Este documento presenta información sobre varios arquitectos y sus obras más destacadas, incluyendo Norman Foster, Zaha Hadid, Santiago Calatrava, Richard Meier y Frank Gehry. Describe brevemente el estilo arquitectónico de cada uno y algunos de sus proyectos más importantes, como el Centro Cultural Heydar Aliyev de Zaha Hadid, la Cúpula del Reichstag de Norman Foster y el Museo Guggenheim de Bilbao de Frank Gehry.
2. Este arquitecto británico, representa una corriente arquitectónica que no olvida sus predecesoras
vanguardias, y que se mantuvo bastante fiel a una estética “minimal”, buscando una sencillez y
simplismo que en realidad proviene de la obra de Mies Van Der Rohe , cuya influencia se observa en
toda su obra, pero sobre todo en su primera etapa.
Sus proyectos llevan un marcado sello de manufactura, empleando en sus edificios elementos que
se repiten multitud de veces. Su obra destaca como el máximo exponente de la arquitectura “High
Tech”alta tecnología, investigando en el uso de materiales ligeros, de componentes industrializados y
del control de tiempos, costos y calidad, al modo de producciones industriales.
Foster, se encuentra próximo a la idea utópica de Banham, en cuanto a la desaparición de los
componentes formales en la arquitectura y en la gran valoración de las tecnologías e instalaciones.
Todos estos componentes de su arquitectura, iran evolucionando en su obra, desde la concepción a
la manera de Mies y el ideal de Banham, al racionalismo y el organicismo, a través de la
experimentación, la adopción de nuevos materiales y la inclusión de superficies curvas.
El lenguaje arquitectónico de Zaha Hadid se caracteriza por la fortaleza de sus líneas y curvas, en el
cual el espacio arquitectónico se comporta como un fluido, demostrando gran expresividad, con un
dinamismo extremadamente marcado y basado en la topografía del terreno. Es un espacio que
busca la estimulación de las personas. “Como arquitectos debemos respetar las costumbres de la
gente, pero al mismo tiempo proyectar formas de vida que resulten estimulantes".
Evidentemente la arquitectura de Zaha Hadid se relaciona en gran medida con su contexto,
produciendo una construcción e identificación de lugar única, hasta el punto de mezclarse lo artificial
y lo natural en una sola obra.
El espacio arquitectónico creado por Zaha Hadid se genera por medio de un proceso artístico en el
cual la forma del paisaje y la geometría tienen un papel importantísimo, brindándole a la obra
arquitectónica su carácter de articulador entre lo natural y lo artificial. Clara evidencia de esto es el
proyecto concebido en Alemania a las orillas del río Rhein, el Pabellón Landgartenschau, en el cual
se aprecia la relación entre la naturaleza y la obra construida. El pabellón se convierte en punto de
recreo y de descanso dentro de un jardín y consolida su topografía.
NORMAN FOSTER
ZAHA HADID
3. NORMAN FOSTER 30 St Mary Axe: The Gherkin El pepinillo
•El pepinillo es esencialmente un órgano alargado, curvado, eje con un extremo redondeado
que recuerda a un huevo estirada.
•Se cubre de manera uniforme alrededor del exterior con paneles de vidrio y se completa en las
esquinas.
•Tiene una cúpula de lente como en la parte superior que sirve como un tipo de plataforma de
observación.
•El diseño del pepinillo está fuertemente impregnado de la eficiencia energética y hay una serie
de construcción de características que mejoran su eficiencia.
•Había ejes abiertos construidos en entre cada planta que actúan como ventilación para el
edificio y que no requieren de energía para su uso.Los ejes extraen el aire caliente fuera del
edificio durante el verano y utilizan el calor pasiva del sol para producir calor en el edificio
durante el invierno.
•Estos ejes abiertas también permiten que la luz solar disponible para penetrar profundamente
en el edificio para reducir los costos de luz.
ZAHA HADID
Centro cultural la Heydar Aliyevfue
•El fluir continuo de la superficie abarca también el patio lateral, suprimiendo la distinción entre
cobertura arquitectónica y pavimento exterior.
•Al no tener una fachada “principal”, la construcción resulta completamente distinta
dependiendo del ángulo desde el que se contemple, hasta el punto de que resulta
prácticamente en continua transformación.
•Demostración de una idea de cultura cada vez más abierta, múltiple y democrática, la obra de
Hadid se erige aprovechando toda la amplitud de su emplazamiento, como si se tratara de un
escenario urbano dedicado a la ciudad.
4. NORMAN FOSTER
ZAHA HADID
London City Hall
•Se caracteriza por su diseño únicamente bulbosa que se destaca en medio del escenario más
conservador de la orilla sur del río Támesis.
•El diseño fue creado con las más altas exigencias de eficiencia energética en mente. La naturaleza
bulbosa del edificio ayuda a reducir su área de superficie exterior y por lo tanto requieren menos energía
para calentar.
•Hay una zona de exposición y visualización en la parte superior del edificio que se utiliza a menudo
como un espacio de encuentro para la Autoridad del Gran Londres.
