Aquí podemos ver las biografías de grandes artistas de varios continentes.

1. BIOGRAFÍAS DE GRANDES ARTISTAS
ELVIS PRESLEY
(Tupelo, EE UU, 1935 - Memphis, id.,
1977) Cantante de rock and roll y
actor estadounidense. Nacido en
el seno de una familia modesta, el
joven Elvis Presley se vio obligado
a trabajar desde muy temprana
edad. A los once años, y ante su
insistencia, sus padres le regalaron
su primera guitarra.
En 1948, su familia se trasladó a
Memphis, uno de los centros de la
actividad musical del país.
Cuando Elvis contaba apenas
diecinueve años, el productor
Sam Phillips, propietario de Sun
Records, decidió editarle un single
que contenía los temas That’s all
right y Blue Moon of Kentucky. Este
primer intento le abrió las puertas
de un programa radiofónico de
música country, Louisiana Hayride,
con un abanico de emisión que
comprendía trece estados.
Sus apariciones televisivas
empezaron a ser habituales y las
cantidades ingresadas por éstas
alcanzaron cifras récord en la
historia del medio. Paralelamente
a su imparable ascenso a la fama
mundial, algunos sectores
conservadores de la sociedad
estadounidense se opusieron con
tesón tanto al personaje como a
su música, que tildaban de
pervertida e inmoral, en particular
a raíz de su celebérrimo
movimiento de cadera, cuyo
impacto fue tan inmediato que el
cantante recibió el apodo deElvis
Pelvis.
Como culminación del meteórico
año de 1956, el 16 de noviembre
se estrenó en Nueva York con
gran éxito Love me tender, el
primer film que protagonizó Elvis
Presley, y el Wall Street Journal le
dedicó un artículo en el que
destacó los 22 millones de dólares
que el merchandising asociado a
su imagen llevaba recaudados
hasta aquel momento.
En marzo de 1957 adquirió la
mansión de Graceland, en la
ciudad de Memphis, que se
convertiría con el tiempo en lugar
de peregrinaje para sus
incontables admiradores. En 1958,
en el cenit de su carrera, fue
llamado a filas por el ejército y

2. destinado a Berlín Occidental,
donde conoció a Priscilla Ann
Beaulieu, con quien contraería
matrimonio nueve años después.
Elvis Presley se licenció en marzo
de 1960 e inmediatamente
reanudó su actividad artística,
para encadenar una larga serie
de números uno en las listas
estadounidenses con títulos
como It’s now or never o Are you
lonesome tonight? y protagonizar
no menos de diez películas, entre
las que cabe citarChicas, chicas,
chicas (Girls, girls, girls, 1962) y Viva
Las Vegas (1964).
En la segunda mitad de la
década comenzó la «invasión
británica» que protagonizaron
grupos comoThe Beatles y que
conllevó cierta erosión en la
popularidad del cantante,
agravada por una aparente crisis
artística que se prolongó hasta
1968, cuando se le ofreció
protagonizar un especial
televisivo, que se convirtió en uno
de los mayores éxitos de la historia
de la pequeña pantalla.
BIOGRAFÍA DE QUEEN
Banda de rock británica formada
por Freddie Mercury (voz), Brian
May (guitarra), Roger Taylor
(batería) y John Deacon (bajo). El
grupo gozó de gran fama a finales
de los setenta y durante toda la
década de los ochenta, y sus
discos fueron superventas incluso
después del fallecimiento en 1991
de Freddie Mercury, víctima del
SIDA.
Sus orígenes se remontan al inicio
de los sesenta, cuando el joven
guitarrista Brian Harold May
(nacido en 1947) comenzó a
tocar en un grupo semiprofesional
llamado 1984. Brian, experto
conocedor de varios instrumentos
de cuerda, diseñaba incluso sus
propias guitarras, conocidas
posteriormente como el modelo
May.
Brian May pasó después a formar
parte de otra banda, llamada
Smile, con la que editó un single.
Inesperadamente, Tim Stafell, el
cantante de la banda, abandonó
el grupo; para buscar su sustituto,
los miembros de Smile decidieron
hacer una prueba al cantante de
Sour Milk Sea, que no era otro que
Freddie Mercury, y fue
rápidamente admitido.
Por aquel entonces Freddie
Mercury ya estaba acostumbrado
a aparecer en público y sobre el
escenario con vestimentas
llamativas y atrevidas. Freddie
contaba con una prodigiosa voz y
sobrados conocimientos de piano.
A esto se unió una base rítmica
firmada por John Richard Deacon
(nacido en 1951) al bajo y la

