texto argumentativo, ejemplos y ejercicios prácticos
Catalogo flor-andrea-alfredo
1. República Bolivariana de Venezuela.
Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
Instituto Universitario Politécnico Santiago Mariño.
Extensión Barinas Edo Barinas
Alumnos:
Flor Azabache
Andrea Ruiz
Alfredo López Cornielles
Febrero 2017
ARQUITECTURA MODERNA
2. LAS TORRES PETRONAS 1998-2003
Arquitecto Cesar Pelli
Situadas en Kuala Lumpur, capital de Malasia
3. Situadas en Kuala Lumpur, capital de Malasia. Estas torres cuentan con una
altura de 452 metros. Las torres con 88 pisos de hormigón armado, acero y
vidrio, se han convertido en el símbolo de Kuala Lumpur y Malasia. Con 88
pisos, de estructura mayoritariamente de hormigón, acero, aluminio y vidrio
(Fachada), evocan motivos tradicionales del arte islámico, haciendo honor a
la herencia musulmana de Malasia haciendo inicialmente un octonario o lo
que es lo mismo una estrella de ocho puntas. Pelli utilizó un diseño
geométrico islámico en su planta al entrelazar dos cuadrados, de tamaño
gradualmente decreciente en la parte superior, la cual está basada en un
motivo muy tradicional en la cultura islámica: a las ocho puntas les añadió
salientes lóbulos de refuerzo con lo que se logra una estrella de ocho puntas
incluyendo círculos (y con esto una estrella de 12 puntas) en cada
intersección.
4. TEMPLO DE LA SAGRADA FAMILIA 1982-2017
Arquitecto Antoni Gaudi
Situada en Barcelona,España
5. Cuando Gaudí empezó a dirigir la construcción del templo, solo estaba construida la cripta, en la que
modificó los capiteles, que pasaron de ser de estilo corintio a otro estilo inspirado en motivos
vegetales. Gaudí evolucionó desde el primer proyecto neogótico hacia su estilo particular naturalista,
orgánico, adaptado a la naturaleza. Una de sus fuentes de inspiración fue la Cueva del
Salnitre en Collbató (provincia de Barcelona), así como la montaña de Montserrat. El
arquitecto reusense opinaba que el gótico era imperfecto, porque sus formas rectas, su sistema
de pilares y arbotantes, no reflejaba las leyes de la naturaleza, que según él es propensa a las formas
geométricas regladas, como son el paraboloide hiperbólico, el hiperboloide, el helicoide y el conoide.
Las superficies regladas son formas generadas por una recta, denominada generatriz, al desplazarse
sobre una línea o varias, denominadas directrices. Gaudí las halló en abundancia en la naturaleza,
como por ejemplo en juncos, cañas o huesos; decía que no existe mejor estructura que un tronco de
árbol o un esqueleto humano. Estas formas son a la vez funcionales y estéticas, y Gaudí las empleó
con gran sabiduría, sabiendo adaptar el lenguaje de la naturaleza a las formas estructurales de la
arquitectura. El arquitecto asimilaba la forma helicoidal al movimiento, y la hiperboloidal a la luz.
Gaudí fue modificando su concepción del templo a lo largo de los años, ya que las interrupciones de
las obras por falta de recursos económicos le dieron tiempo para buscar nuevas soluciones
estructurales. Asimismo, aprovechó su experimentación en otros proyectos para incorporar en la
Sagrada Familia sus innovaciones más exitosas: la cripta de la Colonia Güell, así como las galerías y
viaductos del Parque Güell, le sirvieron para adoptar nuevas soluciones arquitectónicas basadas en
hiperboloides y paraboloides, así como en columnas helicoidales. Igualmente, las torres de la Sagrada
Familia estaban inspiradas en un proyecto no realizado para unas Misiones Católicas
Franciscanas en Tánger (1892), encargado por el marqués de Comillas.
7. Una pasarela a lo largo del borde del espejo de agua central, detrás de una
cortina de agua, lleva a un volumen cilíndrico en el extremo opuesto. Desde
el interior del cilindro continúa el recorrido, llevando a los visitantes al nivel
medio, donde se ingresa al edificio.
El volumen principal del edificio, una sala de exposiciones de triple altura,
fue determinado por el nivel superior de la rivera, a 15,4 metros de altura
con una sección de 62 metros de largo que fue excavado a través de la
antigua presa. Una rampa acompaña el gran muro excavado en su triple
altura, llevando al visitante a otras exposiciones del museo. Las aberturas en
el nivel superior también permiten observar la excavación.
