Representantes de la arquitectura moderna

1. HISTORIA DE LA ARQUITECTURA IV. PROF. GLADYS ARAUJO.
REPRESENTANTES DE
LA ARQUITECTURA
MODERNA
AUTORA: MARIANGELES URDANETA

2. W A L T E R G R O P I U S
Fue un arquitecto, diseñador y urbanista.
Nace en Berlín, dentro de una familia de arquitectos. Inicia su carrera
trabajando durante tres años en el estudio de Peter Behrens para
después alcanzar su independencia. Para esta época comenzó a
trabajar en el proyecto de reforma de la conocida fabrica de Fagus, al
lado de Hannes Meyer.
La arquitectura de este sitio tuvo como objetivo desligar el pasado de
la empresa, por lo que se utilizo para su construcción grandes
superficies de cristal con ventanas de piso a techo que aportan
iluminación y delgadas estructuras de metal que envuelven todo el
edificio. Cada elemento de su diseño es simple y funcional, un detalle
característico son las esquinas, donde el vidrio se une en ángulo recto,
dando la ilusión de que no necesitan apoyo.
Actualmente aun puede visitarse debido a que es considerada como
una de las obras pioneras de la arquitectura moderna y en 2011 fue
declarada patrimonio de la humanidad por la UNESCO.
(1883 - 1969)
WALTER GROPIUS

3. W A L T E R G R O P I U S
Posteriormente, fundó la escuela Bauhaus, siendo director
desde 1919 hasta 1928, con lo que creó una nueva etapa para
la arquitectura y el diseño, sentando las bases de lo que seria
la Arquitectura Moderna.
Durante este periodo diseño gran variedad de
infraestructuras, destacandose en el diseño de bloques de
viviendas, buscando solucionar problemas de urbanismo y
sociedad, estudiando los diferentes asentamientos humanos
para mejorarlos a traves de su arquitectura novedosa.
Ademas, Su intención fue crear espacios funcionales y
adaptados al entorno donde se desarrolaba el mundo.
Sin embargo, puede decirse que su papel fundamental en
este movimiento, no fue principalmente por sus obras, pues
no fue un proyectista sobresaliente, si no mas bien por su
hazaña educativa, ya que fue precisamente de la Bauhaus, de
donde salieron los artistas mas sobresalientes del siglo XX.

4. ESCUELA DE LA BAUHAUS
A TRAVÉS DE LOS AÑOS
1919-1923
Fundada en 1919, con la intención de
unificar los ideales de la Escuela de
Artes y Oficios con la Escuela de las
Bellas Artes. Su primera sucursal
(llamada por el autor Staatliches
Bauhaus) estuvo localizada en
Weimar. Esta etapa fue denominada
como la romántica.
1923-1925
Comienza una etapa mas
racionalista, convirtiéndose en un
centro de producción de diseño y de
proyectos de prototipos para la
industria, En 1924, la derecha tomo
victoria en el Parlamento y sus
recursos fueron recortados,
disolviéndose para 1925.
W A L T E R G R O P I U S
1925-1928
La escuela se traslada a Dessau y es
cuando ocurre su mayor esplendor.
Gropius realizó los planos de la nueva
escuela, así como de los edificios
destinados a residencias de los
maestros. Para 1927 se consolidó el
Departamento de Arquitectura. En
1928 Walter nombra como su sucesor
a Hannes Meyer, quien representó
una transformación en la escuela.

5. 1928-1933
La época de Meyer como director fue una travesía de altos y bajos, se dio mucha importancia al aspecto cientifico y
social, descuidando la estética; por lo que aunque fue la etapa de mayor producción, progresivamente muchos
artistas fueron abandonando la escuela. Por otro lado, a pesar de sus intenciones de no convertirla en un objeto
político de la izquierda, una campaña en su contra lo obligó a emitir su dimisión en 1933. Su sustituto fue Mies Van
Der Rohe, con el. la arquitectura siguió representando un tema importante, pero se redujo la producción para
enfocarse en aspectos pedagógicos. Finalmente. en 1932, el nacionalismo gano las elecciones en Dessau y poco
despues se decidió su disolución. En un ultimo intento de sobrevivencia se trasladaron a Berlín, donde por los escasos
recursos de trabajo, se ordena su cierre definitivo en 1933.
W A L T E R G R O P I U S
La arquitectura del grupo Bauhaus, tuvo como pilares fundamentales mejorar la calidad de vida de las personas en
comunidad, siendo sus obras funcionales e innovadoras, utilizando métodos artesanales.

