El documento proporciona una guía detallada sobre el uso de estilos de capa y filtros en Photoshop, describiendo cómo aplicar efectos como sombras, biseles y rellenos a las capas. También se expone el uso de filtros inteligentes que permiten modificar imágenes de forma no destructiva, además de herramientas para trabajar con perspectivas mediante el filtro de punto de fuga. Se enfatiza la importancia de la creatividad y la experimentación para mejorar las composiciones gráficas.

1. Diseño Grafico
PHOTOSHOP

2. • Ya prácticamente sabemos maneja todos los controles de Photoshop.
Ahora, más que otra cosa, necesitaremos imaginación para ir creando
composiciones cada vez mejores.
• Pero antes de acabar de hablar de las composiciones veremos algunos
recursos que nos pueden ser muy útiles.
Ver Video

3. • Los estilos de capa son efectos (como sombras, biseles,
resplandores.) que proporciona Photoshop para dotar de
diferentes acabados a las capas.

5. • Ten en cuenta que los estilos están
enlazados a la capa que están afectando.
Así que si cambias el contenido, la forma o
la posición de la capa el estilo se adaptará a
los nuevos cambios.
• Veamos cómo podemos acceder al editor
de Estilo de Capa. Haz clic en el botón al
pie de la ventana de Capas y se mostrará
un listado de todos los estilos disponibles.

6. • Haremos clic en
Opciones de Fusión para
acceder al editor de
Estilo de Capa y poder
configurar todos los
estilos al mismo tiempo.

7. • Estas opciones no se refieren a
ningún estilo en particular sino a la
capa en general.
• Y al modo en el que los efectos o
estilos de capa se fusionarán con el
resto de objetos en la composición.

8. • La opacidad del relleno establece la
transparencia de la pintura de la capa, no
afectará a la opacidad de los estilos aplicados
a ella. Al contrario que la opacidad que afecta
tanto a los estilos como a la capa en sí.
• En los primeros temas vimos cómo modificar
la opacidad de la capa desde la ventana Capas
(también puedes hacerlo desde la opción
anterior), ahora es importante resaltar entre
la opacidad y la opacidad del relleno:

9. A continuación veremos los estilos uno a uno. Activando la
casilla Previsualizar podrás ver cómo los estilos afectarán a
tu capa en el lienzo. También tienes una muestra en
miniatura de cómo afectarían los estilos a un cuadrado.
• Sombra paralela te permite añadir un
sombreado bajo la capa en la dirección que
escojas. Puedes modificar su color, opacidad y
diferentes opciones sobre su contorno.
• Sombra interior realiza exactamente la misma
función que la anterior, pero la sombra se
proyecta hacia dentro. Este efecto da la
sensación de hundimiento:

10. • Resplandor exterior crea un resplandor alrededor de toda la
zona coloreada de la capa. Puedes escoger el color, la forma
de transición e incluso configurar el resplandor como un
degradado.
• Igual que el caso anterior, Resplandor interior crea un
resplandor alrededor de todo el área coloreada de la capa
pero en dirección hacia el interior. Sus opciones son las
mismas.
• Bisel y relieve te ofrece la posibilidad de crear la sensación
de que la capa se encuentra en relieve añadiéndole un borde
biselado.
Este estilo puede configurarse modificando las
opciones de Contorno para el bisel y Textura para la forma en
que se muestre el relieve.

11. • El estilo Satinado aplica una sombra sobre el área
con pintura que le da un aspecto de satinado. Este y
los siguientes estilos han de usarse con cuidado
porque alteran en gran medida la pintura de la capa.
• La Superposición de colores te permite la
superposición de un color con una opacidad
determinada sobre toda la pintura de la capa (las
áreas transparentes no se ven afectadas).
• La Superposición de degradado superpone un
degradado (a tu elección) sobre la capa.
Modificando su opacidad puedes conseguir
transiciones de color bastante agradables.

12. • Superposición de motivo, como las anteriores,
superpone sobre la pintura de la capa un motivo
a tu elección, podrás modificar el motivo a
utilizar y su tamaño.
• Por último el estilo Trazo añade un borde a la
capa de la anchura y el color escogidos. Esta
opción es muy útil para enmarcar imágenes.
También puedes usar degradados para el trazo
lo que te dará mucho juego a la hora de aplicar
este estilo.