3. batería de Roger Meadows Taylor
(nacido en 1949).
El grupo comenzó a grabar
maquetas y la compañía
discográfica EMI, después de
verlos actuar en el Marquee de
Londres, se interesó por ellos. Ya
en 1973, Queen se encerró por
primera vez en los Trident Studios
de Londres para grabar, bajo la
supervisión de Roy Thomas Baker
en los controles, su primer
trabajo, Queen I, demostración de
un rock agresivo, con el sonido
que en adelante caracterizaría a
la banda. Le siguió, a principios de
1974, Queen II, en plena evolución
y búsqueda de madurez.
A Sheer heart attack, de 1974, fue
para muchos un álbum de
transición. Incluía temas
como Brighton rocko Now I´m
here. El siguiente, A night at the
opera, sería el disco que llevaría al
estrellato a Queen. En 1975, el
single de lanzamiento Bohemian
Rhapsodyfue un éxito mundial. La
diferencia más notable respecto a
trabajos anteriores radica en la
intervención de todos los
integrantes del grupo en la
composición de los temas que
integran el álbum, que
anteriormente estaba en manos
de May y Mercury.
Al año siguiente editaron otro
elepé que fue la continuación del
éxito anterior: A day at the races.
EnNews of the World (1977), en
cambio, se aprecian nuevos
elementos; la capacidad
compositora de cada uno de los
componentes llegó a su punto
álgido en canciones como We
are the champions, que sería en
adelante un tema imprescindible
en todos los conciertos de la
banda.
BIOGRAFIA PIMPINELA
Pimpinela es un dúo musical
compuesto por dos hermanos
argentinos Lucía Galán (23 de
mayo de 1961) y Joaquín
Galán (21 de julio de 1955).
Pimpinela ha editado 22 discos
por los que han recibido 85 discos
entre oro, platino y diamante. Han
vendido más de 23 millones de
discos en todo el mundo. Sus
temas cuentan con versiones en
inglés, italiano y portugués.
También han ganado numerosos
reconocimientos nacionales e
internacionales y su música ha
llegado a toda América, Europa,
y Marruecos.1
Infancia, comienzos artísticos e
integración del dúo[editar]
Nacieron en Buenos Aires, pero
desde pequeños viajaban
permanentemente a España,
donde pasaban temporadas de 6
meses visitando a su familia.
Fueron sus padres Joaquín y María
Engracia, asturiano y leonesa
respectivamente, los primeros en
aconsejar a sus hijos para iniciarse
en la carrera de cantantes.
Joaquín fue el primero en
incursionar en la música con el
grupo Claro de Luna donde
realizaba versiones de grupos
como The Beatles o Bee Gees y
varios temas de su autoría.

4. Después el grupo se llamó Luna
de Cristal, con el que tuvo un
cierto éxito. Mientras tanto Lucía
desde pequeña tomaba clases
de actuación y en el ámbito
musical se inició como corista de
la cantante argentina Manuela
Bravo o con el grupo Montana.
María Engracia, madre de los
Galán, propuso a sus hijos que
cantasen juntos, pero la idea no
era del total agrado de los
entonces adolescentes. Fue tanta
la insistencia que los convenció.
En un viaje a España conocen al
cantautor Luis Aguilé, quien les
pidió una cinta y los recomendó al
sello CBS hoy Sony BMG Music
Entertainment bajo el cual dieron
a conocer su música.
Los años 80[editar]
Los hermanos Galán destacaron
por componer e interpretar de
una manera muy distinta a lo que
se venía haciendo hasta
entonces, mezclando el teatro
con la canción; acompañados de
un lenguaje dialogado, directo y
cotidiano.
En 1981 editaron su primer
disco: Las primeras golondrinas del
cual se desprendió el sencillo Tú
me prometiste volver, que no tuvo
éxito hasta que se presentaron en
el programa de televisión Show
fantástico conducido por
Armando Barbeito. Se vendieron
alrededor de 10 mil unidades en
una semana.
En 1982 llegó al mercado el
álbum Pimpinela (que incluía el
tema Olvídame y pega la vuelta)
que logró vender 3.500.000 discos.
Este año, los hermanos aparecen
por primera vez en cine bajo el
nombre Pimpinela en la
película Los fierecillos se divierten.
En dicha película
cantan Olvídame y pega la
vuelta.
Para 1983 lanzan el
disco Hermanos y el tema En lo
bueno y en lo malo (hermanos).
Además realizan una extensa gira
por toda Latinoamérica.
Nuevamente aparecen en cine,
esta vez en la película Los
extraterrestres y cantando Vivir sin
ti no puedo.
Llegado el año 1984, después de
su participación en Festival
Internacional de la Canción de
Viña del Mar donde ganan la
Antorcha de Plata, llegan a
España donde se edita un disco
titulado Olvídame y pega la
vuelta que reunía algunos de sus
mayores éxitos hasta el momento.
Al mismo tiempo se edita
en Brasil ese mismo disco con
algunas canciones en portugués.
Ese mismo año
llega Convivencia que se edita
tanto en América como España
con algunas diferencias en la
selección de temas y portada.
Su éxito en España se consolida
en el año 1985 cuando

