El arte rupestre incluye pinturas y grabados prehistóricos en rocas y cavernas. Es una de las manifestaciones artísticas más antiguas, con evidencia que data de hace 40,000 años. Las pinturas rupestres más antiguas y relevantes se encuentran en España y Francia, como las de la Cueva de Altamira de hace unos 14,000 años. Revelan que los humanos prehistóricos desarrollaron sistemas de representación artística relacionados con prácticas mágico-religiosas.
Este documento proporciona una introducción al arte a través de los tiempos. Define el arte y describe sus formas principales en la prehistoria como el arte rupestre, el arte mueble y el arte megalítico. Luego resume brevemente algunas de las principales civilizaciones antiguas como Grecia, Roma y Egipto, destacando sus contribuciones a la arquitectura, escultura y pintura. Finalmente, introduce conceptos como los estilos artísticos del Barroco y el Clasicismo.
El documento resume el arte prehistórico desde el Paleolítico hasta el Neolítico. Durante el Paleolítico, los humanos dependían de la caza y recolección, y su arte rupestre incluía pinturas de animales en cuevas como Altamira y Lascaux. La escultura incluía estatuillas como las Venus que representaban la fertilidad. En el Neolítico, la agricultura y ganadería llevaron a la sedentarización, y el arte adoptó formas geométricas simbólicas. Los monumentos megal
Este documento resume los principales ejemplos de simbolismo en el arte prehistórico, incluyendo perforaciones en huesos utilizadas para hacer instrumentos musicales, el uso de colores como medio de expresión, pinturas rupestres que representaban escenas de caza y rituales, y construcciones megalíticas como tumbas colectivas. También describe símbolos concretos como manos, formas circulares, y estatuillas femeninas llamadas Venus que representaban la fertilidad. El arte prehistórico reflejaba las creencias y culturas emergentes
Este documento proporciona una visión general de la historia de la escultura y la arquitectura a través del tiempo. Comienza con ejemplos de la escultura y arquitectura prehistóricas como Stonehenge y las Venus de la Edad de Piedra. Luego describe ejemplos notables de escultura y arquitectura de las culturas egipcia, griega, romana, islámica, renacentista, barroca y moderna. Cubre un amplio rango de períodos históricos y estilos artísticos a nivel mund
Este documento resume el arte prehistórico y su influencia en Grecia y Roma. La arquitectura prehistórica se caracterizó por construcciones megalíticas de grandes piedras. La escultura incluyó representaciones de animales y figuras humanas talladas en piedra y hueso. La pintura rupestre se realizó en cuevas, representando animales, escenas místicas y de caza. El arte griego y romano se desarrolló a partir de estas bases prehistóricas, aunque con técnicas y diseños más avanz
El Arte de las Civilizaciones Urbanas. Mesopotamia y Egipto.DavidProfeSoc
El documento resume las principales características del arte de las civilizaciones antiguas de Mesopotamia y Egipto. En Mesopotamia, la arquitectura incluía palacios, templos y zigurats construidos con ladrillos, mientras que la escultura representaba dioses y gobernantes. En Egipto, la arquitectura se centraba en templos, tumbas y pirámides, y el arte servía para divulgar el carácter sagrado del faraón y los dioses.
Esta placa prismática de piedra caliza grabada representa de forma esquemática una figura humana con cabeza, busto, brazos y manos. Presenta rasgos faciales como ojos redondos perforados, arcos superciliares y nariz, así como marcas horizontales que podrían ser tatuajes. La cara posterior está decorada con dibujos geométricos en zigzag que podrían ser pelo o vestido. Estas placas funerarias del Calcolítico se colocaban en el pecho de los difuntos como representaciones de la diosa madre o
El documento describe las características principales del arte egipcio antiguo. El arte egipcio se centró en la religión y la vida después de la muerte. Los egipcios construyeron impresionantes pirámides y tumbas para albergar a los faraones y a la élite después de su muerte, con la creencia de que esto les permitiría vivir eternamente. El arte egipcio también se utilizó para glorificar a los faraones y a los dioses, y se caracterizó por figuras estilizadas y simbólicas.
Este documento proporciona una introducción al arte a través de los tiempos. Define el arte y describe sus formas principales en la prehistoria como el arte rupestre, el arte mueble y el arte megalítico. Luego resume brevemente algunas de las principales civilizaciones antiguas como Grecia, Roma y Egipto, destacando sus contribuciones a la arquitectura, escultura y pintura. Finalmente, introduce conceptos como los estilos artísticos del Barroco y el Clasicismo.
El documento resume el arte prehistórico desde el Paleolítico hasta el Neolítico. Durante el Paleolítico, los humanos dependían de la caza y recolección, y su arte rupestre incluía pinturas de animales en cuevas como Altamira y Lascaux. La escultura incluía estatuillas como las Venus que representaban la fertilidad. En el Neolítico, la agricultura y ganadería llevaron a la sedentarización, y el arte adoptó formas geométricas simbólicas. Los monumentos megal
Este documento resume los principales ejemplos de simbolismo en el arte prehistórico, incluyendo perforaciones en huesos utilizadas para hacer instrumentos musicales, el uso de colores como medio de expresión, pinturas rupestres que representaban escenas de caza y rituales, y construcciones megalíticas como tumbas colectivas. También describe símbolos concretos como manos, formas circulares, y estatuillas femeninas llamadas Venus que representaban la fertilidad. El arte prehistórico reflejaba las creencias y culturas emergentes
Este documento proporciona una visión general de la historia de la escultura y la arquitectura a través del tiempo. Comienza con ejemplos de la escultura y arquitectura prehistóricas como Stonehenge y las Venus de la Edad de Piedra. Luego describe ejemplos notables de escultura y arquitectura de las culturas egipcia, griega, romana, islámica, renacentista, barroca y moderna. Cubre un amplio rango de períodos históricos y estilos artísticos a nivel mund
Este documento resume el arte prehistórico y su influencia en Grecia y Roma. La arquitectura prehistórica se caracterizó por construcciones megalíticas de grandes piedras. La escultura incluyó representaciones de animales y figuras humanas talladas en piedra y hueso. La pintura rupestre se realizó en cuevas, representando animales, escenas místicas y de caza. El arte griego y romano se desarrolló a partir de estas bases prehistóricas, aunque con técnicas y diseños más avanz
El Arte de las Civilizaciones Urbanas. Mesopotamia y Egipto.DavidProfeSoc
El documento resume las principales características del arte de las civilizaciones antiguas de Mesopotamia y Egipto. En Mesopotamia, la arquitectura incluía palacios, templos y zigurats construidos con ladrillos, mientras que la escultura representaba dioses y gobernantes. En Egipto, la arquitectura se centraba en templos, tumbas y pirámides, y el arte servía para divulgar el carácter sagrado del faraón y los dioses.
