Vida y obra Jose Ortega y Gasset

1. JORGE EUARDO PALACIO VARGAS
LICEO ANTONIO NARIÑO
CLEI V
02/05/2015

2. GENERACION DEL 27
características
 Intentan la renovación estética de nuestra poesía. Para
ello, toman las innovaciones que aportan las vanguardias
 En sus poemas, cuidan y renuevan la forma a través de
la utilización de léxico culto, palabras coloquiales,
términos alejados hasta entonces de la poesía, etc.
 La metáfora se convierte en el recurso literario más
importante. Se trata de una figura muy adecuada para
expresar los contenidos surrealistas
 En cuanto a la métrica, utilizaron estrofas clásicas
como el soneto, el romance o el villancico, pero también
innovaron con la utilización de versos blancos, versos
libres y versículos

3. Biografía de: José ortega y Gasset(Madrid, 1883 - 1955) Filósofo y ensayista español. Su
pensamiento, plasmado en numerosos ensayos, ejerció una gran
influencia en varias generaciones de intelectuales.
Hijo del periodista José Ortega Munilla, hizo sus estudios
secundarios en el colegio de Miraflores del Palo (Málaga) y los
universitarios en Deusto y Madrid, en cuya universidad se
doctoró en Filosofía y Letras con una tesis sobre Los terrores
del año mil (1904), subtitulada Crítica de una leyenda. Entre
1905 y 1908 completó sus estudios en Leipzig, Berlín y
Marburgo, donde asistió a los cursos del neokantiano Hermann
Cohen.
Fue catedrático de Metafísica (su titular anterior había sido
Nicolás Salmerón) de la Universidad de Madrid entre 1910 y
1936. En 1916 fue designado académico de la de Ciencias
Morales y Políticas. Fundó la Revista de Occidente (1923-1936),
la publicación intelectual más abierta al pensamiento europeo de
nuestro siglo. Aneja a ella ha funcionado una editorial que, así
como su salón de tertulias, ha representado la más selecta
modernidad intelectual de su época.

4. OBRAS
 Meditaciones del Quijote (1914)
 Vieja y nueva política (1914)
 Investigaciones psicológicas (curso explicado entre 1915–1916 y
publicado en 1982)
 Personas, obras, cosas (artículos y ensayos escritos entre 1904 y
1912: «Renan», «Adán en el Paraíso», «La pedagogía social como
programa político», «Problemas culturales», etc.) (1916)
 El Espectador (8 tomos publicados entre 1916 y 1934)
 España invertebrada (1921)
 El tema de nuestro tiempo (1923)
 Las Atlántidas (1924)
 La deshumanización del arte e ideas sobre la novela (1925)
 Espíritu de la letra • Mirabeau o el político (1927, 1928–1929)

5. MEDITACIONES DEL QUIJOTE
 Meditaciones del Quijote es, sin duda, el libro inaugural de
la filosofía española en el siglo XX. Muy consciente de que
éste sería su destino, Ortega utilizó en él sus mejores
armas -tanto desde un punto de vista retórico como
argumental-, adquiridas en su formación a partir de la
cultura europea y, en especial, de la gran escuela
neokantiana de Marburgo. Por primera vez, el tema de la
regeneración de España no se abordaba desde la mera
mímesis respecto a los modelos europeos, sino justo desde
un planteamiento lleno de matices que podría concentrarse
en esta pregunta: ¿puede España ofrecer esquemas
culturales capaces de superar, a la vez, no sólo su propia
crisis vital y cultural, sino también la crisis general de la
que ya ofrece muestras la cultura europea?

6. JOSE ORTEGA-
NOVECENTISMO
 Novecentismo[cita requerida] es la denominación de un movimiento estético,
inicialmente artístico y literario, pero extendido a otros ámbitos de la cultura,
que se asocia genéricamente a las vanguardias artísticas y literarias de comienzos
del siglo XX. Agrupa a un conjunto de autores situados entre la Generación del 98
y la Generación del 27, por lo que también se identifica con la denominada
Generación del 14.
 El uso de ambas etiquetas (novecentismo y generación de 1914) no es totalmente
intercambiable, puesto que el término novecentismo fue acuñado en catalán por
Eugenio d'Ors (noucentisme) con un propósito más restringido al ámbito cultural
catalán. Lo desarrolló en un conjunto de artículos publicados desde 1906, donde
proponía la idea de un arte social y cívico, superador del modernismo o del
simbolismo, que consideraba caducos y decadentes. Ya en 1901 su conferencia
Amiel en Vich mostraba el rechazo al modernismo y la tradición romántica.1 En
1911 publicó el Almanach dels Noucentistes. El mismo año, el pintor Joaquim
Sunyer expuso en Faianç Catalá; en lo que se consideró un manifiesto de la nueva
estética. Esta propuesta de renovación de las artes plásticas se prolongaría en las
décadas de 1910 y 1920.2