Este documento presenta una introducción al laboratorio de fotografía de la Universidad de Salamanca. Explica que la fotografía puede analizarse desde tres dimensiones: como medio de comunicación social, como proceso de mediación y desde una perspectiva epistemológica. También describe brevemente los procesos instrumental, comunicativo y metacognitivo relacionados con la fotografía y concluye explicando que la fotografía se encuentra en un proceso de transformación debido a la digitalización y a los cambios en los medios de comunicación y en la
The lecture was given at the University of Navarra in Spain in 8th November 2013 about the PostCrisis socio-economic macro scenario institutions are facing at the moment. Dr Calzada argued that PosCrisis is a long tail recession process in which new Business/Social Models as the Networked Management one could contribute with such as alternativas to reframe the museum sector. The lecture was very inspiring both for the audience and speaker due to an interesting debate about 2013 Culture Plan that was researcher by Dr Calzada from the strategic perspective. To sum up, the diagnosis is positive but the implementation is key factor, implementation that will take place differently depending on the territorial context.
The lecture was given at the University of Navarra in Spain in 8th November 2013 about the PostCrisis socio-economic macro scenario institutions are facing at the moment. Dr Calzada argued that PosCrisis is a long tail recession process in which new Business/Social Models as the Networked Management one could contribute with such as alternativas to reframe the museum sector. The lecture was very inspiring both for the audience and speaker due to an interesting debate about 2013 Culture Plan that was researcher by Dr Calzada from the strategic perspective. To sum up, the diagnosis is positive but the implementation is key factor, implementation that will take place differently depending on the territorial context.
Se detalla a continuación el desarrollo sobre la comunicación visual, por lo tanto, encontraras tipos de la comunicación, en que se engloba y para que sirve en el aspecto fotográfico, vídeos, etc.
Segunda sesión del master en comunicación digital interactiva de la UVic. Descripción de la convergencia de tres líneas de investigación: cultura digital y prácticas mediáticas, práctica artística y new media y creatividad e innovación audiovisual. La participación de los públicos en la web 2.0 en la producción de contenidos, más las prácticas artísticas de los new media se encuentran en el punto de mira de las políticas de innovación e industria viendo en ellas una creatividad por explotar. Todo ello en un contexto laboral muy precarizado, donde las políticas de innovación bajo diferentes formas heredan, no sólo los discursos artísticos sobre la creatividad, sino también unas formas de trabajo claramente desregularizadas.
Lo que entendíamos por cultura actualmente se articula con factores tecnológicos, procesos científicos, movimientos sociales o discursos económicos, generando lo que se ha de entender como un nuevo paradigma cultural. ¿Qué es la innovación en cultural? ¿Qué procesos, prácticas y proyectos están emergiendo en este cambio de paradigma? ¿Qué papel juegan el sector privado y el sector público? ¿Cómo situarnos frente a los retos que presenta esta nueva realidad?.
Este curso tiene como objetivos contextualizar y responder estas y otras preguntas a través de conocimientos y prácticas concretas desarrollados por profesionales que investigan y trabajan en el ámbito cultural. A continuación, detallamos los contenidos de cada sesión y las personas que participan en el curso.
ANIMACIÓN DIGITAL: LA EMERGENTE INDUSTRIA DEL MOTION GRAPHICS EN CHILENati Santana
Desde hace siglos dar movimiento a las imágenes ha constituido un arte, cuyos inicios se
remontan a inventos de sencillos artefactos que lograban, gracias al fenómeno natural de
la persistencia de la imagen en la retina, generar la ilusión óptica del movimiento. A lo
largo de los años, la curiosidad, inventiva y perseverancia de diversos creadores han
llevado a que el movimiento de imágenes, generados originalmente en una caja oscura,
puedan realizarse hoy a gran escala y con altos niveles de complejidad utilizando
avanzada tecnología.
