, de ampliación y bilateral. Además, menciona que El Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci es una representación muy citada de la simetría del cuerpo humano.
1. SIMETRÍA
Simetría, del latín symmetrĭa, es la correspondencia exacta en
tamaño, forma y posición de las partes de un todo.
Dentro del ámbito del dibujo nos encontramos con el hecho de que
existen cinco tipos de simetría claramente establecidos:
• De rotación: Es el giro que experimenta todo motivo de manera
repetitiva hasta que finaliza consiguiendo la posición idéntica que
tenía al principio.
• De abatimiento: En este caso lo que se logra es dos partes idénticas
de un objeto concreto tras llevarse a cabo un giro de 180º de una
con respecto a la otra.
2. SIMETRÍA
• De traslación: Este es el término que se utiliza para
referirse al conjunto de repeticiones que lleva a cabo un
objeto a una distancia siempre idéntica del eje y durante
una línea que puede estar colocada en cualquier posición.
• De ampliación. Se emplea para dejar patente que dos
partes de un todo son semejantes y es que tienen la
misma forma pero no un tamaño igual.
• Bilateral. Es la que permite que se obtenga un retrato
bilateral que tiene como espina dorsal un eje de simetría.
A los lados de este aparecen formas iguales a la misma
distancia de él que serán las que permitan crear ese
citado retrato.
El Hombre de Vitruvio, de Leonardo da Vinci
(ca. 1487), es una representación muy
citada de la simetría del cuerpo humano, y
por extensión del mundo.
3. COMPOSICIÓN ESTÁTICA
La composición de las imágenes es el
procedimiento mediante el que se organizan sus
distintos elementos visuales para provocar un
efecto y un sentido determinados de totalidad.
Es la forma en la que se ordenan los objetos
vistos dentro del encuadre, como los cuadros y
las fotografías y que provocan un efecto y un
sentido determinado.
La Composición Estática trata el contenido de las
imágenes fijas, como los cuadros y las
fotografías. Consiste en repetir una serie de
elementos o colores.
Es aquella que no produce movimiento.
4. JUAN O´GORMAN
El pintor y arquitecto mexicano Juan O'Gorman nació el 6 de
julio de 1905, en Coyoacán, Ciudad de México. Su padre, Cecil
Crawford O'Gorman, era un ingeniero de minas y artista de
origen irlandés; su madre era mexicana. Juan fue educado en
la Universidad Nacional (UNAM), y se convirtió en un conocido
arquitecto.
Seguidor del racionalismo arquitectónico franco-alemán, fue
uno de los primeros arquitectos mexicanos en romper con el
estilo tradicional mexicano. Su primera experiencia en este
sentido fue la casa de Cecil O'Gorman en 1929, donde la
influencia del legendario arquitecto francés Le Corbusier fue
evidente. Casi al mismo tiempo, O'Gorman construyó la casa-
studio de Diego Rivera y Frida Kahlo. Estos edificios fueron
algunos de los primeros ejemplos de arquitectura funcionalista
en México. O'Gorman también diseñó y construyó 26 escuelas
primarias en la Ciudad de México.
Pero O'Gorman no era sólo un arquitecto. También fue un
destacado pintor y muralista. Su obra más grande, y tal vez
más conocida, es el mosaico monumental en las paredes de la
Biblioteca UNAM (1953).
5. JUAN O´GORMAN
Sus murales más convencionales incluyen los que se encuentran en la habitación de
la Independencia en el Castillo de Chapultepec de la Ciudad de México, y un
magnífico mural en la biblioteca de Pátzcuaro, Michoacán.
Sus pinturas y dibujos incluyen varios autorretratos, el más notable de los cuales es
"Múltiple Autorretrato", que consiste en no menos de cuatro autorretratos en una
sola imagen. El artista se pinta a sí mismo pintándose a sí mismo pintándose....
Entre sus otros retratos, se destacan los de sus colegas muralistas Diego Rivera y
José Clemente Orozco. Sus otros temas son extraordinariamente variados en estilo,
y van desde paisajes convencionales a fantasías enormemente complejas, inspiradas
por Salvador Dalí. Otra de sus obras maestras es "La conquista del aire por el
hombre" (1937), que cuenta la historia desde el vuelo de las aves, a los diseños de
alas de Da Vinci, a los aviones modernos. Fue miembro de la Academia de Artes de
México, a la cual ingresó en 1971. En 1972 ganó el Premio Nacional de Bellas Artes.
Posteriormente, O'Gorman regresó a la arquitectura, inspirada en la obra de Frank
Lloyd Wright.
Murió en la Ciudad de México el 18 de enero de 1982 a la edad de 77 años. Fue
sepultado en la Rotonda de las Personas Ilustres de la Ciudad de México.
6. DOCTOR ATL
Nació en el año 1875 en Guadalajara, México.
Estudió pintura en el taller de Felipe Castro continuando más
tarde, en 1896, en la Escuela de Bellas Artes de la ciudad de
México.
En 1897 le concedieron una beca del Gobierno para estudiar en
Europa, obteniendo su doctorado en Filosofía y Derecho por la
Universidad de Roma en 1898. De los años que pasó en Italia, le
quedaron las imágenes monumentales del renacimiento.
Visitó la Exposición Universal de París de 1900 y viajó por
Inglaterra, Alemania, España y Francia, donde recibe la influencia
de los impresionistas. En estos años empieza a ser conocido por el
seudónimo de 'Doctor Atl', que en náhuatl significa 'agua'.
Cuando regresó a su país en 1903, se dedicó a pintar y a impartir
clases en la Academia de San Carlos de la ciudad de México,
donde tuvo como alumnos a Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y
José Clemente Orozco. En 1912 funda la Liga Internacional de
Escritores y Artistas y el periódico Action d'Art donde difunde sus
teorías pictóricas y sociales.
7. DOCTOR ATL
Tomó parte activa en la política a favor de
Venustiano Carranza y se unió al movimiento
constitucionalista publicando el periódico La
Vanguardia. Ingresó en la cárcel por sus ideas
políticas, tras lo que se exilió en Los Ángeles
(Estados Unidos). En 1920, cuando regreso a México
comenzó a ejercer como director del Departamento
de Bellas Artes y, desde 1926, en que estudia
vulcanología, realiza diversos paisajes con volcanes
mexicanos, dedicando especial interés al
Popocatépetl, Iztaccíhuatl y Paricutín (de este
último hizo una serie en 1943).
En 1957 inicia una nueva forma de mostrar el
paisaje, visto desde el aire. Escritor y utopista,
proyecta una ciudad cultural llamada Olinka en el
cráter de un volcán cercano a Puebla. Cuando
falleció el 15 de agosto de 1964 en la ciudad de
México fue enterrado en el Panteón de Hombres
Ilustres.