El documento presenta una introducción a los estilos arquitectónicos griegos y romanos, así como su reinterpretación en el Renacimiento y los períodos Barroco y Manierista. Incluye ejemplos de obras representativas como el Partenón, el Panteón y las iglesias de San Pedro y San Juan de Letrán en Roma. También analiza la planificación urbana de la Plaza del Capitolio en Roma y los jardines de la Villa Farnese en Caprarola.

1. PATRIMONIO TURISTICO DE BUENOS AIRES
Hector José Aguilar, arquitecto
aguilarhectorjose@gmail.com
GOBIERNO DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES
"2014 - Año de las letras argentinas"
INSTITUTO DE FORMACION TECNICA SUPERIOR N° 7

2. CLASE 2
Nociones generales sobre los estilos en arquitectura. Su aplicación al estudio de
obras en Buenos Aires
Índice:
-Los órdenes griegos: Dórico, Jónico y Corintio. El concepto de "temenos".
Los componentes de un templo. La Magna Grecia y el templo dórico. La Acrópolis
de Atenas. Los propíleos. Análisis particular del Partenón.
- Roma y sus métodos constructivos: arco, bóvedas, cúpulas, muro cementicio.
Los órdenes romanos: Toscano y Compuesto.
La reinterpretación de la arquitectura greco- latina en el Renacimiento en sus
diferentes períodos. El “Quattrocento" y la obra de Brunelleschi en Florencia. El
Manierismo y el legado de Miguel Ángel en Florencia y Roma. El período Barroco:
Bernini y Borromini. La Contrareforma y la Iglesia de Il Gesú (Roma), modelo
arquitectónico para la Compañia de Jesús en su expansión mundial.
Bibliografía obligatoria:
Breitling, Stefan y otros. “Historia de la arqrquitectura. De la Antigüedad anuestros días”
Koneman, Barcelona, 1996.
páginas 8 a la 13
42 a la 61
-Aclaración: las corrientes estilísticas surgidas en la Edad Media se abordan al estudiar obras del Eclecticismo
Historicista producidas en Buenos Aires en relación con los estilos Neogótico y Neorrománico

3. Los órdenes griegos: Dórico, Jónico y Corintio

7. El concepto de "temenos". Los componentes de un
templo. La Magna Grecia y el templo dórico

8. Templo de Segesta, Sicilia

10. Templo de Afaia en Egina

14. Troya, arquero ( 490-480 aC ), Templo de Aphaia en la isla griega de Egina.

15. Restitution du décor polychrome de statues du fronton Ouest du temple d'Athéna Aphaia à
Égine. Vers 490 av. J.-C. Exposition « Bunte Götter » dans la version montrée à Athènes. Etude :
Vinzenze Brinkmann et Hermann Pflug. Peinture : Ulrike Koch-Brinkmann. Original : Munich,
Staatliche Antikensammlungen und Glyptothek, 25 de febrero de 2007 .

18. La Acrópolis de Atenas. El “temenos”. Los propíleos.
Análisis particular del Partenón

22. William
James
Stillman
(American,
1828 – 1901)
Temple of
Nike Apteros

27. William James
Stillman
(American,
1828 – 1901)
View from the
Nymphaeum
Reproduction
print from an
Albumen
silver print,
1882

31. FRIZO
FRONTIS
METOPAS

33. William James Stillman (American, 1828 – 1901)
Western portico of Parthenon showing frieze from above. Reproduction print from an Albumen silver print,1882

39. El Nuevo Museo de la Acrópolis, inaugurado en el año
2009, está dedicado a la preservación y exposición de
los restos hallados en la Acrópolis, presentando su
historia y funcionamiento como principal centro religioso
en la antigua Atenas. Bernard Tschumi, arquitecto

46. EL PARTENON DE LIBROS (1983)
Avenida 9 de Julio y Avenida Santa Fe. Buenos Aires. Argentina. Concebida como un monumento a la democracia y a la
educación por el arte, el Partenón de Libros constaba de una estructura metálica, réplica del partenón, recubierta con
libros prohibidos durante la dictadura militar.

51. Roma y sus métodos constructivos: arco, bóvedas,
cúpulas, muro cementicio. Los órdenes romanos:
Toscano y Compuesto

53. Relieve del arco de Tito, en Roma (81 e.c.),
donde se representa la procesión triunfal de
soldados romanos, llevando la menorah como
botín de guerra.

63. Los órdenes romanos: Toscano y Compuesto

66. Orden Compuesto

68. La reinterpretación de la arquitectura greco- latina en el
Renacimiento en sus diferentes períodos. El “Quattrocento" y la
obra de Brunelleschi en Florencia.