El arte del Motion Graphics es la aplicación del diseño gráfico al espacio audiovisual
mediante el uso de herramientas digitales, para dar con un sentido predeterminado,
movimiento a la gráfica. Los usos y efectividad de este modo de comunicar recorren
desde aplicaciones en la didáctica y educación hasta la persuasión y el entretenimiento.
El Motion Graphics o la animación digital se ha posicionado a nivel mundial como un
sector fundamental en el desarrollo de productos audiovisuales y Chile no está excluido
de este fenómeno, que cimienta sus raíces hace más de un siglo, cuando en 1895 llegó a
nuestro país el Kinetoscopio, primer artefacto que permitió ver imágenes en movimiento y
que deslumbró al público de la época e incentivó en estas áreas, la creación nacional.
Las redes sociales como herramienta de promoción del paisaje turísticoGersón Beltran
Las redes sociales como herramienta de promoción del paisaje turístico: el caso de los Xarxatrip de València Turisme
Pertenece al libro: Paisaje, turismo e innovación, 1a edición, publicado por la Universitat de València, Publicacions Universitat de València, pp.177-183
Abril de 2017
VII Congreso Internacional de Ciberperiodismo y Web 2.0
Nuevos perfiles y audiencias para una democracia participativa
Bilbao, 10 de noviembre de 2015.
Se detalla a continuación el desarrollo sobre la comunicación visual, por lo tanto, encontraras tipos de la comunicación, en que se engloba y para que sirve en el aspecto fotográfico, vídeos, etc.
Segunda sesión del master en comunicación digital interactiva de la UVic. Descripción de la convergencia de tres líneas de investigación: cultura digital y prácticas mediáticas, práctica artística y new media y creatividad e innovación audiovisual. La participación de los públicos en la web 2.0 en la producción de contenidos, más las prácticas artísticas de los new media se encuentran en el punto de mira de las políticas de innovación e industria viendo en ellas una creatividad por explotar. Todo ello en un contexto laboral muy precarizado, donde las políticas de innovación bajo diferentes formas heredan, no sólo los discursos artísticos sobre la creatividad, sino también unas formas de trabajo claramente desregularizadas.
Lo que entendíamos por cultura actualmente se articula con factores tecnológicos, procesos científicos, movimientos sociales o discursos económicos, generando lo que se ha de entender como un nuevo paradigma cultural. ¿Qué es la innovación en cultural? ¿Qué procesos, prácticas y proyectos están emergiendo en este cambio de paradigma? ¿Qué papel juegan el sector privado y el sector público? ¿Cómo situarnos frente a los retos que presenta esta nueva realidad?.
Este curso tiene como objetivos contextualizar y responder estas y otras preguntas a través de conocimientos y prácticas concretas desarrollados por profesionales que investigan y trabajan en el ámbito cultural. A continuación, detallamos los contenidos de cada sesión y las personas que participan en el curso.
ANIMACIÓN DIGITAL: LA EMERGENTE INDUSTRIA DEL MOTION GRAPHICS EN CHILENati Santana
Desde hace siglos dar movimiento a las imágenes ha constituido un arte, cuyos inicios se
remontan a inventos de sencillos artefactos que lograban, gracias al fenómeno natural de
la persistencia de la imagen en la retina, generar la ilusión óptica del movimiento. A lo
largo de los años, la curiosidad, inventiva y perseverancia de diversos creadores han
llevado a que el movimiento de imágenes, generados originalmente en una caja oscura,
puedan realizarse hoy a gran escala y con altos niveles de complejidad utilizando
avanzada tecnología.
El arte del Motion Graphics es la aplicación del diseño gráfico al espacio audiovisual
mediante el uso de herramientas digitales, para dar con un sentido predeterminado,
movimiento a la gráfica. Los usos y efectividad de este modo de comunicar recorren
desde aplicaciones en la didáctica y educación hasta la persuasión y el entretenimiento.
