El documento describe la historia y evolución del cartel/afiche desde el siglo XIX hasta la actualidad. Comenzó como un medio para anunciar información pública de forma manual en paredes. Luego evolucionó con la litografía en color en el siglo XIX en París, desarrollándose como un arte con estilos como el Art Nouveau, Art Deco y Pop Art. Finalmente, en el siglo XX se utilizó cada vez más para promover música con la radio y TV, aunque ahora el internet reemplaza su función histórica y artística.

1. Cartel a mano
Volantes dibujados o escritos a mano con un car-
acter informativo. Ciudades cubiertas con carte-
les que tenían una carencia absoluta de valor
artístico. El afiche existía, pero el arte de la pub-
licidad todavía no había nacido.
El origen del cartel se remonta al s. XIX. Este
medio informativo era conocido como panfleto
o bando de ordenanza que se colocaban en las
paredes de las plazas públicas para ser vistos por
el pueblo y de esta manera ser advertidos de las
nuevas obligaciones o impuestos o para anunciar
algún espectáculo que podrían presenciar.
XVIII
Litografía
Aparición del color.
Primera era dorada del afiche musical
Fines de era victoriana
Belle Epoque
Enfasis en el arte y la belleza
incluso a lo mudano.
Cheret
1880
Encargos de publicidad (arte serio).
Afiches de ópera. se le considera el “padre del
afiche”. Diseñó más de mil publicidades y dirigió
un notable grupo de artistas parisinos que incluía
al más famoso de todos ellos: Toulouse-Lautrec.
Cheret empezó a producir en París carteles litográficos
en color con su propia prensa. En Francia se había con-
servado la tradición de la litografía utilizada en la ilus-
tración de los libros, así que desde un punto de vista téc-
nico, se puede trazar la evolución del cartel a través de la
página impresa.
Art Nouveau
Alphonse Mucha
Primera mitad del siglo XX
Art Deco Películas, radio y televisión
Las interpretaciones musicales dis-
minuyeron en popularidad con el
advenimiento de la radio. Primeros
videoclips (aparición de la pelicula
con sonido).
Segunda era dorada del afiche musical
1960
Pop Art
Andy Warhol
Mezclaron arte y texto en afiches psi-
codélicos que reflejaban los tiempos
cambiantes.
http://www.ehowenespanol.com/historia-del-afiche-musical-sobre_325519/
Punk / Hardcore
1970
Radio y televisión adoptaron ban-
das y tipo de música que una vez
había sido considerada clandestina.
Actitud: “hazlo tú mismo”. Esto pro-
duce que los afiches tengan forma
de volantes fotocopiados.
1980
MTV
MTV y otras estaciones de televisión
se convertirán en la forma principal
para que las bandas se promovieran.
1990/2000
Internet
Afiche como fotografía gigante del
artista, no como la representación
de un artista.
[No se cumple la función
histórica y artística del afiche]
Las funciones del afiche
1.- La función de la información
forma parte de una red de comunicaciónes que relaciona un emisor
con un receptor (el individuo) con vista a llevar un conocimiento y su
objetivo a modificar su comportamiento.
2.- La función de persuasión
Lo que propone el afiche, es un repertorio de los significados ide-
ales y emotivos de un producto, que introducen en la persona sen-
timientos complejos como: deseo de compra, confianza en la mar-
ca, originalidad o imagen satisfactoria.
3.- La función económica
el afiche tiene que hacer vender un producto
4.- La función de seguridad
El universo creado por la publicidad es un universo estable y
seguro...
5.- La función educadora
La imagen por su contacto inmediato y totalizador respecto al
receptor implica una nueva estructuración de sus hábitos sen-
sitivos y cognitivos; constituye de hecho, un proceso de edu-
cación.
6.- La función ambiental
El afiche hoy en día es un elemento del escenario urbano.
7.- La función estética
El afiche constituye un medio plástico que puede contener un
elevado valor estético (*).
Los afiches, en particular, son imágenes pensadas y diseñadas para
hacer público un mensaje, para enunciar algo y para difundirlo. Se
pretende que el mensaje que porta el afiche llegue al receptor (que
puede ser el público en general o un determinado sector de aquél)
y sea comprendido por él con claridad.Los afiches están destinados
a ser leídos y comprendidos ágilmente. Necesitan captar la mirada
y el interés del observador en forma rápida, y para eso se utilizan
fundamentalmente dos elementos: el texto y la imagen. Quien crea
y diseña un afiche selecciona texto e imagen y los organiza visual-
mente con el objetivo de captar la atención del espectador, lograr
que se detenga, observe y de este modo efectivizar la comunicación.
