1. EL TEATRO
El teatro es un arte escénico que tuvo origen en antiguos rituales mágicos, y que fue evolucionando hasta
tomar la forma y complejidad que tiene hoy. La palabra teatro encuentra su origen en la palabra griega
theatrón que significa “espacio para la contemplación”. Esto nos da una pauta de su naturaleza pero no es
la única acepción.
ELEMENTOS DEL TEATRO
El texto: Son las líneas que deben interpretar los actores. Estas obras, denominadas dramáticas, se
presentan en diálogos, por lo que son fáciles de reconocer. También suelen describirse las acciones que
deben desarrollar los personajes y la descripción de la escenografía necesaria. Estas acotaciones se dan
entre paréntesis.
La dirección: La tarea a desempeñar por el director es la de poder combinar en el escenario todos los
elementos dramáticos que se precisen para que la puesta en escena sea satisfactoria.
La actuación: Esta parte del teatro es llevada a cabo por los actores e intérpretes de los textos. Es necesario
que los actores tengan incorporadas las técnicas teatrales y vocales necesarias.
La escenografía: Es el decorado que acompaña y se complementa con la actuación. La misma es indicada
en las obras dramáticas.
TIPOS DE TEATRO
Tragedia: Es el género dramático tradicional, donde el argumento versa sobre un asunto desgraciado con
un desenlace fatal. En este género intervienen personajes nobles o heroicos.
Comedia: Es un género teatral tradicional contrapuesto al de la tragedia, donde el desenlace es alegre y
optimista. Está destinado a despertar la risa del espectador y está asociado con las clases bajas.
Drama: Es el género donde se representan acciones de la vida, tratando asuntos serios y profundos por
medio del diálogo. Este género puede dividirse en: drama histórico, drama isabelino, drama lírico, drama
social, drama litúrgico, drama satírico.
Tragicomedia: Es la obra que combina el género trágico con la comedia. Se desarrolló a partir del
Renacimiento. No marca diferencias sociales y emplea diversos lenguajes.
CLASIFICACIÓN DE TEATRO
Pantomima: Es el tipo teatro físico que se representa sin utilizar la palabra y empleando el gesto en su
sustitución. Para expresar las distintas situaciones de manera comprensible, este tipo de teatro emplea
códigos muy estrictos en los movimientos. Este tipo teatral es heredero del teatro de pantomima clásico.
Teatro de títeres y marionetas: Estos tipos de teatro emplean muñecos en lugar de actores y representan
situaciones humanas o animales de forma análoga a cómo lo harían los actores. Este tipo de teatro
generalmente está destinado al público infantil.
Teatro de sombras: Este tipo teatral originado en China e India también emplea muñecos en lugar de
actores, con la particularidad de que el público jamás observa directamente a los muñecos, sino sus
2. sombras que se proyectan sobre una pantalla que está frente al espectador. Está considerado como uno de
los antecedentes del cine.
Teatro negro: Este tipo de teatro se sirve de los efectos visuales para lograr la ilusión de objetos animados.
El ojo humano no es capaz de distinguir objetos negros sobre negro y este es el fundamento del teatro
negro. Es un teatro de manipulación de objetos donde los “titiriteros” están completamente vestidos de
negro y manipulan objetos que son expuestos a luz negra y que parecen virtualmente levitar por sí mismos.
La compañía más famosa en este tipo de teatro es el Teatro Negro de Praga.
Teatro callejero: Es una forma de teatro que trata de acercar el espectáculo teatral a las masas. Es un
teatro que se representa en espacios públicos al aire libre y que puede tener alguna clase de escenografía o
prescindir de ella totalmente. El estilo de representación es diferente al que se emplea en el teatro en sala
debido al entorno. En estas obras se suele aprovechar el espacio como parte de la obra y suele ser
interactivo. Una de las variantes del teatro callejero es el teatro invisible, donde el público no tiene
conocimiento de que está presenciando una obra teatral.
SUPERSTICIÓN EN EL TEATRO
Existe todo un sinfín de creencias en torno a los estrenos, comportamientos y demás que deben tenerse o
no dentro de un teatro. Algunos ejemplos de esto son los siguientes ítems:
Amarillo: No debe ser nunca usado este color en el escenario, porque trae mala suerte.
Piernas: Dejar colgar las piernas en el borde del escenario es señal de mal augurio.
Silbidos: No debe hacerse nunca sobre el escenario.
PARA QUÉ SIRVE EL TEATRO
El teatro ha desplegado ya todos sus artificios del principio de temporada y tenemos la cartelera cuajada de
grandes nombres del pasado. Tirso y Calderón, Marlowe, Pirandello, O'Neffi. 0 Alberti, con su obra El
hombre deshabitado. Un museo. No lo es tanto; porque se ha creado una teoría procedente del
estructuralismo. El teatro vive cada vez que se representa, porque en ese instante está su verdadera
belleza. Es una suma de signos en los cuales el texto no proporciona más que una especie de memoria
genética sobre la que se desarrolla luego una cultura. Un espectáculo. La palabra espectáculo sustituye -en
ese lenguaje- a la de obra; equivale a puesta en escena. Directores, dramaturgistas -nueva acepción del
antiguo dramaturgo, que era el autor-, escenógrafos, iluminadores, figurinistas, son los creadores del
espectáculo. Toda una larga fila de personas que al terminar el espectáculo salen a saludar con los actores,
cogidos por las manos, en una especie de sardana triunfal. Cuando se habla de la falta de autores o de un
teatro que describa el momento o la sociedad se comete un arcaísmo o se cae en la acusación de viejo
estilo.
Actividades:
Hacer una lectura silenciosa de todo del texto y responde en una hoja bond las preguntas 2) ¿Qué es el
teatro según lo que he leído? 3) ¿Cuáles son los elementos del teatro? 4) ¿Qué es, y para qué sirve el
teatro? 5) ¿Qué es lo que expresa el teatro? 6) ¿Alguna vez has actuado antes? 7) ¿Qué opinas de una obra
teatral? 8) ¿Alguna vez has recitado un poema?) 9) ¿Cómo te has sentido? 10) Escribe una poesía corta
utiliza solo tu imaginación, mínimo 4 estrofas.