La evolucion del arte en la historia .

1.  La venusde Lespugne
ARTE PALEOLÍTICO
ARTE RUPESTRE
 Se encuentraenprofundascuevas:santuarios
 Técnicas:pintura, relieve (conbarro), grabado (a veces
se confunde conarañazos de osos)
 La pinturase realizacon pigmentosminerales (ocre
rojo,tierras) oanimales(sangre) con aglutinantescomo
huevoo grasa.
 Pintancon pincel de pelosde animales,conlosdedos, contampón,etc.
 Mezclanlas diferentestécnicasymotivos
 Habitualmente parecensolo figurasde animales.
 La representaciónesrealista,muestrabienlosdetallesanatómicosde losanimales.
 La pinturaespolícroma,normalmente utilizadiversoscolores
 Suelen utilizarel relieve de lascuevas para producirunefectode volumen
 En ocasionessolose destacael perfil de lasfiguras
 Solamente enunaocasiónse reconoce unafiguramedio humana
 Tambiénaparecenrepresentacionesde manos,avecesparcialmente mutiladas
ARTE MUEBLE O MOBILIAR
 Está formadopor objetosque se puedentransportar.
 Utiliza el modelado(enbarro),el relieve,yel grabado (conincisiones)
 Se realizasobre marfil, huesosde animalesoplacasde piedra.
 En objetosde usocotidiano: arpones,espátulasetcoenobjetos de especial
significación.
 Los temas sonanimalesogeométricos
 Las venus“Perigordienses“parece que representena“diosas”de lafecundidad
femenina
 Son de pequeñotamaño, realizadasenpiedraomarfil.
 La venusde Willendorf

2. Arte neolítico
 El arte neolíticoesel conjuntode manifestaciones artísticasligadoal periodoNeolítico
de la prehistoria.Peroentendersupintura,esculturayarquitecturahayque conocer
el contextocultural enel que tuvieronlugarylosavancestécnicosque lospropiciaron.
 Aunque laamplísimaextensiónde lassociedadesneolíticasenvarioscontenientes
implicaque el arte neolíticode cadaregióntuvosus propiasparticularidadesy
cronologías,se han extrapoladoalgunosrasgos generalescaracterísticos.
Pintura del Neolítico
 La pinturadel Neolíticosuele compararse conladel arte
paleolítico ydefinirse poraquelloque lasdiferencia:
 La figurahumanagana importanciasobre lade losanimales.
 Estas figurasse vuelvenmásestilizadasypróximasal
simbolismoenvezde naturalistas.
 Se organizanmúltipleselementosparala representación de escenas.
 Aparecenmáselementosde lanaturalezaasociadosalafertilidad.
 Característicasdel Neolíticoyel Mesolíticosonlas pinturasrupestres conescenasde
caza esquematizadasencontradasenel levantede laPenínsulaIbérica.Más
informaciónsobre lascaracterísticasde estaspinturasenel artículo: Arte levantino.
Escultura del Neolítico
 Durante el Neolíticoresurge uninterésporlasestatuillasque había
practicamente desaparecidodurante el arte mesolítico.A lastécnicasy
materialesyaconocidosparasu producción,comolatallade piedra,hayque
añadirel modeladode arcilla.
 Dominanlasfigurasfemeninas,algunasde ellasembarazasoconatributos
animalísticos,posiblesrepresentacionesde ladiosa madre. Estatuillasyrelieves
decoradoscon lineasonduladasoenzig-zagque se cree puedaa habersidouna
manerade intentarfavorecerlasbuenascosechas.Espalpable laimportanciade
la fertilidadparaestassociedadesneolíticas,suinterésporlatierray los
fenómenosnaturalesque afectanalaagricultura.
Arquitectura del Neolítico
 Uno de loselementosmáscaracterísticosdel arte
neolíticosonlos monumentosmegalíticos.Se tratade
grandesconstruccionesde piedraque hansido
clasificadassegúnsuselementosyorganizaciónen
variostipos.
 Se barajan variasteorías sobre susignificadoofunción,
desde laposibilidadde tratarse de observatoriosparahacermedicionesastronómicas
(laorientacióny organizaciónde algunasde ellascoincideperfectamente conlos

