Latinoamérica, Contexto Social y la presencia del Regionalismo Europeo. Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoamérica. Art Deco en Latinoamerica Impacto urbano (PROCESO DE URBANIZACION EN AMERICA LATINA) en Latinoamerica con la llegada del Movimiento Moderno. Europa y América, Cambios de la Arquitectura Moderna a partir de la II Guerra Mundial.

1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
UNIVERSITARIA CIENCIA Y TECNOLOGIA
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO
“SANTIAGO MARIÑO” EXTENCION COL
SEDE CIUDAD OJEDA
ARQUITECTURA Y MODERNISMO EN
LATINOAMERICA
Autor:
TONY MALDONADO
C.I. 16.609.856
HISTORIA DE LAARQUITECTURA IV

2. En arquitectura, el regionalismo es una corriente cercana al eclecticismo
que glosa y sintetiza algunos aspectos de las distintas arquitecturas
regionales de España o de otros países. Algunos de los regionalismos
existentes son el regionalismo español, el regionalismo latinoamericano y el
regionalismo europeo.
El regionalismo instalado por la comunidad europea es un contrapeso
político hacia el poderío económico y social estadounidense, en el caso
de Latinoamérica, representa la unificación y fortalecimiento regional en
una intención de liberación frente al aparato económico, social y militar
norteamericano, como al todavía residual colonialismo europeo.

3. Hoy es poca la arquitectura hecha en América Latina que pueda competir a nivel
mundial. Desarraigada por los efectos de la globalización, la arquitectura
latinoamericana se apoya en normas de un diseño homogeneizado que está fuera
de contexto y en perjuicio de su propio valor cultural. Ante esta realidad, hemos de
recordar que hubo un período, ya olvidado por muchos, en que América Latina
ocupaba una posición de liderazgo mundial en términos de la arquitectura moderna,
1 a la vez que expresaba de forma original su sentir regional. Este fue un breve
período enmarcado entre 1930 y 1960 donde varios países del continente produjeron
una arquitectura altamente innovadora, por lo que al resto del mundo solo le quedó
ser un espectador ante ella.
La arquitectura moderna latinoamericana fue reconocida internacional a través de
exhibiciones (Feria Mundial de 1939 en Nueva York, y MoMA2) y publicaciones
(Violich, 1944; Myers, 1952; Hitchcock, 1955; Mindlin, 1956, etc.) que la pusieron a la
cabeza en el diseño de ciudades universitarias y la construcción masiva de viviendas
públicas, pero en especial por su inventiva y la forma de combinar lo moderno con
los rasgos locales. Lamentablemente, la realización de Brasilia (1960) le puso fin a este
período, dándose un cambio de la admiración que se tenía por la región al
desinterés por considerarla incapaz de diseñar sus propias ciudades.

4. El Art decó fue un movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya
influencia se extiende hasta la década de 1950 en algunos países), afectando a las
artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfico e
industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado,
escultura, y cinematografía.
En países coloniales o periféricos tales como India, Nueva Zelanda, Cuba, Colombia,
Argentina, México, Ecuador y las Filipinas, se convirtió en una puerta de entrada al
Modernismo y continuó siendo utilizado bien hasta los años 1950. En América Latina
se pueden encontrar durante este periodo varios exponentes del art decó como
José Fioravanti en Argentina.
Un resurgimiento del interés en el Decó vino desde exploraciones del diseño gráfico
en los años 1980. Su asociación con el "film noir" en cinematografía y el encanto del
glamour de los años 1930 propició su reempleo a finales de la década de 1980 en
piezas publicitarias para joyería y el mundo de la moda y en la decoración de
hoteles como el Hotel Fairmont de la Ciudad de México.

