Características generales de la escultura griega y su evolución

1. 1.2
ESCULTURA
GRIEGA
LUIS JOSÉ SÁNCHEZ MARCO
PROFESOR DE GEOGRAFÍA E HISTORIA
2º BACHILLERATO

2. La mayoría de las obras que han llegado a nuestros días son
copias o descripciones de las obras, en los casos de los relieves
muchos se encuentran en museos.
Las copias frecuentemente en mármol hacen que no podamos
apreciar la decoración de tales obras con colores vivos y fuertes
contrastes.
INTRODUCCIÓN

3. Lo mismo ocurría con la
arquitectura

4. • Los escultores van a ser los artistas del mundo griego
que mejor van a representar la progresiva libertad del
artista, la búsqueda de nuevas soluciones técnicas y
estéticas que marcaran los cambios de estilo.
• Va a ser reconocido públicamente y el nombre de
muchos se ha conservado como el de sus obras.
EL ESCULTOR

5. CARACTERÍSTICAS
GENERALES

6. MATERIALES
BRONCE
CRISOELEFANTINO TERRACOTA MÁRMOL

7. TÉCNICAS
RELIEVE BULTO REDONDO

8. • Ley de adaptación al marco arquitectónico

9. EL PROTAGONISTA ES EL SER
HUMANO.
“el hombres es la medida de todas
las cosas “ (Protágoras)
Representación de la realidad:
CONSIGUEN DOMINAR EL
VOLUMEN ESCULTÓRICO Y LA
TRIDIMENSIONALIDAD

10. LA REPRESENTACIÓN DEL CUERPO
HUMANO
• Idealización del cuerpo humano (la belleza ideal sin defectos)

11. BELLEZA : ORDEN, PROPORCIÓN
Y ARMONÍA

12. EL ETHOS Y EL PATHOS

13. EL MOVIMIENTO

14. EVOLUCIÓN
ARCAICO
convencionalismo (influencia egipcia y mesopotámica)
CLÁSICO
La representación de la perfección humana
relacionando la representación técnica y la idealización.
HELENISMO
La representación realista e incluso dramática en
expresiones y gestos.

16. EVOLUCIÓN DE LA
ESCULTURA GRIEGA:
PERIODO ARCAICO
Fines del siglo VIII a comienzos del siglo V

18. CABEZA DE KUROS

20. KORE
(singular)
KORAI
(plural)
KUROS
(singular)
KUROI
(plural)

21. KURÓS DE ANAVYSSOS
• escultura exenta de mármol.
• 525 a.C por un escultor desconocido.
• Encontrada en Anavyssos (zona del Ática).
• También se le conoce como el Kuros de Creso
(dado que formaba parte de una tumba, en cuya
inscripción aparece el nombre de Creso que
murió heroicamente en combate)
• Museo Arqueológico Nacional de Atenas
• Representa : Kurós eran jóvenes que protegían
a los dioses (frecuentemente Apolo)
Evau

22. KURÓS DE ANAVYSSOS Evau
•Hieratismo – sonrisa arcaica
•Ojos almendrados
•Cabellos formas geométricas

23. KORAI – DAMA DE AUXERRE
Tienen como antecedente las
xoanas (pequeñas estatuillas
votivas de madera) y la
estatuaria cretense.
Van vestidas con “jitón” (
túnica ceñida puede ser
dórica, corta, o jónica, larga) y
encima de éste hay un peplo
(chal corto) o un manto ancho
(himation).
Sus vestidos presentan
trazados geométricos. Pueden
estar policromadas.

24. MOSCÓFORO
El moscóforo o joven
portador del ternero; aunque
arcaico (presenta muchos
convencionalismos como la
frontalidad, el sentido de
bloque...), es uno de los
ejemplos más interesantes
al introducir una distinta
posición en los brazos y
sobre todo porque será el
antecedente del tema del
Buen Pastor en la
iconografía del arte
paleocristiano.

