Presentación sobre el Neoclasicismo como corriente compositiva de la primera mitad del siglo XX.

1. NUEVOS LENGUAJES:
EL NEOCLASICISMO
UNA VUELTA A LA TRADICIÓN

2. Origen y Fundamento
• El Neoclasicismo surge en la década de 1920 como
reacción frente a los primeros estilos de vanguardia: el
Postromanticismo, el Impresionismo y el Expresionismo.
• Supone una vuelta a la claridad formal (y sonora incluso)
de estilos antiguos como el Barroco y el Clasicismo, pero
sin abandonar del todo algunas de las innovaciones que
se habían dado en los primeros años del siglo XX.
• También supone un rechazo a una concepción expresiva
de la Música cargada de significados profundos.
• Una vez destruido el orden tradicional, se constituyó un
nuevo orden musical.

3. Características del Neoclasicismo musical
• Recuperación de las formas y géneros del Barroco y del
Clasicismo, buscando una nueva sencillez
• Música de estilo claro y conciso que evita toda emoción
personal
• Riqueza tímbrica, pero sin utilizar grandes agrupaciones
(con alguna excepción)
• Importancia de la melodía, sencilla, de contornos
definidos y sin cromatismos
• Ritmos claros y texturas transparentes
• Armonías complejas, aunque no desagradables, como
resultado de la mezcla de acordes
• El objetivo es lograr una música agradable y fácil de
escuchar.

4. Principales compositores
del Neoclasicismo
• Iniciador: Igor Strawinsky
• Francia: Erik Satie (1866-1925) y el “Grupo de los
Seis”: A. Honneger, G. Tailleferre, G. Auric, F. Poulenc,
D. Milhaud y L. Durey
• Alemania: Paul Hindemith (1895-1963) y Kurt Weill
(1900-1950), además de Carl Orff (1895-1982)
• Rusia: Además de Strawinsky, Sergei Prokofiev (1891-
1953) y Dimitri Schostakovich (1906-1975)
• España: Manuel de Falla (1876-1946)