3. solsticiosde veranooinvierno) ounusofunerariopuesbajovarios de estos
monumentosse hanencontradotumbasprotegidasportúmulosde tierraypiedras.
 Tambiénse hanencontradotumbasenforma de cistaso cuevasartificialescon
galeríasy una cámara sepulcral conlosrestoshumanosenlas que se empleóla
mamposteríapara levantarcúpulasfalsas.
Cerámica del Neolítico
 La cerámicasupusotodauna revolucióntecnológicapermitiendola
fabricaciónde recipientesenlosque almacenarel aguayla comiday
dandoa lospueblosneolíticosunamayorindependenciade los
puntosde agua y caza.
 Las muestrasde cerámicaencontradasindicanque el nacimientode
la alfareríaestuvointimamente ligadoalacestería.Inicialmente se
empleabaparaimpermeabilizarlosrecipientesde miembroconbarrosecadoal sol o
cocidoal fuego. El paso siguientefue utilizarprimerounesqueletosencillode mimbre
para modelarlaarcillay posteriormente el esqueletodesaparece yse modelanamano
(aúnno se conoce el torno).
 Una vez que se desarrollalacerámica,tambiéncomienzasudecoración. Pese a
tratarse de recipientesyvasijasde formassencillasyfuncionales,lostiposson
variadosy se decorancon motivosy figurasgeométricas simplescomolíneas(yasean
rectas u onduladas),triángulos,espirales,círculos,etc.
Arte mesopotámica
Comoesta civilizaciónestabafundamentadasobre unsistema
políticoteocrático -dependientede lossacerdotes- yabsoluto,las
manifestacionesartísticasrespondíana losinteresesdel Estadoy
el cultoreligioso,loque nolimitósuoriginalidadyvalorartístico.
Arquitectura
Todoslos pueblosque poblaronMesopotamiaconstruyeron,aorillasde losríos Tigrisy
Éufrates,grandesciudadesque erancentrospolíticosyreligiosos.LasprincipalesfueronUr,
Babilonia,AssuryNínive.
Los templosyedificiosse hacíande milesde ladrillosyadobes.Pararecubrirlasparedes
empleabanazulejosque lesdabanungran colorido.Tambiénerancomuneslasfigurasde
toros alados.
Los templosteníanbase cuadrangular,sobre laque se construíantorres escalonadas,como
pirámides,llamadas zigurat,cuyoobjetivoerainvitaralasdivinidadesadescenderyresidir
entre ellos.Porello,enlacimase encontrabael santuariodel dios,que porlogeneral se
dividíaendoscámaras. En una estabael altar, y enotra, lamesa de sacrificios.A estas

4. instalacionessolopodíanaccederlossacerdotes,parallevardiariamentelasofrendas.Los
ziguratso torresmás importantessonlosde lasciudadesde Babilonia,Ur,Eridú,KishyUruk.
Las paredesinternasde lostemplossolíanadornarse conmosaicospintadosencoloresvivos,a
manerade murales.
Escultura
El cultoreligiosoestimulóel desarrollode laesculturasumeria.Lasfigurasde piedra,
principalmente masculinas,suelenestarde pie osentadas,conlasmanoscruzadas enactitud
de oración.Desnudosde lacintura para arriba,llevanunafaldacon adornosenformade
pétalossuperpuestos.De cabellolargoybarbasmuy pobladas,fácilmentereconociblesporque
terminanenuncorte recto.
Las esculturasmásconocidassonla treintenadel gobernadorde Lagash,Gudea,yde un patesi
o príncipe sacerdote de laciudad(de alrededordel 2200 a.C.).Sonde piedralabraday dan una
impresiónde serenaautoridad.
PINTURA
Son muypocoslos ejemplosconservadosde pinturamesopotámica.Lapolicromíade estatuas
y relievesse haperdidoensumayorparte; mientrasque losfrescosnosontan abundantes
como enla pinturaegipciaysóloaparecenexcepcionalmente (palaciode Zimri-LimenMari -
sigloXVIIIa.C.-,palaciode recreode TiglatpileserIIIenTil Barsip-sigloVIIIa.C.-)
El mosaicoy lataracea, técnicasde gran durabilidad,sítienenalgunosejemplossignificativos
enel arte mueble,comolasespectacularespiezas halladasenlastumbasrealesde Ur
(estandarte de Ur,arpas de Ur, juego real de Ur -IIImilenioa.C.-)
El ladrillovitrificadofue utilizadoconcriteriosdecorativosenciertasconstrucciones,inclusoen
algunoscasosse le moldeabaenrelieve paraformarfiguras(puertade Ishtarde Babilonia,
sigloVIa. C.)

