2. Como influye?.
● La ciencia y el arte pueden interactuar con
éxito en un espacio común. En particular la
química, que le ofrece a las artes plásticas un
abanico de instrumentos para el historiador y
el restaurador. Continuando con la
convocatoria realizada el año pasado - cuando
se realizó el Taller sobre la Física de la Música-
en esta oportunidad serán los químicos y los
artistas plásticos que se encontrarán en el Aula
6 del Pabellón II.
3. ● El análisis químico de una obra pictórica, de
una pintura rupestre o de un tapiz, por
ejemplo, permite identificar los pigmentos,
ligantes, barnices o las fibras textiles utilizadas
por sus autores. Estos resultados posibilitan a
un historiador conocer el origen y la época de
una obra artística, la técnica utilizada, así como
las intervenciones sufridas posteriormente. A la
hora de restaurar una pieza, los datos químicos
son indispensables para encarar con
responsabilidad las actividades de limpieza y
restauración.
4. Restauracion de obras de arte.
● Hasta ahora hemos visto que en el arte, la quimica influye
bastante pero en donde mas influye es en la restauracion y
conservacion de las pinturas.
5. Mas acerca de la restauracion
de obras de arte.
● La conservación y restauración (también citada
sólo como conservación) es una profesión
dedicada a la preservación del patrimonio
cultural para el futuro. Las actividades de la
conservación incluyen el análisis,
documentación, tratamiento y el cuidado de las
colecciones (conservación preventiva). Todo este
trabajo se apoya en la investigación y la
educación.
6. ● La definición tradicional del rol de la conservación involucra investigación y
preservación del patrimonio cultural empleando "cualquier método que resulte
eficaz para mantener esa propiedad en lo más cercano a su estado general como sea
posible durante el mayor tiempo posible". Sin embargo la definición actual de la
conservación se ha ampliado y de manera más precisa sería descrito como la gestión
ética. El conservador aplica algunas pautas éticas simples, tales como:
●
● Mínima intervención.
● Materiales apropiados y métodos que apunten a ser reversibles para reducir los
posibles problemas a futuro durante un tratamiento, investigación, y uso.
● Documentación completa de todos los trabajos realizados.
● Para que el conservador aplique sus conocimientos profesionales como
corresponde, deben tener en cuenta las opiniones de la parte interesada (el
custodio), los valores y el significado del objeto, y las necesidades físicas del
material, con el fin de determinar una apropiada estrategia de conservación.
7. Conservador o restaurador.
● Probablemente a partir de la Controversia de los barnices
entre Brandi y los directivos de la National Gallery de
Londres se comenzó un distanciamiento entre la
restauración británica y la continental. A esto se sumó la
aparición de la figura del conservador como encargado de
manejar una colección. Así en el mundo anglosajón se
comenzó a dejar el término restaurador para los operarios
técnicos que intervenían las obras atendiendo a los criterios
de historiadores, científicos y críticos de arte. Por su parte
en Europa continental el restaurador era responsable
directo de los criterios que se tomarían tanto para conservar
como para exponer y estudiar las obras. A la larga esto llevó
a una controversia sobre cual era la función de
conservadores y restauradores, y la imposibilidad de llegar a
un consenso llevó a la creación del término conservación-
restauración que empezó a usarse en la década de 1980.
10. Fotografia
Analogica.● Todos aquellos que saben algo sobre la fotografía tradicional
saben que el proceso fotográfico es químico. El papel de
fotografía está hecho especialmente con capas de químicos. A
diferencia del papel normal, no se desintegra en los baños
químicos, y puede "mancharse" con la imagen en la película
haciendo que la luz brille a través de ella y cause una
reacción química sobre el papel. Luego de que la película se
expone en el papel, el papel fotográfico pasa por una serie de
líquidos químicos, cada uno de los cuales tiene un uso
específico. Uno comienza a revelar la imagen (ya sea en
blanco y negro o en color), otro le da tono (agrega sombras
de color, como los tonos sepia) y otro más detiene el proceso
de revelado. Por último, el papel se coloca en un recipiente
con agua en constante movimiento, para lavar los químicos
del proceso, antes de ser colgado para secar.
11. Proceso de escultura.
● Aunque muchas personas piensan en estatuas de mármol
cuando se habla de esculturas, la realidad es que puedes
encontrar resultados de la escultura en muchos lugares a tu
alrededor. Desde los juguetes para niños hasta los muebles,
la mayoría de los objetos modelados atraviesan un proceso
llamado inyección de moldeado, que es un proceso similar al
usado por muchos artistas para crear esculturas. En él, el
artista hace una escultura original, usualmente de arcilla o
yeso. Luego se cubre con una variedad de químicos y capas
de cera para hacer una réplica exacta. Este material suele
ser una mezcla cuidadosamente medida de plásticos líquidos
elegidos por sus propiedades específicas (fortaleza,
durabilidad, color, textura) o puede también estar hecho de
metal hecho líquido, piedra o minerales. Algunos artistas
mezclan específicamente metales para crear una reacción
química que resulte en diversos colores, texturas o
resistencias.
12. Mezcla de pintura.
Cada tipo de pintura es una mezcla de diversos
tipos de químicos. Los aceites, por ejemplo, se
fabrican comenzando con un mineral como
pigmento y agregándolo a un agente aglutinante o
de base, como el aceite de lino, la goma arábica o
la cera de abeja, y un solvente o diluyente para
mantener la pintura en forma líquida. El solvente
se evapora al contacto con el oxígeno, dejando
atrás el pigmento y el aglutinante. Las moléculas
que quedan se recombinan para formar un
acabado duro y coloreado. Un artista que mezcla
sus propias pinturas desde cero debe aprender una
"receta" distinta para cada tipo de pintura, y a
veces para cada color.
13. Otros usos de la quimica en
el arte.
● Aunque no es hecha específicamente por artistas,
la restauración de arte es otro modo importante
en que la química se usa para el arte. Un
científico de conservación se especializa en
reparar obras dañadas. Estos químicos pueden
descubrir qué materiales se usaron para hacer la
pieza, y cómo y cuándo se dañó. Los
conservacionistas remueven el barniz viejo de las
pinturas, limpian las obras de arte y hacen
reparaciones, luego aplican una resina sintética
que es más estable que las sustancias derivadas
de la naturaleza. Este compuesto químico
permanece brilloso y no se vuelve amarillento o
se quiebra con el tiempo.
14. Equipo N° 10
● Integrantes:
● Baltazar Castillejo Domingo Maria
● Garcia Simental Israel
● De Alba Zamora Chinaztli Jazmin
● Delgado Perez Luis Daniel