El Motion Graphics o la animación digital se ha posicionado a nivel mundial como un
sector fundamental en el desarrollo de productos audiovisuales y Chile no está excluido
de este fenómeno, que cimienta sus raíces hace más de un siglo, cuando en 1895 llegó a
nuestro país el Kinetoscopio, primer artefacto que permitió ver imágenes en movimiento y
que deslumbró al público de la época e incentivó en estas áreas, la creación nacional.
Las redes sociales como herramienta de promoción del paisaje turísticoGersón Beltran
Las redes sociales como herramienta de promoción del paisaje turístico: el caso de los Xarxatrip de València Turisme
Pertenece al libro: Paisaje, turismo e innovación, 1a edición, publicado por la Universitat de València, Publicacions Universitat de València, pp.177-183
Abril de 2017
VII Congreso Internacional de Ciberperiodismo y Web 2.0
Nuevos perfiles y audiencias para una democracia participativa
Bilbao, 10 de noviembre de 2015.
Obra plástica de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, texto de catálogo, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
Texto del catálogo de la exposición de esculturas exentas “Es-cultura. Espacio construido de reflexión”, en la que me planteo la interrelación entre escultura y cultura y el hecho de que la escultura, como yo la creo, sea un espacio construido de reflexión. Ver los documentos: vídeo de presentación, imágenes de las obras, fichas técnicas y títulos en inglés, alemán y español en:
Consultar página web: http://luisjferreira.es/
2. La fotografía como medio de
comunicación social (comercial)
(tres dimensiones)
(a) representativa
(b) mediadora
(c) epistemológica
Ayudar a entender tres procesos:
(a) instrumental (sacar fotos)
(b) comunicativo (uso sistemático)
(c) metacognitivo (estudio)
3. La‘fotografía’ (en singular) se encuentra en pleno
proceso de profunda transformación
internacional, inexorablemente abocada a un
cambio‘sistémico’ que coincide con la
consolidación del ciberespacio y la tecnología
digital, y con una de las crisis económicas más
duras que ha sufrido Europa, especialmente
importante en España.
Un proceso que percibimos de forma
‘intuitiva’
4. La narrativa transmedia,
narración transmedia o
narrativa transmediática (en
inglés transmedia storytelling),
es un tipo de relato donde la
historia se despliega a través
de múltiples medios y
plataformas de comunicación
(redes sociales), y en el cual
una parte de los
(pro)sumidores asume un rol
activo en ese proceso de
expansión.
La ‘fotografía’ ante la llamada ‘convergencia de medios y públicos’
‘nuevo ecosistema mediático’ - ‘nuevo relato’
‘Social Photography’
Ecosistema que combina la transformación social, la
convergencia tecnológica y la transmedialidad narrativa.
5. La fotografía entre dos olas
Como medio de comunicación social
La fotografía entre el enigma y el recurso
Como mensaje o contendido cultural
La fotografía entre el súbdito y el hacker
Como espacio de sociabilidad o de interacción social
FORMA ‘REFLEXIVA’:TRES DIMENSIONES DE ANÁLISIS
6. La fotografía entre dos olas
Como medio de comunicación social
De la era industrial a la del conocimiento
La fotografía entre el enigma y el recurso
La fotografía entre el súbdito y el hacker
7. Historia de los medios de comunicación
Contexto mediático
PROFESIONAL
AFICIONADO
/ PROSUMER PROFESIONAL
AFICIONADO
/ PROSUMER ¿?
Social Photography
8. A principios del siglo XXI, tras casi dos siglos
de historia, el medio fotográfico ha culminando
la transición tecnológica entre dos sistemas:
del analógico al digital.
No obstante, el proceso fotográfico sigue
estando definido (o determinado) por dos
grandes bloques de factores (o variables):
9. 1) Los factores que se refieren a la evolución
histórica del medio fotográfico y al desarrollo y
consolidación de un determinado concepto
estético de producción, basado en determinados
principios de composición y / o técnicas de
iluminación...