5. Arte románico
CARACTERÍSTICAS
ARQUITECTURA
ESCULTURA Y
PINTURA
Arco de medio punto.
En la iglesia románica se narraba la
Biblia en imágenes esculpidas en los
pórticos de la entrada y en los
capiteles de los claustros.
Bóveda, primero de madera y más tarde
de piedra.
Contrafuertes en los muros para sujetar
las bóvedas.
Pilar más ancho.
Planta en forma de cruz latina.
La paredes y las bóvedas se
decoraban con pinturas que
representaban escenas de la vida de
Cristo y de los Santos. También se
representaban animales fantásticos
y escenas de guerra o de la vida
cotidiana que nos permiten conocer
la mentalidad y costumbres de la
época.
Una o varias naves.
Ábsides semicirculares para rematar las
naves.
Crucero.Separaba las naves donde
estaban los fieles del coro.
Girola.Pasaba por detrás del Altar
Mayor.
Cripta. Algunas iglesias guardaban allí
las reliquias de los santos.
Campanario.
ARTE griega
El Arte Griegomarca un referente paralacivilizaciónoccidentalque perduraráhastanuestros
días. Los modelosgriegosde laantigüedadsontenidoscomoclásicosy
loscánones escultóricosylosestilosarquitectónicoshansidorecreadosunayotra veza lo
largode la historiade Occidente.
PINTURA
Para hablarde lapinturagriegaes necesariohacerreferenciaalacerámica,ya que
precisamente enladecoraciónde ánforas,platosyvasijas,cuyacomercializacióneraun
negociomuyproductivoenlaantiguaGrecia,fue donde pudodesarrollarse estearte.

6. Al comienzolosdiseñoseranelementalesformasgeométricas -de ahíladenominaciónde
geométricoque recibe este primerperíodo( siglosIXyVIIIa. C.)- que apenasse destacaban
sobre la superficie.
Edipointerrogadoporla Esfinge
Ánforaática,decorada con
Heraclesy el toro Minos
AquilesyAyax jugandoalos
dados
Copa Áticadecoradacon Atletas
Corredoresdurante los
JuegosPanatenaicos
Crátera con unaescenade
preparaciónde un
espectaculoteatral
Con el correrdel tiempo,éstasse fueronenriqueciendoprogresivamentehastacobrar
volumen.Aparecieron,entonces,losprimerosdibujosde plantasyanimalesenmarcadospor
guardas denominadas"meandros".Enunpróximopaso,ya enel período arcaico ( siglosVIIy
VIa. C. ), se incluyólafigurahumana,de un grafismomuy estilizado.Enmediode lasnuevas
tendenciasnaturalistas,éstacobrómayorimportanciaal serviciode la
representaciones mitológicas.
Las escenasse organizaronenfranjashorizontalesparalelasque permitíansu lecturagirando
la piezade cerámica.Conel reemplazodel punzónporel pincel lostrazadosse volvieronmás
exactosy detallistas.Laspiezasde cerámicapintadascomienzanaexperimentarunanotable
decadenciadurante el clasicismo(siglosIV yV a. C.) para resurgirtriunfantesenel período
helenístico (sigloIII),totalmente renovadas,plenasde coloryricamente decoradas.
ESCULTURA