5. graban Lucía y Joaquín y hacen a
dueto la canción A ese
hombre con el español Dyango.
En Brasil este disco se llamóEsse
homem. Este mismo año fueron
convocados para participar
en Cantaré, cantarás.
BIOGRAFÍA NIRVANA
Banda de rock estadounidense
formada hacia 1986 por Kurt
Cobain y Krist Novoselic. A pesar
de su corta existencia como
grupo, y del suicidio de Cobain en
1994, su música cosechó un
tremendo éxito en todo el mundo,
hasta el punto de que Nirvana fue
considerada una de las mejores
bandas de rock de la época y la
abanderada del
movimiento Grunge.
Kurt Cobain y Krist Novoselic
pasaron parte de su adolescencia
en la ciudad de Aberdeen
(estado de Washington). Juntos
habían tocado en algunas
bandas de la zona de
Washington, como The Sellouts,
Skid Row o The Stiff Woodies.
En 1988 grabaron una maqueta y
el sello Sub Pop les ofreció grabar
un sencillo. Casi al mismo tiempo
que se producían cambios en el
asiento del batería; el puesto lo
ocupó definitivamente Chad
Channing. Love Buzz se editó en
noviembre de ese año, y en junio
de 1989 vio la luz Bleach, el primer
álbum de la banda, fresco y
amargo a la vez, producido por
el gurú Jack Endino. Ese mismo
año se les unió Jason Everman
como segundo guitarra, unión
efímera de sólo unos meses, y
poco después se embarcaron en
una gira por Europa con TAD.
En mayo de 1990, al final de la
gira americana, Channing dejó el
grupo. Después de estos cambios,
Dave Grohl ocuparía finalmente
este puesto, tras editar un
single, Sliver, en el que todavía
tocaba Channing en una cara y
en la otra, Dan Peters, de
Mudhoney. También marcó su
primera colaboración con el
productor Butch Vig, otro gurú de
la después llamada
"movida Grunge", y más conocido
últimamente por su nuevo grupo,
Garbage.