El elemento principal del diseño
son las líneas curvas y ondulan-
tes como simulando la acción del
viento, el uso de flores y plantas
para dar la idea del movimiento
en la naturaleza y el contraste en-
tre el negro y los tonos pastel.
Las composiciones adquieren un
carácter dinámico, utiliza efectos
que acentúan las inscripciones
Los diseños de los artistas parisinos adorn-
aban las paredes de su ciudad con obras
maestras litográficas y contagiaron a los
diseñadores alemanes, belgas, italianos, es-
pañoles, americanos e ingleses.
Con la revolución industrial, las fábricas producían artículos para
cubrir las necesidades de los consumidores. Una vez cumplido
esto —y como querían seguir produciendo— los vendedores cre-
aron nuevas necesidades que el consumidor antes no tenía.
Los afiches eran la manera ideal de educar a los consumidores
sobre lo que debían desear. Para convencerlos de la convenien-
cia de comprar -sin tener razones válidas de necesidad- los ex-
pertos de la comercialización descubrieron técnicas persuasivas
de mostrar los productos, las mujeres bonitas entonces, pronto
sonrieron en afiches que vendían todo lo imaginable.
http://www.profesorenlinea.cl/artes/afiche.htm
http://historiahuayobamba.blogspot.com/2011/11/el-afiche.html
http://www.ideocentro.com/recursos.php?id=36&estudio_diseno_web_ideocentro=Afiche---Cartel
http://www.ligasmayores.bcn.cl/content/view/1521921/La-palabra-afiche-cartel-y-poster.html
https://es.wikipedia.org/wiki/Cartel
http://www.mdzol.com/nota/335168/
Los carteles luminosos o anuncios luminosos, son carteles o le-
treros que se iluminan artificialmente. Tradicionalmente se re-
stringía esa práctica al horario nocturno, en ausencia de luz nat-
ural; pero desde finales del siglo XX es habitual utilizarla también
en horario diurno. Con anterioridad a la electrificación se utiliza-
ban luminarias de aceite u otros combustibles, pero desde finales
del siglo XIX la iluminación eléctrica es la dominante. El avance
Clasificación
Según sus técnicas de realización:
- Tempera
- Tintas de color
- Pinturas acrílicas
- Collage
- Foto montaje
- Digital
Según sus sistemas de ubicación:
- Por unidades
- Modulares
Según el formato chileno:
- Pliego llamado “mercurio” de 77 x 110 cms.
- Medio mercurio, 77 x 55 cms.
- Un cuarto de mercurio 55 x 38 cms.
- Octavo de mercurio 38 x 27,5 cms.
- Tercio mercurio: 77 x 33 cms.
- Medio mercurio alargado: 33 x 110 cms.
Según el tipo de soporte:
- Papel
- Cartón
- Madera
- Género
- Otros
Según sus efectos visuales:
- Bidimensionales y tridimensionales
- Efectos inusuales (metálicos, acrílicos, etc.)
Según su contenido formal o estilo:
- Realista
- Concreto
- Abstracto
- Surrealista
- Decorativo
- Etc.
AFICHE MUSICAL 8.- La función creativa
El creador tiene que recurrir a las innovaciones constante-
mente, del grafismo de la sicología, de las técnicas ( nuevos
procedimientos de impresión, materiales (backline, giganto-
grafía).
El afiche es un gran crisol en el que se funde arte, ciencia y
técnica propiciando muchas veces un alto nivel creativo.
Bibliografía
más espectacular fue la incorporación del tubo fluorescente con
toda la variedad de colores (las llamadas "luces de neón", térmi-
no que pasó a ser sinónimo de los carteles publicitarios lumino-
sos o iluminación publicitaria), habitualmente para reproducir el
logotipo, la marca y otros mensajes. Más recientemente se han
incorporado todo tipo de recursos técnicos, como las pantallas
gigantes para la reproducción de todo tipo de imágenes y textos.
curvadas que forman parte del
diseño. El llamativo uso del negro
y el entrelazamiento de las for-
mas lisas entrañaba una ruptura
con la interpretación tradicional
de los cuerpos sólidos y el hábi-
to de crear una ilusión de relieve,
ruptura que Toulouse-Lautrec y
Bonard llevarían más lejos aún.
LÍNEA DE TIEMPO
CONTEXTO HISTÓRICO
Tránsito Atención Enfoque
FORMATO
Proporción de 110x77
[77x55, 55x38, 38x27,5, etc]
- Tempera
- Tintas de color
- Pinturas acrílicas
TÉCNICA ÁREA
Música
DISCIPLINA
Publicidad
TIEMPO
12 segunos máximo
DIMENSIONES
Bidimencional / tridimencional, perspectiva. - Collage
- Foto montaje
- Digital