7. Las primerasesculturasgriegas(sigloIXa.C.) fueronpequeñasfigurashumanashechasen
materialesmuy maleablestalescomolaarcilla,el marfil olacera. Nofue hasta el período
arcaico (siglosVIIyVIa. C.)que losgriegoscomenzaronatrabajarla piedra.Losmotivosmás
comunesde lasprimerasobraseran sencillasestatuasde muchachos(kouros) ymuchachas
(korés).De formaslisasyredondeadas,estasfigurasplasmabanenlapiedraunabellezaideal.
Estas figurasguardabanuna gran similitudconlasesculturasegipciasque habíanservidode
modelo.Conlallegadadel clasicismo( siglosV yIV a. C. ), laestatuariagriegafue tomandoun
carácter propioy abandonódefinitivamente losprimitivospatronesorientales.Graciasal
estudiode lasproporcionesse pudocopiarfielmente laanatomíahumanay losrostros
ganaron definitivamente enexpresividadyrealismo.
Se introdujoel conceptode "contrapposto",posiciónporlacual la esculturase apoyaba
totalmente sobre unapierna,dejandolaotralibre,yel principiodel dinamismocobróforma
enlas representacionesde atletasenplenaacción.Algunosde losgrandesartistasdel
clasicismofueron Policleto,Mirón,Praxíteles yFidias,aunque tampocose puede dejarde
mencionara Lisipo,que intentandoplasmarlasverdaderasfaccionesdelrostro,logrólos
primerosretratos.
Durante el períodohelenístico(sigloIIIa.C.) se enfatizaronysofisticaronlasformasheredadas
del clasicismo.Así,productode estarecepción,surgieronobrasde inigualable
monumentalidadybelleza,como"Elcolosode Rodas",de treintaydosmetrosde altura.Cabe
aclarar, que tanto porsu funciónreligiosacomodecorativa,laesculturase hallaba
estrechamente ligadaalaarquitectura.Asílo evidencianlostrabajosestatuariosde las
fachadas,columnase interiorde lostemplos.
ARQUITECTURA
El templofue,sinlugaradudas,uno de loslegadosmásimportantesde laarquitecturagriega
a occidente.Erade una formabastante simple:unasalarectangularala que se accedía a
travésde un pequeño pórtico(pronaos)ycuatrocolumnasque sosteníanuntechobastante
similaral actual tejadoa dos aguas.En loscomienzoséste fue el esquemaque marcó
loscánones.
Del perfeccionamientode estaformabásica se configuróel templogriegotal ycomohoy lo
conocemos.Ensus comienzos,losmaterialesutilizadoseranel adobe paralosmurosy la
maderapara las columnas.Peroa partirdel sigloVIIa.C.(períodoarcaico),éstosfueron
reemplazadosporlapiedra,loque permitióel agregadode unanuevahilerade columnasenel
exterior(peristilo),yconloque la construcciónganó enmonumentalidad.
Entoncessurgieronlos primerosórdenesarquitectónicos:el "dórico",al sur,enlascostasdel
Peloponesoyel "jónico",al este.Lostemplosdóricoseranmásbienbajosymacizos.Las
gruesascolumnascarecían de base y el fuste eraacanalado.El capitel,muysimple,terminaba
enuna moldurallamadaequino.Lascolumnassosteníanunentablamiento(sistema

8. de cornisas) compuestoporun arquitrabe (zonainferior) yunfrisode tríglifos(decoración
acanalada) y metopas.
Arte gótico
El estilogóticosurge en"L'Ille de France",regiónde París,a mediadosdel sigloXII,como
consecuenciadel interés,porparte de muchosconstructores,de sustituirel arcode medio
puntopor el ojival ycon ellodotara losedificiosde másalturayluminosidad.Contribuiríaasu
expansiónporEuropalaordendel Cister,convirtiéndose apartirdel sigloXIIIyhasta el XVI,en
un estiloeminentemente urbano(catedrales,ayuntamientos,palacios,castillos,lonjase
inclusocasasparticulares).
Característicasmás importantesdel arte gótico:
Arquitectura
* Arcoojival o apuntado,presenteenlabóveda,puertasyventanas.
* La bóvedade crucería, que cierray corona el edificio.
* Pilaresesbeltosconcolumnasadosadas,que actúancomosoportesde losarcos,loscualesa
su vezsostienenlabóveda.
* El arbotante o segmentode arco exterior,que transmite al contrafuerte el empujede la
bóveda.
* Grandesventanalesadornadosconricatracería y polícromasvidrieras,que contribuyenal
encantoy luminosidaddel edificio.
Escultura. Originariatambiénde Francia,amediadosdel XIIyhastael XVI.
* Característicasmás sobresalientes:naturalismo,humanizaciónde ladivinidadyexposición
ordenaday clara enlascomposiciones.
* Los materialespreferidos:mármol enItalia,la piedra,lamadera(parasilleríade coro,
retablose imágenes),yel marfil.
* Los temassonfundamentalmente religiosos(vidade Jesús,de laVirgen,yde losSantos).
* Los elementosdecorativosse inspiranenlanaturalezalocal:animalesyplantaspropiosde
cada lugar.
Se utilizacomocomplementode laarquitectura.Apareceenlosportadasyfachadasde las
catedrales,claustros,capillas,retablos,silleríasde coro,sepulcros.Enloscapitelesla
decoraciónesfundamentalmente vegetal.Tambiénse desarrollalaesculturaexenta,sobre
todode carácter religioso.

