1. Cristofer gomez
Luisana Madrid
Leonardo carrero
Universidad nacional
Experimental del tachira
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La ciudad postmoderna :
magia y miedo de la metrópolis
contemporánea
diego villamizar
Pedro suescun
2. Origen
A principios del siglo XX los pioneros de la arquitectura moderna abogaban por romper con la tradición y
comenzar de nuevo desde cero, despreciando muchas de las cualidades de la arquitectura del pasado,
sobre todo el ornamento y el tipo. El movimiento postmoderno surge precisamente para rescatar esas
virtudes, incorporándolas a una manera de construir industrializada. Podría entenderse como un retorno al
pasado en las formas, no en la técnica en donde se combinan las formas modernas con las antiguas.
El Postmodernismo en arquitectura es una tendencia que comienza a partir
de los años 1970, como respuesta a las contradicciones de la arquitectura
moderna, y en especial los postulados del Estilo Internacional.
3. El posmodernismo se refleja en arquitectura generalmente en varios
aspectos:
Los edificios adoptan a menudo tipologías heredadas del pasado.
I. Se recupera el ornamento: columnas, pilastras, molduras.
II. Se huye de las formas puras o limpias que dominaban en la
arquitectura racionalista, buscando la yuxtaposición el
abigarramiento.
III. Se recurre a una especie de neo-eclecticismo, dado que se
toman prestadas formas de todos los períodos de la historia.
IV. Desde el punto de vista urbano, se busca recuperar la calle, la
edificación de pequeña escala, la riqueza visual de formas.
Características formales
4. Arte postmoderno
El arte postmoderno, por oposición al denominado arte moderno, es el arte propio de la
postmodernidad, teoría socio-cultural que postula la actual vigencia de un periodo
histórico que habría superado el proyecto moderno, es decir, la raíz cultural, política y
económica propia de la Edad Contemporánea, marcada en lo cultural por la Ilustración,
en lo político por la Revolución francesa y en lo económico por la Revolución industrial.
enmarca diversos movimientos como son:
•la transvanguardia italiana
•el neoexpresionismo alemán
• el neomanierismo
•el neominimalismo
•el neoconceptualismo
•el simulacionismo, entre otros
5. La transvanguardia más allá de la vanguardia») es un movimiento artístico italiano de la postmodernidad El
término fue acuñado en 1979 por el crítico italiano Achille Bonito Oliva, para una serie de pintores italianos.
Los transvanguardistas se caracterizan por un eclecticismo subjetivo, en el que los artistas vuelven a un
lenguaje pictórico clásico. Recurren a temas mitológicos clásicos como el minotauro o el cíclope y a temas
heroicos con gran expresividad cromática. Otra de sus características es el "nomadismo", el artista es libre
para transitar en cualquier época o estilo del pasado, tomando libremente cualquier referencia de otros
autores. Realizan obras generalmente figurativas, con referencias iconográficas, con gusto por lo fragmentario
Su principal influencia viene del Manierismo así como del Renacimiento y el Barroco.
La transvanguardia
6. neoexpresionismo
este estilo surgió como una reacción contra el minimalismo y el arte conceptual que
predominaron durante los años setenta. El neoexpresionismo se caracteriza por su
agresividad, sus descarnados temas, la forma en que estos son tratados y el uso de
imágenes fácilmente reconocibles como el cuerpo humano, generalmente dibujadas de
manera muy burda.
Se caracteriza por estilo clasicista, estereotipado y amanerado (hipermanierismo). La
figura se detiene en lo decorativo, lo alegórico y lo retórico. Incongruencias compositivas,
perspectivas desproporcionadas entre las diferentes estructuras de la obra. Empleo de
escorzo y figuras en equilibrio, aplicando estilo academicista y elaborando claroscuros y
modelados
NEOMANIERISMO
7. inicialmente en el terreno de la arquitectura: durante
esos años hubo una tendencia entre los arquitectos
que experimentaban nuevas soluciones estilísticas a
abandonar el racionalismo arquitectónico que había
preponderado desde los años 1920, caracterizado por
las formas puras y minimalistas. Frente a esta forma
racional de entender la arquitectura surge una nueva
generación que busca formas más dinámicas, más
vitalistas, recurriendo a referencias históricas del
pasado y a aportes de otras culturas, generando un
estilo ecléctico y multirreferencial.
Piazza d'Italia de nueva orleans
1980
Domus, la Casa del Hombre, La Coruña, España Kyoto Concert Hall, Kioto, Japón
8. Museo National Gallery de Londres
Los diseños de sus edificios urbanos tienen un aspecto
característico, que recuerda a dibujos o pinturas, tanto por el empleo
de colores, como por la ubicación de las ventanas y demás
elementos en las fachadas. Venturi pretende con ello dar un aire
alegre a los edificios situados en un medio urbano, por lo general
monótono. En cambio, es muy respetuoso con el entorno cuando
diseña edificios situados en la naturaleza, como las casas de
vacaciones que ha realizado en diversos lugares de los Estados
Unidos.
Venturi es considerado como uno de los arquitectos más originales
de finales del siglo XX, y es apreciado por haber introducido
conceptos diferentes en sus obras, que se apartan de todo lo que se
acostumbra a ver en arquitectura.
Robert Venturi
Museo de Arte Seattle Washington
Modelo de Ciudad Celebration
para Disney World (Orlando,
Florida)
10. creó el Taller de Arquitectura, un estudio que cuenta con sociólogos, además de arquitectos e ingenieros. Con
este equipo de profesionales Bofill estuvo en condiciones de abordar proyectos de diferente naturaleza en muy
diversas partes del mundo, adaptándolos a las realidades culturales de cada lugar.
Bofill es uno de los máximos representantes del estilo posmoderno de la arquitectura contemporánea.
En sus diseños mantiene las líneas claras del estilo moderno, pero abandona las formas frías que caracterizan
otras tendencias modernas. Esto lo consigue incorporando a sus edificios elementos clásicos, como columnas
o arcos, que al observador no entendido le resultan familiares y comprensibles.
Bofill es autor de una extensa obra teórica, y entre las muchos libros que ha firmado destacan Espacio y vida,
La ciudad del arquitecto y El dibujo de la ciudad.
Ricardo Bofill
Edificio de Shiseido (Tokio), 2001
11. Edificio de apartamentos La
Muralla Roja (Calpe),1973
Teatro Nacional de Cataluña (Barcelona),1997
12. Cuando nace la revolución industrial y así la ciudad moderna en Brasil para Latinoamérica o para este país fue
un gran cambio se puede decir que Latinoamérica solo a sufrido algunas consecuencias con los cambios de el
postmodernismo algunos cambios dados en cada ciudad a lo ancho de este mismo continente cambios
sociales y políticos en la actualidad las ciudades que han cambiado mas a estos son los países europeos dado
como Italia y Portugal o Alemania donde para esto el postmodernismo dio un cambio drástico para estas
ciudades.
CONCLUSIONES
"el ingenio, del ornamento y la referencia" en la arquitectura
POSTMODERNA.