EL ARTE CONCEPTUAL Y SUS MANIFESTACIONES

1. ARTE CONCEPTUAL
“El arte es lo más bello que existe y Dios es el más grande artista…
Se lo ganó al crear la vida”.
Anónimo.
El arte conceptual Inicia a finales de la década de los
sesenta, conocido como idea
art, es una expresión que intenta evitar el estímulo óptico a favor de los procesos
intelectuales. Puesto queel público es invitado a compartir con el artista.
Es un arte abierto a todas las posibilidades plásticas, ya que esta tendencia hace
énfasis en planteamientos teóricos y conceptuales, donde es más importante es el
arte como tal y no lo físico, ni lo material. La mayoría de sus obras no son
comerciales, esta es su finalidad, es decir darle sentido al arte alejándose de
paradigmas tradicionales, como lo fue el barroco y el romanticismo. Es por ello
quevale la pena resaltar queeste arte es opuesto a la burguesía y contrario al
consumismo, aquí se considera que la obra no es de nadie.
El arte conceptual se inicia desde una configuración de un objeto físico, en el que
las ideas dentro de una obra son un elemento más importante que el objeto o el
sentido por el que la obra se creó, la idea, es la obra en sí misma, quedando la
resolución final de la obra como soporte.

2. MAYOR EXPONENTE DEL ARTE CONCEPTUAL
MARCEL DUCHAMP
Inicia alrededor de 1915 con la idea de que en el arte no importa la belleza, sino el arte.
Obra famosa, "la rueda de la bicicleta»

3. Tendencias del arte conceptual
BODY ART
Fundado en Francia en 1960 por Michel Journiac, en este arte el cuerpo es usado como
lienzo, es decir el soporte material de la obra.
Las obras de esta tendencia tratan temas de sexualidad, violencia, autoagresión y
exhibicionismo, donde es puesto el cuerpo a largas horas de sufrimiento y dolor.
Los representantes en este arte son: Cris Burde, Herman Nitch,quienes exponen su
cuerpo a la resistencia del dolor con tatuajes, implantes de metal, travestismo y
sublimación.

4. HAPPENING
Es una manifestación artística donde la obra no es permanente, es espontánea ante los
espectadores, por un tiempo determinado. Esta propuesta artística produce una obra que no
focaliza objetos, sino la interacción con el público basado en la improvisación. Estas obras
se realizan en lugares públicos, como gesto de sorpresa o interrupción a la cotidianidad.
Este arte es revolucionario, donde el autor expresa su crítica a ciertos eventos, pero a su
vez criticado por la sociedad conservadora de principios, puesto que considera que el autor
va en contra de los valores y el respeto hacia el público.
Las obras más famosas son las de SpencenTiuner, famosopor sus obras de gente desnudas
en masas, como ejemplo se puede citar a un edificio lleno de personas desnudas asomadas
por sus ventanas.

5. LAND ART
Esta tendencia nace en Estados unidos a finales de los años sesenta. Es un arte que
combina la escultura y la arquitectura del paisaje donde es importante el espacio público,
estas obras no tienen valor comercial se hacen con el fin de atraer el público y darse a
conocer el arte con la relación que hay entre el hombre, la tierra y el medio ambiente.
Estas obras se realizan con elementos de la naturaleza como rocas, arena, madera, piedras,
viento y fuego.

6. ARTE EMPIRICO
Este arte es originario de AsiaSe le llama también arte "vulgar" o "popular", ya que el
artista se perfecciona el mismo con el paso del tiempo.En lugar de trabajar en torno a la
mirada se busca el centro misterioso del pensamiento de este modo la imaginación vuelve a
ser una facultad, sacando lo esencial o anulando aquello que no interesa, expresando así lo
que se quiere dar a conocer en una obra. En esta tendencia se destacan los juegos de las
figuras geométricas y colores.

7. ARTE MÍSTICO
Es una tendencia artística que se inicia a finales de los años sesenta y principios de los
setentas. Este arte se manifiesta la armonía con la naturaleza y sus colores, se refleja la
belleza de la naturaleza, la vida, tranquilidad, paz y el amor por lo natural.

8. LINGUISTICA Y TAUTOLOGIA
Es un arte que ha sido usado siempre pero que solo a finales de los años sesenta, fue
reconocido como arte, en esta tendencia se elimina el objeto y empleo del lenguaje por
medio de palabras o símbolos en el que se aplica el sentido analítico. Los autores expresan
en él sus sentimientos rechazo o amor hacia algo se pueden apreciar pan cartas, pasacalles,
grafitis, carteles, caligramas y todo lo relacionado con el lenguaje artístico

9. ARTE POVERA
Usada esta tendencia por primera vez en Venecia Italia en 1967, su nombre proviene del
origen italiano que traduce arte pobre. Los autores de este arte usan materiales de la
naturaleza considerados pobres de fácil obtención como madera, hojas, rocas, telas y
materiales de desecho que no tienen ningún valor comercial, es un arte que ocupa espacio y
requiere o exige la interacción con el público , utilizando un alto grado de creatividad y
espontaneidad . Este arte permite que los materiales usados sean reutilizados en diversas
obras.