10. 2) Los factores relacionados con la evolución
técnica y tecnológica y con sus posibles
aplicaciones comerciales y sociales, es
decir, los denominados géneros como el
reportaje, la fotografía publicitaria o artística...
11. La fotografía entre dos olas
Del enigma y el recurso
Como mensaje o contendido cultural
De la obra al CGU
Del archivo al stock
La fotografía entre el súbdito y el hacker
12. Contenidos Mas Media (obra) – Social Media / Social Photography (UGC)
Prefiguran un contenido (ENIGMA)
que pone énfasis en
Prefiguran un contenido (RECURSO)
que pone énfasis en
mejora de proceso multidisciplinar
y multidimensional (+ que
archiveros – ‘hacker’ , que no
‘cracker’)
abundancia (stock)
CGU (conversación) (diálogo)
lectura mensaje (interpretar)
escasez (archivo)
aura (monólogo)
13. La fotografía entre dos olas
La fotografía entre el enigma y el recurso
Del súbdito y el hacker
Como espacio de sociabilidad o de interacción social
Cambio de énfasis en la cadena de valor
(El ciudadano como agente activo en la cadena de valor)
Del profesional al micro-stocker
Del gestor profesional (archivero) al conservador doméstico (micro-stocker)
De la orla tradicional a la orla 2.0
14. Contenidos Mas Media (obra) – Social Media / Social Photography (UGC)
Prefiguran un CONSUMIDOR /
Agente pasivo ‘conquistado’ por
la lógica mediática / SUBDITO*
(énfasis)
Prefiguran un PROSUMER /
Agente activo ‘conquistador’ de
la lógica mediática /
CIUDADANO - HACKER* (¡vs
cracker!) (énfasis)
construcción
proactivo
consenso
Trata de establecer una
relación más simétrica en
relación medios producción y
espectador
reproducción
reactivo
autoridad
Reproduce relación asimétrica
entre los medios producción y
sus potenciales usuarios /
destinatarios
Súbdito se emplea a partir de la Revolución francesa en oposición con la de ciudadano puesto que implicaba la sumisión a la soberanía del
rey propia de una monarquía absoluta del Antiguo Régimen, mientras que "ciudadano" implicaba la participación en la soberanía nacional.
15. La fotografía (‘Social Photography’) tiene un
enorme potencial como herramienta para
fomentar la MEDIACIÓN CULTURAL
(diagnóstico), la COHESIÓN SOCIAL
(reducción brecha generacional – cognitiva) o el
EMPODERAMIENTO (ciencia ciudadana).