5. El movimiento moderno supuso una ruptura con la arquitectura clásica creando un nuevo
lenguaje arquitectónico. Posiblemente, el funcionalismo, donde la forma queda al servicio de la
función, fue el eje del movimiento moderno.
El movimiento moderno no actúa como otros estilos o corrientes arquitectónicas, ya que no ofrece
soluciones pensadas a priori, sino indicaciones en cuanto a la metodología para la búsqueda de
soluciones siempre distintas, consistiendo fundamentalmente en realizar valoraciones de grado.
El movimiento moderno va a suponer el nacimiento de una nueva forma de hacer arquitectura.
Además supone un concepto que abarca más que el racionalismo o el estilo internacional,
quedando ambos bajo el común denominador del movimiento moderno.
Con la llegada del movimiento moderno se opuso la ciudad tradicional, caracterizada por la
mezcla e indiferenciación de usos urbanos, y la ciudad moderna, racional y funcional que se rige
por un principio fundamental: la zonificación. Concepto central del urbanismo moderno e idea
clave de la planificación urbana actual. Frente a la mezcla de usos de la ciudad tradicional, con
todos los problemas de salubridad, higiene, densificación, etc. que plantea el desarrollo, la división
del trabajo a escala general en el proceso de industrialización, cuando fábricas y viviendas
comparten el mismo espacio, el urbanismo moderno plantea que hay que construir ciudades en
que los diferentes usos, las diferentes funciones urbanas, estén separadas en espacios distintos.
Cada función urbana diferente debe corresponder un espacio distinto.
De los nuevos postulados surge “un método racional” para las ciudades; se propuso una ciudad
funcional, donde existiera una clara zonificación y el emplazamiento consecuentemente
racionalizado en ella de las cuatrofunciones colectivas.

6. A partir del final de la segunda guerra mundial se presentan a los arquitectos tareas
de la máxima envergadura: la reconstrucción de las ciudades europeas destruidas,
la creación de centros culturales y comerciales en las grandes urbes
norteamericanas, la fundación de nuevas capitales en Asia (Chandigard) y en
Suramérica (Brasilia).
La técnica de grandes conjuntos sucedió a la edificación aislada de los años de
entreguerras. Este cambio se manifiesta claramente en la interacción que comienza
a darse entre la arquitectura tradicional de edificios y la arquitectura de
comunicaciones (puentes, autopistas, aeropuertos), con lo que el arquitecto pasa a
actuar en la planificación del paisaje y el espacio.
Se ponen a revisión los principios desarrollados por la arquitectura de los años veinte
y treinta. En el transcurso de este proceso el funcionalismo que se atribuía al ángulo
recto experimenta un considerable retroceso. La reflexión creadora se vuelve cada
vez más hacia una nueva interpretación de la arquitectura orgánica. Con ello esta
tendencia de la arquitectura parece haber alcanzado su punto culminante.

7. Consideraciones de orden técnico y práctico, como son la producción en serie y el
crecimiento demográfico, aconsejan que siga utilizándose la edificación celular,
resuelta según el sistema riguroso de verticales y horizontales, en aquellos lugares
donde hayan de alojarse grandes concentraciones humanas, esto es, edificios de
oficinas y edificios de viviendas. Como ventajas de este procedimiento se señala un
mayor número de zonas verdes y de espacio para el tráfico.
La arquitectura moderna se vuelve incapaz de trasmitir significados y valores
simbólicos, los criterios de funcionalidad han ido evolucionando y, especialmente a
partir de los años '60, también los valores simbólicos, culturales e históricos han
pasado a tener un papel relevante, por encima de los valores funcionales primarios.
Se intentará afrontar un problema que ya se había detectado a partir de 1945 y que
va relacionado con esta ausencia de comunicación: la mayoría de la gente no ha
aceptado las formas y planteamientos de la arquitectura del Movimiento Moderno.
La arquitectura moderna no solo ha perdido su capacidad comunicativa y
connotativa sino que no ha aportado la idea de confort, seguridad y forma
convencional que el público desea.
La arquitectura ha de asumir su dimensión pública y utilizar la metáfora, el símbolo y
la historia para conectar con la gente.