El documento resume brevemente la historia de la escultura desde la prehistoria hasta la actualidad. Comienza describiendo las primeras manifestaciones escultóricas en el Paleolítico como figuras femeninas de piedra y el uso de grabados. Luego, explica que el desarrollo de los metales permitió nuevas técnicas y materiales. Finalmente, traza los estilos dominantes en diferentes épocas como el Románico, Gótico, Renacimiento, Neoclásico y las vanguardias modernas.

1. HISTORIA DE LA
ESCULTURA
PREHISTORIA
 Las primeras manifestaciones
escultóricas se remontan al Paleolítico
inferior, cuando el hombre cortaba
el sílex percutiendo contra otra piedra.
Posteriormente utilizó el grabado, el
relieve en piedra y en huesos de
animales. Hace unos 27.000 y 32.000 años
aparecen representadas unas
exuberantes figuras humanas femeninas
de piedra, en una exaltación artística de
la fertilidad;3 son las «venus
paleolíticas», como la Venus de
Willendorf y la Venus de
Lespugue.3 Durante el
período magdaleniense se utilizaron
bastones y propulsores con motivos
ornamentales.
 Uno de los avances más
importantes en la historia de la
escultura fue el poder trabajar
el metal primero el bronce y
luego el hierro, que sirvió para
fabricar herramientas más
eficientes y, además, obtener
un nuevo material para realizar
obras escultóricas.

2.  Del arte púnico y grecopúnic se conservan muchas estatuas, en
general femeninas, y bustos de barro cocido, junto con una
diversidad de amuletos de marfil y de metal que se descubrieron
en las necrópolis de Ibiza y Formentera. Se calcula que las más
antiguas son obras del siglo VIII a. C. y su fabricación tuvo
continuidad hasta muy avanzada la dominación romana.
 La estatuaria arcaica fue principalmente religiosa. Los templos
se decoraban con imágenes de los dioses, de sus hazañas y
batallas, y las figuras eran poco realistas.

3.  Las obras escultóricas más
destacadas del Imperio
Bizantino son los trabajos
ornamentales de los capitel; hay
buenos ejemplos en San Vital de
Rávena. Eran habituales los
relieves en marfil aplicados en
cofres, dípticos o la célebre Cátedra
del obispo Maximiliano, una obra
tallada hacia el año 550.
 La escultura románica (siglo XI-
siglo XIII) estaba al servicio de
la arquitectura y se encuentran
muchos ejemplos en torno a las
grandes rutas de peregrinaje, como
la del Camino de Santiago
 La puerta de la Catedral de
Chartres (1145) es uno de los
primeros ejemplos de escultura
gótica, y en ella, entre otros
personajes, están representados
animales fabulosos que dan forma
a las gárgolas. En Alemania, tanto
en el exterior como el interior de
la Catedral de Bamberg (siglo XIII)
se encuentran unas esculturas muy
significativas, un buen ejemplo es
la Estatua ecuestre del Caballero de
Bamberg.

4.  Los hescultura istoriadores de arte consideran
que la renacentista se inició con el concurso
para realizar las puertas del baptisterio (1401)
de la ciudad de Florencia, al que se
presentaron Filippo Brunelleschi y Lorenzo
Ghierti
 A mediados del siglo XVIII, las
orientaciones de Winckelmann «de
alimentar el buen gusto en las
fuentes directas y tomar ejemplo de
las obras de los griegos», hizo que
muchos artistas se dedicaran a
copiar en lugar de imitar; llegaba
el neoclasicismo.
La nueva forma artística del renacimiento se inspiraba
en la escultura de la antigüedad clásica, buscando una
total exaltación de labelleza.
En el resto de Europa fue incorporándose
el nuevo estilo un poco más tarde y por
influencia directa de Italia y sus
escultores.

5.  A partir del siglo XIX los medios de
comunicación tuvieron un papel cada vez más
importante en la difusión del arte en todo el
mundo. Los estilos se desarrollaban cada vez
con más rapidez, ya fuera conviviendo,
yuxtaponiendose o enfrentándose entre ellos.
 La palabra vanguardia artística se
comenzó a emplear a finales del siglo
XIX, y así se identificaba a los artistas
que promovían actividades que se
consideraba que revolucionaban el arte,
con la intención de transformarlo.
Durante el romanticismo el artista aspiraba a la
representación del entorno completo del hombre en
«la obra de arte total» que había imaginado el pintor
alemán Philipp Otto Runge.Théophile Gautier había
declarado que «de todas las artes, la que menos se
presta a la expresión romántica es, sin dudar, la
escultura .
Pero quien realmente fue un innovador
fue Auguste Rodin el cual, como los
impresionistas, despreciaba la apariencia
externa del acabado.

6.  Una de las características del Antiguo
Egipto es su singular arte, con obras
monumentales que generalmente tenían
carácter simbólico, funerario o religioso.
 Aunque el concepto de Arte es moderno,
es perfectamente utilizable en la
arquitectura, escultura, pintura y joyería
egipcias, siendo muchas de sus
realizaciones auténticas obras de artey
no simples trabajos de artesanía.
 Gracias al seco clima de Egipto y a ser
enterradas por la arena del desierto (o
por sus propietarios, para gozar de
ellas en la "otra vida") nos han llegado
en aceptable estado de conservación
multitud de auténticas obras de arte, a
pesar de la utilización de los
monumentos como canteras, las
guerras o los innumerables saqueos
de tumbas y templos.

7. ASOMBRA LA PERFECCIÓN, DELICADEZA Y
MONUMENTALIDAD DEL ARTE EGIPCIO, CON UN
ESTILO CARACTERÍSTICO QUE SURGE DURANTE LAS
PRIMERAS DINASTÍAS Y PERMANECE CASI
INALTERADO EN TRES MILENIOS DE CULTURA.
CARACTERÍSTICAS
 Pintura y bajorrelieves  Se caracteriza principalmente por
presentar figuras yuxtapuestas en
planos superpuestos. Las imágenes
se representan con criterio
jerárquico, por ejemplo: el faraón
tiene un tamaño más grande que
los súbditos o los enemigos que
están a su lado.
 Predominaba el canon de perfil que
consiste en representar la cabeza y
las extremidades de perfil pero los
hombros y los ojos de frente. Las
pinturas se encuentran en papiros y
paredes de tumbas, los bajorrelieves
principalmente en los muros de los
templos. Las escenas más típicas
eran las de la vida cotidiana o las
del "Más Allá".