1. República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del poder popular para la educación universitaria
I.U.T Antonio José de Sucre
Valencia – Edo. Carabobo
T
Johanny Salazar
19,990,312
Sección: G
IPOGRAFÍA
2. tipografía
La Tipografía es la técnica de reproducir la comunicación
mediante la palabra impresa, para transmitir con cierta
habilidad y elegancia las palabras.
Abarca el estudio, diseño y clasificación de los tipos (letras) y
las fuentes (familias de letras con características comunes), así
como el diseño de caracteres unificados por propiedades
visuales uniformes.
3. ORIGEN E HISTORIA DE
LA tipografía
La escritura en el continente Europeo no fue conocida hasta
el siglo IX antes de cristo, probablemente en Creta ya
conocieran anteriormente los sistemas de escritura Egipcio
Y mesopotámico. La cultura griega se escribió y transmitió
por medio de rollos de papiro y fue también en Grecia donde
por primera vez el libro alcanzo su verdadera dimensión
debido precisamente a la aparición de el alfabeto escrito
procedente de los fenicios.
La tipografía tomo una gran relevancia con la invención de la
imprenta en la época del renacimiento por Johannes
Gutenberg que imprimió su biblia de 42 líneas utilizando
caracteres del periodo gótico.
4. Anatomía del tipo
Los primeros tipos fueron creados por Gutenberg. Éstos imitaban a los
caracteres manuscritos de la época en Alemania, que se conocen como letra
negra, o gótica. El vocabulario usado para la descripción de las diferentes
partes de un tipo (letra) se compone de una serie de términos
ASTA
Rasgo principal de la letra que define su forma esencial.
Sin ella, la letra no existiría
ASTA ASCENDENTE
Asta de la letra que sobresale por encima de la altura de la X (ojo
medio).
ASTA DESCENDENTE
Asta de la letra que queda por debajo de la línea de base
5. ASTA ONDULADA O ESPINA
Rasgo principal de la S o la s.
ÁPICE
Unión de dos astas en la parte superior de la letra
APÓFIGE o CARTELA
Pequeño trazo curvo que enlaza el asta vertical con los
terminales o remates.
PERFIL, FILETE O BARRA
Línea horizontal entre verticales, diagonales o curvas.
6. BRAZO
Trazo horizontal o diagonal que surge de un asta vertical
BUCLE O PANZA
Trazo curvo que encierra una contraforma
COLA
Prolongación inferior de algunos rasgos.
CONTRAFORMA O CONTRAPUNZÓN
Espacio interno de una letra total o parcialmente
encerrado.
7. CRUZ O TRAVESAÑO
Trazo horizontal que cruza por algún punto del asta principal.
CUELLO
Trazo que une la cabeza con la cola de la g.
ESPOLÓN
Extensión que articula la unión de un trazo curvo con
otro recto.
GOTA, LÁGRIMA O BOTÓN
Final de un trazo que no termina en una gracia o remate,
sino con una forma redondeada
8. HOMBRO O ARCO
Trazo curvo que sale del asta principal de algunas letras sin
acabar cerrándose.
LAZO
Trazo que une la curva con el asta principal.
OJAL
Bucle creado en el descendente de la g de caja baja.
OREJA
Pequeño trazo situado en la cabeza de la g de caja
baja
9. PATA
Trazo diagonal que sirve de apoyo a algunas letras. También se
puede llamar cola
SERIF, REMATE O GRACIA
Trazo terminal de un asta, brazo o cola. Es un resalte ornamental
que no es indispensable para la definición del carácter, habiendo
alfabetos que carecen de ellos (sans serif).
UÑA O GANCHO
Final de un trazo que no termina en remate, sino con una
pequeña proyección de un trazo
VÉRTICE
Punto exterior de encuentro entre dos trazos en la parte
inferior de la letra
10. Clasificación del tipo
La evolución del diseño tipográfico ha permitido establecer una
clasificación de los tipos por estilos generalmente vinculados con
las épocas en las que fueron creadas las familias tipográficas.
Humanístico o veneciano
Son los primeros tipos creados en Italia, poco después de ser
inventada la imprenta; imitaban la caligrafía italiana de la época,
se crea en las afueras de la ciudad de Venecia, Mestre. Generando
gran controversia sobre el origen exacto de este tipo de caligrafía.
El tipo sans serif está basado en las proporciones de las romanas.
Las mayúsculas inscripcionales y el diseño de caja baja de las
romanas de los siglos XV–XVI. No son monolíneas y son una
versión de la romana pero sin serifas. Algunos ejemplos de estos
tipos: Gill Sans, Stone Sans, Optima.
Edward Johston, calígrafo de la época, con su creación en el tipo
de Palo Seco para el Metro de Londres en 1916 significó un gran
paso en lo referente a las características habituales hasta
entonces presentes en estos tipos.
