1. ARQUITECTURA RENACENTISTA
EN ITALIA Y ESPAÑA
Instituto universitario politécnico Santiago Mariño
Extensión Porlamar
Arquitectura
Historia de la arquitectura II
Realizado por:
• Julia Lopez De Oliveira
CI: 26.238.274
Profesora:
• Elsa De La Purificación
Porlamar, 29 de Junio 2017
2. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ITALIA
La Basílica de San Lorenzo,
en Florencia
La Basílica de San Lorenzo es
poco llamativa desde el exte-
rior, porque su fachada, que
iba a diseñar Miguel Ángel,
quedó sin terminar. Sin embar-
go, su interior es Impresionante
y revolucionario.
3. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ITALIA
El Templo Malatestiano, en
Rímini
Fue el pistoletazo de salida de la
arquitectura renacentista fuera
de Florencia y el primer templo
religioso que estructuró su facha-
da principal en torno a un ele-
mento eminentemente pagano:
el arco de triunfo romano. Obra
de Leon Battista Alberti
4. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ITALIA
El Palacio Piccolonimi, en
Pienza
Lo que no era más que un pe-
queño burgo medieval, situado
en el bellísimo Val d’Orcia, se
convirtió en una ciudad monu-
mental por obra de Enneas Silvio
Piccolomini, el Papa Pío II, que,
ungido como pontífice, proyectó
la conversión de su pequeña
ciudad natal en una città idea-
le que siguiera los cánones del
nuevo y pujante Renacimiento
italiano. Lo diseñó Bernardo Ros-
selino
5. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ITALIA
La Basílica de San Andrés, en
Mantua
En el siglo XV, muchos de los
miles de peregrinos que se diri-
gían a Roma desde Austria, Ale-
mania y Europa Central, se de-
tenían en Mantua para venerar
unas gotas de la sangre de Cris-
to que presuntamente se con-
servaban en la Basílica de San
Andrés. Era la época de las
bulas papales y los peregrinos
llegaron a ser tantos que el tem-
plo se quedó pequeño. Fue
diseñado por Leon Battista Al-
berti.
6. ESCULTURA RENACENTISTA EN ITALIA
La Piedad del Vaticano o Pietà
es un grupo escultórico en mármol realizado por Miguel Ángel
entre 1498 y 1499. Capilla del Crucifijo, Basílica de San Pedro del
Vaticano, Roma, Italia
En esta escultura predominan las armonías de contraste. Hay tres:
Primera armonía: Los ejes del cuerpo de Jesús (líneas quebradas) se
contraponen a los pliegues curvilíneos y angulados de los vestidos de
la Virgen María.
Segunda armonía: El brazo derecho de Jesús cae inerte. Éste se
contrapone al brazo izquierdo de la Virgen, que está lleno de vida y
conmiseración.
Tercera armonía: Los pliegues de la Virgen con oquedades forman
contrastes de claroscuro. Estos se contraponen a las superficies
claras y lisas del cuerpo de Jesús, expresados en "sfumato".
Representa, como mencionamos anteriormente, el ideal de belleza del
renacimiento.
7. ESCULTURA RENACENTISTA EN ITALIA
Rapto de las Sabinas, del escultor de Flandes Giambologna,
donde la composición se muestra en movimiento de espiral.
El Rapto de las Sabinas o el Rapto de la Sabina es
una escultura realizada en mármol obra de Juan de
Bolonia escultor franco-flamenco activo en Florencia en el siglo
XVI. La escultura formaba parte de la colección ducal de La
Loggia en la plaza de la Señoría de la ciudad.
Juan de Bolonia en 1581 comenzó lo que se considera su obra
maestra, el Rapto de las Sabinas, finalizado alrededor de 1582. Al
parecer, la escultura no fue producto de un encargo y se llevó a
cabo por el autor como una demostración de virtuosismo.