9. Pintura
En las catedralesgóticas,lasparedesse cubríancon vidrierasenlosgrandesventanales
determinandolapaulatinadesapariciónde lapinturamural enEuropa,permaneciendosóloen
Italia.
El renacimiento
El Renacimiento esel movimientocultural yartísticoque tiene lugarenlaEuropa de lossiglos
XV y XVI.Los hombresque loprotagonizaronqueríanhacerresurgirlaculturaclásica de
griegosyromanos,de ahí el término Renacimiento.Suorigendatadel sigloXIV enItalia,que
se encontrabadivididaenvariosestadosindependientes.
Los hombresdel Renacimientocrearonunnuevoarte,una
nuevamentalidadtotalmente opuestaala medieval.Este
pensamientoharáresurgirlasdiferentesramasdel
conocimiento;lasociedadse transformarálentamente en
laica,encontraposiciónal medievo dondelacatolizaciónde
la vidadel hombre hizoque laIglesiafueramuypoderosa.
Ahoraexiste unaevoluciónhaciael Antropocentrismo(el
hombre esel centrode atención,visiónexpresaden
el Humanismo) endesmedrodel Teocentrismo
medieval. (Ver:Renacimiento:Origenydesarrollo)
Las artes enel Renacimiento
En efecto,el manejode la perspectiva,lautilizacióndel óleo,laconversióndel cuadroen
objetode deleiteindividualque engendróaloscoleccionistasy laayudagenerosade los
mecenas,contribuyeronal mayorauge de la pintura.Leonardo, Miguel Ángel yRafael sonlas
cumbresentre losmilesque se destacan.Giorgione,Tiziano,FraAngélico,Pierode la
Francescason algunosde lositalianos.LosflamencosJuanyHumbertoVanEyckno
desmerecenal ladode losnombrados.
El Humanismo se dirigiómásal intelectoque alossentidos,peronoporestodejóde influir
tambiénenlasartes. La Iglesiasiguiósiendoel principal mecenasde lasartespara colocarlasal
serviciode lacomunicaciónyformacióncristianade lasmasasanalfabetas.Poresto, laVirgen,
Cristoy losSantosse mantuvieroncomotemaspreponderantesde lapinturayescultura.
Peroel nuevoespíritu,consusentidosensual de labellezaysu admiraciónporel desnudo
humano,impusoalgunostemaspaganosyllevólasarteshaciauna posiciónsecular:Apolo
rivalizóconSanSebastián;Afrodita,lasMusasy lasGracias disputaronsureinadoa laVirgen
María.

10. Los artistascaptan con su finasensibilidadel aprecioporlajuventud;ellosmismosviveny
aceptanlosvaloresque exaltanel triunfoyrechazanel fracaso;por esoevitanensuscuadros
la representaciónde lavejez,laenfermedadylamuerte.
La Escultura
En la épocadel Quattrocento(sigloXV),el primerescultorfue Ghiberti que ganael concurso
organizadopara ladecoraciónde las puertasde bronce del Baptisteriode Florencia. La
decoraciónde laspuertasessu gran obra: enla primeraesculpe diversasescenasde lavidade
Cristo.En la segundarepresentatemasdel AntiguoTestamento.El segundoescultor
importante esDonatello;suobradejaun completoestudioyexaltacióndelhombre;
destacan San Jorge,SanJuan Bautistay el DavidJoven.
Hacia el períododel Cinquecento(sigloXVI), lagranfigurade laesculturaes Miguel Ángel,
quienademásde escultorfue pintoryarquitecto.Suprimeraobrafue La Pietá.Le siguenlos
incomparables DavidyMoisés. Ademásde este geniouniversal,sobresaleBenvenutoCellini y
su Perseoenbronce.
La Pintura
Florenciase destacaporla calidady abundanciade pintores.La
figuraes Fra Angélico,artistaesencialmentereligioso,contemas
marianosnotablescomo: La Coronaciónde laVirgen y
laAnunciación. Figuracentral de laescuelaflorentinaes Sandro
Boticelli,pintorde lafábulapagana,de la mitologíayel desnudo
femenino,dentrode untemperamentonerviosoque se traduce en
sus dibujos.Entre susobrasdestacan: Nacimientode Venus,
Primavera,LaCalumnia.
En el Cinquecentodestaca LeonardodaVinci,poeta,arquitecto,
ingenieroe inventor.Supinturamáximaes LaÚltimaCenay La
Gioconda,ademásde La Virgende lasRocas, El Encuentrode la
Virgen,SantaAna,El NiñoySan JuanNiño. Sobresale además RafaelysuSueñodel
Caballero ySanJorge conel Dragón.
La Arquitectura
Su gran representantefue FilippoBrunelleschi,quienconstruyólacúpula de laCatedral de
Florencia. Enel Cinquecentodestacalaconstrucciónde LaBasílica de San Pedrodel Vaticano.
Arte del barroco
"Nacimientode
Venus"