13. • Como hemos dicho antes, podemos combinar
distintos tipos de estilos.
• Aquellos cuyas casillas se encuentren
activadas serán los estilos que se mostrarán:
• Ten en cuenta que si el estilo Bisel y relieve no
se halla activado los estilos Contorno y Textura
no se mostrarán aun cuando estén activados.
• Cuando hayas definido todos los estilos haz
clic en Ok y verás como tu capa se completa
con los nuevos estilos.

14. • Puedes guardar tu conjunto de opciones como un estilo predefinido
pulsando el botón Estilo nuevo en el editor de Estilo de Capa o pulsando
el botón al pie de la ventana de Estilos.
• Puedes acceder a esta ventana desde la pestaña Estilos en la ventana de
Color o haciendo clic en el menú Ventana → Estilo.

15. • Desde esta ventana te es posible aplicar
también otros estilos ya definidos por
Photoshop haciendo clic sobre ellos. O
gestionar tus estilos creando nuevos ,
borrando los ya existentes arrastrándolos
sobre este botón o eliminándolos de la capa
activa del momento .
• También puedes cargar otras bibliotecas
haciendo clic en el botón y seleccionando la
opción correspondiente en el menú

16. • Pero veamos las opciones
que nos ofrece este otro
menú contextual: haz clic
derecho sobre el icono de
estilo de cualquier capa
en la ventana de Capas.

17. • Desde aquí puedes acceder directamente a la ventana de
configuración de los diferentes estilos en el editor de Estilo de
Capa haciendo clic sobre alguno de ellos.
• Uno de los comandos más útiles es el de Copiar estilo de
capa. Te permite Pegar posteriormente en otra capa (a la que
se le aplicarán los mismos efectos) o a un conjunto de capas
enlazadas.

18. Las siguientes opciones las
explicaremos a continuación:
• Luz global te permite cambiar con un par de
clics la posición de la luz global de todos los
estilos.
• Con el comando Crear capas transformarás
todos los estilos aplicados en capas enlazadas
o recortes a la capa sobre la que estaban
actuando. Si ejecutas este comando no podrás
modificar más los estilos ni estos se adaptarán
a los cambios de la capa sobre la que
actuaban.

19. • Algunos estilos no pueden verse
convertidos en capas, así que usa este
comando con cuidado.
• Ocultar/Mostrar todos los efectos
esconde o enseña todos los estilos que se
están aplicando a la capa en el momento.
• Escalar efectos te permite escalar el estilo
tanto como indiques en el cuadro de
diálogo. Un porcentaje mayor que 100
agrandará el estilo; al contrario uno
menor de 100 lo hará más pequeño

20. • Otra forma de modificar la
pintura de la capa que nos brinda
Photoshop son los Filtros, estos
se aplican a la capa activa o a la
selección del momento.
• Podemos ver un listado completa
dividido en categorías en el menú
Filtro en la barra de menú.

21. • Es recomendable que vayas probando uno a uno todos los filtros para
que te familiarices con su funcionamiento.
• Otra posibilidad interesante es la Galería de Filtros, haz clic en Filtro
→ Galería de Filtros para ver su ventana de trabajo:

22. • Su uso es bastante sencillo. Selecciona desde el navegador de filtros la miniatura
de filtro que quieras aplicar. Al seleccionarla se aplicará directamente en el área de
Previsualización de Filtros.
• Puedes modificar las opciones del filtro desde el panel de opciones, y una vez te
hayan convencido los nuevos cambios puedes añadir un filtro nuevo haciendo clic
en el icono Nueva capa de efecto al pie de la lista de Filtros aplicados.
• De esta forma podrás combinar diferentes filtros sobre la misma imagen pudiendo
ver el resultado final de una sola vez.
• Es posible anular la visibilidad de alguno de los filtros haciendo clic sobre el icono
al lado del nombre del filtro.
• Puedes borrar cualquier filtro aplicado seleccionándolo en la lista de filtros
aplicados y pulsando el botón Eliminar capa de efecto .
• Una vez hayas terminado pulsa el botón OK para aceptar los cambios o cancela y
volverás al lienzo tal y como lo dejaste.