8. ESCULTURA RENACENTISTA EN ITALIA
El David es una escultura de mármol blanco realizada
por Miguel Ángel Buonarroti
Entre 1501 y 1504 por encargo de la Opera del Duomo de
la catedral de Santa María del Fiore de Florencia. La escultura
representa al rey David bíblico en el momento previo a
enfrentarse con Goliat, y fue acogida como un símbolo de
la República de Florencia frente a la hegemonía de sus
derrocados dirigentes, los Médici, y la amenaza de los estados
adyacentes, especialmente los Estados Pontificios.
El David es una de las obras maestras del Renacimiento según la
mayoría de los historiadores, y una de las esculturas más famosas
del mundo. Actualmente se encuentra expuesta en la Galería de
la Academia de Florencia
9. PINTURA RENACENTISTA EN ITALIA
Amor sacro y amor profano, también
llamado Venus y la doncella, es
un lienzo al óleo de Tiziano, pintado
alrededor de 1515.
La tela recoge una escena con tres
figuras: dos mujeres y un niño alrededor
de una fuente de piedra ricamente
decorada, situados en un paisaje
iluminado por una puesta de sol. Las
mujeres, de belleza renacentista, son de
similares características, habiéndose
pensado en ocasiones que se trata de
la misma persona.
10. PINTURA RENACENTISTA EN ITALIA
El Retrato de Lisa Gherardini, esposa de Francesco del
Giocondo, más conocido como La Gioconda ,también
conocida como La Mona Lisa
Es una obra pictórica del pintor renacentista italiano Leonardo
da Vinci. Fue adquirida por el rey Francisco I de Francia a
principios del siglo XVI y desde entonces es propiedad
del Estado Francés. Se exhibe en el Museo del Louvre de París.
Su nombre, La Gioconda, deriva de la tesis más aceptada
acerca de la identidad de la modelo: la esposa de Francesco
Bartolomeo de Giocondo, que realmente se llamaba Lisa
Gherardini, de donde viene su otro nombre: Mona Lisa.
11. PINTURA RENACENTISTA EN ITALIA
Venus de Urbino, también llamada Venus del perrito
Es una célebre pintura al óleo, realizada en 1538 por Tiziano.
En 1631 este cuadro se encontraba en la colección de
los Médicis; desde 1736 se encuentra en la Galleria degli
Uffizi (Florencia).
La pintura, cuyo comitente fue Guidobaldo II della Rovere,
entonces hijo del duque de Urbino, representa a una joven
desnuda semitendida sobre un lujoso lecho en el interior de
un palacete veneciano.
Aunque esta pintura se encuentra directamente inspirada
por la Venus dormida del Giorgione, es evidente que se aleja
del idealismo característico del Renacimiento italiano.
12. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
El Monasterio de San Lorenzo de El Escorial
Es un complejo que incluye un palacio real, una basílica,
un panteón, una biblioteca y un monasterio. Se
encuentra en la localidad de San Lorenzo de El Escorial,
en la Comunidad de Madrid, España, y fue construido
entre 1563 y 1584.
El palacio fue residencia de la Familia Real Española, Fue
considerado, desde finales del siglo XVI, la Octava
Maravilla del Mundo, tanto por su tamaño y complejidad
funcional como por su enorme valor simbólico. Su
arquitectura marcó el paso del plateresco renacentista
al clasicismo desornamentado.
13. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
El palacio de Santa
Cruz de Valladolid
Es la primera muestra de arte
renacentista en España. Antigua
sede del Colegio Mayor Santa
Cruz, en la actualidad, el palacio
es la sede del rectorado de
la Universidad de Valladolid.
14. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
La Santa Iglesia Catedral de la
Asunción de la Virgen
Es la catedral de Jaén, sede
episcopal de la diócesis de Jaén, en
la comunidad
autónoma de Andalucía, España. Se
ubica en la plaza de Santa María, frente
al Palacio Municipal y el Palacio
Episcopal.
La catedral actual fue concebida en el
siglo XVI para sustituir al anterior
templo gótico del siglo XV. La
construcción se prolongó durante varios
siglos, a pesar de lo cual la idea original
se mantuvo
15. ARQUITECTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
Fachada de la Universidad de Salamanca.
