Investigacion y presentacion de la catedra de Ilustracion, de la Universidad Don Bosco. Alumnos: Wendy Peñate, Katya Paz, Daniel Alvarenga, Lilian Ventura, Carlos Velasco, Jose Barrows. Ilustradores: Christopher Cisneros, Ralph McQuarrie
2. ILUSTRACION CONCEPTUAL
Los artistas conceptuales son una de las partes más importantes de la industria del cine, la
animación y los videojuegos. Son quienes diseñan y traen a la vida los elementos de cualquier
proyecto y marcan las pautas para los animadores, programadores y otros diseñadores. El
artista conceptual es quien lleva la visión del creador o director del proyecto al papel y diseña
los personajes, escenarios y objetos que luego utilizaran los ilustradores, animadores,
programadores, etc.
El artista conceptual debe tener la capacidad para manejar el arte secuencial, la narrativa
visual, manejar el color y las formas, y, más aun, transmitir una historia mediante una sola
imagen. Son los elementos más importantes en el proceso de pre-producción para muchos
proyectos audiovisuales.
El Arte Conceptual es una forma de
ilustración donde el principal objetivo es la
representación visual de un concepto para
su uso en cine, animación, cómics,
videojuegos, etc.
3. Biografia
Nacido en Culiacán, Sinaloa, México. Primero de cuatro
hermanos. Casi un artista desde la edad de tres
años. Diseñador gráfico e ilustrador profesional. Creció entre
los carpinteros, los abogados y la mamá me miraba
dibujar. Amor para compartir mi experiencia personal con otros
diseñadores y estudiantes de diseño. Me gusta encontrar la
inspiración en cada lugar o cosa sea posible.
4. Conociendo alchoper…
Christopher Cisneros Franco (ChoperNawers), vivo en
la ciudad más segura de todo México (Culiacán,
Sinaloa). Ilustrador Gráfico, es decir por profesión
Diseñador Grafico y por vocación, Pasión y amor
Ilustrador, una persona inquieta, muy inquieta y pues
siempre gusta estar en constantemente aprendiendo.
Experiencia como profesional de diseño, ¿qué ha hecho? ¿Con quién
colabora actualmente? ¿En qué proyectos anda metido, como lo hace y
para qué lo hace?
Actualmente Ilustro y colaboro con varias revistas, de diferentes giros además de trabajar con Daniel Esqueda
también varios proyectos de Ilustración para otro bonche de revistas y suplementos, tanto internos como de
circulación externa, tales Ciencia y Desarrollo, Hélix, Mis Vetas, Universo Big Bang, Pepsico, Hoja Ruta, Bien
Informado, entre otras. Y actualmente se encuentra en varios proyectos de diseño en especial con el colectivo
graficante acá en mi natal Culichilandia con el proyecto del Graficaster, podcast de este colectivo.
5. El proceso siempre debe de ser de calidad, es decir nunca aflojarle al paso,
además de mirar siempre al frente en los proyectos. Creo también que debes
de ser muy serio en lo que haces sobre todo en base a lo que es el proyecto,
ya que no hay un proyecto grande o chico, todos son iguales y todos merecen
tu total entrega, sobre todo no trato de verlo como trabajo, trato de verlo
como algo que me gusta hacer todos los días, en definitiva, puedo decir con
certeza y con mucho orgullo que amo lo que hago, aunque a veces es muy
cansado, si lo es, pero eso no le quita lo divertido.
¿Qué factores han contribuido a colocarte comercialmente como
ilustrador?
Creo que todo se trata de constancia, mucha, pero mucha constancia y pues atreverte a pedir los trabajos, por
muy arrogante que parezca, tienes que pedir la pelota y decir: PUEDO HACERLO! Y demostrar que tienes la madera
para hacerlo o de lo contrario nunca te tomaran en cuenta, para saltar a la campo tienes que pedirle al entrenador
que te meta.
Como ilustrador, ¿Tienes una metodología o proceso de diseño bien
estructurado para tus proyectos? ¿Cómo determinas en sus distintas
fases que vas sacando un trabajo de calidad y competitivo tanto en lo
visual como en lo económico?
¿Qué factores han contribuido a colocarte comercialmente como
ilustrador?
Me motivo mucho ver el trabajo de Omar Mijangos, Federico Jordán y Gabriel Martínez Meave.
15. Biografia
Ralph McQuarrie, autor conceptual de los diseños y la ambientación de la saga La guerra de las galaxias
El ilustrador Ralph McQuarrie ha sido uno de los más importantes que ha existido, siendo uno de los más reconocidos de
los EEUU, y es que en su larga trayectoria ha trabajado desde sus comienzos para -por ejemplo- la NASA y la CBS (es una
cadena mayor de televisión comercial en Estados Unidos), a quienes le realizaba animaciones de lo que fueron las misiones
espaciales del Apolo durante comienzos de los 60’
Luego, en los 70’ fue “descubierto” por el señor George Lucas, quien viendo sus impresionantes ilustraciones decidió
conversar con él para comenzar a trabajar en uno de sus nuevos proyectos e ideas sobre una serie de viajes espaciales. Sí,
así fue como comenzó el mítico Star Wars.
Desde ese momento Ralph McQuarrie fue comenzando a ilustrar paisajes, naves y demás de la mítica trilogía. De hecho, ha
sido él quien ideo completamente el aspecto que tienen Darth Vader, Chewbacca, R2-D2 o y C-3PO
Por otro lado, también nos gustaría recordar que este genio ilustrador no ha participado únicamente en Star Wars sino
que también fue parte importante en proyectos como E.T. , Cocoon (ganadora de un Oscar por efectos especiales), y también
de la serie televisiva Battlestar Galáctica.
16. En sus inicios lo hizo porque le gustaba y porque tuvo una gran influencia de sus padres que eran
dibujantes.
Y luego lo aplico sus diseños conceptuales a la creaciones de naves espaciales para la NASA, y
cuando fue descubierto por George Lucas, diseño para la creaciones de personajes de películas.
Desde sus inicios Ralph McQuarrie fue un diseñador futurista razón principal que llamo la atención de
George Lucas, ya que eso era lo que él buscaba para realizar o materializar sus ideas, a tal grado que
cuando él no podía expresar una idea se basaba en las ilustraciones de Ralph McQuarrie y decía
háganlo así. Es así como sus diseños futuristas conceptuales fueron un gran éxito en la creación de la
película Star Wars y otras más.
PORQUE LO HACE Y
PARA QUELO HACE