11. EN LA PINTURA barroca se apreciauna tendenciaespectacularhacialodecorativo,un
abandonode lasreglasde laestéticaclásica,unabúsquedade originalidadatodacosta, un
predominiode lafantasíasobre lafiel representaciónde larealidad,unaexploración
minuciosade lasicologíahumanay un gustodesmesuradoporlaampulosidad.
Tradicionalmente,se denomina"Barroco"al períodode transcurre desde 1600 a 1750.
La especial actitudestilistaque caracterizaal arte barroco alcanzósu momentode madurezen
Italiahacia1630 y se desarrollóenloscuarentaañossiguientes.
A partirde este momentose difundióportodaslasnacionesde Europa,adquiriendoparticular
importanciaenEspañay en lasciudadeshispanoamericanas.
El arte barrocojugó unpapel importante enlosconflictosreligiososde este periodo.Frente a
la tendenciaprotestante aconstruirlosedificiosparael cultode una manerasobriay sin
decoración,laiglesiacatólicausarápara susfineslitúrgicoslagrandiosidadylacomplejidad
barrocas. En este sentido,se puedeafirmarque el barrocoesla expresiónestéticade la
Contrarreforma.
Clasicismo
Características generales
Cuidadas composiciones:basadasenformasgeométricas(triánguloscuadrados)o simétricas.
Uso de la perspectivade una forma más natural: menosgeométrica,buscandolaprofundidad
a travésdel uso de laslucesy lassombras ylos paisajes.
Representacióndel cuerpohumano idealizado segúnloscánonesclásicoyespecial interéspor
representarlo enmovimiento.
Poco a poco el color se manejade una forma más sueltay va ganando importancia sobre el
dibujo.
Técnicas: Grandescomposicionesal frescoytambiénpinturaal óleosobre tela.
Temas: Pinturareligiosa,temasinspiradosenlaantigüedadclásica(mitología) yretratos.
Maestrosdel clasicismo

12. Leonardoda Vinci.Últimacena.Refectoriode SantaMaría de laGracia, Milán
El impresionismo
El impresionismoenlapinturapartiódel desacuerdode algunosartistasconlostemas clásicos
y con lasfórmulasartísticasimpuestasporlaAcademiaFrancesade BellasArtes.Estafijabalos
modelosaseguirypatrocinabalas exposicionesoficialesdel Salónparisino.
Los impresionistas,encambio,eligieronlapinturaal aire libre ylos temasde la vidacotidiana.
Uno de susprimerosobjetivosfue captarunarepresentacióndelmundoespontáneaydirecta,
y para ellose centraronenlosefectosque produce laluznatural sobre losobjetos.Laluz
tiende adifuminarloscontornosyrefleja loscoloresde losobjetoscircundantesenlaszonas
de penumbra.
Eliminaronlosdetallesminuciososytansólosugirieronlasformas,utilizandoparaellolos
coloresprimarioscomoel cyan,el magentay amarillo.Ademásaplicaronloscolores
complementarioscomoel naranja,el verde yel violeta.Conesatécnicalograrondar una
ilusiónde realidad,aplicandodirectamentesobre el lienzopinceladasde colorcortasy
lograndogran brilloensuspinturas.
ÉdouardManet,
consideradoel primerImpresionista,asegurabaque utilizandocoloresfuertesycontrastados,
se podían obtenersutilesrepresentacionesde luzporlayuxtaposiciónde colores.Los
representantesprincipalesdel movimientofueron:EdgarDegas,Claude Monet,Berthe
Morisot,Camille Pisarro, AugusteRenoiryAlfredSisley.
RomanticIsmo

13. Hasta el momentopresente el objetivodel arte hasidolabelleza,peroéstaessólouna
pequeñaparte de loque el hombre puede imitar.
Características del arte romántico.
Si enla Ilustraciónbrillaba laluz,enel Romanticismonosabrumanlastinieblas.Bajoel
nombre de "Romanticismo"se esconde un gritodesgarradorde libertad.Despuésde lacaída
de Napoleón,el Romanticismo,esuna víade escape para las jóvenesgeneraciones que aspiran
a encarnar losprincipiosrevolucionarios.
El Romanticismopuede entendersecomola "primeravanguardiaenlaHistoriadel Arte",se
inaugurala entradaenuna nuevaépoca,lanuestra:
El arte dejade regirse porladoctrina del Clasicismo.
El objetivoprincipal del arte noeslabelleza,sinola expresiónysentimientos que puedenabrir
horizontesmuchomásamplios.
Emerge un deseode que aparezcalo nuevo,insólito,oculto,reprimido,enunapalabra,
losublime,loque estámásalládel límite. Estaansiedad provocamuchomás placer
estéticoque labelleza.
Primala subjetividad endetrimentode loobjetivo.Pormediodel arte se intentaexpresarel
mundointeriordel artista,aunque paraellohayaque recurrira mundos
oscuros, penumbras osueños.
Cobra importanciael temade la magnitud.Se siente el mundocomoalgoinabarcable aloque
el hombre esincapazde llegar.Estogeneraun sentimientode inferioridadyunaangustiaante
lasfuerzasincontrolablesde laNaturaleza.
Imperala HistoriaNacional.Enel Romanticismose alzael orgullode laslenguaslocales,
lasraíces profundas de lospueblosnatales.Se buscanlos orígenesremotosde loprimigenio.
Amora laEdad Media y susvalores: ruralización,feudalismoyporlo general,todoaquelloque
rechazabael racionalismoilustrado.
Hay una vivenciaprofundade la religión.
Se impone el gustoporlo exótico.Se valoralo distinto,de ahíque lamirada se fije
profundamenteen mundosorientales.
Cubismo
Características del cubismo