Las salas de exposición, son a medias subterráneas y Ando las dispuso de
manera tal que hubiera una continuidad con la ribera. Mientras que de un
lado el ingreso se realiza en los niveles superiores, del otro lado, el museo
parece un acantilado que es necesario escalar.
9. El proyecto de remodelación de la Casa Batlló a los 52 años, cuando ya había superado las
modas historicistas de mediados del siglo XIX, y su estilo arquitectónico había trascendido el mero
academicismo para reflejar un visión personal de la arquitectura, de gran originalidad y sello
innovador.Sin embargo, como es habitual en las obras de Gaudí, el diseño y la innegable artisticidad
del conjunto no privan de que el edificio esté concebido bajo el prisma de la funcionalidad, a la que el
arquitecto subordina todos los demás elementos. En ese sentido, cabe resaltar la importancia
otorgada tanto a la iluminación como a la ventilación, dos ejes básicos para una vida sana y
confortable en un edificio de viviendas. Para ello dispuso un gran patio central en el centro del edificio,
al que daban las habitaciones de servicios, mientras que los salones y los dormitorios daban a la
fachada. Este patio también articulaba el movimiento dentro del edificio, a través de escaleras y
un ascensor. La Casa Batlló ocupa un total de 4300 m2, con 450 m2 de superficie por cada piso. Tiene
32 metros de altura y 14,5 de ancho, aumentando considerablemente las anteriores proporciones del
edificio: 21 metros de altura y 3100 m2. El edificio tiene ocho plantas: bajo el nivel de la calle se
encuentra un sótano, destinado a carboneras y trasteros; la planta baja se dedicó inicialmente a
cochera y luego a almacén, y junto a los accesos a las viviendas se ubicó una tienda, ocupada primero
por el establecimiento de fotografía Lumière, luego por la productora cinematográfica Pathé Frères y
posteriormente por la Galería Syra; la planta noble estaba ocupada enteramente por la familia Batlló, y
contiene además un gran patio en la parte posterior del edificio; las otras cuatro plantas estaban
destinadas a alquiler, con dos viviendas cada una; por último se encuentra un desván, destinado a
zona de servicio, y cubierto por la azotea
11. La actual terminal aeroportuaria, inaugurada el 19 de noviembre del 2000, fue concebida
por el arquitecto valenciano Santiago Calatrava. Se diseñó de tal forma que desde el exterior
se asemejase a un ave emprendiendo el vuelo, de ahí que se conozca popularmente con el
nombre de La Paloma. En la construcción abunda el color blanco, el vidrio y el hormigón.
La terminal cuenta con un total de 6 pasarelas de acceso a aeronaves/fingers (pasarelas
móviles que conectan directamente el avión con la terminal). A su vez, fue diseñada una
nueva torre de control (El Halcón, nombre dado por su forma) para hacer frente al
incremento de vuelos pronosticado. Sin embargo, las antiguas instalaciones se
aprovecharon para mejorar el conjunto del aeropuerto. La antigua pista de aterrizaje se
mantiene como pista secundaria para utilizarla cuando la principal no se encuentre
operativa y para uso de aeronaves no comerciales, la antigua terminal de pasajeros se
encuentra en la actualidad prácticamente vacía y la antigua torre de control se equipó con
dispositivos especiales para situaciones de emergencia. La nueva terminal de carga esta en
proyecto desde hace más de 10 años, mientras permanecen operativas las vetustas
instalaciones de la actual. Nueva Terminal de Pasajeros (La Paloma): 36 mostradores de
facturación, 12 puertas de embarque y 7 hipódromos de recogida de equipajes. Antigua
Terminal de Pasajeros (utilizada ahora como oficinas).
Terminal de Carga, Zona Industrial y Zona de Aviación General.
