1. CARTELES TEATRO Y
CINE MEXICANOS
Fernanda delRivero, Emilienne André, Karla Martínez, Fabio Levy, Jessica Becker

2. TEATRO PRECOLONIAL EN
MÉXICO
 fin religioso, lejos de ser simplemente una actividad de
entretenimiento.
 estas “obras” tomaban lugar, más que nada se trataba de texto leído
entre dos o más personas, representando algunos a dioses y otros a
hombres.
 Para un texto dramático Maya llamado “Rabinal Achí” se requería
música, vestuario especial y una forma primitiva de actuación para llevarse
a cabo.

3. FORMA EVANGELIZADORA
 una fuerte herramienta de la que se valieron los españoles para
evangelizar a los indígenas en nuestro país. Mediante obras de teatro
sencillas presentaban la vida de Jesucristo, su Pasión y su Muerte.
 Las conocidas “pastorelas” hoy en día son fruto de aquellas épocas
remotas, en donde se utilizaban vestimentas muy sencillas pero
adecuadas, músicalización también bastante simplificada, cantos,
bailes y actuación alegre.

4. SIGLO XVII
 Sor Juana Inés de la Cruz aunque su principal campo temático fue
la poesía, escribió algunas comedias y autos sacramentales, “Los
Empeños de una Casa” y “El Cetro de José y el Divino Narciso” son
dos de sus obras con tintes teatrales más memorables.
 También realizó obras dramáticas el escritor Juan Ruiz de Alarcón
a finales de este siglo XVII.

5. SIGLOS XVIII Y XIX
 El teatro en México se vio gravemente aturdido por todo lo que la
Independencia implicó.
 El país cayó en un bache cultural, pero logró el premio mas
anhelado por el ser humano: la libertad.
 Sobresalieron entonces autores románticos como Fernando
Calderón y Manuel Eduardo de Gorostiza.

6. SIGLO XX
 La zarzuela tenía tintes españoles, pero la mayor parte de las veces
trataba sobre temas mexicanos.
 José F. Elizondo creó la zarzuela “Chin-Chun-Chan”, en el año de
1904, que se convertiría en la primera obra presentada en México en
alcanzar las 1000 representaciones.
 a la par de la Revolución Mexicana, que el teatro en nuestro país
comenzaba a tomar forma como algo que perseguía las tradiciones y el
folklore del país, e intentaba dejar atrás la influencia española.

15. TEATRO EN CANCÚN

18. CARTELES CINE
 cartel cinematográfico ha sido durante mucho tiempo la forma
más vistosa y económica de promocionar una película, que se
convirtió en una vertiente del arte gráfico.

19. INICIOS
 En 1896, a partir de la llegada de Gabriel Veyre y Ferdinand Bon
Bernard –los enviados de los hermanos Lumière, mandarón imprimir
una serie de programas en los que se mencionaban las vistas y el
teatro en que éstas serían exhibidas
 Las paredes de la Ciudad de México se poblaron con esta
propaganda, provocando una gran expectación y una afluencia
espectacular en el inmueble.

20.  Un pequeño primer auge del cartel en el cine mexicano vendría a
partir de 1917, cuando Venustiano Carranza, decidió impulsar la
producción de cintas que ofrecieran una visión totalmente diferente
de los mexicanos.
 En la década de los años treinta el cartel empieza a ser considerado
como uno de los accesorios indispensables para la promoción de las
películas

21.  la producción cinematográfica empieza a ser más constante desde la realización
de Santa (Antonio Moreno, 1931).En esa época la industria del cine en México,
empieza a gestarse como tal.
 1936, cuando se filma Allá en el Rancho Grande (Fernando de Fuentes),
 esta cinta se le considera uno de los parteaguas en la historia del cine mexicano,
ya que por su trascendencia mundial, permitió descubrir a los productores del país
un esquema de trabajo y un estilo de cine nacionalista que les redituaba frutos.

22.  El cartel en la época de oro del cine mexicano eran firmados por
sus autores rara vez , ya que la mayoría de estos artistas (pintores,
dibujantes o caricaturistas de renombre) consideraban estos trabajos
como netamente comerciales.
 Al principio realizaban loa carteles a base de ilustración realista e
hiperalista capturando la sinopsis central de la película y con un uso
llamativo de la tipografía

23.  la primera década del siglo XX y en toda la década de los años
veinte, el elemento normalmente utilizado para la difusión de las
pocas películas producidas en esas épocas sería un antecedente de lo
que hoy se conoce como fotomontaje, cartulina o lobby card: un
rectángulo de aproximadamente 28 x 40 cm, en el que se colocaba
una fotografía y en el resto de la superficie se pintaban los créditos del
título a promover.

24.  Desde 1966-67, empezaron a hacerse más frecuentes los carteles
que integraban, como su elemento gráfico principal, alguna fotografía
representativa del tema abordado por la cinta, a un gran tamaño, y
luego se le agregaba una tipografía de formas muy características y
singulares.