Esta placa prismática de piedra caliza grabada representa de forma esquemática una figura humana con cabeza, busto, brazos y manos. Presenta rasgos faciales como ojos redondos perforados, arcos superciliares y nariz, así como marcas horizontales que podrían ser tatuajes. La cara posterior está decorada con dibujos geométricos en zigzag que podrían ser pelo o vestido. Estas placas funerarias del Calcolítico se colocaban en el pecho de los difuntos como representaciones de la diosa madre o
El documento describe las características principales del arte egipcio antiguo. El arte egipcio se centró en la religión y la vida después de la muerte. Los egipcios construyeron impresionantes pirámides y tumbas para albergar a los faraones y a la élite después de su muerte, con la creencia de que esto les permitiría vivir eternamente. El arte egipcio también se utilizó para glorificar a los faraones y a los dioses, y se caracterizó por figuras estilizadas y simbólicas.
El documento resume el arte prehistórico en diferentes regiones del mundo. La prehistoria se divide en Edad de Piedra y Edad de los Metales. En Europa, la escultura prehistórica incluye las Venus y la pintura rupestre se encuentra en cuevas. El megalitismo involucra grandes monumentos de piedra. La pintura y escultura aborígenes australianas tienen un enfoque más simbólico y narrativo. El arte maya incluye arquitectura piramidal y estelas con glifos.
El documento resume el origen y desarrollo del arte en la Prehistoria, desde el Paleolítico hasta la Edad del Cobre/Bronce. Durante el Paleolítico Superior surgió una intensa actividad artística que incluía arte mueble como estatuillas y arte rupestre en cuevas. En el Mesolítico y Neolítico el arte se hizo más esquemático e ideográfico. La cultura megalítica construyó grandes monumentos de piedra como menhires, dólmenes y crómlechs
El documento resume la pintura rupestre paleolítica y postpaleolítica, así como la arquitectura megalítica y el arte del antiguo Egipto. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas, trazos gruesos, naturalismo y policromía. La postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, estilización, contornos finos y monocromía. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y cromlechs como Stonehenge. El arte eg
El documento describe el arte del Antiguo Egipto, desde sus primeras manifestaciones en el período predinástico hasta el período dinástico. Se caracterizó por la pintura, la escultura y la arquitectura monumental con fines religiosos y funerarios. Destacan las pirámides, templos y tumbas, así como la representación estilizada de figuras en bajorrelieves y pinturas. Los egipcios también desarrollaron otras artes como la orfebrería, la cerámica y el vidrio.
El documento presenta información sobre un informe de la asignatura Historia de la Arquitectura sobre el tema de la Prehistoria. Describe los periodos de la Prehistoria como el Paleolítico, Mesolítico y Neolítico, y ofrece detalles sobre el arte, la arquitectura y las formas de vida de cada período, incluida la pintura rupestre del Paleolítico y las viviendas de arcilla del Mesolítico. Los integrantes del curso analizan la evolución cultural y los descubrimientos tecnológicos
El documento resume la importancia simbólica de la luz y la sombra en diferentes épocas y estilos artísticos. Desde el Antiguo Egipto, donde la luz se usaba para transmitir poder y misterio, hasta el Barroco, donde la luz se usaba de forma teatral para crear ilusiones, el documento explora cómo la luz y la sombra han sido elementos centrales en las artes visuales a lo largo de la historia. También analiza la evolución del uso de la luz en la obra de Goya, desde paisajes
El documento presenta una introducción al arte de la Prehistoria, dividiendo el periodo en Paleolítico, Mesolítico y Edad de los Metales. Resume las características del Paleolítico como la fabricación de útiles de piedra y hueso y un estilo de vida nómada. También describe el arte mueble paleolítico, con figuras de animales y Venus, y el arte rupestre franco-cantábrico y levantino, con representaciones de animales y escenas de caza.
Los primeros artistas europeos realizaban arte rupestre en las cuevas hace aproximadamente 40,000 años durante el Paleolítico Superior, representando principalmente animales mediante pinturas monocromas. Más tarde, durante el Neolítico, surgió la Escuela Levantina al este de la Península Ibérica, caracterizada por escenas polcromas de figuras humanas y animales con gran dinamismo. Otra tradición fue el macroesquematismo, con figuras humanas y motivos geométricos de gran tamaño y trazo grueso en abrig
Álbum de arte prehistórico y edad antigua EparcoEparcoJr
La escultura megalítica se refiere a arquitectura prehistórica formada por piedras verticales u horizontales como menhires y dólmenes. La escultura mobiliar incluye objetos esculpidos de arcilla, piedra u hueso como las Venus paleolíticas. La pintura rupestre se refiere a pinturas prehistóricas en cuevas que representan manos, animales y escenas de caza.
El documento describe la escultura y cerámica griega desde el período arcaico hasta el helenístico. Se destacan artistas como Fidias, Policleto, Praxíteles y Lisipo, cuyas obras buscaban representar la belleza humana de forma idealizada y equilibrada. La escultura evolucionó desde formas rígidas en el arcaico a figuras más naturalistas y expresivas en los períodos clásico y helenístico.
