Estética de la Comunicación.

1. Universidad Fermín Toro
Vice-Rectorado Académico
Facultad de Ciencias Sociales y Económicas
Escuela de Comunicación Social
Autor:
-Kenner Rodríguez.
C.I. 27.067.696
Estética de la Comunicación.
Sección: SAIA-C.
Febrero, 2019

2. El teatro es un género
literario cuya característica
principal es que las obras
están pensadas y escritas
para ser representadas
ante un público.
La historia del teatro se
remonta a la antigua
Grecia, y se cree que nació
cerca del siglo VI a.C.
En sus inicios las obras
teatrales eran muy
sencillas, pues se contaba
con pocos actores que
iban guiados por el “coro”.
Se trataba en sí de un
diálogo representado.
Con el tiempo, la representaciones
teatrales fueron cambiando en cuanto a
los temas y a la participación de más
actores, que ya empezaban a dialogar
entre ellos. Además, las escenografías
también fueron cambiando, dejó de ser
una expresión artística presente en las
plazas y lugares públicos y se trasladó a un
escenario propio: el teatro.
Aunque han transcurrido varios años desde
sus inicios, el teatro como género literario y
artístico mantiene mucho de su esencia
inicial. El teatro es el reto más importante
de cualquier actor. Es un espectáculo
cargado de emociones y pasión.

3. Está protagonizada por
personajes heroicos que deben
enfrentar un destino adverso y
superarlo. En estas obras se
tratan principalmente temas
como el amor, el deseo y la
venganza. Los personajes se ven
sometidos a sentimientos
intensos. Su intención es
producir la catarsis en el
público. Obras representativas:
Edipo Rey (Sófocles) y Prometeo
encadenado (Esquilo).
Está protagonizada por
personas comunes y corrientes
que viven situaciones graciosas.
Las comedias suelen tener un
final feliz. El protagonista es
lógico y comprensible y supera
con creatividad y humor las
situaciones que se presentan.
Su intención es hacer reír a los
espectadores. Obras
representativas: Las moscas
(Aristófanes) y Tartufo o el
impostor (Molière).
Es un género intermedio, ya que
combina los aspectos serios y
cómicos de la vida real. Son
verosímiles pues retratan con
sinceridad diversos roles de la
vida. Los protagonistas se
enfrentan a situaciones posibles
y generan empatía en los
espectadores. Su intención es
provocar la reflexión y el
análisis. Obras representativas:
Fuenteovejuna (Lope de Vega) y
El rey sin reino (Lope de Vega).
Tragedia Comedia Drama

4. Elementos del teatro-Dirección: el director es el responsable
de darle vida al guion teatral mediante
indicaciones a los actores y demás
miembros de la producción.
-Actores: son los responsables de
interpretar a los personajes. Los hechos
de un obra teatral son conocidos por lo
que hacen y dicen los actores, es ahí la
importancia de su rol.
-Público: son todas las personas
que asisten a ver la puesta en
escena de una obra teatral.
-Texto: incluye los
parlamentos y las acotaciones
técnicas que ilustran la
situación y las condiciones de
la representación de la
escena. Está constituido por
los diálogos o monólogos de
los personajes.
-Sonido: incluye la música y efectos
sonoros que ayudan con la
ambientación de las escenas.
-Iluminación: debe provocar
emociones. Su función es dar
visibilidad, composición y atmósfera.
-Escenario: es el
espacio destinado para
la presentación de la
obra teatral. Puede ser
fijo o improvisado,
depende de lo que se
va a representar.
-Utilería: son todos los
recursos necesarios para
construir los escenarios y las
escenas como instrumentos,
vestuarios y maquillaje.
-Proyecciones: uso de
dispositivos que proyectan
imágenes en la obra.
-Publicidad: es la
herramienta que se
utiliza para informar
sobre la puesta en
escena, los horarios, la
dirección y el reparto.

5. Los parlamentos son las frases dramáticas del género
teatral. Las palabras pronunciadas por los actores
permiten al dramaturgo extender la acción y aumentar
la tensión emocional de los personajes.
-Diálogo: es un intercambio verbal
entre dos o más personajes. Vía para
expresar conflictos e intrigas.
-Monólogo: es la conversación de un
personaje consigo mismo. Vía para
conocer sus sentimientos.
-Coro: constituido por un conjunto
de voces simultáneas. Vía para
representar recuerdos o conciencia.
La estructura formal de las obras teatrales es la manera
en que el autor organiza los acontecimientos que
suceden. Suele recurrir a los intermedios, breves espacios
donde se cierra el telón para cambiar el escenario.
-Escenas: son las unidades más
pequeñas de actuación en la que se
dividen los cuadros.
-Cuadros: se trata de los segmentos
en que se divide cada acto. Funcionan
para marcar el cambio de decorado.
-Actos: son las partes principales en
que se divide una obra de teatro.
Cada acto encierra una acción parcial.