11. Antiguos o romanos
Históricamente se denominan tipos antiguos a los que empleó Aldo
Manucio en su imprenta veneciana a partir de 1495 y todos aquellos
que se han confeccionado después pero tienen influencia de estos o
son adaptaciones posteriores. Al igual que las familias tipográficas
humanísticas, tienen una gran influencia caligráfica pero son más
refinados, debido a que los talladores de matrices habían adquirido
más destreza en la confección de las piezas tipográficas.
De transición o reales
Son del siglo XVII pertenecientes a la primera Revolución Industrial
(Inglaterra).
La característica principal de estas es que, en una misma línea entran
varios caracteres, el ápice es en forma de gota, y las minúsculas son
más altas que en el caso de las humanistas y garaldas.
Estas formas características corresponden, también, a que son
utilizadas en el famoso diario TIMES (en el cual utilizan el tipo de
letra Times New Roman creada por Morrison). Las letras angostas y
altas logran una buena visualización para el lector y en una misma
línea entran varios caracteres, esto les serviría para poder acomodar
perfectamente la información.
12. Modernos
En 1784 Firmín Didot creó el primer tipo moderno. Este poseía
caracteres formales tales como una profunda modulación y contraste
entre los trazos y unos remates nítidos que en otra época no hubiesen
podido tallar. Este estilo fue mejorado con la creación del
italiano Bodoni y fue empleado como texto corrido hasta principios
del siglo XIX.
Egipcios
Son aquellos de grandes remates. También llamadas mecanas,
exageran los remates de las modernas produciendo un impactante
aspecto. Estos tipos se caracterizan por su estructura monolineal y
rasgos achatados, el serif es casi del mismo grosor que los bastones de
las letras. Se crearon a principios del siglo XIX.
Palo seco o sans serif
Aquellos que no disponen de remates. No se podría establecer una
fecha en la que aparezcan los primeros puesto que en algunos
catálogos aparecían letras de caja alta sin remates ya en el XIX.
13. Estilos y personalidad del tipo
Manuscritas o Script: Las fuentes manuscritas o
script parecen cursivas o de caligrafía, es un
tipo de letra que imita la escritura a mano que
llevaban a cabo los monjes con un plumín ancho.
Sans Serif: Del francés Sans “sin” Serif, serifa o
patines, es decir, no tienen remates en sus
extremos, estas fuentes tienden a reflejar una
imagen moderna, limpia, o minimalista
Serif: posee pequeños patines, pies o
terminaciones, proporciona el efecto de
tranquilidad, autoridad, dignidad y firmeza.
Ornamental: Se caracteriza por un diseño mas
decorativo
Estilos del tipo
Personalidad
Son las cacteristicas que nos permiten diferenciarlos, cada tipo tiene la
particularidad de transmitirnos mensajes distintos dependiendo del estilo
que posea.
14. El tipo no sólo tiene una funcionalidad lingüística, en muchas ocasiones
puede transmitir como si se tratara de una imagen, es decir, cada tipo es por
sí mismo un elemento gráfico, por lo que el aspecto visual de cada uno
también influirá en la composición.
La forma del carácter puede sugerir una época o período de tiempo, otras
otorgan mayor personalidad, y transmitir un mensaje distinto al texto escrito.
Toda actividad relacionada con la comunicación de masas esta condicionada
por ciertas normas para que sean comprensibles al lector,
Por esta razón podemos notar que las tipografías van de la mano con el
contexto o tema que se desee o requiera transmitir, varios estudios
realizados nos demuestran que el ser humano es capaz de relacionarlas con
diferentes actitudes como tranquilidad, autoridad, dignidad y firmeza
Psicología y composición del tipo
15. Elementos anatómicos
Los tipos están conformados por varios elementos,
estos permiten que exista una diferencia marcada
entre ellos. Al hablar de la anatomía del tipo nos
referimos al estudio detallado de sus partes, las
cuales han ido evolucionando a través del tiempo, es
importante saber que impacto puede causar la
ausencia o presencia de cada uno de estos
elementos y en que puede afectar al texto en el cual
es usado.
16. FAMILIA TIPOGRAFÍCA
Es un conjunto de tipos basados en una misma fuente, con algunas
variaciones, tales, como por ejemplo, en el grosor y anchura, pero
manteniendo características comunes. Los miembros que integran
una familia se parecen entre sí pero tienen rasgos propios.
FUENTE TIPOGRAFÍCA
Se define como estilo o apariencia de un grupo completo de
caracteres, números y signos, regidos por unas características
comunes..
17. ANTECEDENTES DEL ALFABETO
En el amanecer de la Historia, hace de cinco mil años,
aparece la raza semítica, los semitas son gente con un
gran sentido de la organización y crean la primera
forma de escritura: la pictografía.
Los primeros en escribir las consonantes aisladas
fueron los pueblos semíticos occidentales de las orillas
del mar Rojo y del Mediterráneo, hebreos y
fenicios, entre el 1700 a.C. y el 1500 a.C.
