Arte naif en Guatemala

1. Módulo 4 de Artes Plásticas
Arte Naif guatemalteco

2. Arte naif en Guatemala
¿Cuál de las siguientes obras es una obra de arte naif guatemalteco? ¿Qué características del arte naif
contiene?
Esta es una pintura naif guatemalteca.
Se caracteriza por un estilo artístico
minucioso y por la transmisión de
costumbres y creencias que todavía se
practican en este país.

3.  ¿Cuál de las siguientes pinturas no pertenece a Andrés Curruchich?
Esta pintura no
pertenece a Andrés
Curruchich.

4. ¿Qué es el arte naif?
El arte Naif es aquel que desarrollaron un grupo de artistas al que
denominaron naifs o aficionados por el hecho de no dedicarse la
pintura como actividad principal, sino al margen de sus respectivas
ocupaciones profesionales.
El arte naif se caracteriza por ser un tipo de representación artística
simple y libre. Generalmente, los pintores del arte naif no han recibido
algún tipo de orientación sobre la forma en la que se debe pintar
correctamente, por lo que son autodidactas.
Este tipo de pintores se guían por sus propios instintos o sentimientos,
por lo que quieren transmitir a través de la pintura.
Las principales características del arte naif son: contornos definidos
con mucha precisión, falta de perspectiva, sensación volumétrica
conseguida por medio de un extraordinario colorido, pintura detallista
y minuciosa y gran potencia expresiva, aunque el dibujo puede ser
incorrecto.

5. ¿Cuáles son los
principales exponentes
del arte naif y dónde
residen?
Andrés Curruchich
Nació en San Juan Comalapa en 1891. Comenzó
a pintar naturalmente, observando su alrededor y
plasmando los
acontecimientos del día a día en su pueblo. Desde
los ritos religiosos hasta las festividades de la
comunidad.
Falleció en 1969.

6. Juan Sissay
En sus inicios, como pintor, en la década de 1930, se dedicaba a retocar imágenes religiosas. En los 40, un artista extranjero de visita en la zona del lago
de Atitlán le regaló una caja de óleos con los que Sisay comenzó a pintar sobre papel. Posteriormente, abrió una pequeña galería en la que vendían sus
cuadros (Berganza, 2004).
En una visita al pueblo, el periodista Rigoberto Bran Azmitia conoció al artista Sisay y lo dio a conocer en la capital. Así, en 1958 y durante una recepción
en el Palacio Nacional, Sisay fue presentado al Presidente Miguel Ydígoras Fuentes. Desde ese momento, Sisay tuvo el apoyo del gobierno y comenzó a
viajar y a acumular fama (Berganza, 2004).
Con frecuencia, la prensa y los críticos de arte de los años 50 y 60, se referían a la obra de Sisay como “primitivista” y esa fue la etiqueta que se impuso a
gran cantidad de obras de otros pintores indígenas de Guatemala. Varios pintores y pintoras indígenas se apropian y asumen esa etiqueta, pero a partir
de la década de los 90, el calificativo empieza a ser rechazado para describir el estilo de esta pintura autodidacta

7. ¿Cuál es la importancia del arte
naif y por qué debe conservarse?
El arte naif es considerado importante por las personas porque es la manera en la
que lo pintores manifestaban sus habilidades para la pintura, y al mismo tiempo
manifestando la cultura de sus pueblo o regiones, sin intervención externa de
profesionales del dibujo.
Este tipo de pintores no contaban con educación en el dibujo previa, pintaban con
sus propias habilidades, eran autodidactas.
El arte naif puede ser importante para las personas porque a través de esto pueden
llegar a conocer cómo era la vida diaria en sus pueblos nativos mucho tiempo
atrás.

8. ¿Cuál es el mejor pintor, Juan Sissay o Andrés
Curruchich?
Ninguno de los pintores tuvo algún tipo de rivalidad con el otro, así que no hay motivo para hacer la pregunta de quién es mejor.
Ambos se destacaron en sus respectivas épocas, aunque Andrés Currucich fue el que gozó del éxito.
Andrés Curruchic experimentó la fama hacia entre 1950 y 1960 cuando empezó a exponer sus obras internacionalmente, en las ciudades
estadounidenses de San Francisco, Dallas, Springfield y Detroit.
Juan Sissay no tuvo instrucción formal en el arte de la pintura, fue un autodidacta y desarrolló un estilo único y personal. Sisay pintó en tiempos de
protestas sociales y descontento civil y durante ese tiempo, mostró el talento de representar de una manera fresca y sincera el mundo que le rodeaba. Su
perspectiva artística no vino de un fuereño o extranjero versado en el arte de la pintura, sino de su aprendizaje como autodidacta perteneciente a una
comunidad maya.

9. Obras de Andrés Curuchich

10. Obras de Juan Sissay

11. ¿Cómo se puede comparar a Paula Nicho con
Frida Kalho o a Matías González con Picasso?
Frida Kalho y Paula Nicho tienen algo en común, y es el feminismo.
Kalho Fue de las primeras pintoras que expresó en su obra la identidad femenina desde su propia óptica, rechazando la visión de lo femenino que se
dibujaba desde el tradicional mundo masculino. Ella fue una de las que contribuyeron en la formación de un nuevo tipo de identidad para la mujer y es
reconocida, hoy, por muchos, como un símbolo.
Nicho motivaba a pintoras femeninas a que desarrollaran temas de su cultura Maya.
Pablo Picasso es considerado como uno de los mayores pintores que participaron en muchos movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y
ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de su tiempo. Sus trabajos están presentes en museos y colecciones de toda Europa y del
mundo. Además, abordó otros géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la escultura, la cerámica y el diseño de escenografía y
vestuario para montajes teatrales.
La carrera de Matías González prosperó y sus pinturas llegaron a ser exhibidas en toda Guatemala, México, Chile y Japón.