14. Se preocupaprimordialmente porlaexpresióndel movimientoyno
tanto del tiempo.
Pretende representar(al mismotiempo) todaslasformas
posiblesde verunafigura.
Procura capturar la cuarta dimensión,que estáenlamente humana:ladel movimiento,por
loque,el espectadorestácasi obligadoarecorrer con sumirada todoel cuadro para “armar”
la figura.
Descompone lasformasyfigurasenmúltiplespartes,todasellasgeométricas;el objetivoes
examinarlasyordenarlasporseparado.
Describe unanaturalezamuertapormediode una
monocromíadefinidaporclaro-obscuros,sombras
No recurre a las perspectivas.
Expresionismo
El expresionismotiene unfuerte carácterpolíticoysocial.
Eso no quitapara que esté revestidode unpuntomístico,
ya que losartistasse afanan,sobre todoy especialmente
por dar formaa lostormentosdel espírituhumano.
El surrealismo,retomaráestatendencia,perolallevaráa
otra dimensiónmenosdistorsionada.El expresionismo,
de forma muyresumidase caracterizapor:
Uso del colorextremoque adquiere caráctersimbólico.
Las formasnaturalesdesaparecenysonsustituidaspor
geometrías,trazosy elementosirreconocibles.Se da,así,
un pasohacia la abstracción.

15. Cobra preponderanciael mundode los sueños ylosmitoscomocaminopara reconocerse
íntimamente ypoderplasmarese conocimientoenlaobrade arte.
Son losestadossubjetivoslosque importan.
Todoslos creadoresdel movimientotienenunafe ciegaenel poderde lapalabra yen el arte
como motorde cambio.
A pesarde ello,el pesimismo,el caosyel inconformismose adivinanentodaslasobras.
Su centroestáen Alemania,aunqueartistascomoEgonSchiele enVienao,incluso, Modigliani,
italianoafincadoenParís,sonencuadradoscomoexpresionistasporlacrítica.
Arte vanguardista – neoclasicismo
Vanguardia:Tiene suorigenenlaEdad Mediay se referiaauna lucha,un combate o un
enfrentamiento.
Arte Vanguardista:Diferentesrupturasconlosmodelosde bellezadominantesenEuropa
durante el primerterciodel sigloXX.Este es nombradoenplural yaque hace referenciaa
tendenciasomovimientos,noaun sóloestiloartístico.
2) ¿Cuálessonlasrazoneso motivosprincipalesparael surgimientodel arte vanguardista?
¿Cuálessonsuscaracterísticas generales?
Las razoneso motivosprincipalesparael surgimientodel arte vanguardistafueron3
acontecimientospolíticos,laconstituciónde lasegundaylaterceraRepúblicaFrancesa(1848
y 1871) y la PrimeraGuerra Mundial (1914). Estas provocaronuna reacciónintelectual en
contra de la sociedadde laépoca loque provocóel comienzodel esteriotipode unartista
incomprendido,bohemioycomprometidoconunaserie de valorescontrariosatodoel mundo
que provocabasituacionesmiserablesydesafortunadas.
Ademáshubounacontencimientoartísticoque influyósobre el surgimientodel arte
vanguardista,este fue el comienzode los Salonesde París enel cual se encontrabandiferentes
muestrasartísticasanualesde prestigioque contabanconunjurado y donde fueron
rechazadosvariospintoresimpresionistas.Porlocual inaguraronel Salónde los
Rechazados con el objetivode que sustrabajosfueranapreciadosyvaloradosporel público.
Tambiénpara entenderel comienzodelArte Vanguardistase debe tenerencuentaaspectos
del Siglosiguiente,enel cual hubomuchoscambiosyaportacionessignificativasque
modificaronideasymodosde vida.Entre ellosse encuentranlasegundaRevoluciónIndustrial,
con la aparicióndel motorde explosión,lapublicaciónde la Teoríade la Relatividad de Albert