13. Se caracteriza por un uso racional de la geometría, la claridad de sus espacios, el soberbio
manejo de la luz y el uso del color blanco, como símbolo de pureza ya que es un color que
contiene a todos los demás. La propuesta de Meier para este concurso destacó por su forma
distintiva y elegante, el uso de los materiales en relación a las tecnologías de construcción, la
presencia de la luz como un elemento que determina el carácter de la obra y la fuerte
connotación del edificio como un lugar para el hombre, "no sólo como lugar cristiano, sino
para toda la comunidad mundial". No obstante, el proyecto de Meier incluye claras referencias
a la fe cristiana y católica en particular. El complejo se diferencia formalmente de los edificios
de su entorno, convirtiéndose en un hito blanco cuya extensa plaza se prepara para recibir a
su feligresía. El proyecto se compone de dos elementos: la iglesia en sí y el centro
parroquial, que consta de oficinas, un auditorio y un salón de usos múltiples. Ambos edificios
se hallan separados por un plano cóncavo y unidos por la mampara de cristal en la fachada
del edificio. La capilla está compuesta por tres paredes curvas a manera de velas de un
barco, ya que simboliza "el barco en el cual navega la gente de Dios". Tres círculos de igual
radio constituyen 3 capas que conjuntamente con la pared opuesta constituyen el cuerpo de
la nave. "El conjunto discretamente se refiere a la Trinidad" dice Meier.
Tanto en la parte superior como en la fachada principal y la posterior, la iglesia presenta
grandes superficies acristaladas, que le garantizan un generoso flujo de luz natural.
Los arcos de hormigón están graduados a una altura entre 20 y 30 metros.
15. La casa Koshino se encuentra ubicada en Ashiya una pequeña ciudad entre Osaka y Lobe, dos grandes
núcleos urbanos de Japón. La casa se organiza en tres volúmenes de hormigón, donde dos de ellos
son rectangulares, paralelos y parcialmente unidos por un pasillo subterráneo que define un patio.
Uno de los volúmenes el más alargado es de una sola altura y esta orientado al Sur y esta formado por
habitaciones organizadas linealmente. Un segundo volumen de dos alturas en el que se ubican en
planta baja el comedor y la cocina en su planta baja y el dormitorio principal y un estudio en su planta
alta. El tercero, en forma de media luna y prácticamente enterrado por la ladera, alberga un pequeño
estudio. El escalonamiento del patio es respuesta y símbolo de la naturaleza intrínseca del lugar. El
patio en sí surge como una sala de estar al aire libre, cuya amplia escalinata recibe y refleja la luz
natural que pasa a través de los árboles y sirve d extensión del escenario de la vida cotidiana. Se trata
de un espacio exterior autónomo, un aparte de la naturaleza que ha sido aislada y apropiada por el
hombre. Las ranuras verticales de los muros que contienen el patio permiten la creación de diversas
intersecciones de luz y sombre, que rompen la monotonía y la simplicidad del exterior.
La obra de Tadao Ando no reside en los materiales o la distribución, la clave está en la luz. Es
impresionante como consigue que un minimalismo tan brutal resulte acogedor únicamente a través de
la iluminación, con un estudio cuidado de las aberturas y el soleamiento, para que en cada lugar haya
la luz correcta en el momento adecuado. La luz dota de vida a esta vivienda, transformando cada uno
de los diferentes espacios y otorgando emoción y belleza a los mismos. El conjunto resulta
tremendamente atractivo desde una mirada sensible con espacios destinados a la serenidad y a la
espiritualidad.
16. ESTACION CENTRAL DE DRESDE 1898
Arquitecto Norman Foster
Situada en Dresden, Alemania
17. La Estación central de Dresde (en alemán: Dresden Hauptbahnhof) es la estación más grande de la
capital del Estado federado alemán de Sajonia. Se comenzó a construir en 1892 y abrió sus puertas a
los viajeros en la primavera de 1898. La estación resultó seriamente dañada durante
los bombardeos de la II Guerra Mundial. En 2000 comenzaron unas obras para rehabilitarla a fondo y
en noviembre de 2006 se inauguró oficialmente.
En la actualidad es operada por la compañía Deutsche Bahn (DB). Una de las peculiaridades más
significativas de la estación es su techo de membrana de fibra de vidrio con revestimiento de teflón.
La nave central de la estación se concibió para actuar como estación término (fin de trayecto), con 10
andenes a ras de suelo. Los andenes de las naves laterales están elevados una altura de 4,5 m; cada
nave lateral tiene 2 andenes para las paradas de los trenes. Los destinos de larga distancia más
habituales son Berlín, Hamburgo, Leipzig ,Praga y Budapest. En los últimos años también ha ganado
relevancia la llamada Sachsen-Franken-Magistrale, un tramo de ferrocarril de doble sentido que une
Dresde conNúremberg, pasando por Chemnitz y el Vogtland (región histórica de Alemania formada
por partes de Sajonia, Turingia y Baviera, y de la actual República Checa).
