1. EL RETRATO DE NARCISA SIMONE Director: David Sánchez
Esta obra de danza contemporánea es para público adulto y fue presentado en la semana de
unipersonales “Ni tan solos” llevado a cabo la semana del 23 al 29 de setiembre de este año en el
Centro Cultural España.
La escena: un espacio en penumbra, se acerca el personaje (un hombre haciendo de mujer) en
toalla, que deja caer para introducirse en la bañera y proceder a darse un baño, entonces nos
damos cuenta que está en el cuarto de baño haciendo un ritual de belleza. Al terminar coge las
toallas para envolver su cuerpo y su cabello y en ese momento se encienden las luces. El
personaje coge un espejo de mano y comienza observando su rostro y reconociendo su cuerpo,
inmediatamente prueba su voz haciendo ruidos con la garganta, hasta que por fin se dispone a
cantar en inglés, luego corre hacia el espejo de cuerpo entero y se observa, escucha de fondo una
canción y se prepara a hacer movimientos corporales balanceándose de un lado a otro, danza al
ritmo de la música ,extiende sus brazos, flexiona las piernas, los movimientos son suaves
semejantes a los que podría hacer una mujer cuando se siente deseosa de ser reconocida y
amada, es una exploración hacia el fondo de su interior, hacia sus sentimientos, en principio, ella
esta consigo misma porque no observa a los espectadores, luego del reconocimiento de su cuerpo
con el espejo , observa al público, se da cuenta que la están observando, de pronto se muestra tal
cual, es decir sin poses, se coloca un vestido blanco, más parecido a una pijama de seda; toma

2. entre sus manos el espejo de cuerpo entero y lo lleva consigo, con movimientos sensuales,
siempre observándose. El ritual prosigue con la mascarilla que se unta en la cara, ahora tiene la
piel de blanco y solo se ven sus ojos y sus labios. El escenario que era un cuarto de baño se
transforma en un cuarto con marcos de cuadros vacios en los que ella danza introduciendo parte
de su rostro expresando temor, angustia. En cada uno de ellos juega a entrar y salir del marco
sintiendo placer, a veces, rechazo, miedo, vergüenza. Regresa al primer marco y entra en su
totalidad al espacio al que antes pretendía y no se atrevía a entrar en un juego angustiante.
Aparece en la pantalla colgada un escrito que habla de que ella no reconoce su belleza porque no
puede verse en el reflejo del agua, sino a través del agua de los platos sucios del lavadero.
La sensación que sentimos cuando nos damos un baño es como limpiarnos de los males que nos
aquejan ,simbólicamente más parecida a despojarnos de las fealdades internas con las que
luchamos día tras día ,Narcisa hace eso y en ese acto performativo/dancístico- Narcisa nombre
que viene de Narciso, personaje de la mitología griega - nos ofrece una introspección propia de
nuestra condición humana.
La teatralidad con la danza nos muestran como a partir de las emociones que afloramos hacemos
cómplice al público y lo convertimos en parte de la obra. Al ver el baile de este artista en escena se
me vinieron a la mente sensaciones de empatía, dulzura, ternura. Recordaba momentos en la vida
en que uno hace ese ritual de belleza con cremas para el cuerpo y manos y se siente especial,
bello, rodeado de amor, asociando la fragancia de las cremas y perfumes con lo hermoso y cálido.
El vestuario también es pieza fundamental, pues ese vestido blanco significa pureza, después del
baño, sinónimo de lo limpios que quedamos; la suavidad de la seda es sensual, elegante y
delicada, moverse sintiendo la suavidad de esa tela es lo más parecido a acariciarse uno mismo
soñando con las caricias del amor anhelado.
El personaje se reconoce al explorar con el espejo cada parte de su cuerpo, se consuela, se da
amor, se cuida, recuerda sus fracasos y aciertos y termina por superarlos. Una profunda reflexión
que realizamos en la intimidad de nuestro hogar, algunas veces, a la hora de hacer nuestra rutina
de belleza e higiene.
Foto tomada de la pagina web del Centro Cultural España
http://www.ccelima.org/web/index.php?option=com_content&view=article&id=768&Itemid=227
Karina J. Vidal Gutarra