16. EinsteinylaInterpretaciónde lossueños de SigmundFreud,lapopularizaciónde lafotografía
y ademásel nacimientodel Cine,entre otros.
Característicasgeneralesdel Arte Vanguardista:
*La rupturacon lo anterior.
*El deseode novedady experimentación.
*Representanunadesavenenciatotal (del color,de lasnormas,de lacomposiciónydel
lenguaje estético.)
*El cambioes producidotambiéndesde unaideologíayaque comportauna pendenciade
pensamientoyde valores.
Arte virtual
Hay un aspectotodavía másimportante del arte que encontramosenInternet,yeslasíntesis
de las imágenes,movimientosyescenaspertenecientesaéstayaque no essimplemente otra
formade verla,enrealidadconsistefísicamente,enalgodiferente alaimagenanalógicadel
óleo,de lapinturae inclusode lafotografíay la televisión,yaque noesmás que la
representaciónde uncódigode cerosyunos:un códigobinario;e ideológicamente entoda
una revoluciónde lasideasylasformasde hacer arte,así comotiempoatrás,el artista
aprendíaa estirarel lienzoyamezclarloscolores,ahora se interesaporprogramasde diseño,
edición de fotografías,etc.ComoafirmaGiancarloCarbone ensuartículo "el arte enla era
digital",existe másdistanciaentre unvideode televisiónyunaanimacióndigital,que entre
éste mismoyuna pinturarenacentista.
El arte eneste nuevomediode distribucióntienemuchasventajasytrae muchoscambios
independientes de si escreadao sólopublicadapormediode éste.Enprimerlugar,el internet
pone el arte al alcance de ungran públicoy de formagratuita; ademásabre el espacioa la
interaccióntantocon laobra como con el artistaya que el correo permite lacomunicacióncon
éste;ypor otro ladoestá la infravaloraciónde losderechosde autor,que,comolohemosvisto
enclase son muyabstractos,situaciónde lacual losartistasde lawebson completamente
consientes.
"Comotantas otras,la tecnologíaesun arma. La tecnologíano escreativaensí misma,la
creatividadestáenlaidea.El artista,al controlardeterminadatecnología,laincorporaa sus
pensamientos,piensasusideasyproduce de acuerdoa esatecnología."
Arte Graffiti

17. Entendidacomounade lasexpresionesde arte urbanomás
popularesy características de laactualidad,el graffiti noesmás
que un dibujoouna obra de arte pictóricarealizadasenlaspares
y murosde lacalle.Así,el graffiti nose mueve omuestradentro
de círculos intelectualesoprivadosde arte sinoque se caracteriza
por serexpuestode manerapúblicaparaque todosloveany
disfrutendíaa día. El graffiti esporlo general anónimoypuede
tenerdiferentesobjetivosenloque respectaalarazón de
su realización:mientrasalgunossonmeramente artísticos,otrossonformulacionespolíticas,
otros de protestay muchosotrosson simplesmensajessinmayorespretensiones.
La palabragraffiti proviene del italianoyse relacionaconla ideade grafitoo de expresión
gráfica.Justamente,unode loselementosmáscaracterísticosdel graffiti esque se realiza
siempre de maneragráficay visual.Porlogeneral,el graffitinosigue reglasartísticasmásque
la mismalibertadde expresióndel autor,yespor esoque mientrasalgunossonrealmente
complejosyverdaderasobrasde arte,otrosson simplesfrasesescritasconciertaviolenciaen
lasparedeso puertasde negocios.
Se estimaque losgraffitissonsiempre realizadosporlasgeneracionesmásjóvenesque se
encuentranopuestasal mundoconservadore institucionalizadode losadultos.Eneste
sentido,enmuchospaísesel graffiti esundelitoyaque esconsideradosuciedadodañode la
propiedadprivada.Sinembargo,endiversoslugaresel graffitiyaestáintegradoal tejido
urbanoy es consideradounaverdaderae importante formade expresióncultural ypopular.
Hoy endía, losgraffitisse hanrevigorizadoenmuchasciudadesyaque se utilizanstencilsde
gran complejidade infinitosdiseñosparaestablecerideasopuntosde vista.Algunosde ellos
son graciosos,otroscuentanconuna importante ironía,perotodoslohacendesde unlado
artístico que debe tenerse encuentamásalládel hecho ensí del graffiti.