Peter Paul Rubens fue el pintor barroco más popular de la escuela flamenca en los siglos XVI y XVII. Pintó sobre una amplia variedad de temas como religión, mitología y retratos, enfatizando el movimiento, el color y la sensualidad. Una de sus obras más conocidas fue "Las Tres Gracias", exhibida en el Museo del Prado, que representa a las tres diosas de la belleza de forma más sensual que artistas anteriores.

1. ARTE
Pintores

2. Rubens Pintor
Peter Paul Rubens (Siegen, actual Alemania,
28 de junio de 1577 - Amberes, actual Bélgica,
30 de mayo de 1640), fue el pintor barroco
más popular de la escuela flamenca. Su
destacado estilo enfatizaba el movimiento, el
color y la sensualidad. Trató toda clase de
temas pictóricos, religiosos, históricos, de
mitología clásica, escenas de caza, retratos,
así como ilustraciones para libros y diseños
para tapicerías. Se calcula que llegó a pintar
unos 3.000 cuadros gracias, en parte, a los
miembros de su taller que, al parecer,
trabajaban en cadena.[1] Fueron discípulos
suyos, entre otros, Jacob Jordaens,
Gaspar de Crayer, Theodor van Thulden,
Cornelis de Vos, y Antoon van Dyck, que
trabajaron completando varios encargos para
la Corte Española en Madrid.[2] Rubens
dominaba diversas lenguas y llegó a ejercer
como diplomático entre distintas cortes
europeas.[1

3. Las Tres Gracias
Las tres Gracias es un cuadro de Rubens expuesto en el Museo del Prado de Madrid
, España. Está pintado al óleo sobre tabla y mide 221 cm de alto por 181 cm de
ancho
Como en otros cuadros de tema mitológico,
Rubens lo plantea de modo muy distinto al de
los artistas que le precedieron. En efecto,
esta obra del llamado príncipe de los pintores
flamencos es la antítesis de la obra anterior
Las Gracias de Rafael Sanzio caracterizada
por un sentimiento general de castidad. Las
Gracias de Rafael pueden citarse como tipo
de belleza ideal mientras las de Rubens
pueden serlo de la belleza más sensual.
Aglaya, Talía y Eufrósine no fueron para
Rubens más que una excusa para pintar tres
academias femeninas, reproducción de las
exuberantes formas de sus habituales
modelos