Construida hacia 1529 en Salamanca, es del tipo
fachada-retablo, de autor anónimo. Utiliza elementos
italianizantes como amorcillos, grutescos y tondos (el
central con la imagen de los Reyes Católicos) y
algunas permanencias del gótico tardío. Se considera
el ejemplo más acabado del plateresco español, por
la exquisita calidad de la talla y su exhaustiva
minuciosidad. En el antepecho del claustro pueden
observarse siete emblemas renacentistas.
16. El sepulcro de Juan II de Ribagorza o Juan de
Aragón, es un monumento
Funerario renacentista realizado en unos talleres
de Nápoles hacia el año 1508, y que se encuentra
instalado en el monasterio de Montserrat
de Barcelona, España.
Se observa en el monumento un lenguaje muy
depurado del renacimiento italiano, la estructura
arquitectónica la constituye un arco de medio
punto sostenido por dos columnas que dan paso a
una iniciación de un tramo de bóveda de cañón.
ESCULTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
17. El sacrificio de Isaac
Es una obra escultórica realizada en madera policromada por
el artista palentino Alonso Berruguete en 1526 para el retablo
del Convento de San Benito en Valladolid
Resulta evidente la asimilación de las formas clasicistas e
italianizantes en la composición escultórica aunque más que
una asimilación se debería hablar de una reinterpretación
personal del artista. Las formas son claramente manieristas, el
grupo escultórica hace gala de esa refinada
forma serpentinata que le permite la elevación en espiral de
todo el conjunto
ESCULTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
18. ESCULTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
San Jerónimo
Es una escultura en barro cocido realizada por
el florentino Pietro Torrigiano por encargo de la
comunidad del monasterio de San Jerónimo de
Buenavista, Sevilla. Es de estilo renacentista
italiano, del primer tercio del siglo XVI. Esta obra
se encuentra custodiada en el Museo de Bellas
Artes de Sevilla.
19. PINTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
El entierro del señor de Orgaz, popularmente
llamado El entierro del conde de Orgaz
Pintado en estilo manierista por el Greco entre los años
1586 y 1588. Fue realizado para la parroquia de Santo
Tomé de Toledo, España, y se encuentra conservado
en este mismo lugar.
El Greco aceptó el encargo de realizar la obra
en 1586, algo más de dos siglos y medio después de los
hechos que en ella representó. Recibió detalladas
directrices sobre cómo debía aparecer el milagro de la
zona inferior del lienzo, pero una vaga descripción de
la zona de la Gloria.
20. PINTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
Virgen de la Leche o de la Buena Leche, también
conocida como Virgen nutricia o nodriza, Virgen
del Reposo o del Buen Reposo, Virgen de
Belén o de la gruta de Belén
Es una advocación y una iconografía de la Virgen
María, en la que se la representa en el acto
de amamantar al Niño Jesús. Esta representación ha
tenido diversos desarrollos en el arte sacro, como lo
es la pintura, la escultura y la particular iconografía
de la Iglesia Ortodoxa.
21. PINTURA RENACENTISTA EN ESPAÑA
La Última Cena
Es una obra del pintor Juan de Juanes,
pintada alrededor de 1562, empleando la
técnica de pintura al óleo. En la obra se
representa el acto de la última cena de la
tradición cristiana, uno de los más repetidos
de la iconografía católica.
Fue una obra encargada para el retablo
mayor de la iglesia de San
Esteban de Valencia. Es una de las diversas
versiones de la santa cena realizadas por
este autor.
22. BIBLIOGRAFIA
Sacrificio de Isaac, Alonso Berruguete | La guía de Historia del
Arte http://arte.laguia2000.com/escultura/sacrificio-de-isaac-alonso-
berruguete#ixzz4lPr5DXQX
https://es.wikipedia.org/wiki/Sepulcro_de_Juan_II_de_Ribagorza
https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_del_Renacimiento_en_Espa%C3%B1a
https://es.wikipedia.org/wiki/La_%C3%9Altima_Cena_(Juan_de_Juanes)
http://arte.laguia2000.com/escultura/sacrificio-de-isaac-alonso-berruguete
https://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento_espa%C3%B1ol