69. La Anunciación 1430-
32, Fra Angelico

70. La presentación de Cristo en el Templo, 1433-1434, Fra Angelico

71. La Trinidad, Santa María Novella, Florecia, Masaccio,
1425-1428

72. Basílica de San
Andrés en Mantua, Lombardía (Italia)
, 1462 Leon Battista Alberti

73. El edificio,
elevado sobre el
nivel de la plaza
por una serie de
escalones que
recorren toda la
longitud de la
fachada, fue
construido en
varias fases de
las que sólo la
primera (1419-
1427) tuvo la
supervisión
directa de
Brunelleschi

75. Brunelleschi
Hospital de los Inocentes.
Florencia.
Fusión del edificio con
el urbanismo: fachada
porticada ocupa
lateral de la plaza. Con
su profundidad interrelaciona
espacio abierto de la
plaza y espacio cerrado
del hospital
Verticalidad de columnas de pórtico
y ventanales del piso superior
se equilibran con horizontalidad
de líneas de impostas y tejado.
Bicromía: paramentos blancos frente a
elementos estructurales (columnas, arcos, impostas)
en piedra gris (pietra serena) lo que acentúa el efecto
perspectívico
Ventanas del cuerpo
superior presentan un tamaño
graduadamente inferior
para potenciar el efecto
perspectívico
Remate de ventanas
con frontones rectos
Arcos armonizan dos
principios geométricos
opuestos: profundidad
y superficie

76. Brunelleschi
Logia Hospital de los Inocentes
Módulo: la altura
de la columna coincide
con el ancho de los
arcos y la profundidad
del pórtico
Creación de modelo
cúbico que se repite
rítmicamente nueve veces
Acceso a través
de unas
escalinatas
Elementos constructivos clásicos: columnas corintias de fuste liso, arcos
de medio punto,etc, algunos del románico toscano, pero articulados
de una manera nueva
Tondos circulares
de cerámica
vidriada en enjutas
Empleo de tirantes
de hierro en cúpula
vaída

81. El Manierismo y el legado de Miguel Ángel en
Florencia y Roma.

82. David, 1501, encargo de la Opera del Duomo,
oficina de trabajos de la Catedral de Florencia

86. Madonna con el niño, o Madonna de brujas
Miguel Ángel entre los años 1501 y 1504

90. Planta del Capitolio con la indicación esquemática de la topografía antigua

91. Resti del tempio di Giove sul Campidoglio

93. En 1546 se le encargó la urbanización de la Plaza del Capitolio oCampidoglio. Durante la visita del emperador Carlos I, el
Papa Pablo III, entre las diversas realizaciones para el ornamento de la ciudad con ocasión de este recibimiento, había hecho
trasladar algunas esculturas al monte del Capitolio: en 1537 se había colocado la estatua ecuestre de bronce de Marco Aurelio,
símbolo de la autoridad imperial y por extensión de la continuidad entre la Roma imperial y la papal.

106. Los jardines

107. El papa Julio III, un gran conocedor de las artes, asignó el diseño inicial de la
construcción a Jacopo Vignola entre 1551 y1553

121. El Parque de los Monstruos (en
italiano Parco dei Mostri) situado en
la localidad italiana de Bomarzo,
provincia de Viterbo, es un conjunto
monumental situado en las laderas
de un auténtico anfiteatro natural, que
Pierfrancesco II Orsini mandó
construir en el siglo XVI a los
arquitectos Pirro Ligorio y Jacopo
Barozzi de Vignola entre otros. Orsini
quiso dedicar el parque, que
inicialmente fue conocido como el
Bosque Sagrado (en italiano "Sacro
Bosco"), a su mujer, Giulia Farnese .
En él entre los árboles, parterres y
arroyos, se encuentra una fabulosa
colección de esculturas esculpidas en
roca de personajes míticos y
animales fantásticos.

124. Palacio Bomarzo

137. El período Barroco: Bernini y Borromini

138. El éxtasis de Santa Teresa, Gian Lorenzo Bernini. Fue realizada entre 1647 y 1651, por encargo
del cardenal Cornaro, para ser colocada donde iría su tumba, en la iglesia de Santa Maria della
Vittoria, Roma