Aquí se podrían citar fenómenos como el del
‘periodismo ciudadano’, pero también
iniciativas, experiencias y acciones como…
16. Constructing Scientific Communities.
Citizen Science in the 19th and 21st Centuries
www.conscicom.org
Retina www.retina.usal.es
Fotografía y diversidad www.biodiversidadvirtual.org
Mosquito Alert www.mosquitoalert.com
Photovoice Villaverde
www.hhhproject.eu/hhh-sub-
studies/photovoice/photovoice-
publications/
Fotoidenti(e)dades: Proyecto Orla 2.0 +
Sendas_Fotovoz
FotoC3: Ciudadanía, Creatividad y Cuidado
www.orladospuntocero.usal.es
www.goo.gl/Hpi9n2
17. 2 AC C I O N E S
Medianautas
Di(ver)sidades
Di(ver)sidades
P R O Y E C T O S
E X P E R I E N C I A S
CE NTRO
Facult
ad de
Cienci
as
Social
es
FotoC3
Ciudadanía
,
Creatividad
y Cuidado
19. FotoC3
MARCO TEÓRICO-METODOLÓGICO
Salud Comunitaria Basada en
Activos
Educación emocional
Aprendizaje-Servicio
Aprendizaje Basado en Proyectos
Fotovoz
OBJETIVO GENERAL
Impulsar en la Educación Superior
la innovación docente (1), la
creación cultural (2), la
indagación etnográfica (3), la
educación patrimonial (4) y la
intervención social (5)
A partir del uso sistemático de la
fotografía creativa -en concreto,
del retrato como género visual-
como un potente mediador que
facilite los procesos de
participación ciudadana
20. FotoC3: ACCIONES
MEDIANAUTAS
Heredera
‘Linternauta’ (2018)
http://linternauta.docenciavirtual.es/
Contexto educación superior
Grado de Comunicación y Creación
Audiovisual (2º curso ‘Historia
de los medios audiovisuales’)
Objetivo general
Fomentar la coeducación y el pensamiento
crítico en materia de conocimiento histórico
mediante el uso sistemático de la fotografía
colaborativa, la innovación docente, la
indagación auto-etnográfica, la creación
cultural y la educación patrimonial
DI(VER)SIDADES
Heredera
‘Proyecto Orla 2.0’ (2014)
http://orladospuntocero.usal.es
Contexto educación superior
Grado de Comunicación y Creación Audiovisual
(‘Laboratorio de fotografía’)
Grado de Sociología (‘Género y sociedad’,
‘Medición e Indicadores Sociales’ y ‘Análisis
multivariante aplicado a las ciencias sociales’)
Objetivo general
Fomentar la coeducación y el pensamiento crítico
en materia de identidad visual mediante el uso
sistemático de la fotografía colaborativa, la
innovación docente, la indagación auto-
etnográfica, la creación cultural y la educación
patrimonial
21. Di(ver)sidades
CRONOGRAMA DIACRÓNICO
Norma ISO 9001:2008 para la mejora continua de sus procesos de gestión
Ciclo PHVA: Planificar-Hacer-Verificar-Actuar (inglés PDCA: Plan-Do-Check-Act)
Fase 1. Planificación y desarrollo
cooperativo de la acción
(septiembre-enero)
‘APRENDIZAJE’
1. Práctica docente, creativa y de
investigación-acción participativa
(IAP) orientada al retrato fotográfico y
al fomento de una cultura científica,
ciudadana, creativa y del cuidado
alineada con los Objetivos de
Desarrollo Sostenible (ODS)
Fase 2. Preservación, difusión,
explotación y evaluación de los
resultados
(enero-mayo)
‘SERVICIO’ (comunidad)
2.1. Preservación del patrimonio
2.2. Gestión para la difusión pública
2.3. Explotación y evaluación de los
resultados en contextos académicos y
profesionales
22. Di(ver)sidades
RESULTADOS (2.1)
Di(ver)sidades_2020
2.1.1. Exposición colectiva e
itinerante (selección 25
imágenes dos dimensiones)
(a) Construcción del ‘retrato colectivo’ de
los alumnos del Grado de Comunicación
Audiovisual
(b) Relaciones contemporáneas entre
género y diversidad sexual (alumnos
grados CAV y Sociología)
2.1.2. ‘Comisariado colaborativo’
mediante cuestionario
Equilibrar criterios calidad y
representatividad relativos a la selección
final de las imágenes
RESULTADOS (2.2)
Colección Di(ver)sidades
https://fotoc3.usal.es/diversidades/
Repositorio web todas
fotografías como patrimonio
científico y educativo USAL
Contexto institucional
Red colecciones científicas USAL
Red aprendizaje-servicio USAL
Grupo de trabajo e iniciativa
institucional
Contexto nacional e
internacional
Red estatal colecciones científicas
Universeum
European Academic Heritage Network
RESULTADOS (2.3)
Asociación Nacional para la
Enseñanza de la Fotografía (ANEF)
Jornadas de Innovación Docente
Facultad de Ciencias Sociales
Universidad de Salamanca
Docencia de calidad con
compromiso social: experiencias de
aprendizaje-servicio
Aula Unamuno. Edificio Histórico.