El número de enlaces directos corresponde al de una estación de importancia suprarregional. En la
parte frontal de la nave central se encuentra el vestíbulo principal, de roca arenisca. Al norte se halla el
llamado “Pabellón del Rey”, que en sus orígenes sirvió para recibir a invitados del Reino de Sajonia, y
más tarde (hasta aproximadamente el 2000) alojó el cine Kino am Hauptbahnhof, ahora en ruinas.
18. CENTRO CULTURAL LA HEYDAR ALIYEVFUE 2013
Arquitecto Zaha Hadid
Situada en Dresden, Alemania
19. El centro cultural cuenta con un centro de conferencias, museo, salas de exposiciones y oficinas. El
proyecto está destinado a desempeñar un papel integral en la vida intelectual de la ciudad.
El edificio consta principalmente de dos sistemas que colaboran: una estructura de hormigón
combinada con un sistema de estructura espacial. Con el fin de lograr espacios libres de columnas a
gran escala que permitan al visitante experimentar la fluidez del interior, elementos estructurales
verticales son absorbidos por las paredes y el sistema de muro cortina. La particular geometría de las
superficies fomenta soluciones estructurales no convencionales, como la introducción de "columnas
de arranque" curvas para lograr la cáscara inversa de la superficie desde el suelo al oeste del edificio, y
la "cola de pato" resultante del estrechamiento de las vigas en voladizo que soportan la piel del
edificio en el lado este para incorporar una relación flexible entre la rejilla rígida de la estructura
espacial y las costuras de revestimiento exterior de forma libre. Estas costuras se obtuvieron a partir
de un proceso de racionalización de la geometría compleja, el uso, y la estética del proyecto. La fibra
de vidrio reforzada con hormigón y la fibra de vidrio reforzada con poliéster fueron elegidas como los
materiales de revestimiento ideales, ya que permiten la poderosa plasticidad del diseño del edificio al
tiempo que responden a exigencias funcionales muy diferentes relacionadas con una gran variedad de
situaciones: plaza, zonas de transición y envoltura.
20. CONGRESO NACIONAL DE BRASIL 1826
Arquitecto Oscar Neimeyer
Situada en Brasilia, Brasil
21. El Congreso Nacional del Brasil es bicameral, está compuesto por el Senado del Brasil (la Cámara alta)
y la Cámara de Diputados de Brasil (la Cámara baja). Desde la década de 1960, el Congreso tiene su
sede en Brasilia. Al igual que la mayoría de los edificios oficiales de la ciudad, fue diseñado por Oscar
Niemeyer siguiendo el estilo de la arquitectura brasileña moderna. La semiesfera localiza a la izquierda
es la sede del Senado, y la que se encuentra a la derecha es la sede de la Cámara de Diputados. Entre
ellas se encuentran dos torres de oficinas. El Congreso también ocupa otros edificios circundantes,
algunos de los cuales se encuentran interconectados por un túnel. El sitio se localiza en el centro
del Eje monumental, la principal avenida de la capital. Frente al Congreso hay un extenso jardín y un
estanque reflejante. El Congreso se encuentra frente a la Plaza de los Tres Poderes, donde se localizan
el Palacio de Planalto y el Supremo Tribunal Federal. El Senado Federal contiene 81 asientos: tres
senadores de cada estado y tres del Distrito Federal, elegidos según mayoría de votos para un período
de ocho años. La Cámara de Diputados (Câmara dos Deputados) está integrada por 513 diputados, que
son elegidos para un mandato de cuatro años. Las elecciones se basan en un complejo sistema de
representación proporcional para los estados. Los escaños se asignan proporcionalmente de acuerdo a
la población de cada estado, pero cada estado es elegible para un mínimo de ocho asientos y un
máximo de setenta. Ambas cámaras del Congreso se reúnen en el palacio legislativo en el centro de
Brasilia. Quince partidos políticos están representados en el Congreso.