145. Girolamo Francino, 1558

147. Las siete de las basílicas principales de Roma.
-Basílica de San Juan de Letrán, es la catedral
del Papa como obispo de Roma.
-Basìlica de San Pedro del Vaticano, asignada
antiguamente al Patriarca de Constantinopla, hoy
usada por el Papa como cabeza de la Iglesia
Católica.
-Basìlica de Santa María la Mayor, asignada
antiguamente al Patriarca de Antioquía.
-Basílica de San Pablo Extramuros, asignada
antiguamente al Patriarca de Alejandría
Basílica de San Lorenzo Extramuros, asignada
antiguamente al Patriarca de Jerusalén
Basílica de San Sebastián de las Catacumbas o
Extramuros
Basílica de la Santa Cruz de Jerusalén (Basilica di
Santa Croce in Gerusalemme)
Todas las Basílicas, por su peculiar relación con la Cátedra de Roma y con el Sumo Pontífice, tienen la concesión de
poseer su propio escudo y de exhibir las insignias pontificias. Los ornamentos exteriores del escudo, son:
El emblema basilical está timbrado con la insignia tradicional de los papas: las llaves en oro y plata, entrecruzadas, que
simbolizan las llaves del Reino, confiadas por el mismo Señor al apóstol San Pedro (Mt. 16,19).
El pabellón: la umbella o canópeo es el símbolo que identifica a las basílicas y además a la sede apostólica vacante;
sus colores son los tradicionales colores papales: rojo intenso (Gules) y oro, que dan cuenta de la vinculación de esta
basílica con la Santa Sede. Al pie del conjunto del escudo, se despliega la divisa con la tradicional invocación de la
titular del Templo.

149. Antoine Lafrery's map of the Seven Churches: (in red) 1) S. Pietro; 2) S. Giovanni in Laterano;
3) S. Maria Maggiore; 4) S. Croce in Gerusalemme; 5) S. Paolo fuori le Mura; 6) S. Lorenzo
fuori le Mura; 7) S. Sebastiano and 8) S. Maria del Popolo. The numbers in blue indicate other
churches and monuments: 9) Castel Sant’ Angelo; 10) Isola Tiberina; 11) San Pietro in
Montorio; 12) Piramide di Cio Sestio and Monte Testacio; 13) San Paollo alle Tre Fontane;
14) SS. Nunziata; 15) Cecillia Mattela and Circo di Caracalla
Las Siete Iglesias de Roma, grabado de Antoine Lafréry (1575)

150. Roma di Sisto V nell'affresco della Biblioteca Apostolica Vaticana

151. Mapa de Roma de
Giambattista Nolli (1748)

153. A - Porta Furba B - fountain of Clement XII
A - Porta Furba B - fountain of Clement XII
▬ ▬ ▬
Aqua Claudia
Anio Novus
▬▬▬
Aqua Marcia
Aqua Tepula
Aqua Iulia
(scomparse)
▬▬▬
Acqua Felice

154. The Acqua Felice crosses the road and
adjoins the Aqua Claudia (spot 2 of the map)
The Aqua Claudia in via del Mandrione; the
double arches and the additional brick layer
are due to restoration works (2nd-3rd
centuries)

155. Porta Furba, where the Acqua Felice crosses via Tuscolana;
a lion's head, heraldic device of Sixtus V, decorates the arch

156. This complex at the end of via del Mandrione includes (from the left) the Acqua Claudia,
the fountain of Clement XII and the arches of the Acqua Felice up to a few metres before Porta Furba

157. Fuente del Agua Feliz, Roma, plaza San Bernardo.

162. Obelisco Roma traslado 1586

164. El Cristianismo.
La Liturgia primitiva en las basílicas: ritos, procesión, taumaturgia.

165. Nuova Basilica di San Pietro: proposte di pianta a
croce greca (a sinistra) proposta da Bramante e
Michelangelo e pianta a croce latina ( a destra)
proposta dal Maderno.
La pianta a croce greca proposta prima da
Bramante e poi da Michelangelo non fu mai
approvata perchè carente di alcuni elementi
ecclesiastici basilari.
Da notare la stretta facciata della Basilica prima
che venisse allargata dal Maderno e la differente
distanza della cupola di Michelangelo rispetto alla
facciata, nelle due diverse ipotesi di pianta

168. Gustave Eugène Chauffourier (att. 1845-1919?)
Roma. Castel S. Angelo
1880 ca.; diapositiva en vidrio, gelatina al bromuro de plata; 84 x 99 mm

172. Disegno attribuito al
Bernini del colonnato
come abbraccio

173. Incisione anonima del 1657 della Basilica e della Piazza San Pietro, che presenta il terzo braccio
proposto dal Bernini, al centro della composizione, che non fu mai realizzato.

176. Para que el ejército y las milicias fascistas pudieran marchar triunfalmente por el centro de Roma -a imitación de los grandes
desfiles romanos-, fueron abiertas dos calles: la Via dell´Impero (hoy Via dei Fori Imperiali) y la Via del Mare (hoy Via del
Teatro di Marcello). Su trazado arrasó literalmente la colina de la Velia y la zona de la Meta Sudans, delante del Coliseo

185. Pianta della Basilica e della Piazza San Pietro.
Da notare la croce latina della Basilica proposta
dal Maderno, l'allargamento della piazza retta
modificata anch'essa dal Maderno e l'ellisse
della piazza progettata dal Bernini. In rosso
sono evidenziati gli assi principali ed i centri
degli emicicli, da me aggiunti per facilitare
l'interpretazione dell'intero progetto. Le quattro
file di colonne ai due lati dell'ellisse,
convergono verso i centri dei due semicerchi
che compongono l'ellisse

