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Para aprender a andar primero hay que saber
gatear, y con la fotografía ocurre lo mismo.
Por supuesto que es importante saber
manejar todos los parámetros de nuestra
cámara, y que conociéndolos tendremos una
ayuda más para conseguir transmitir lo que
deseamos. Pero antes de adentrarte en este
mundo, te aconsejo que empieces por la base,
por cuidar tu composición en pro de lanzar un
mensaje concreto, es decir, de otorgarle a tu
fotografía un significado..
Introducción
Imagen Sin Copyrithg
4. » Subtemas:
1. Marco material de la representación de la imagen
(elementos que se encuentran dentro marco de
representación, morfológico relacional, etc.)
2. El fondo y la forma ( Conceptos)
Subtemas
5. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Resumen de conceptos clave (percepción visual):
• La visión humana se basa en un mecanismo de reconocimiento de patrones
• No necesitamos analizar las partes y los detalles de un objeto para reconocerlo
• El objeto ‘emerge’ directamente como concepto en nuestro cerebro: coche, persona, perro… a partir de su
forma, sin necesidad de tener que analizar sus detalles y sus componentes.
• La visión está constantemente seleccionando elementos de interés en los que centrar la atención
• Cuando centramos la atención en algo, ese algo se convierte en ‘figura’ y todo lo demás se convierte en fondo,
y pasa a un segundo plano en nuestro cerebro (visión periférica)
• La percepción de la realidad es siempre una interpretación (entre muchas posibles) que hace nuestro cerebro
a partir de la información incompleta que le proporcionan los sentidos
6. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
nuestros ojos sólo ven con detalle en la parte central de la
retina, donde se encuentra la fóvea. Esto cubre un ángulo de
visión realmente pequeño. El resto de la visión es la visión
periférica.
La visión periférica nos aporta cierta información del entorno
pero no podemos reconocer muy bien los detalles de los
elementos situados en esa periferia.
Por otro lado, el cerebro humano no puede analizar toda la
realidad que lo rodea, sería imposible, necesitaríamos una
cabeza como un camión de grande.
El cerebro sólo puede procesar una pequeña parte de la
información que hay en el mundo real físico.
El sistema visual humano
7. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Figura y fondo desde el punto de vista del autor de la obra
En artes visuales (pintura sobre todo) la figura es el
protagonista que queremos destacar en esa imagen.
Es decir, como creadores de la obra, la figura es algo que ya
hemos decidido de antemano.
Y el fondo sería todo lo que rodea al protagonista, para crear
un contexto o para reforzar su presencia, etc.
Imagen realizada por Aprendiendo Fotografía.com(2018)
8. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Figura y fondo desde el punto de vista del observador de la
obra
Ahora lo vamos a ver desde el punto de vista del observador.
Desde el punto de vista del observador de la obra (pintura,
fotografía..) se aplicarían los mecanismos de percepción visual.
Los ojos, la visión, hacen un barrido de la imagen,
deteniéndose (fase de fijación) en aquellos elementos que más
llaman su atención.
La figura va cambiando cada vez que el cerebro centra su
atención en un elemento diferente.
Imagen realizada por Aprendiendo Fotografía.com(2018)
9. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Por ejemplo, cuando el observador se fija en el protagonista del
cuadro, ese protagonista será para él la figura y coincidirá con
la Figura que eligió el autor.
Pero cuando el observador se fija en cualquier otro elemento
(por ejemplo en una nube concreta o en el horizonte, etc.) ese
elemento de lo que consideraríamos ‘fondo artístico’ se
convierte en figura para el observador en ese instante.
Y el protagonista elegido por el autor pasa a ser fondo, deja de
ser figura.
Imagen realizada por Aprendiendo Fotografía.com(2018)
10. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Relación figura fondo en fotografía
Para hablar de la relación figura-fondo nos vamos a
centrar en las situaciones en las que nos
encontramos con dos elementos muy
diferenciados: una única figura (un protagonista) y
un fondo (el entorno y sus propios elementos)
En esas situaciones se establecen unas relaciones
muy directas entre la figura y el fondo (cuando hay
varios protagonistas principales las relaciones son
más complejas).
11. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Complejidad vs simplicidad
Se pueden dar todas las combinaciones posibles de complejidad y simplicidad de figura y fondo.
Fondo simple y figura compleja
Es la relación más común porque es en la que
el protagonista contrasta perfectamente con
la sencillez del fondo. El fondo aporta poca
información.
Fondo complejo y figura simple
Es una relación más difícil de crear porque
requiere de cierta abstracción.
Un ejemplo podría ser una fotografía con una
sombra o una silueta como protagonista,
sobre un fondo con una textura mucho más
compleja.
Fondo simple y figura simple
También se suele utilizar para crear algún tipo
de abstracción, por ejemplo si se busca el
minimalismo o cuando se utiliza el espacio
negativo.
Fondo complejo y figura compleja
El ejemplo típico sería una foto totalmente
improvisada de una escena en la que no
tenemos control sobre los protagonistas ni
sobre el fondo, ni hemos elegido un encuadre
que nos ayude a simplificar.
12. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
El fondo y la forma ( Conceptos)
Otro tipo de relación tiene que ver con la información que
aporta el fondo y si esa información es relevante o no (para el
mensaje que queremos transmitir)
Un fondo puede añadir contexto.
El fondo contribuye en ese caso a la narrativa, al mensaje.
13. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
¿Cómo reforzar el protagonismo de la figura?
• Es más fácil si conseguimos encontrar la mayor simplicidad
posible. En la composición en general y en el fondo en particular la
relación fondo simple + figura compleja suele funcionar siempre
muy bien.