6. Con Butch Vig grabaron su primer
álbum para Geffen,Nevermind,
editado en septiembre de 1991,
que tardaría menos de un mes en
vender medio millón de copias en
USA. El vídeo del primer single
extraído del larga duración Smells
like teen spirit fue emitido
masivamente por la MTV,
contribuyendo a su rápida
expansión por el globo. El álbum
llegó a número uno en las listas de
Estados Unidos en enero de 1992.
Aunque el paso a una
multinacional discográfica se dejó
notar en algo del contenido del
disco, su segundo larga duración
siguió la línea abierta porBleach:
sentimientos y pasiones
prevalecen sobre la perfección
técnica y, ayudados por una
buena promoción, se
encumbraron como abanderados
del movimiento Grunge.
BIOGRAFÍA JUANES
(Nombre artístico de Juan Esteban
Aristizábal Vásquez; Colombia,
1972) Cantante colombiano. Para
poder explicar la trayectoria
artística de Juanes hay que
remontarse a finales de la década
de los 80, cuando un joven Juan
Esteban, siguiendo su pasión por
la canción y el ritmo, crea una
banda de metal con tan sólo 15
años. No tarda en darse cuenta
de que lo que ha empezado
como un simple juego de niños es
en realidad el inicio de un brillante
futuro profesional.
Juan Esteban Aristizábal Vásquez
nace en los años 70 en el seno de
una familia colombiana donde se
vive la música con pasión. Su
padre y sus hermanos le enseñan
a tocar la guitarra y siendo aún un
crío ya está muy familiarizado con
este género artístico. Por eso, en
su adolescencia en la ciudad de
Medellín, se decide a organizar
Ekhymosis, con el que dará sus
primeros pasos profesionales en los
mercados musicales.
Ocho años de historia y cinco
álbums publicados avalan la
calidad de las propuestas de
Ekhymosis y de Juan Esteban
como su guitarrista y cantante.
Todo este tiempo y el trabajo
creativo hecho le dan al músico
colombiano la suficiente
experiencia como para decidirse
a iniciar su camino artístico en
solitario cuando en el año 1995 se
disuelve la banda.
En 1998 Juan Esteban deja su
Colombia natal y se traslada a
vivir a Los Ángeles. Su estancia en
esta ciudad norteamericana le
sirve de inspiración y se convierte
en el eje temático de su primer
disco como solista, Fíjate bien.

7. Pese a ser su debut, este álbum es
un gran éxito de público y de
crítica y le sirve incluso para
obtener tres nominaciones a los
prestigiosos premios Grammy
latinos. Con su nueva vida cambia
también su nombre y se convierte
en Juanes. En poco tiempo
acabará consolidándose como
una estrella de la música latina e
iniciará una espiral en la que, a lo
largo de cuatro años, grabará tres
discos y se convertirá en el artista
latino de más prestigio
internacional.
BIOGRAFÍA TEGO CALDERÓN
(Santurce, Puerto Rico, 1972)
Compositor y cantante
puertorriqueño, una de las figuras
del reggaetón y del hip hop latino
más destacadas del panorama
actual.
El 1 de febrero de 1972 nació en el
seno de una familia acomodada
de la localidad de Santurce Tego
Calderón. Con el paso de los años
aquel niño llegaría a convertirse
en uno de los cantantes más
famosos de reggaeton y música
nativa de su país, Puerto Rico. Sus
composiciones han conseguido
tener un éxito importante en
buena parte debido a que
demuestran una importante
influencia de la salsa y los ritmos
característicos de la música
antillana. No cabe duda de que
es el resultado de su gran
admiración por el ídolo de
generaciones de latinos, Ismael
Rivera.
El racismo y la vida en la calle son
dos de los ejes temáticos
alrededor de los que giran las
composiciones de Tego Calderón.
Su pueblo de tradición africana y
su experiencia en la cárcel le han
marcado lo suficiente como para
que refleje sus sentimientos en
muchas de sus canciones y
dedique sus esfuerzos a hablar a
los jóvenes acerca del mal que
pueden encontrar en la calle.
La vida de Tego Calderón se
puede definir como itinerante ya
que muy pronto los suyos se
mudaron y él vivió su primera
juventud en Río Grande, otra
ciudad del mismo Puerto Rico. Fue
precisamente en esos años
cuando sus padres le llevaron a
clases de música, lo que le sirvió
para formarse en este ámbito.
Más adelante se trasladarían
todos a Estados Unidos.
Aunque la música no dejó de
estar presente en su vida en
ningún momento, ya desde
adolescente Tego Calderón se
dedicó a realizar los más diversos
trabajos para poder subsistir. El
ahora famoso intérprete era
todavía muy joven cuando
empezó a dar sus primeros pasos
musicales como percusionista: por

8. aquel entonces se dedicaba a
tocar la batería en el grupo
Escolquer. Sus intereses artísticos
cambiaron en el año 1988,
mientras vivía en Miami. Allí
descubrió el rap y empezó a
introducirse en este mundo.
La carrera profesional de este
cantante caracterizado por su
estética afro se inició cuando
participó en la grabación del
disco Crazy Boricua 2. Después
pasaría por un tiempo de silencio,
hasta que el rapero Eddie Dee le
ayudó a volver a cantar. Fruto de
esa colaboración son los temas
que aparecen en El terrorista de la
lírica y en Boricuas NY