196. Mapa de Roma de
Giambattista Nolli (1748)

199. A scene of Rome's carnival, from a watercolour by Achille Pinelli (c.1835)

200. “Carnaval en la Vía del Corso”, óleo sobre tela, Roma" oil on Canvas, Ippolito Caffi, (1809 –1866)

201. Ippolito Caffi (Belluno 1809 - Lissa 1866), Los "moccoletti" en el Corso, témpera sobre papel

204. Van Wittl Casper Adriaans. Vista de la Piazza del Popolo, Roma, c. 1712
Santa Maria dei Miracoli y Santa Maria in Montesanto. Las dos iglesias fueron realizadas por Carlo Rainaldi

205. Piazza del Popolo, ca. 1750 Giovanni Battista Piranesi (1720–1778)

206. El diseño actual de la plaza es de influencia neoclásica, obra del arquitecto Giusseppe Valadier entre 1811 y 1822

208. Giuseppe Vasi: Porta del Popolo, Rom 1747 Quelle: Giuseppe Vasi, Le Porte e le Mura di Roma - 1747

214. Roma, via di Ripetta verso piazza del Popolo

216. Porto di Ripetta. Grabado de Alessandro Specchi, su arquitecto (1704)

219. El Porto di Ripetta mutilado por el primer Ponte Cavour (c. 1893)

221. Piazza Augusto Imperatore en 1938, poco después de la finalización de los sventramenti

223. Etienne Du Perac
1520 ? - 1607 ?

227. Museo dell'Ara Pacis Augustae, Fontana antistante vista verso Piazza del Porto di Ripetta, Richard Meier, 2006, Roma

237. Silenus, 1581 (Patrizio Grandi)

242. Alessandro Specchi – Francesco De Sanctis, 1725

243. Piazza di Spagna mit Spanischer Treppe aus: Piranesi, Giambattista "Illustrations de Antichita Romanae”, 1748.

252. Fontana della Barcaccia, Pietro Bernini y su hijo, Gian Lorenzo

253. La Contrareforma y la Iglesia de Il Gesú (Roma), modelo
arquitectónico para la Compañía de Jesús en su expansión mundial

254. Il Gesu
Roma
Aquitectos
Della Porta, Giacomo y
Vignola (Giacinto Barozzi)
1568-1575

262. La era de los descubrimientos
La idea de ciudad. Influencias
hacia América

263. Códice del Beato de
San Andrés de Arroyo.
Año 1220

264. Proyección cónica de Ptolomeo usada en el mapamundi de Bolonia de 1477

265. Mapamundi de Ptolomeo incluido en la edición de Roma de 1478

266. Ampliación del mapamundi ptolemaico realizada por Waldseemuller en 1507 incorporando los nuevos
descubrimientos.

267. Ambrogio Lorenzetti, 1338 y 1340 «Alegoría del buen gobierno», «Efectos del buen gobierno en la
ciudad y el estado», «Alegoría del mal gobierno».
El fresco ilustra la virtud y el vicio, temática que cuenta con una larga historia en el arte
medieval. En el muro frontal, situado frente a los ventanales, se encuentra la idea
fundamental. A la derecha está la personificación del Buen Gobierno, significando al mismo
tiempo Siena y la representación del bien común. A la izquierda la Justicia acompañada de la
Sabiduría, de la que parte la Concordia trenzando una cuerda que llevan juntos los 24
consejeros de la ciudad, algunos de los cuales son claramente retratos

269. Hay dos vistas de campo y ciudad en
las que el pintor muestra las
consecuencias de sendos gobiernos
-el de la ciudad mal gobernada está
casi echado a perder-. Se trata de las
primeras vistas panorámicas del
campo y la ciudad desde los tiempos
clásicos, que expresan de forma
dramática el dominio de la estructura y
el control del espacio y la distancia que
habían conseguido los pintores
italianos durante la primera mitad del
siglo, así como un deleite en el detalle
descriptivo organizado a gran escala y
con notable riqueza, para formar un
conjunto espacialmente convincente.

270. Ambrogio Lorenzetti, Effetti del cattivo governo, siena, palazzo pubblico, 1337-1340

271. Piero Della Francesca, 1470, La ciudad ideal, Galería Nacional de las Marcas, Urbino
“Lo esencial en esta forma artística (la del
renacimiento), es el principio de la unidad
y la fuerza del efecto total (…) la forma
fundamental del gótico es la adición”.
(Hauser, 1962)

272. Representación de la isla Utopía en la
obra de Tomás Moro (1516)

273. Vista de santo
Domingo, 1671

274. Tenochtitlán, según la Segunda
Carta de relación, Hernán Cortés,
1524