El documento describe las primeras creaciones artísticas de la prehistoria, incluyendo pinturas rupestres, esculturas y arquitectura megalítica. La pintura rupestre incluye las escuelas franco-cantábrica y levantina, caracterizadas por sus representaciones de animales y escenas humanas respectivamente. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y sepulcros de corredor. También se mencionan figuras como las Venuses paleolíticas y la cultura de los Millares caracterizada por sus a
El documento resume los principales períodos y manifestaciones artísticas de la prehistoria. Describe el Paleolítico y el Neolítico, incluyendo las pinturas rupestres, la escultura, y los primeros monumentos megalíticos como menhires, dólmenes y cromlechs. También describe las formas de arquitectura habitacional temprana como cuevas, chozas y palafitos, así como la evolución de la arquitectura comunal a partir del Neolítico, incluyendo talayots, navetas, taulas y
Este documento resume la prehistoria y el arte prehistórico en Europa, con un enfoque en España. Explica las principales etapas de la prehistoria (Paleolítico, Mesolítico, Neolítico y Edad de los Metales) y las características de la vida en cada una. Luego describe el arte mueble y rupestre del Paleolítico, incluidos ejemplos famosos. Finalmente, explica los diferentes tipos de monumentos megalíticos como dólmenes y cromlechs, con ejemplos notables como
El documento proporciona definiciones breves de varios términos artísticos como arquitectura, pintura, escultura y describe brevemente los estilos arquitectónicos y artísticos de diferentes culturas como la egipcia, griega, romana, paleocristiana y bizantina. También cubre el arte hispanomusulmán y mudéjar en España. El documento sirve como una introducción general a la historia del arte y sus diferentes períodos y estilos a través del tiempo.
El documento describe la historia y evolución de la escultura a través de los tiempos. Comienza explicando el significado de la escultura y sus orígenes en la prehistoria, luego describe su desarrollo en las culturas antiguas como la egipcia, griega y romana. Finalmente, resume brevemente la escultura en diferentes épocas como la Edad Media, Renacimiento y épocas moderna y contemporánea, así como en diferentes regiones del mundo.
El documento compara las estatuas de las Islas Cícladas del 3000-2500 A.C. con algunas esculturas vanguardistas del siglo XX. Las estatuas Cícladas eran pequeñas, esquemáticas y se encontraban en monumentos funerarios, y algunos artistas del siglo XX como Henry Moore se inspiraron en su simplicidad y antropoformismo. El Grupo de familia de Moore de bronce fundido muestra esta influencia Cíclada en su forma dinámica y variada.
La prehistoria abarca el período desde la aparición de los primeros homínidos hace aproximadamente 5 millones de años hasta la aparición de la escritura hace unos 5.000 años. Este período se divide en la Edad de Piedra y la Edad de los Metales, que incluyen el Paleolítico, el Mesolítico, el Neolítico, la Edad del Cobre, la Edad del Bronce y la Edad del Hierro. Durante la prehistoria, los humanos crearon diversas manifestaciones artísticas como pinturas rupestres, esc
El documento describe la escultura como una de las bellas artes, junto con la arquitectura, la pintura y la música. Explica que la escultura cumple con las tres dimensiones de altura, anchura y profundidad y puede ser de bulto redondo o en relieve. Además, resume brevemente la historia de la escultura desde la prehistoria hasta la época contemporánea.
O documento repete frases celebrando o Senhor como Rei, Pastor e protetor que está presente no céu, mar e infinito, e que quando vacilarmos não precisaremos temer pois Ele está conosco.
El documento resume el arte prehistórico en diferentes regiones del mundo. La prehistoria se divide en Edad de Piedra y Edad de los Metales. En Europa, la escultura prehistórica incluye las Venus y la pintura rupestre se encuentra en cuevas. El megalitismo involucra grandes monumentos de piedra. La pintura y escultura aborígenes australianas tienen un enfoque más simbólico y narrativo. El arte maya incluye arquitectura piramidal y estelas con glifos.
El documento resume el origen y desarrollo del arte en la Prehistoria, desde el Paleolítico hasta la Edad del Cobre/Bronce. Durante el Paleolítico Superior surgió una intensa actividad artística que incluía arte mueble como estatuillas y arte rupestre en cuevas. En el Mesolítico y Neolítico el arte se hizo más esquemático e ideográfico. La cultura megalítica construyó grandes monumentos de piedra como menhires, dólmenes y crómlechs
El documento resume la pintura rupestre paleolítica y postpaleolítica, así como la arquitectura megalítica y el arte del antiguo Egipto. La pintura paleolítica se caracteriza por figuras aisladas, trazos gruesos, naturalismo y policromía. La postpaleolítica muestra composiciones narrativas dinámicas, estilización, contornos finos y monocromía. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y cromlechs como Stonehenge. El arte eg
El documento describe el arte del Antiguo Egipto, desde sus primeras manifestaciones en el período predinástico hasta el período dinástico. Se caracterizó por la pintura, la escultura y la arquitectura monumental con fines religiosos y funerarios. Destacan las pirámides, templos y tumbas, así como la representación estilizada de figuras en bajorrelieves y pinturas. Los egipcios también desarrollaron otras artes como la orfebrería, la cerámica y el vidrio.
El documento presenta información sobre un informe de la asignatura Historia de la Arquitectura sobre el tema de la Prehistoria. Describe los periodos de la Prehistoria como el Paleolítico, Mesolítico y Neolítico, y ofrece detalles sobre el arte, la arquitectura y las formas de vida de cada período, incluida la pintura rupestre del Paleolítico y las viviendas de arcilla del Mesolítico. Los integrantes del curso analizan la evolución cultural y los descubrimientos tecnológicos
El documento resume la importancia simbólica de la luz y la sombra en diferentes épocas y estilos artísticos. Desde el Antiguo Egipto, donde la luz se usaba para transmitir poder y misterio, hasta el Barroco, donde la luz se usaba de forma teatral para crear ilusiones, el documento explora cómo la luz y la sombra han sido elementos centrales en las artes visuales a lo largo de la historia. También analiza la evolución del uso de la luz en la obra de Goya, desde paisajes
El documento presenta una introducción al arte de la Prehistoria, dividiendo el periodo en Paleolítico, Mesolítico y Edad de los Metales. Resume las características del Paleolítico como la fabricación de útiles de piedra y hueso y un estilo de vida nómada. También describe el arte mueble paleolítico, con figuras de animales y Venus, y el arte rupestre franco-cantábrico y levantino, con representaciones de animales y escenas de caza.
Los primeros artistas europeos realizaban arte rupestre en las cuevas hace aproximadamente 40,000 años durante el Paleolítico Superior, representando principalmente animales mediante pinturas monocromas. Más tarde, durante el Neolítico, surgió la Escuela Levantina al este de la Península Ibérica, caracterizada por escenas polcromas de figuras humanas y animales con gran dinamismo. Otra tradición fue el macroesquematismo, con figuras humanas y motivos geométricos de gran tamaño y trazo grueso en abrig
Álbum de arte prehistórico y edad antigua EparcoEparcoJr
La escultura megalítica se refiere a arquitectura prehistórica formada por piedras verticales u horizontales como menhires y dólmenes. La escultura mobiliar incluye objetos esculpidos de arcilla, piedra u hueso como las Venus paleolíticas. La pintura rupestre se refiere a pinturas prehistóricas en cuevas que representan manos, animales y escenas de caza.