25. Se asiste a una etapa de transición entre
el periodo arcaico y el clásico, en la que
la escultura se va liberando
progresivamente de la rigidez y el
estatismo del periodo arcaico, buscando
patrones más dinámicos, con mejores
estudios anatómicos, aunque aún se
conservan algunos convencionalismos.
PERIODO SEVERO
TRANSCIÓN ENTRE EL ARCAICO Y EL CLÁSICO
MITAD DEL SIGLO V

27. RELIEVES DE AFAIA EN EGINA

28. Trono Ludovisi: Nacimiento de Venus de las aguas del

29. Evau
AURIGA DE DELFOS
Escultura exenta o bulto redondo
Bronce
474 a.C.
Museo Arqueológico de Delfos
(Grecia)

30. AURIGA DE DELFOS
Evau

31. Dios del cabo
Artemiso

32. PERIODO CLÁSICO
SEGUNDA MITAD DEL SIGLO V Y SIGLO IV
A.C.

33. CARACTERISÍSTICA DEL
PERIODO CLÁSICO
• Tendrá un gran foco en la Atenas de Pericles.
• Caída de los convencionalismos arcaicos.
• Estudio de la anatomía y movimiento real de la musculatura.
• Buscan la belleza física ideal para ello estudian matemáticamente las
proporciones que debería tener el cuerpo humano (influencia de los
pitagóricos: el mundo se halla en los números), se establece un canon de
belleza idealizada, en el sentido aristocrático que se traslada a la
democracia.
• Aparecen el escorzo y el contraposto, como recursos para alcanzar la
armonía.

34. ESCORZO
Disposición de un objeto, un
cuerpo o un miembro de forma
perpendicular al plano del
cuadro), con unos miembros que
se mueven con naturalidad,
adoptándose a distintas
posiciones. Así, los brazos se
despegan del cuerpo y se
colocan en diferentes posturas.

35. CONTRAPOSTO
Se inventa en Grecia para romper la “ley de la frontalidad”: supone
la oposición rítmica de las partes simétricas del cuerpo humano;
mientras una pierna avanza la otra se mantiene rígida y cargada, si
un hombro se levanta el otro desciende

36. REALISMO Y EQUILIBRIO
Es una escultura
naturalista, es decir, se
inspiran en la naturaleza,
pero no la copian, sino que
la mejoran según las
normas de su
pensamiento. Crean
modelos de belleza física y
espiritual entendidos como
mesura y equilibrio.
El canon tiende a
establecer esos modelos
de belleza

37. Las temáticas más representadas son los dioses (que han de parecer
bellos, ya que la belleza es un factor más de la religiosidad) y los atletas
desnudos y victoriosos, llenos de belleza, dignidad.

39. Evau
DISCÓBOLO de MIRÓN
Estatua exenta o bulto redondo
Original en bronce (no se conserva)
De esta obra hay varias copias
romanas en mármol

40. Evau
Rasgos arcaicos:
• Torso de frente, piernas y brazos de perfil
• Rostro inexpresivo – hieratismo – no
acompaña al esfuerzo físico del resto del
cuerpo
• Frontalidad (hecho para ser visto de
frente)
• cabello con formas planas geométricas

41. Evau
Innovaciones:
• Introducción de movimiento contenido.
• mejor estudio anatómico (aunque siguen
siendo formas geométricas
• composición más atrevida que sugiere
movimiento en potencia-

45. FIDEAS DECORACIÓN DEL PARTENÓN

46. Evau
Metopas del Partenón: La Centauromaquia
Lucha de los lapitas contra los centauros

47. Evau
Metopas del Partenón: La Centauromaquia
Lucha de los lapitas contra los centauros

48. Friso de las Panateneas

51. Frontón oriental : El nacimiento de Atenea

52. Fronton occidental: la lucha de Atenea y
Poseidón

54. Evau
Diadumeno
Doríforo

55. DORIFORO
Escultura original el bronce. Se
conservan varias copias romanas en
mármol.
Doriforo; “el que lleva la lanza”
Obra entre 450 y 440 a.C.
Rasgos arcaicos:
Buen tratamiento de la figura humana
pero predomina la concepción
geométrica de la figura.
Hieratismo
Pelo arcaico

56. DORIFORO
Rasgos arcaicos:
• Buen tratamiento de la figura humana
pero predomina la concepción
geométrica de la figura.
• Hieratismo
• Pelo arcaico
• Frontalismo
Innovaciones:
Escorzo y contraposto
Canon (proporción y armonía) canon
de 7 cabezas

57. CLASICISMO DEL SIGLO IV
Durante el este siglo se desarrolla el “clasicismo tardío” o “segundo clasicismo”
que luego dará paso al helenismo. Sus rasgos son:
-Creciente realismo que se manifiesta en el mayor cultivo del retrato, en un
mayor afán de expresar los sentimientos y en la representación de lo
costumbrista y ordinario.
-Tratamiento más cotidiano de los temas religiosos donde los dioses aparecen
sin dignidad divina realizando acciones humanas. Además, esta temática se
reduce en número.
-Perdura el idealismo clásico, pero se buscan nuevos ideales de belleza, que
rompen con la férrea ortodoxia del absoluto equilibrio, armonía y proporción. Hay
una tendencia a la “barroquización” de las formas, a la estilización de los
cánones y a la acentuación del movimiento.
-Comienzan a abundar los grupos escultóricos.