•Las células fotovoltaicas están siendo integrados en el edificio para ayudar a sacar el tema a las
directrices estrictas de energía del Reino Unido.
•Dos grandes tuberías fueron, Estos tubos circulan agua fría de estos tubos en todo el edificio durante
los meses de verano como un dispositivo de refrigeración. Esto ha disminuido en gran medida el
impacto de energía del edificio.
Museo Riverside del Transporte
•La forma general expresa una energía cinética que trabaja en un nivel conceptual, desmaterializando
los problemas prácticos tales como la estructura
•El espacio trata, obviamente, sobre el movimiento, sugiriendo el dinamismo del cual todas las piezas
expuesta están ahora privadas. Hay algo de vías de tren o tranvía, de cables aéreos, de hangares o
galpones en todo el conjunto del edificio, sin embargo no se trata de una pieza de imitación de la alta
tecnología y sus avances, al estilo de muchos otros museos del transporte.
•El espacio conseguido por Hadid, unificado por un solo tono verde-amarillento, es arquitectura, no
equipamiento, una sola sala, no una máquina, en la cual todos los objetos pueden coexistir.
5. NORMAN FOSTER
ZAHA HADID
Cúpula del Reichstag
•La cúpula del Reichstag está hecha de vidrio, con una vista de 360 grados al paisaje urbano circundante.
•Un cono reflector en el centro de la cúpula dirige la luz solar hacia el interior del edificio.1
•La cúpula está abierta al público y se puede llegar a ella mediante varias rampas en espiral hechas de
acero que recuerdan la figura de una doble hélice.
•La cúpula de Foster está pensada para ser respetuosa con el medio ambiente. El diseño involucra el uso
de la luz solar, que brilla a través de los espejos del cono de la cúpula, para así disminuir las emisiones de
carbono del edificio.
•El diseño futurista de la cúpula del Reichstag la hacen un hito único, que simboliza un intento de apartar a
Berlín de su pasado de la Alemania Nazi y el comunismo, para hacer énfasis en un futuro de una Alemania
democrática y unida.
Phaeno Science Center
•El edificio aparece en el paisaje como un elemento de conexión entre las dos zonas de la ciudad,
estableciendo una relación directa con la ciudad y el movimiento que la atraviesa.
•Múltiples sendas de movimiento peatonal y vehicular son expedidas del lugar sobre el terreno artificial y
hacia adentro a través del edificio, componiendo una interconexión de rutas de desplazamiento.
•Se trata de un volumen pesado y fuertemente horizontal con aristas agudas muy pronunciadas, que
parece levitar sobre el terreno. Su silueta asemeja un barco de acero y cristal.
• Las líneas angulosas se vuelven sinuosas y más plásticas, de tal forma que los muros, techos y suelos se
mezclan y expanden, creando la sensación de una constante transformación.
•Volumétricamente, está compuesto por dos elementos arquitectónicos, un gran cuerpo de desarrollo
horizontal suspendido a 8 metros del suelo y sus apoyos: 10 conos de hormigón que no sólo sustentan el
cuerpo principal sino que continúan hacia arriba hasta encontrarse con la estructura del techo.
6. SANTIAGO CALATRAVA
•Se inspira en formas naturales y humanas, fundiéndolas con sus materiales
cuidadosamente seleccionados para crear armonía estética
•Su estilo es único y simbólico, reconocible en todo el mundo por la sensación de
movimiento que consigue infundir a objetos estacionarios.
•Calatrava hace que sus estructuras arquitectónicas sean tan interesantes al aplicar
su conocimiento innato de la ingeniería para usar la estructura técnica de su
creación como base para el diseño.
Torre de comunicaciones de
Montjuic, Barcelona, España
Puente del Alamillo,
Sevilla, España
Ciudad de las Artes y las Ciencias,
Valencia, España
Obras mas relevantes
Estilo arquitectónico
7. RICHARD MEIER
•Se puede distinguir una constante estética basada en la preferencia por la luz
natural, el espacio, la geometría y -por supuesto- el color blanco
•La organización de sus edificios se basa en tramas geométricas que obedecen a
condicionantes de su entorno, y le ayudan en el ordenamiento de los espacios
interiores y exteriores.
•utiliza elementos como puentes y rampas, con los cuales logra una continuidad
espacial fluida y constante
La iglesia del Jubileo, Roma Italia
Obras mas relevantes
Museu d'Art Contemporani de
Barcelona, 1995.
On Prospect Park en Nueva York
Estilo arquitectónico
8. FRANK GEHRY
Casa del baile, Praga.
Obras mas relevantes
Walt Disney Concert Hall El Museo Guggenheim en Bilbao,
España
•Es un ejemplo del estilo deconstructivista una estética postestructuralista que los
desafíos aceptado paradigmas de diseño de la arquitectura mientras que romper con el
ideal modernista de la forma siguiente función
•Su selección de materiales como metal corrugado se presta algunos de los diseños de
Gehry una estética sin terminar o incluso crudo.
•Gehry crea formas inesperadas, trenzados que rompen las convenciones de diseño
de edificios. Su trabajo ha sido llamado radical, juguetón, orgánico, y sensual.
Estilo arquitectónico