comedia musical siglo XX

1. Colegio Cristóbal Colon
Integrantes:Adriana Rodriguez
Jaime Polio
Camila Aparicio
Andrea Linares
David Argueta
Grado: 309
Sección: ‘’A’’

2. La commedia dell'arte (comedia del arte) es un
formato de teatro italiano que incluía un argumento
cómico acompañado de música, bailes y variedad de
intermedios actorales. El elenco actoral presentaba
intermedios o sketches cómicos entre las
presentaciones de ópera; la comedia clásica italiana
se centraba en el harlequinade (la presentación o
coreagrafía de danza presentada por un arlequín o
pierrot) y la ópera bufa (comedia en la música).[2]
Las mascarada de los cortesanos normalmente
presentaban espectáculos de entretenimiento que
frecuentemente incluían números musicales, bailes y
participaciones histriónicas. En el siglo XVII
comienzan a surgir nuevas formas de ópera que
incluían un tono más popular y que incluían
elementos de la comedia. La comédie en vaudeville,
la opéra-comique, la comedia-ballet y el singspiel
aparecen como nuevos componentes de la ópera
popular, todos ellos con un lenguaje cómico y jacoso
en las representaciones dramáticas acompañadas
de intermezzos musicales o por diálogos hablados
que se alternaban por diálogos cantados.
La aparición de nuevas variantes de la ópera de
comedia presentó el surgimientos de elaborados
espectáculos que contenían un gran número de
actores, vestuarios extravagantes, complejas piezas
musicales interpretadas por orquestas y
escenografía vistosa y compleja; dichos elementos
se incluían en la grand opéra y la extravaganza.[5]
Entre el siglo XIX surgen diversas varientes teatrales
que incluían música como la Opérette (forma

3. francesa del teatro musical) y el music hall (formato
de la comedia musical tradicional en Gran Bretaña).
El siglo XIX representó uno de los mayores auges
del mercado enfocado al entretenimiento popular, el
show business del siglo XIX se conformó de diversos
espectáculos populares, cómicos y a veces viajeros
como: el vaudeville, el minstrel, el burlesque, el
cabaret, las pantomimas, los circos, los dime
museums, los nickelodeons, los freak shows, el
music hall y los music saloons. Los entretenimientos
populares del siglo XIX se caracterizaban por incluir
actos impresionantes o cómicos, normalmente
acompañados de números musicales o rutinas de
danza.[6] El vaudeville fue un tipo de espectáculo de
variedad popular de Estados Unidos que combinaba
diversas formas de entretenimiento como: música,
baile, artes circenses, malabarismo, acrobacia,
rutinas con animales entrenados, pantomimas,
demostraciones atléticas, medicine shows, muestras
cinematográficas (cine mudo), shows de comedia y
espectáculos de magia. El burlesque es un tipo de
trabajo dramático o literario que se enfoca a la
ridiculización de un tema dignificado, en su
adapatación dramática del periodo Victoriano, el
burlesque presentaba obras clásicas que eran
deformadas para incluir un aspecto cómico que
provocara la hilaridad en el espectador.[7] Los
burlesques normalmente ridiculizaban aspectos
sociales como el código social de etiqueta y el

4. comportamiento de la aristocracia; incluyendo un
temas tabú, temas sexuales y elementos modernos
a obras clásicas como Macbeth de William
Shakespeare.[8] En su versión norteamericana toma
elemntos del cabaret y el vaudeville, adoptando un
tono más erótico.
La pantomima británica (no confundir con la mímica
dramática conocida como pantomima) fue un tipo de
espectáculo musical de la comedia que se centraba
en la representación de obras y relatos clásicos del
folklore tradicional que eran acompañados de
música y que, como auxiliar cómico, se recurría al
drag y al cross-dressing.[10] El burlesque, la
pantomima británica y el travesty tenían la
peculiaridad de recurrir al transvestismo como un
auxiliar cómico.[11] El género del revue se basa en
la comedia musical, la extravaganza y el burlesque
victoriano, pero se enfoca principalmente a la
representación dramática de un argumento simple
con tono erótico, acompañado de varios números
musicales y estelarizado normalmente por una mujer
de facciones hermosas (llamada vedette).[12] [13]
Durante los últimos años del siglo XIX aparecen
producciones teatrales como The Gay Parisienne
(1896), The Circus Girl (1896), A Gaiety Girl (1893),
The Geisha (1896) y Florodora (1899).
Siglo XX Partitura de la comedia Sally (1920). En el
siglo XX, la comedia musical se manifiesta en la

5. versión norteamericana del burlesque, la revista y la
opereta (un tipo de formato dramático que satirizaba
un tema a través de la música). Las operetas
marcaron el nacimiento de la comedia musical como
un género dramático.Durante la Primera Guerra
Mundial el teatro y diversos entretenimientos
populares se convierten en un excelente
espectáculo, abandonando los convencionalismos y
el régimen del siglo XIX y sustituyéndolo por el
liberalismo y el orgullo popular del siglo XX. En la
década de los 20's, el mundo entero experimenta
una modernización en el periodo de los Felices años
veinte (The Roaring Twenties), popularizando
nuevos inventos que facilitaron las comunicaciones
como la televisión y la radio, contribuyendo a la
pérdida de popularidad de los espectáculos como el
vaudeville, las operetas y el teatro musical y a la
ganacia de popularidad de la cinematografía, la
animación y los programas televisivos. A finales de
la década viene la Gran Depresión de 1929,
produciendo una gran crisis económica que aniquilo
el exceso y glamour del estilo de vida en Estados
Unidos.[15] Aparecen produccionesl musicales de
comedia como Sally (1920) y The Girl Friend (1926).
En la década de los 30's, la mayor parte de los
espectáculos de la comedia musical eran los
espectáculos de revista, que contaban con vistosos
montajes.[16] Con la invención del cine sonoro, la
comedia musical expandió sus límites a la

6. cinematografía, creando así el género de la comedia
musical en el cine. Con la recuperación económica,
el florecimiento del teatro musical en Estados Unidos
y la llegada de décadas posteriores, comenzaron a
aparecer producciones teatrales de comedia que
incluían interpretaciones musicales por parte del
elenco de la producción, tales como: Gentlemen
Prefer Blondes (1949), Bye Bye Birdie (1960) y The
Rocky Horror Show (1973).
La Comedia Musical es un género teatral creado y
muy difundido en la cultura anglosajona, lo que no
quita la importancia y el crecimiento que se está
desarrollando en nuestro país y en Latinoamérica.
Las producciones de Comedia Musical combinan
diferentes disciplinas artísticas tales como el Teatro,
la Danza y el Canto, integrándolas para enriquecer
la historia relatada por los actores. Implica abrir los
sentidos a melodías, sonidos, palabras, colores y
movimientos que llevan a recrear diferentes
imágenes, tanto para el actor como para el
espectado