Universidad de Salamanca, 9 julio 2019
I Jornadas sobre buenas prácticas
en calidad: compartiendo,
aprendiendo, avanzando
Universidad de Salamanca,
18 noviembre 2019
25. 1Edition
2014 The first edition: Poster, press reports
of the Social Sciences faculty, photos
of the travelling exhibition in Segovia
26. 2Edition
2015
The second edition: Poster, some photosof the exhibition, a leaflet
and some press reports of the Fonseca Building of Salamanca University
27. 3Edition
2016
The third edition: Poster, a photo of the student and one of the teachers during the exhibition
in the Fonseca Building of Salamanca University, a exhibition catalogue
29. 5Edition
2018
The fifth edition: Poster and photographs of the exhibition Orla 2.0. 2018 Grade: Identity
and Gender in the Museum of Salamanca and photo of a Project Presentation in a
Conference
39. Historia +
Proyecto
(Pensar)
Composición
(Mirar)
a) Selección de un conjunto de
ELEMENTOS (o estructuras) de
representación específicamente
icónicas; y
b) Énfasis y combinación (como
‘sintaxis’) visual dentro del
ENCUADRE FORMAL
Iluminación
(Mirar)
Registro
(Disparar)
Procesado
(Gestionar)
Reflejo Morfológicos:
PUNTO, LÍNEA, PLANO, FORMA,
TEXTURA, COLOR y PUNTO DE
VISTA (ÁNGULO DE TOMA)
Origen Iluminación Seleccionar
Ventana Dinámicos: RITMO,
TENSIÓN
Número Cámara Organizar
Lienzo Escalares: TAMAÑO,
PROPORCIÓN, ESCALA,
FORMATO
Dirección Almacenar
Difusión Editar
Género Duración Presentar
Encuadre
temático
Intensidad Compartir
Color Evaluar
Proceso fotográfico (flujo de trabajo)
40. Lectura recomendada
Para una sociología de la fotografía
Jesús M. de Miguel Universidad de Barcelona
Omar G. Ponce de León. Universidad Autónoma del Estado de Morelos, Cuernavaca, México
Pensar / Historia
Reflejo
Ventana
Lienzo
41. Mirar / Componer
• a) Selección de un conjunto de
ELEMENTOS (o estructuras) de
representación específicamente
icónicas; y
• b) Énfasis y combinación (como
‘sintaxis’) visual dentro del
ENCUADRE.
42. Mirar / Componer
Elementos (o estructuras) de
representación específicamente icónicas
• Morfológicos: PUNTO, LÍNEA, PLANO,
FORMA, TEXTURA, COLOR y PUNTO
DE VISTA (ÁNGULO DE TOMA).
• Temporales o dinámicos: RITMO,
TENSIÓN.
• Escalares: TAMAÑO, PROPORCIÓN,
ESCALA, FORMATO.
48. LA PRODUCCIÓN FOTOGRÁFICA (Desde la concepción, al desarrollo, presentación y
evaluación de un proyecto fotográfico)
1.1. Idea que puede surgir del propio fotógrafo, del director del medio,
del publicitario, del anunciante... (Pensar)
1.2. Analizar la viabilidad de llevar a cabo la idea: estudio del
presupuesto inicial, necesidades de atrezzo y localizaciones,
modelos, equipo... (Pensar: Boceto)
2.1. Elaboración de un proyecto detallado (Mirar: Iluminar - Componer).
2.2. Planificación de sesiones de trabajo (Mirar: Iluminar - Componer).
2.3. Gestión de permisos, contratos y demás aspectos legales (Mirar:
Iluminar - Componer).
2.4. Elección de los equipos a utilizar (Mirar: Iluminar - Componer).
3.1. Realización de las fotografías. Consideraciones sobre los modelos
(Disparar)
4.1. Selección, edición digital, almacenamiento (Postproducción).
5.1. Presentación
6.1. Evaluación.