23. El Science Center Nemo es un centro de ciencias situado en Ámsterdam, Países Bajos. Está localizado
en el Oosterdok enAmsterdam-Centrum, entre Oosterdokseiland y Kattenburg. El museo tiene sus
orígenes en 1923, y desde 1997 está en un edificio diseñado por Renzo Piano. Tiene cinco plantas de
exposiciones interactivas de ciencias y es el mayor centro de ciencias de los Países Bajos. Con más de
500 000 visitantes al año es el quinto museo más visitado de los Países Bajos. En el lobby hay una
pequeña cafetería y una tienda de regalos donde se venden pequeñas copias a escala de algunas
atracciones de Nemo, como el gran dominó y los experimentos con el ADN. Los principales temas de la
primera planta son el ADN y las reacciones en cadena. Contiene una habitación con grandes dominós y
artilugios como una gran campana y un coche volador. También en la primera planta hay un
espectáculo de una media hora con una gran reacción en cadena. En la segunda planta hay una fábrica
de bolas donde se mandan pequeñas bolas de plástico a un circuito donde los participantes las
agrupan por peso, tamaño y color y entonces la mandan a una instalación de embalaje donde se
empaquetan en pequeñas cajas de metal. Hay cinco estaciones en las cuales los visitantes pegan
códigos de barras magnéticos en las cajas y las mandan para que comiencen de nuevo el circuito. En
esta planta hay también una pequeña cafetería y una sala de proyecciones y actuaciones donde se
realizan varios actos y se proyectan películas sobre ciencia. La segunda planta también contiene
exposiciones sobre el ciclo del agua, la electricidad y metales y edificios. La tercera planta contiene un
gran laboratorio de ciencias donde los visitantes pueden hacer experimentos como probar vitamina
C en varias sustancias y ver el ADN. También hay una pequeña sección sobre dinero y negocios. En la
cuarta planta hay una sección sobre la mente humana con problemas de lógica, y tests de memoria y
los sentidos. Esta planta es bastante oscura, lo que aumenta el misterio de los alrededores. La quinta
planta o plataforma superior contiene una cafetería, una zona de juegos para niños y ofrece buenas
vistas de la ciudad.
24. MUSEO RIVERSIDE DEL TRANSPORTE 2007-2011
Arquitecto Zaha Hadid
Situada en Glasgow, Escocia, Reino Unido
25. es una extrusión de sección abierta en ambos extremos con su esquema exterior que encapsula una ola o pliegue,
fluye de la ciudad hacia el frente marítimo simbolizando la relación dinámica entre Glasgow y la construcción naval,
el legado portuario e industrial del río Clyde. Sus fachadas de vidrio transparente permiten que la luz inunde el
espacio principal de la exposición. La remodelación de este margen del río intenta volver a conectar la ciudad con el
agua. El museo abarca una superficie construida de 11.000m2, con un área expositiva de 7.000m2 repartidos entre
la colección permanente, otra zona que evoca algunas de las calles de la ciudad, varias zonas temática, más
cafetería, tienda y zona docente. En el interior del edificio, la extrusión de la acentuada fachada norte provoca un
techo ondulante que flota por encima del espacio expositivo. Paredes curvas trazan la dirección del techo, cuyo
desarrollo y estructura es responsable del espacio libre de columnas que se crea debajo, tan esencial para la
flexibilidad de exposiciones. Los espacios del perímetro son pragmáticos, con servicios administrativos en la planta
baja y con oficinas y pequeñas áreas de exposición en el nivel superior, espacios a los que llega la luz natural a
través de las paredes de vidrio del piso al techo de la fachada con perfil zigzagueante.
Hay que considerar también como espacio perteneciente al museo el velero “Tall Ship”, atracado en el muelle de
Glasgow, frente al nuevo edificio. Es el único velero hecho en los astilleros del Clyde que aún sigue a flote.
En los dos extremos del pasaje interior se ubican las dos entradas al museo. La que mira hacia la ciudad, en la
fachada norte, se asemeja a los zig-zags de un gráfico cardíaco monitorizado o a los tejados de las viviendas de
Glasgow. La entrada que mira al sur, está sobre la fachada acristalada que mira al río y sobre la que se refleja el
buque de vela del siglo XIX amarrado cerca. Esta fachada funciona como un “vaso de Claude” a través del cual se
pueden ver las naves cuya fabricación pertenece a otra época. El interior del museo opera como un espacio fluido y
libre en el que se encuentran grupos de objetos, un determinado número de atracciones principales y pantallas de
alta densidad.
26. SWISS RE (30 ST MARY AXE) LONDRES 2001-2004
Arquitecto Norman Foster
Situada en Londres, Inglaterra
27. Es la estructura la que difiere de las de la mayoría de los edificios altos, que usan el centro
para la estabilidad lateral. Aquí la estructura está compuesta de un núcleo central rodeado
por una grilla de elementos de acero interconectados en diagonal. El sistema portante de la
torre está asegurado por esta armadura exterior de acero cuya pieza fundamental está
formada por dos potentes V invertidas, que tienen la altura de dos niveles. Son 18 piezas las
que componen cada anillo de la estructura que, completa, tiene 19 anillos superpuestos.