El documento describe la escultura y cerámica griega desde el período arcaico hasta el helenístico. Se destacan artistas como Fidias, Policleto, Praxíteles y Lisipo, cuyas obras buscaban representar la belleza humana de forma idealizada y equilibrada. La escultura evolucionó desde formas rígidas en el arcaico a figuras más naturalistas y expresivas en los períodos clásico y helenístico.
El documento describe las primeras creaciones artísticas de la prehistoria, incluyendo pinturas rupestres, esculturas y arquitectura megalítica. La pintura rupestre incluye las escuelas franco-cantábrica y levantina, caracterizadas por sus representaciones de animales y escenas humanas respectivamente. La arquitectura megalítica incluye menhires, dólmenes y sepulcros de corredor. También se mencionan figuras como las Venuses paleolíticas y la cultura de los Millares caracterizada por sus a
El documento resume los principales períodos y manifestaciones artísticas de la prehistoria. Describe el Paleolítico y el Neolítico, incluyendo las pinturas rupestres, la escultura, y los primeros monumentos megalíticos como menhires, dólmenes y cromlechs. También describe las formas de arquitectura habitacional temprana como cuevas, chozas y palafitos, así como la evolución de la arquitectura comunal a partir del Neolítico, incluyendo talayots, navetas, taulas y
Este documento resume la prehistoria y el arte prehistórico en Europa, con un enfoque en España. Explica las principales etapas de la prehistoria (Paleolítico, Mesolítico, Neolítico y Edad de los Metales) y las características de la vida en cada una. Luego describe el arte mueble y rupestre del Paleolítico, incluidos ejemplos famosos. Finalmente, explica los diferentes tipos de monumentos megalíticos como dólmenes y cromlechs, con ejemplos notables como
El documento proporciona definiciones breves de varios términos artísticos como arquitectura, pintura, escultura y describe brevemente los estilos arquitectónicos y artísticos de diferentes culturas como la egipcia, griega, romana, paleocristiana y bizantina. También cubre el arte hispanomusulmán y mudéjar en España. El documento sirve como una introducción general a la historia del arte y sus diferentes períodos y estilos a través del tiempo.
El documento describe la historia y evolución de la escultura a través de los tiempos. Comienza explicando el significado de la escultura y sus orígenes en la prehistoria, luego describe su desarrollo en las culturas antiguas como la egipcia, griega y romana. Finalmente, resume brevemente la escultura en diferentes épocas como la Edad Media, Renacimiento y épocas moderna y contemporánea, así como en diferentes regiones del mundo.
El documento compara las estatuas de las Islas Cícladas del 3000-2500 A.C. con algunas esculturas vanguardistas del siglo XX. Las estatuas Cícladas eran pequeñas, esquemáticas y se encontraban en monumentos funerarios, y algunos artistas del siglo XX como Henry Moore se inspiraron en su simplicidad y antropoformismo. El Grupo de familia de Moore de bronce fundido muestra esta influencia Cíclada en su forma dinámica y variada.
La prehistoria abarca el período desde la aparición de los primeros homínidos hace aproximadamente 5 millones de años hasta la aparición de la escritura hace unos 5.000 años. Este período se divide en la Edad de Piedra y la Edad de los Metales, que incluyen el Paleolítico, el Mesolítico, el Neolítico, la Edad del Cobre, la Edad del Bronce y la Edad del Hierro. Durante la prehistoria, los humanos crearon diversas manifestaciones artísticas como pinturas rupestres, esc
El documento describe la escultura como una de las bellas artes, junto con la arquitectura, la pintura y la música. Explica que la escultura cumple con las tres dimensiones de altura, anchura y profundidad y puede ser de bulto redondo o en relieve. Además, resume brevemente la historia de la escultura desde la prehistoria hasta la época contemporánea.
O documento repete frases celebrando o Senhor como Rei, Pastor e protetor que está presente no céu, mar e infinito, e que quando vacilarmos não precisaremos temer pois Ele está conosco.
El documento contiene dos respuestas a un artículo sobre "periodismo majadero". La primera respuesta critica al presidente Correa por su prepotencia y arrogancia. La segunda respuesta define "majadero" y critica al presidente Correa por insultar a otros de manera vulgar, lo que va en contra de la dignidad y el respeto que caracterizan a los verdaderos socialistas e intelectuales. El autor argumenta que la cultura de un líder se refleja en cómo trata a la gente.
A empresa de tecnologia anunciou um novo smartphone com câmera aprimorada, maior tela e melhor desempenho. O dispositivo também possui um preço mais acessível em comparação aos modelos anteriores para atrair mais consumidores. O lançamento ocorrerá no próximo mês e a empresa espera que o novo smartphone ajude a aumentar suas vendas e participação no mercado.
O documento descreve as atividades realizadas por Fernando Bulhões em três períodos do dia para comemorar os 800 anos da língua portuguesa com alunos de diferentes idades: de manhã com a educação infantil e especial, de manhã com os alunos dos 1o e 2o anos, e da tarde com os alunos dos 3o e 4o anos.
Moore stephens consultants 6pp dl spring 2013LucienneP
1. The 50p tax rate is being reduced to 45p as HMRC has determined it is not raising as much revenue as initially expected due to taxpayers shifting income to avoid the higher rate.
2. Starting in April 2013, HMRC is implementing real time reporting of payroll information from employers on a more frequent basis instead of just at the end of the tax year to improve tax collection.
3. Changes to pension tax relief are ongoing, including a reduction of the annual allowance from £50,000 to £40,000 starting in 2014-15, and a decrease in the lifetime allowance to £1.25 million, which will impact more individuals and require reconsideration of retirement planning.
O documento resume as ações do governo estudantil e representantes de sala da Escola Augusta em 2012, incluindo a abertura dos Jogos Interescolares, a barraca no evento, as equipes de vôlei e futsal participantes, a prestação de contas do primeiro semestre, a gincana em homenagem ao Dia do Estudante, o sorteio de uma rifa para arrecadação de fundos e a confraternização com prestação de contas do segundo semestre, com apoio da orientadora Marcilene Borges.