Entre los años 1000 y 900 a.C. los griegos habían
adoptado la variante fenicia del alfabeto semítico y a
sus 22 consonantes habían añadido dos signos
Su alfabeto se difundió por todo el mundo
mediterráneo y de él surgen otras escrituras como la
etrusca, osca, umbra y romana.
Continúa en uso hasta nuestros días, tanto como
alfabeto nativo del griego moderno como a modo de
crear denominaciones técnicas para las ciencias, en
especial la matemática, la física y la astronomía
18. Primeros alfabetos
El alfabeto recibe su nombre por las dos primeras letras
griegas alfa y beta, que originalmente, en hebreo y en fenicio,
significaban “toro” y “casa”; el alfabeto griego es una adaptación del
alfabeto hebreo-fenicio
Semitas (Fenicios y Hebreos):
El alfabeto semítico sólo tenía 22
consonantes. Los sonidos de las
vocales había que sobreentenderlos
porque estaban predeterminados. Se
le denomina semítico septentrional y
aparece como una combinación de
los símbolos cuneiformes y
jeroglíficos; algunos signos podrían
proceder de otros sistemas
emparentados con ellos como la
escritura cretense e hitita,
19. Alfabeto Griego:
los griegos adaptaron algunos signos utilizados
en fenicio para indicar aspiración para
representar las vocales. Este aporte puede
considerarse fundamental; la inmensa mayoría
de los alfabetos que incluyen signos vocálicos
se derivan de la aportación original griega
Además de las vocales, el griego añadió tres
letras nuevas al final del alfabeto: fi y ji, para
representar sonidos aspirados que no existían
en fenicio, y psi.
Alfabeto latino (Romano):
El alfabeto romano, o latino, es el sistema de
escritura más utilizado hoy en día. Entre los
idiomas que lo emplean en su escritura se
cuentan el español, el inglés, el portugués, el
indonesio, el islandés, el francés, el turco, el
alemán entre otros. Los romanos no inventaron
este alfabeto sino que , lo adoptaron de los
etruscos, quedando conformado entonces con
26 letras, como lo conocemos hoy.
20. Signo y símbolo
Son entidades semióticas con
propiedades diferenciadas. Un
signo se da por la relación
semiótica de lo designado, el
designante y la representación.
Mientras que un símbolo es una
representación grafica que
puede ser parte del signo.
Ambos transmiten ideas en las
culturas prealfbetizadas y su uso
es mayor en las verbalmente
alfabetizadas
21. Es un método mecánico de reproducción de
textos e imágenes sobre papel o materiales
similares, que consiste en aplicar una tinta,
generalmente oleosa, sobre unas piezas
metálicas (tipos) para transferirla
al papel por presión. Aunque comenzó
como un método artesanal, supuso la
primera revolución cultural.
Hasta 1450 y aun en años posteriores, los
libros se difundían en copias manuscritas
por escritores, muchos de los cuales eran
monjes y frailes dedicados exclusivamente
al rezo y a la réplica de ejemplares por
encargo del propio clero o de reyes y
nobles.
En este entorno, Gutenberg apostó a que
era capaz de hacer a la vez una copia de
la Biblia en menos de la mitad del tiempo de
lo que tardaba en copiar una el más rápido
de todos los monjes copistas del mundo
cristiano y que éstas no se diferenciarían
en absoluto de las manuscritas por ellos.
LA IMPRENTA
22. LA BAUHAUS
La Bauhaus fomento el desarrollo de la
tipografía. Herbert Bayer, profesor de la famosa
escuela Bauhaus en Dessau, Alemania, en el año
1925 en su labor de crear una tipografía
Universal realizo un prototipo. Su diseño
responde a las convicciones y estilo propio de la
escuela, buscando la funcionalidad en la
eliminación de elementos dejando la tipografía
en su apariencia más elemental.
Edgard Benguiat junto con Víctor Caruso
redibujaron la tipografía en 1975 para la ITC. El
resultado fue una letra compuesta de formas
geométricas, muy simple y monótona, reflejando
el estilo de la época pero que no pasó la prueba
del tiempo perdiendo la universalidad y
objetividad que pretendía. Puede ser usada en
diseños con reminiscencias de los años 20 y en
la época del Art Decó con líneas simples, limpias
y contraformas sin cerrar.
23. TIPOGRAFÍA DEL SIGLO XX
En la actualidad la tipografía avanza
cada día, ya que hay mayor facilidad
para la creación y reproducción de esta,
En este siglo se puede evidenciar el
conocimiento de que ya no solo tiene una
funcionalidad lingüística, en muchas
ocasiones se usa para transmitir como si
se tratara de una imagen , es decir, que
cada tipo es por sí mismo un elemento
gráfico, por lo que el aspecto visual de
cada uno también influirá en la
composición y así lograr el impacto que
se desea con el mensaje que se quiere
hacer llegar.
En el siglo xx hay una gran cantidad de
aportes creativos en lo relacionado a
este campo ya que hay una mayor
aceptación hacia los nuevos estilos.