La grilla externa de la fachada esta formada por paneles de triple espesor: vidrio doble hacia
el exterior y un vidrio laminado hacia el interior, para optimizar el ingreso de luz sin quitar
vistas. Es una trabajosa orquestación de luz y reflejos controlados. La luminosidad es mayor
en los niveles inferiores mientras que, desde la cintura del edificio a medida que las plantas
se afinan, los efectos del reflejo solar se minimizaron. Esto, también fue posible gracias a las
herramientas digitales desplegadas en el diseño. En total, son unos 5.500 paneles los que se
montaron en la estructura: todos son planos (salvo los de la cúpula) y únicamente los que
están situados en los atrios externos se pueden abrir para ventilación.
Al ser portante la grilla, el nucleo no demanda ningún tipo de refuerzo diagonal. Y esto,
otorga mayor flexibilidad a las plantas. Esta obra, dicen quienes la siguieron de cerca, sólo
fue posible gracias a la armónica interacción entre Foster y los ingenieros de Arup.
28. CATEDRAL DE BRASILIA 1959-1970
Arquitecto Oscar Neimeyer
Situada en Brasilia, Brasil
29. Proyectada por Oscar Niemeyer, su piedra fundacional fue emplazada el 12
de septiembre de 1958. Su estructura fue concluida el 31 de mayo de 1970 y
sólo los 70 m de diámetro del área circular eran visibles.
Esta estructura hiperboloide está construida de hormigón, y pareciera que
con su techo de vidrio se alzara abierto hacia el cielo. El proyecto de
Niemeyer de la Catedral de Brasilia se basó en los hiperboloides de
revolución, en donde las secciones son asimétricas. Por sí misma, esta
estructura es el resultado de dieciséis columnas de hormigón ensambladas
idénticas. Cada columna posee una sección hiperbólica y pesa 90 toneladas,
el conjunto representa dos manos moviéndose hacia el cielo. La catedral
posee cuatro campanas donadas por españoles residentes en Brasilia
en 1968. Estas campanas fueron fundidas en Miranda de Ebro (España).
Son características las esculturas de los Evangelistas en el exterior y de los
Ángeles en el interior, obras de Alfredo Ceschiatti.
31. Conocido localmente como Puente JK o Puente Presidente JK, fue
inaugurado el 15 de diciembre de 2002. Cruza el Lago Paranoá, localizado
cerca del Eje monumental de la ciudad. Recibió su nombre en honor
a Juscelino Kubitschek de Oliveira, ex-presidente de Brasil. Su costo es
estimado en USD$56,8 millones, y rápidamente se convirtió en otro de los
iconos arquitectónicos de Brasilia. Debido a la calidad estética y la armonía
con el medio ambiente, el arquitecto de la obra, Alexandre Chan, recibió
en 2003 la Medalla de Gustav Lindenthal,otorgada por la Sociedad de
Ingenieros del Estado de Pensilvania, Estados Unidos. El diseño estructural
de este puente es único en el mundo y arquitectónicamente sólo es
comparable al puente peatonal del Acuario Público del Puerto de Nagoya,
en Japón. La estructura principal del puente tiene una longitud de 720
metros (en tres vanos de 240 m), una longitud total de 1.200 m con las
aproximaciones y un ancho de 24 metros, que corresponden a tres carriles
en cada dirección. Además cuenta con caminos peatonales a cada lado de
1,5 m de ancho, mismos que pueden ser usados también por ciclistas y
patinadores.
33. Es un aeropuerto internacional ubicado en una isla artificial en la bahía de
Osaka, Japón. La terminal es un edificio de cuatro pisos diseñado por Renzo
Piano. Es la terminal más larga del mundo, con una longitud de 1,7 km de
punta a punta. Un sofisticado sistema de transporte peatonal traslada a los
pasajeros de un extremo al otro. El techo de la terminal fue diseñado con la
forma del perfil de un ala de avión, forma que es aprovechada por su sistema
de ventilación. El aire es impulsado desde un lado de la terminal, y la
curvatura del techo conduce el aire al otro lado, en el sentido transversal, en
el que es recogido. Actualmente cuenta con una segunda terminal reservada
para las aerolíneas Low cost, en especial para Peach que tiene el aeropuerto
de Kansai como el principal en sus operaciones.