Este documento apresenta uma breve introdução elogiosa ao Brasil, mencionando sua cor, luz, beleza e alegria. Em seguida, faz uma crítica ao governo Lula, indicando que o Brasil poderia ser um bom lugar para viver sem ele. Lista em seguida os nomes dos estados brasileiros, informa dados sobre uma música famosa e encerra com o email do autor.
This blog discusses topics related to education, technology, and leadership. Recent posts address challenges in online learning during the pandemic, strategies for effective remote teaching, and how leaders can support students and teachers as they adapt to new virtual environments. The blog aims to share insights and best practices for enhancing education through technology and innovative approaches.
O documento discute como Deus frequentemente não concede exatamente o que pedimos, mas sim o que precisamos para crescer em força, sabedoria e caráter. Ele lista vários pedidos como força, sabedoria e prosperidade, mas explica que Deus concedeu dificuldades, problemas e trabalho duro em troca para nos tornarmos melhores pessoas.
Slideshare es un sitio web gratuito donde los usuarios pueden subir y compartir presentaciones en formato PowerPoint, Word, PDF u otros formatos. Los usuarios pueden acceder registrándose o con su cuenta de Facebook. Una vez subida, la presentación se convierte a formato Flash para poder verse online o compartirse a través de correo electrónico o en la web del usuario. Slideshare es similar a YouTube pero para presentaciones.
Proyecciones de otras ciencias en la comunicaciónLito García Abad
Este documento propone aplicar conceptos de otras ciencias como la termodinámica y la economía al análisis de la comunicación empresarial. Específicamente, sugiere analizar las "unidades elementales de comunicación" dentro de una empresa para identificar defectos en los procesos de comunicación. Esto permitiría superponer los organigramas formales con mapas de flujos de comunicación reales para revelar problemas. También propone utilizar los conceptos de "entropía" y "decisiones entrópicas/anentrópicas" para evaluar cómo las decision
This very short document does not contain enough contextual information to generate a meaningful 3 sentence summary. It includes 3 words - "Nick", "radley", and "Exale" - but without more surrounding text, it is unclear what these words refer to or the intent of the communication.
Este documento discute a importância do estudo da filosofia e da ordem natural no mundo. Ele explica que a filosofia ajuda as pessoas a pensarem criticamente e a buscarem o sentido da vida. Também descreve como os filósofos da Grécia Antiga observaram a ordem constante da natureza e tentaram entendê-la por meio da razão em vez de mitos.
O documento apresenta um projeto da Escola Estadual Josefa Sampaio para utilizar laptops (UCAs) em sala de aula. O projeto inclui sensibilizar os alunos sobre o uso adequado dos laptops, planejar aulas utilizando os recursos tecnológicos e realizar as aulas propostas.
Este documento resume trechos da Bíblia que encorajam os leitores a se alegrarem no Senhor, não se preocuparem com nada e confiarem que Deus cuidará de suas necessidades. Ele também aconselha a pensar em tudo que é verdadeiro, honesto, justo e virtuoso.
La infantería es la rama fundamental del ejército, compuesta por soldados que pelean a pie con armas ligeras. Es conocida como la "reina y señora de todas las armas y servicios" por su importancia histórica como fuerza principal en el campo de batalla.
El documento describe el arte precolombino de América. Explica que se divide en cinco períodos y que abarca desde hace 10,000 años hasta la llegada de Colón. Detalla los principales tipos de arte precolombino como la arquitectura, escultura, pintura mural y artes decorativas. También divide América geográficamente en zonas culturales como Mesoamérica y los Andes, señalando la interconexión entre ellas.
El documento resume el arte prehistórico desde el Paleolítico hasta el Neolítico. Explica que el arte prehistórico era una parte integral de la civilización y no un elemento opcional. Durante el Paleolítico, el arte se centró en representaciones naturalistas de animales debido a la dependencia de los humanos de la caza. En el Neolítico, el arte adoptó formas más estilizadas y geométricas a medida que la agricultura se hizo más prominente. Los monumentos megalíticos como Stonehenge también surgieron durante
Este documento presenta una guía de aprendizaje sobre el arte prehistórico y precolombino. Explica las características y cronología del arte prehistórico en Europa desde el Paleolítico hasta la Edad de los Metales, incluyendo ejemplos como las pinturas rupestres de Altamira y la Venus de Willendorf. También describe el origen y diversidad del arte precolombino en las Américas, con un enfoque en el uso del oro por culturas como los muiscas, tunjos y tolimas. El documento propor
El documento trata sobre la arquitectura de la Mesopotamia. Se describe la monumentalidad de la producción artística mesopotámica, incluyendo el Código de Hammurabi y los Jardines Colgantes de Babilonia. También habla sobre el uso de ladrillos esmaltados en las paredes externas de los palacios y la representación del rey en la escultura.
El documento presenta información sobre diferentes temas relacionados con el arte antiguo. Explica que el arte antiguo abarca desde el comienzo de la historia hasta la caída del Imperio Romano. Luego describe brevemente algunas características del arte del antiguo Egipto, la antigua Grecia y las funciones del arte en la antigüedad.
El documento presenta información sobre diferentes temas relacionados con el arte antiguo. Explica que el arte antiguo abarca desde el comienzo de la historia hasta la caída del Imperio Romano. Luego describe brevemente algunas características del arte del antiguo Egipto, la antigua Grecia y las funciones del arte en la antigüedad.
El documento presenta información sobre el arte prehistórico, incluyendo sus orígenes en el Paleolítico, la evolución a través de las eras Neolítica y de los Metales, y las características de las principales obras como las pinturas rupestres de cavernas y las esculturas como las Venus. También describe los monumentos megalíticos construidos durante la Edad de los Metales como menhires, dólmenes y cromlechs.
El documento proporciona una introducción general a la escultura y su historia en diferentes regiones del mundo. Explica que la escultura involucra moldear materiales como barro, tallar piedra u otros materiales para crear volúmenes y formas. Luego resume brevemente los orígenes y desarrollos de la escultura en Europa, África, América, Asia y Oceanía, mencionando algunos ejemplos clave de cada región.
