Presentación del arte griego.

1. Arquitectura y escultura

2. La historia del Arte nos habla de un periodo de más de dos mil años. Las
características del arte griego son las siguientes:
• Búsqueda de la belleza mediante utilización de medidas y proporciones.
• El cuerpo humano (fundamento esencial de toda belleza)
• Los arquitectos buscarán y encontrarán la proporción y la armonía visual en
sus edificios.
• Los escultores lograrán plasmar no solo la belleza física exterior, si no también
la interior.

4. La escultura de esta época presenta los siguientes caracteres generales:
• Predomina figura humana
• Esculturas tamaño natural, tendencia colosal.
• Desnudo masculino como exaltación belleza física
• No aparece el desnudo femenino
• Frontalidad
• Hieratismo (sin expresión)
• Estatismo.

6. • Estatuas de jóvenes
desnudos.
• representaciones de
frente.
• el movimiento es
mínimos.
• Destaca una mínima
expresividad en el
rostro.
• ojos almendrados.
• leve sonrisa.
Las principales esculturas
griegas de este periodo
son:

7. Representaciones de doncellas
que se dedicaban como
ofrendas en el recinto de la
Acrópolis. Mismas
características que los Kuroi,
pero siempre vestidas. Las
conocemos en mármol pero
estaban pintadas de llamativos
colores.
(dama de Auxerre)

8. A mediados del siglo V a.c, los distintos géneros del arte griego alcanzan su
culminación.
Escultura clásica.
Los escultores intentas plasmar en sus obras la belleza física ideal, para ello
estudian matemáticamente las proporciones que debería tener un cuerpo
perfecto. Los temas mas representados pertenecen al mundo mítico de los
dioses y héroes.
En el siglo V.a.C destacan TRES GRANDES ESCULTORES:
• Fidias
• Policleto
• Mirón

9. Fidias, es el escultor mas importante de todo el arte griego. A él se le encomendó
la decoración del Partenón, la realización de la escultura monumental de la diosa
Atenea y posteriormente, la estatua de Zeus para su templo en Olimpia.

10. La primera foto «Zeus en el templo de Olimpia
, y en la segunda «Atenea de Partenón»

11. Policleto es el autor de atletas que representan las proporciones del
cuerpo humano. El estudio de la anatomía es perfecto y en el se aplica
el canon (1:7) Autor de obras como Doríforo.

12. Mirón es el autor del Discóbolo, en el que nos presenta el cuerpo de un
atleta en el momento mismo en que, inclinado violentamente hacia
delante, en el límite del equilibrio, se dispone en el limite del
equilibrio, se dispone a lanzar el disco en un prueba atlética.
Mirón Discóbolo

13. En siglo IV a.c, las formas de escultura se ablandan, los dioses se humanizan, la
pasión mas propia de los dioses empieza a aparecer en los rostros.
En el siglo IV.a.C destacan TRES GRANDES ESCULTORES:
• Scopas: expresa lo trágico y lo patético en obras como la Ménade furiosa.
• Lispio: corrió las proporciones del canon y creó un cuerpo mas esbelto,
con la cabeza mas pequeña (1:8). Su figura más representativa es el
Apoxiómenos
• Praxíteles: dota a sus esculturas de unas suaves y prolongadas curvas
llamadas : «curvas praxiletialanas.» Trabaja con precisión el marmol,
destaca el «Hermes de Olimpia.»

14. Ménade Apoxiómenos
Hermes
de Olimpia

15. El arte se pone a servicio de los monarcas y de sus cortes,
viviéndose mas exagerado y barroco, abandonando los ideales
de armonía, equilibrio y serenidad que se habían buscado en la
época clásica.
El lacoonte

17. ¡Muy bien, ya hemos terminado con la
sección de escultura de los diferentes
periodos, ahora que ya te lo sabes a la
perfección, es hora de continuar con la
Arquitectura, y seré yo quien te expliqué
todo lo que tienes que saber para dotarte y
nutrirte de nuestra cultura, así podrás fardar
cuando vayas alguna excursión de lo que has
aprendido conmigo…bueno, pues cuando
estés preparado para adentrarte en el mundo
de la arquitectura griega, tan solo clica y
adentrémonos.

19. Empezaremos explicando la arquitectura del
periodo arcaico, con lo llamados «templos
dóricos…»

20. En la época arcaica se utilizaba el orden
dórico. El orden resulta la combinación de
los elementos fundamentales: estilóbato,
columna y entablamento. En la imagen que
tenéis a la izquierda podréis apreciar todos
los componentes de este orden.

21. ORDEN DORICO: proporciones robustas y
escasa decoración
• Sin basamento
• La columna estriada y ligeramente
abombada
• El capitel se compone de equino y ábaco
• El entablamento, se compone de n
arquitrabe liso y un friso con triglifos y
metopas.
Partenón

22. El templo es el edificio mas emblemático de la arquitectura griega. Son
edificios de planta rectangular, elevados sobre una escalinata, dividido en tres
partes: la central naos o cella , el pórtico de entrada o pronaos y un opistodomo
o cámara del tesoro.

23. En la época clásica, se utilizaba más el
orden jónico pero también el dórico.
ORDEN JÓNICO: proporciones esbeltas y
delicadas.
• Basamento
• La columna estriada y ligeramente
esbelta.
• El capitel se decora con volutas
• El entablamento tiene un arquitrabe
divido en tres franjas horizontales y friso
con decoración y cornisa.
Atenea Niké

24. En el helenismo se utilizaba más el orden
corintio. Destaca por la preferencia en los
elementos decorativos

25. Bueno pues ya hemos concluido todo lo
que tenias y necesitabas saber de mi
cultura. Espero que te hayas entendido
todo pero igualmente si tienes dudas de
algo no olvides preguntarle a tu
δάσκαλος.
`¡Por cierto, que se me olvidaba, no
olvides de volver a cruzar el portal de
antes para volver a tu época  !
Αντίο καλός μαθητής!!

26. Montse González García
1ºBachillerato- Griego.

27. MUY ORIGINAL MONTSE !!!
CONTENIDO : OK
IMÁGENES : OK
PRESENTACIÓN : OK OK
NOTA : 9