23. Ver Video
• El filtro Punto de Fuga nos
ayudará cuando estemos
trabajando con elementos que
contienen perspectivas.
• Para activar este filtro tendremos
que seleccionar la opción Filtro →
Punto de Fuga. Se abrirá el
siguiente cuadro de diálogo:

24. • Desde esta ventana
deberemos crear la rejilla
maestra de perspectiva, es
decir, deberemos indicar la
forma de la perspectiva de
la imagen indicando 4
puntos diferentes, las
esquinas del área:

25. • Con el botón seleccionado podremos
crear planos perpendiculares al último
creado arrastrando directamente uno de los
nodos que se encuentre situado en alguno de
los laterales. De esta forma podremos crear
rejillas que correspondan a más de un plano
de perspectiva a la vez:
• Aunque también es posible crear planos no
perpendiculares con la herramienta
seleccionada y manteniendo pulsada la tecla
Alt :

26. • Una vez creada la rejilla podremos
empezar a utilizar las opciones que nos
permite este filtro.
• La opción más sencilla es añadir
imagenes a la perspectiva, para ello
previamente habremos de haber
copiado una imagen al portapapeles
para poder pegarlo en este cuadro de
diálogo.
• Al pegar una imagen, esta no aparece en
perspectiva, sino que se coloca en la
esquina superior izquierda esperando a
que tú la coloques en su lugar
adecuado:

27. • Ahora, seleccionando la
herramienta puntero en la
botonera de la izquierda
podremos arrastrar la imagen
pegada para colocarla dentro del
área de perspectiva y verás como
automáticamente se adapta y
toma la misma inclinación:

28. • Este filtro ofrece muchas más posibilidades, si
seleccionas el tercer botón, el de selección,
podrás crear selecciones en la imagen que se
adaptarán a la perspectiva creada:
• El cuarto botón (tampón de clonar) te permitirá
eliminar pintura de la imagen tomando como
referencia otros puntos de ésta, pero con la
particularidad de que la pintura se adaptará
igualmente a la perspectiva.
• Un proceso muy útil para un caso como el del
ejemplo:
• O incluso para completar imágenes o
reinventarlas:

30. • Photoshop incluye la posibilidad de añadir filtros inteligentes a la imagen
que no modifiquen los píxeles de pintura irreversiblemente. Es decir, con
esta característica podremos añadir filtros a nuestros proyectos que
podremos deshacer, esconder o modificar en cualquier momento.
• La única condición que el programa nos plantea es que estos filtros
deberán ser aplicados directamente sobre objetos inteligentes.

31. • Veamos cómo podemos
utilizarlos.
• Con las capas sobre las que
queremos aplicar los filtros
inteligentes seleccionadas
vamos al menú Filtro y
seleccionamos la opción
Convertir para filtros
inteligentes:

32. • Esto hará que nuestra capa o capas se
conviertan en un objeto inteligente.
También es posible realizar esta acción
como vimos en unidades anteriores
haciendo clic derecho sobre las capas y
seleccionando Convertir en objeto
inteligente.
• A partir de este momento, estaremos listos
para poder aplicar cualquiera de estos
filtros del modo en el que lo hacíamos
habitualmente. La diferencia en este caso
será la visualización en la ventana Capas:

33. • Este modo de representación nos
recuerda mucho a la que vimos en
los estilos de capa. De hecho su
funcionamiento es muy parecido.
• Podemos esconder el efecto de
cualquiera de los filtros haciendo
clic en su botón de visibilidad. O
incluso aplicar una máscara de filtro
seleccionando la miniatura Filtros
inteligentes y dibujando sobre ella
con diferentes tonalidades de grises:

34. • Para modificar en cualquier momento la configuración de uno de los
filtros aplicados bastará con hacer doble clic sobre él y se abrirá el
cuadro de diálogo de configuración del filtro en cuestión.
• Esta característica se encuentra entre las más avanzadas y novedosas
de Photoshop y nos ayudarán a modificar nuestras imágenes de modo
reversible y con una flexibilidad inexistente hasta la versión anterior.