59. Evau
PRAXÍTELES.
Hermes y Dionisos niño.
Conjunto escultórico exento o bulto
redondo.
Obra entre 350 y 330 a C.
Museo Arqueológico de Olimpia
(Se debate si es la obra original o
una copia de la misma obra del
mismo autor)
Temática mitológica, donde los dioses se
conciben como seres hermosos,
desprovistos de la majestad y severidad
anteriores).

60. Evau
Curva praxiteliana

61. HERMES Y DIONISOS NIÑO
Los músculos y huesos se
notan bajo la piel, es un
cuerpo real luego
embellecido “idealizado”
otorgándole vida.
Los conceptos de perfil
griego, nariz griega y curva
praxiteliana han pasado a ser
un modelo de belleza clásica
dentro del arte de la
escultura.

62. VENUS DE CNIDO
APOLO
SAURÓCTONOS
Primer desnudo
femenino del arte
clásico

64. Evau
LISIPO
El Apoxiomenos (el raspador)
Escultura exenta o de bulto redondo
Original en bronce, se conserva una
copia en mármol en los Museos
Vaticanos.

66. Evau
LISIPO
Además del alargamiento del canon que
consigue una escultura más esbelta.
Utiliza los recursos de Policleto:
contraposto, y escorzo y de Praxíteles:
el ligero encorvamiento de la figura.
Se mantiene la inexpresividad del “ethos”
clásico, así como la frontalidad.

68. SCOPAS
Ménade
danzante

69. SCOPAS:
CABEZA DE MELEAGRO
MELEAGRO Y CABEZA
DE JABALÍ DE CALIDÓN

70. EL HELENISMO
323 a C - 31 a C
De Alejandro Magno a la ocupación Romana

71. • La cultura griega se universaliza, admitiendo aportaciones de
pueblos orientales con los que se funde.
• La tendencia más característica es la grandilocuencia y el
monumentalismo, lo intranscendente, lo cotidiano e incluso
lo negativo; con la desaparición del idealismo anterior.
• Evolución de lo ideal a lo real, consecuencia del
descreimiento religioso. El artista se inspira en lo que le
rodea y esto lo lleva a su obra.
• Surgen nuevos temas: el retrato es cada vez más frecuente y
caracterizado por una mayor penetración psicológica y un
mayor realismo; surgen temas relacionados con la búsqueda
de los placeres de la vida; se representa lo cruel, lo íntimo, lo
delicado , lo patético, lo feo, lo grotesco...
• Aparece el relieve pictórico, fondos con perspectiva.
• Abundan los grupos escultóricos.

72. ESCUELA DE ATENAS
EL NIÑO
DE
LA ESPINA

73. TORSO
DEL
BELVEDE
RE

74. VENUS DE
MILO
Evau
Escultura exenta o
de bulto redondo
Mármol
130 y 100 a.C.
Se cree que el autor
es Alejandro de
Antioquía.
Museo del Louvre
París

76. ESCUELA DE
RODAS
VICTORIA
DE
SAMOTRACI
A
Evau
Siglo II a C.
Escultura exenta
o de bulto
redondo
Mármol
Museo del
Louvre

77. Representa a Atenea de la Victoria o
Atenea Niké apoyándose en un pedestal
con forma de navío
Monumentalidad
Naturalismo
Composición abierta (las alas) otorga
dinamismo y movimiento
Evau

78. GRUPO LAOCONTE
y sus hijos devorados
por la serpiente
Evau
Grupo escultórico exento o de bulto
redondo.
Siglo II a.C.
Original se cree que es de bronce,
copia romana en los Museos
Vaticanos

79. GRUPO LAOCONTE
Evau
Tema de la mitología griega de
la guerra de Troya,: el
sacerdote troyano Laoconte
avisa de la estratagema del
caballo de los griegos. Los
dioses mandan una serpiente
que ataque y le devore junto a
sus hijos

80. GRUPO LAOCONTE
Evau
Movimiento
Naturalismo y realismo
Representación del pathos

81. ESCUELA DE ALEJANDRIA
ALEGORÍA DEL RÍO NILO

82. ESCUELA DE PÉRGAMO
Conjunto escultórico arquitectónico
Originalmente en la acrópolis de Pérgamo,
actualmente en el Museo de Pérgamo en Berlín

83. Evau

84. Evau