El documento proporciona una introducción general a la escultura y su historia en diferentes regiones del mundo. Explica que la escultura involucra moldear materiales como barro, tallar piedra u otros materiales para crear volúmenes y formas. Luego resume brevemente los orígenes y desarrollos de la escultura en Europa, África, América, Asia y Oceanía, mencionando algunos ejemplos clave de cada región.
Este documento resume el arte de la prehistoria, incluyendo el arte rupestre, arte mueble, y arquitectura megalítica como menhires, dolmenes y cromlechs. Explica que el arte prehistórico se desarrolló durante el Paleolítico y Neolítico, con manifestaciones que incluyen pinturas rupestres, objetos decorados de hueso y piedra, y grandes monumentos de piedra.
Este documento presenta una introducción a la historia del arte de la Edad Antigua. Explica las técnicas artísticas de la escultura y la cerámica, y describe las principales civilizaciones de este periodo incluyendo el Neolítico, el Antiguo Egipto, Grecia y Roma, con énfasis en sus características artísticas y obras representativas.
La prehistoria se divide en varias etapas como el Paleolítico, Mesolítico y Neolítico. Durante el Paleolítico, la piedra fue el principal material utilizado para fabricar herramientas. En el Neolítico ocurrieron cambios importantes que transformaron la vida humana. La Edad de los Metales incluye la Edad de Cobre, Bronce e Hierro. El arte prehistórico incluye el arte rupestre de cuevas, el arte mueble como figuras talladas, y el arte megalítico de grandes pied
Este documento resume el arte prehistórico desde sus orígenes hasta la Edad de los Metales. El arte prehistórico comenzó hace aproximadamente 25,000 años durante el Paleolítico Superior con pinturas rupestres y arte mueble de hueso y piedra. Durante el Neolítico surgió la cerámica decorada y monumentos megalíticos como dólmenes y cromlechs. La Edad de los Metales trajo nuevos materiales como el cobre y bronce y técnicas de fundición, y los monumentos se h
La Prehistoria estudia la vida del hombre primitivo desde su aparición en la Tierra hasta la invención de la escritura. Incluye el Paleolítico, Mesolítico y Neolítico, durante los cuales se desarrollaron el lenguaje, la domesticación de animales y plantas, y la agricultura. La Edad de Cobre y Bronce trajeron nuevas herramientas y armas de metal, mientras que el arte prehistórico incluye pinturas rupestres, esculturas portátiles y monumentos megalíticos que muestran
El documento presenta una introducción general a la historia del arte mundial y conceptos básicos de la prehistoria. Brevemente describe las primeras manifestaciones artísticas en el Paleolítico como la pintura rupestre, la escultura como las Venus paleolíticas, y el desarrollo de la arquitectura megalítica en el Neolítico. Luego resume las características del arte en cada periodo prehistórico, incluyendo Paleolítico, Neolítico y Edad de los Metales.
Este documento resume la evolución de las ilustraciones humanas a lo largo de la historia, desde las primeras pinturas rupestres del Paleolítico hasta el Renacimiento. Comienza con las pinturas de animales en las cuevas paleolíticas, luego describe las Venus paleolíticas y las pinturas de la Cueva de Altamira. Más adelante habla sobre las convenciones artísticas de los egipcios, griegos y romanos, incluyendo la Columna de Trajano. Finalmente, discute el desarrollo del arte cristiano pri
Este documento resume el contexto histórico y las características artísticas más importantes del arte prehistórico. Se divide la prehistoria en Edad de Piedra (Paleolítico y Neolítico) y Edad de los Metales. El arte paleolítico incluye pinturas rupestres y esculturas que representan la vida religiosa y caza. La pintura neolítica también tenía propósitos mágicos y religiosos. La arquitectura neolítica incluye menhires, dólmenes y cromlechs.
La escultura es el arte de modelar materiales como barro, piedra o madera para crear volúmenes y formas. Se ha practicado desde la prehistoria con fines religiosos o funerarios, utilizando inicialmente materiales sencillos y luego diversificando técnicas y materiales como el bronce. Ha evolucionado de forma diferente en cada región del mundo, destacando civilizaciones como la egipcia, griega, romana, mesoamericana o asiática.
El documento resume la historia del arte prehistórico desde sus orígenes hasta el periodo IV del Paleolítico superior. Explica que el arte prehistórico se desarrolló globalmente y cubrió un amplio periodo de tiempo, desde representaciones abstractas en el Paleolítico inferior hasta figuras altamente realistas en el periodo IV. También describe las principales teorías sobre el significado del arte prehistórico y las características y evolución de las sepulturas y tumbas egipcias.
Este documento resume tres tipos de arte prehistórico: el arte mobiliar, que incluye objetos pequeños tallados en hueso, marfil o barro; el arte parietal, que son pinturas rupestres en las paredes de cuevas, con diferencias entre el Paleolítico y el Neolítico; y el arte megalítico, que comprende construcciones funerarias como menhires, dólmenes y cromlechs.
1. Arte Rupestre
Una pintura rupestre es todo dibujo o boceto prehistórico existente en algunas rocas y cavernas. El
término «rupestre» deriva del latín rupestris, y éste de rupes (roca). De modo que, en un sentido
estricto, rupestre haría referencia a cualquier actividad humana sobre las paredes de cavernas,
covachas, abrigos rocosos e, incluso farallones o barrancos,entre otros. Desde este aspecto, es
prácticamente imposible aislar las manifestaciones pictóricas de otras representaciones del arte
prehistórico como los grabados, las esculturas y los petroglifos, grabados sobre piedra mediante
percusión o erosión. Al estar protegidas de la erosión por la naturaleza del soporte, las pinturas
rupestres han resistido el pasar de los siglos.
Se trata de una de las manifestaciones artísticas más antiguas de las que se tiene constancia, ya que,
al menos, existen testimonios datados hasta los 40.000 años de antigüedad, es decir, durante la
última glaciación. Por otra parte, aunque la pintura rupestre es esencialmente una expresión
espiritual primitiva, ésta se puede ubicar en casi todas las épocas de la historia del ser humano y en
todos los continentes exceptuando la Antártida. Las más antiguas manifestaciones y las de mayor
relevancia se encuentran en España y Francia. Se corresponden con el periodo de transición del
Paleolítico al Neolítico. Del primero de los periodos citados son las extraordinarias pinturas de la
Cueva de Altamira, situadas en Santillana del Mar, Cantabria (España).
