Jean Claude representa figuras humanas y animales míticos en el bosque para capturar el paso del tiempo. Sus retratos muestran a personajes envejeciendo y declinando, prestando imagen a la caducidad de la belleza y el devenir humano. Al interrelacionar los retratos con los árboles y plantas del bosque, revela las afinidades secretas entre la vida de los seres y el curso del tiempo en la naturaleza.

1. El tiempo del bosque / Cuaderno de dibujos de un cíclope / Jean Claude
Cuando el curso del tiempo en el bosque asoma a la instantaneidad del presente, el artista
sabe de qué se trata: sabe verlo y mostrarlo. Sabe trazar las huellas, que sobre ellos ha dejado
el amor, la indiferencia, el olvido, la agresión. Sabe representar los matices del silencio. No nos
acercamos a los modelos para arrancarles un secreto, más bien se deja alcanzar por ellos con
la receptividad de quien acoge los signos difusos de un secreto a la vista. Seres mutantes,
transfiguraciones de animales míticos que devienen en hombres, figuras simbólicas que con el
dolor de la incomprensión y de su impotencia, claman cual animales para que una vez
representados, sean retratados por el dibujante, en la serenidad del bosque.
Tiempo:
Decía Pascal que las figuras son ausencia y presencia, el devenir no tiene muchos recursos que
los propios tropos clásicos: metáforas, metonimias, elipses- figuras que expresan el significado
del tiempo en el lenguaje corriente.
Miremos los retratos de Jean Claude personajes chejovianos. ¿Qué quieren decir? Dicen el
recuerdo de su antigua gracia, la belleza de su declinación, la docilidad de su fin. Prestan
imagen a otra cosa (un bestiario), mítico, en su devenir, como una metáfora
Para comprender, en este caso para ver el uso poético de las imágenes en versión pictórica y lo
que suele llamarse estilo, bastaría con interrelacionar los retratos con las naturalezas del
bosque.
Todo ello con una estilística en que el uso de los lápices y la sanguina y el óleo blanco sobre
panel, confieren una unidad formal.

2. Nos sorprendería descubrir secretas afinidades entre su manera de mirar y presentar a los
seres.
Baco, cual fauno, al beber de la bota de vino, se sumerge en el bosque, con pliegue en hojas
deshojadas.
La mirada de la modelo, desafiante, que representa el pintor, cual ángel alado, está a punto
de desplomarse sobre los hombros desnudos como una espiga.
El rostro de la modelo con su dulzura confitada de algún fruto próximo al deterioro. El tiempo
es juego de ausencia-presencia, no sólo para hablar de un pasado, sino como anuncio de un
futuro.
El bosque envejecido como los seres humanos y a la inversa, los seres humanos remedan la
caducidad del bosque. Un tiempo presente que nos habla del devenir de los seres.
El tiempo es una idea de mirar las cosas.
El tiempo en Jean Claude, es la vida en agonía, la lucha desde un comienzo a la declinación, y
son las imágenes de las personas y del bosque, lo que nos revela el punto agonístico de cada
instante.
Pero si el artista logra calzar el espacio en un bosque, reclama la evocación del tiempo, es
porque prolonga el tiempo, hace ver el tiempo en el paraíso perdido

3. Aquel lugar ensoñado que según cuenta la leyenda irlandesa, personajes híbridos, se reúnen
tras su derrota, en un bosque para festejar su victoria, nos hace pensar esto, en la
evanescencia de la belleza, en el devenir del hombre, en la transfiguración del hombre en
bestiario ideado por el artista, para enaltecer lo mítico, lo divino.
Cristina G-Camino - Fotógrafa.