• Podemos buscar un encuadre en el que el protagonista
quede en primer plano. En un plano cercano con respecto al fondo
(elementos cercanos atraen más nuestra atención). El fondo
quedaría en un plano más alejado.
• Así, el protagonista puede aparecer con un tamaño grande
con respecto a los demás elementos del fondo (elementos grandes
con una forma definida atraen más nuestra atención que los
pequeños)
14. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
¿Cómo reforzar el protagonismo de la figura?
• El caso extremo serían los primeros planos y los primerísimos planos
Llenamos el encuadre con la figura y el fondo desaparece literalmente.
• Podemos intentar evitar elementos en el fondo que puedan distraer
Que se conviertan en protagonistas por sí mismos.
A veces puede ser complicado encontrar esa relación fondo simple + figura
compleja, pero al menos podemos intentar evitar que el fondo contenga atractores
muy potentes.
• Podemos intentar que el sujeto principal tenga unos tonos más claros que el fondo
Para establecer una relación de contraste (tonal)
• El protagonista debería estar perfectamente enfocado
• Si el fondo no tiene ningún interés y no aporta nada de contexto podríamos intentar
que aparezca bastante desenfocado
Ya veremos cómo hacerlo cuando hablemos de profundidad de campo
Este recurso es muy utilizado por ejemplo en fotografía de retrato, donde el principal
protagonista es la persona
• Podemos buscar un contraste de color entre la figura y el fondo
15. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
Las Características de las Figuras
La medida relativa: los elementos más pequeños tienden a destacar como figura porque
se considera que el fondo es algo grande que termina por "abrazar" a la figura. Por esto,
en la siguiente imagen, nos será más fácil ver una ventana con tres barrotes delgados que
una ventana con cuatro barrotes más anchos.
Concavidad vs Convexidad: por norma general, la convexidad acostumbra a percibirse
como figura. Por eso, en la siguiente imagen, nos será más fácil ver un triángulo que a un
pentágono irregular
Situación dentro del cuadro: aquellas formas situadas en la parte inferior de una imagen
suelen ser consideradas figuras y no fondo. Por esto, en la siguiente imagen nos es más
fácil ver un par de montañas triangulares
16. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
Los Planos de Información en una Fotografía
Los planos de información son una manera de
organizar lo que vayamos a contar en nuestra
fotografía. Básicamente tienen dos funciones:
ampliar información y dar profundidad a la
imagen.
En esta imagen podríamos llegar a diferenciar,
como mínimo, seis planos de información:
1. El señor en primer plano.
2. El señor mirando hacia el interior de la tienda.
3. El chico que camina de espaldas.
4. El chico del fondo que camina hacia nosotros.
5. La pareja del fondo.
6. La calle como escenario.
17. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
Los Planos de Información en una Fotografía
Si por el contrario queremos evitar que se generen
distintos planos de información y queremos que
sólo haya una posible figura en nuestro encuadre,
deberemos fijarnos en que no haya otros
elementos que puedan aportar información extra
en nuestra fotografía y que, por lo tanto, que no
haya otras figuras que entren en conflicto con la
que deseas que sea la principal.
19. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO PROFUNDIDAD DE CAMPO PEQUEÑA
Utilizando una apertura pequeña y acercándome al sujeto, pude enfocar en el
vaso que tenía en logotipo dejando el resto desenfocado.
35 mm (Sensor
APS-C) – 1/200
seg., f/2, ISO
200
20. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO DE GRAN PROFUNDIDAD DE CAMPO
La longitud focal era bastante larga teniendo en cuenta la corta distancia del
primer plano, por lo que se debe cerrar la apertura al máximo para poder
aumentar la profundidad de campo.
50 mm – 1/5 seg.
f/20, ISO 100
21. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO DE PROFUNDIDAD DE CAMPO ESTRECHA
En este caso, todo está desenfocado excepto el sujeto.
400 mm – 1/2500
seg, f/6.3, ISO 400
22. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO DE GRAN PROFUNDIDAD DE CAMPO
El objetivo era tener todo enfocado para integrar al sujeto en el paisaje, por lo que se
debe acercar al sujeto para poder utilizar una longitud focal más corta y cerrar la
apertura
55 mm – 1/500 seg.
f/11, ISO 320
23. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO DE PROFUNDIDAD DE CAMPO PEQUEÑA EN FOTOGRAFÍA DE RETRATO
utilizando una apertura lo más abierta posible, podemos centrar la atención en nuestro sujeto
dejando el resto desenfocado y consiguiendo un efecto bokeh con las luces.
35 mm – 1/40 seg.
f/1.8, ISO 400
24. Desarrollo de los subtemas: Subtema 2
EJEMPLO DE PROFUNDIDAD DE CAMPO GRANDE EN FOTOGRAFÍA DE RETRATO
Queremos integrar al sujeto con el resto del paisaje.
14 mm – 1/200 seg.
f/11, ISO 200
25. BIBLIOGRAFIA
La forma y la figura
https://www.fotonostra.com/fotografia/lasformas.htm
Morfología de la imagen
http://detrasdelobjetivoo.blogspot.com/2013/04/morfologia-de-la-imagen.html
Fondo y forma de la imagen
http://detrasdelobjetivoo.blogspot.com/2013/04/morfologia-de-la-imagen.html
La forma
https://sites.google.com/site/escuelana528laforma/la-forma-y-su-representacion-grafica
Composición: figura y fondo en fotografía
https://aprendiendofotografia.com/composicion-figura-y-fondo-en-fotografia/