Estas pinturas — y las otras manifestaciones asociadas — revelan que el ser humano, desde tiempos
prehistóricos, organizó un sistema de representación artística, se cree, en general, que está
relacionado con prácticas de carácter mágico-religiosas para propiciar la caza. Dado el alcance
cronológico y geográfico de este fenómeno, es difícil, por no decir, imposible, proponer
generalizaciones. Por ejemplo, en ciertos casos las obras rupestres se dan en zonas recónditas de la
cueva o en lugares difícilmente accesibles; hay otros, en cambio, en los que éstas están a la vista y
en zonas expeditas y despejadas. Cuando la decoración está apartada de los sitios ocupados por el
asentamiento se plantea el concepto de santuario cuyo carácter latente subraya su significado
religioso o fuera de lo cotidiano. En los casos en los que la pintura aparece en contextos domésticos
es necesario replantear esta noción y considerar la completa integración del arte, la religión y la vida
cotidiana del ser humano primitivo.
2. Arte Dolmen
Dolmen del Mellizo en Valencia de Alcántara, Extremadura.
Cueva de Daina, Romanyá de la Selva, Gerona.
Un dolmen, que en bretón quiere decir mesa grande de piedra, es una construcción megalítica
consistente por lo general en varias losas (ortostatos) hincadas en la tierra en posición vertical y una
losa de cubierta apoyada sobre ellas en posición horizontal. El conjunto conforma una cámara y está
rodeado en muchos casos por un montón de tierra de sujeción o piedras que cubren en parte las losas
verticales, formando una colina artificial túmulo, distinguible como marca funeraria.
Estas estructuras se dan en Europa Occidental, sobre todo en la franja atlántica, y fueron construidas
durante el Neolítico final y el Calcolítico. Su función atribuida suele ser la de sepulcro colectivo,
pero también se cree que puede ser una forma de reclamar un territorio y reforzar la identidad
grupal, dada la poca identidad de los poblados neolíticos en tránsito a los calcoliticos y que prepara
las ciudades de época del bronce.
Los modelos sencillos de dólmenes consisten en dos o más piedras verticales y encima una
horizontal, ejercicio de destreza constructiva monumental sin par. Generalmente se acompaña de
otras piedras en los alrededores de grandes dimensiones.
Cuando al dolmen se le añade un pasillo que lo conecta con el exterior se le llama tumba de corredor
a la manera de avenida para desfilar el cortejo funerario, cuya cámara puede estar construida con
ortostatos (grandes losas) mediante una falsa cúpula hecha con lajas de piedra o haber sido excavada
en la roca. Es el primer ejemplo de habilidad constructiva al mover enormes bloques con el reto de
mantener alzada la estructura.
Un tercer tipo de tumba megalítica es la de galería, más tardía, en la que el corredor no se diferencia
de la cámara, y que a veces cuenta con pilares, prototipo posterior de las columnas en los templos,
con el fin de sostener las pesadas cubiertas.
3. Arte Megalítico
Dividiremos este apartado temático en varias secciones, para lo cual la palabra "arte" será
entendida en su acepción más amplia. No faltará el estudio de las arquitecturas megalíticas, que
tanto identifican al período, y que resultan tan atractivas a todos aquellos que nos acercamos a
conocerlas. Explicaremos la forma en que fueron construidas, valorando en su justa medida el
túmulo que las envuelve, por cuanto se trata de estructuras de gran complejidad que ha hecho que
los arqueólogos prefieran en los últimos años la expresión "fenómeno tumular" antes que fenómeno
megalítico.
Estudiaremos específicamente dos aspectos estrictamente artísticos como son las pinturas o
grabados aparecidos en algunos dólmenes. Son los especialistas en arte megalítico los que deben dar
una explicación acerca de su significado. Es indudable, sin embargo, que tienen un fundamento
religioso vinculado al culto a los muertos, al sol o a la creencia en una diosa madre.
Arte es también en un sentido amplio el ajuar que acompaña los enterramientos, pues la
confección de vasos cerámicos o herramientas requiere manos expertas; y manifestaciones artísticas
son los pequeños ídolos localizados en el límite tumular de algunos dólmenes, ya que no dejan de
ser primitivas manifestaciones escultóricas.
4. Arte Mobiliario
Mobiliario de diseño contemporáneo.
Sillón tallado y dorado de estilo Luis XV.
Mobiliario es el conjunto de muebles; son objetos que sirven para facilitar los usos y actividades
habituales en casas, oficinas y otro tipo de locales. Normalmente el término alude a los objetos que
facilitan las actividades humanas comunes, tales como dormir, comer, cocinar, descansar, etc.,
mediante mesas, sillas, camas, estanterías, muebles de cocina, etc. El término excluye utensilios y
máquinas tales como PCs, teléfonos, electrodomésticos, etc.
Tipos de mobiliario
Existen varios tipos de mobiliario, como los muebles que poseen una superficie horizontal separada
del suelo, como sillas y camas, mesas, o bien, muebles para el almacenaje o archivado de libros,
revistas, ropa, etc. El mobiliario urbano o equipamiento urbano es el conjunto de bancos,
marquesinas, papeleras, etc. instalado por los ayuntamientos para uso del vecindario.
El mobiliario puede ser el producto del diseño o considerado una forma de arte decorativo. Además
del fin funcional del mobiliario, puede servir a un propósito simbólico o religioso. El mobiliario
doméstico crea, en conjunción con otros objetos como lámparas o relojes, espacios interiores
convenientes, confortables y funcionales.
El mobiliario puede ser artesanal o industrial, y por su gran carga ornamental ha sido considerado
objeto artístico en la historia del arte decorativo, sobre todo el de la época pre-industrial.
5. En la actualidad ha cobrado gran relevancia, por su importancia para la venta en régimen de
autoservicio, el mobiliario comercial y las estanterías para la exposición de productos en las tiendas.
Pueden ser elementos muy sencillos, dentro de estándares determinados, o diseños muy específicos
y sofisticados, en función del tipo de producto a presentar sobre ellos.
Materiales
Los materiales empleados en su elaboración suelen ser:
Madera: Tuvo un gran protagonismo desde los egipcios hasta el mueble estilo Art Nouveau,
y todavía sigue siendo el material preferido por muchas personas. Los tipos de maderas más
empleados son las de pino, cerezo, castaño, haya, roble, etc.
