1. DISEÑO GRÁFICO Y SU
DESARROLLO EN EL MUNDO
MODERNO
Josbelis Maestre
C.I: 30.175.409
2. El diseño gráfico es una disciplina que combina
elementos visuales y textuales para crear mensajes
eficaces y atractivos. En este sentido, podemos
considerar que el diseño gráfico moderno comenzó
a desarrollarse en el siglo XIX, en el contexto del
movimiento cultural que surgió en Europa y América
del Norte.
En esta presentación, nos enfocaremos en el
impacto de dos movimientos culturales, el
impresionismo y el naturalismo, en el desarrollo del
diseño gráfico, así como su evolución en el mundo
moderno.
INTRODUCCIÓN
3. EL IMPRESIONISMO Y SU
INFLUENCIA EN EL DISEÑO GRÁFICO
El impresionismo fue un movimiento artístico que surgió
en Francia a finales del siglo XIX. Se caracterizó por el
uso de colores brillantes, la captura de la luz y el
movimiento, y la simplificación de las formas. Estas
características se reflejaron en el diseño gráfico de la
época, que comenzó a utilizar imágenes más coloridas y
vibrantes, y que se centró en la creación de diseños más
dinámicos y expresivos.
4. Un ejemplo de esta influencia se puede ver en los carteles publicitarios de la
época, que se caracterizaron por el uso de ilustraciones coloridas y detalladas,
así como la incorporación de tipografía de gran tamaño y formas geométricas.
Otro ejemplo son las portadas de revistas, que comenzaron a utilizar imágenes
más vivas y dinámicas, y que se centraron en la creación de diseños más
atractivos y llamativos para atraer a los lectores.
5. EL NATURALISMO Y SU INFLUENCIA EN
EL DISEÑO GRÁFICO
El naturalismo fue otro movimiento artístico que surgió en Europa a finales del
siglo XIX. Se caracterizó por la representación fiel de la naturaleza y la vida
cotidiana, y se centró en la observación detallada y la representación precisa de
los objetos y las personas. Estas características se reflejaron en el diseño
gráfico de la época, que comenzó a utilizar imágenes más realistas y
detalladas, y que se centró en la creación de diseños más precisos y técnicos.
Un ejemplo de esta influencia se puede ver en los anuncios impresos de la época,
que utilizaron imágenes detalladas y precisas para mostrar los productos y sus
características. Esto requirió una habilidad técnica avanzada por parte de los
diseñadores gráficos, quienes debían crear ilustraciones precisas y detalladas
utilizando técnicas de dibujo y pintura tradicionales.
6. En el mundo moderno, el diseño gráfico ha evolucionado
para convertirse en una herramienta fundamental para la
comunicación y la publicidad. Los diseñadores gráficos
utilizan una amplia variedad de técnicas y estilos, y se
centran en la creación de diseños eficaces y atractivos
que transmitan mensajes claros y concisos.
EL MUNDO MODERNO Y LA EVOLUCIÓN
DEL DISEÑO GRÁFICOICO
7. Una de las mayores influencias en el diseño
gráfico moderno ha sido el surgimiento de la
tecnología digital. Los diseñadores gráficos
modernos utilizan una amplia variedad de
herramientas digitales, como programas de
diseño gráfico y animación, y se han enfocado
en la creación de diseños más dinámicos e
interactivos.
En la era moderna, el diseño gráfico se utiliza
en una amplia variedad de medios, como
carteles, publicaciones, anuncios impresos y
digitales, sitios web y aplicaciones móviles. Los
diseñadores gráficos modernos se han enfocado
en la creación de diseños que sean eficaces en
diferentes plataformas, y que puedan ser vistos
y entendidos por audiencias de diferentes
edades, culturas y niveles de educación.
8. El diseño gráfico ha evolucionado
significativamente en el mundo
moderno, desde sus orígenes en el
siglo XIX hasta su papel fundamental
en la comunicación y la publicidad en
la actualidad. Los movimientos
culturales como el impresionismo y
el naturalismo han influido en su
desarrollo, y los diseñadores gráficos
modernos utilizan una amplia
variedad de herramientas y técnicas
para crear diseños eficaces y
atractivos.
CONCLUSIÓN