Metal: Después de la primera guerra mundial, con el advenimiento del Movimiento Moderno
y los diseños de Marcel Breuer con tubo de acero curvacio.
Cama de Hetepheres. Dinastía IV de Egipto, c. 2600 a. C. Museum of Fine Arts, Boston.
La historia del mobiliario se inicia con el cambio de costumbres del ser humano, al transformarse de
nómada cazador en agricultor sedentario. Evidencias de mobiliario de la antigüedad, que han
perdurado, se encuentran en pinturas murales y bajorrelieves del Antiguo Egipto del tercer milenio
adC. Mobiliario recuperado del Antiguo Egipto es una cama descubierta en una tumba de Tarjan, un
conjunto de objetos mobiliarios en la tumba de la reina Hetepheres, de ca. 2600 a. C., o una
banqueta de ca. 1550 a. C., en Tebas. La tumba de Tutankamon, ca. 1325 a. C., contenía multitud de
enseres entre los que se encontraban algunos muebles aceptablemente conservados. La alfombra más
antigua que ha perdurado, la alfombra de Pazyryk, fue encontrada, congelada, en una tumba de
Siberia y ha sido datada entre los siglos VI y III a. C.
6. Arte Crómlech
Vista general del Crómlech de Stonehenge (foto: Pedro Colmenero Vicente)
Vista general del Crómlech de Stonehenge (foto: Pedro Colmenero Vicente)
CRÓMLECH DE STONEHENGE
Ubicación
Amesbury, Inglaterra, Reino Unido
Autor
Desconocido
Fecha
Entre 3.100 y 2.500 a.C.
Información
Stonehenge esta conformado por grandes bloques de piedra distribuidos en cuatro circunferencias
concéntricas; la exterior, de treinta metros de diámetro, está formada por grandes piedras
rectangulares de arenisca que, originalmente, estaban coronadas por dinteles, también de piedra,
quedando hoy en día sólo siete en su sitio. Dentro de esta hilera exterior se encuentra otro círculo de
bloques más pequeños de arenisca azulada. Éste encierra una estructura con forma herradura
construida por piedras de arenisca del mismo color, en su interior permanece una losa de arenisca
micácea conocida como «el Altar».
Todo el conjunto está rodeado por un foso circular que mide 104 m de diámetro. Dentro de este
espacio se alza un bancal en el que aparecen 56 fosas conocidas como los «agujeros de Aubrey». El
bancal y el foso están cortados por «la Avenida», un camino procesional de 23 metros de ancho y
tres kilómetros de longitud, aproximadamente. Cerca se halla la «Piedra del Sacrificio». En frente se
encuentra la «Piedra Talón»
7. Arte Menhir
Como arte no transportable, formando una categoría artística diferente del concepto de arte rupestre,
cabe diferenciar el arte en estructuras megalíticas, es decir, en rocas desplazadas para formar
determinados monumentos, en el que se incluirían lo ya comentado sobre la ornamentación de los
megalitos, enlazando con otros monumentos más individualizados como son los menhires y las
estelas.
Se denominan menhires (palabra bretona que significa piedra hincada) a bloques monolíticos y
prismáticos hincados en el suelo (de granito u otras rocas), predominantemente largos (a veces de
varios metros de longitud), vinculados al fenómeno megalítico. Pueden encontrarse aislados pero, en
su origen, dispuestos a intervalos, debieron delimitar espacios más amplios, formando parte de
alineaciones rectas o agrupados en conjuntos circulares (cromlechs). Estas manifestaciones poco
representadas en España, muestran preferencia por la periferia: Portugal (los más monumentales en
el Alto Alentejo), algunos puntos de Extremadura (Valencia de Alcántara y Fregenal de la Sierra) y
área septentrional (de Galicia a Cataluña).
Muchas de estas piedras carecen de decoración, otras adoptan en su contorno y terminación aspecto
fálico y están decoradas con grabados muy sencillos (líneas onduladas, círculos, soliformes...),
incluyendo cazoletas. El hecho de no haber constatado estrictamente su función mortuoria lleva a
pensar que quizás delimiten lugares sacralizados o de función comunal.
Cuando aparecen aisladas o próximas a las tumbas se interpretan como hitos funerarios a manera de
estelas, discutibles en asignación cultural, porque salvo rara excepción los hallazgos están
descontextualizados. Se distinguen:
1) Estatua-Menhir. Bloque esculpido por todas las caras, buscando sensación tridimensional, y
diferenciando el contorno correspondiente a la cabeza. Los rasgos faciales, adornos de cabeza e
incluso el atuendo, con o sin puñal, son sus atributos identificadores. Descartando las que por el tipo
de armas se adscriben a momentos más tardíos, podrían considerarse calcolíticas en una fase
avanzada, muy relacionadas con el espíritu del poder individual generado durante el Calcolítico
campaniforme, unos pocos ejemplares como las losas de Collado de Sejos (Santander). La reciente
aparición de una posible estatua de este tipo en un poblado campaniforme de Pinto (Madrid) y otros
casos extrapeninsulares advierte de que la función funeraria no es la única explicación.
2) Estelas antropomorfas. Bloques prismáticos con la figura humana sólo esbozada, limitada a la
cabeza o al busto, primando representación plana. Los rasgos faciales y la presencia de diademas y
collares e incluso los brazos son otros atributos. La relación con los llamados ídolos placas o el
hecho de su parecido con representaciones vinculadas a megalitos refuerzan en algunos casos esta
asignación a un Calcolítico avanzado (caso de las piedras del Dolmen del Soto en Trigueros, Huelva,
o de la estela de Toniñuelo en Jerez de los Caballeros, Badajoz).
No obstante, los ejemplares atribuidos a este momento son pocos y de dudosa cronología (estela
extremeña de Hernán Pérez, andaluza de Lentejuela, El Cerezal y Salvatierra en Salamanca...). El
arte rupestre de Peña Tu se considera una versión especial de esta categoría de estelas
8. Ministerio de Educación y Cultura
Colegio Privado Juan Crisóstomo Centurión
Itauguá
Trabajo Practico
Artes
Alumna:
Julissa Yessenia Ferreira Ramírez
Prof.:
Rossmary Rodríguez
Grado:
6º
Turno:
Tarde
Año:
2012
Itauguá - Paraguay