6. El traslado de la Bauhaus a Dessau le permitió a Gropius
diseñar y construir un campus que englobara todos los
principios de la escuela. Para los materiales se usaron
nuevos materiales industriales como el hormigón. A su
vez, cada espacio fue proyectado hacia su función, por
ejemplo, el ala de los talleres contó con un muro cortina
de vidrio sobre un marco de acero, garantizando una
buena iluminación, al igual que los grandes espacios
interiores con paredes divisorias móviles para un
aprendizaje flexible, libre y que fomentara la
interconectividad.
Gropius también diseñó un bloque de cinco pisos con 28
estudios pequeños para estudiantes y maestros jóvenes;
y mas alejado del edificio central, diseñó casas para
maestros y sus familias. Todos los diseños fueron
geométricos con techos planos.
EDIFICIO BAUHAUS 1925-1926
CASA GROPIUS 1937
Al cerrar la bauhaus, Gropius, se exilió en 1936, primero a
Inglaterra y luego a Estados Unidos, donde fue profesor
de arquitectura en la Universidad de Harvard.
Construida como su casa familiar poco despues de
haber emigrado a los Estados Unidos, fue la mejor
manera para establecer su reputacion en este pais. Tal
como en la mayoria de sus diseños, planeo que la casa
fuese eficiente para satisfacer todas las necesidades
diarias de su familia, vinculando el interior con el
exterior. Para los materiales escogio combinar materiales
tipicos de Nueva Inglaterra (madera y ladrillo) con
materiales industriales (vidrio y acero). La estructura es
un marco tradicional de madera, integrado con largas
ventanas en el primer piso y bloques de vidrio en el
porche.

7. F R A N K L L O Y D W R I G H T
Nació en Illinois, Estados Unidos y fue uno de los precursores de la
arquitectura moderna con el concepto de sus obras orientadas a la
arquitectura orgánica.
Apostaba por una arquitectura donde el desarrollo de las actividades de
las personas estuvieran estrechamente relacionadas con el entorno y la
naturaleza. A su vez, responde a la necesidad de la funcionalidad,
jugando con las formas abstractas pues creia en que la función y la forma
son una sola. De esta manera, reconoce las leyes fundamentales del
diseño pero al mismo tiempo obtiene inspiración del respeto por las
costumbres, paisajes y materiales nativos.
Sus obras, dieron una nueva percepción del espacio interior, creando
ambientes definidos en lugar de totalmente cerrados, generando una
idea psicológica de que el espacio era mucho más grande, más tranquilo
y más variado de lo que sugeriría sus dimensiones reales, cumpliendo una
mayor cantidad de funciones.
(1867 - 1956)
FRANK LLOYD WRIGHT

8. Su época de iniciación empieza en 1887, cuando tras fallecer su padre
abandona su carrera de ingeniería y entra a trabajar como ayudante en el
taller de arquitectura mas prestigioso de Chicago, el Adler & Sullivan, donde
Louis Sullivan se convierte en su mentor, aunque no siguió su misma técnica,
pues para el lo mas importante era un orden natural. Su primera obra fue la
casa Charnley en Chicago (1892), donde se desempeño como dibujante
principal, contribuyendo significativamente en el diseño y comenzando a
mostrar lo que seria su sello distintivo. El edificio se define por sus estrictas
líneas rectilíneas y por un manejo sensible de materiales, anclado por una
base de piedra caliza mientras que su cuerpo principal esta revestido de
ladrillo romano color tostado.
A las pocas semanas de abandonar el estudio. ya estaba trabajando en su
primer encargo, la casa Winslow (1893-1894). Wright creo para esta casa una
mezcla entre clasicismo y pintoresquismo que sorprendió a todos por ser lo
opuesto a lo que estaba de moda para ese entonces. Su fachada principal
esta dominada por una estricta simetría que se va diluyendo hacia el fondo,
de modo que la fachada posterior es mas movida, con un semicilindro del
mirador en la planta baja y un cuerpo vertical de la escalera. Para los
materiales se eligió un tratamiento natural con piedra gris, ladrillo dorado y
hormigón blanco.
F R A N K L L O Y D W R I G H T

9. F R A N K L L O Y D W R I G H T
En esta obra, aparecen por primera vez algunos de los elementos que caracterizaron su arquitectura residencial, por
el exterior un zócalo a modo de estilóbato donde se apoya todo el edificio y una familia de cubiertas inclinadas pero
de poca pendiente con grandes aleros en voladizo, mientras que por el interior, una distribución de dos plantas (la
inferior con espacios mas interesantes y la superior mas funcional a base de cuartos sencillos y corredores) y una o
varias chimeneas en el centro de la composición. Todas las viviendas que le siguieron a la casa Winslow, marcadas
con estas caracteristicas, recibieron el nombre de "casas de la pradera".
Para 1910, se establece en Wisconsin, y realizó para él y su familia el Taliesin I, trágicamente destruido por un
incendio en 1914, donde murió su esposa e hijos. La pérdida de su familia lo afectó de tal modo que decidió
abandonar Estados Unidos y trasladarse a Japón, donde edificó, al estilo de los castillos tradicionales, el Imperial
Hotel de Tokio. En 1921 regresó a Estados Unidos y reconstruyó en dos ocasiones el Taliesin (versiones II en 1921 y III
en 1928).

10. F R A N K L L O Y D W R I G H T
La larga ausencia por su estancia en Japón y California, hace que a
partir de 1922 su fama disminuya y deje de recibir encargos por casi
una década. Es a mediados de los 30, que comienza a recuperar su
prestigio con dos nuevos proyectos, la Fábrica de Ceras Johnson en
Racine, Wisconsin (1935-1936), y la conocida como su obra maestra,
Kaufmann House o La Casa de la Cascada, situada sobre el curso del
Río Running Bear en Pensilvania.
Esta ultima, representa un ejemplo de su evolución, las destacadas
cubiertas de teja de sus primeras obras fueron reemplazadas por
innovadores voladizos sobre la cascada, también utiliza por primera
vez el hormigón armado como material estructural. Sin embargo, su
espíritu de relacionar la construcción con su entorno, fue reafirmado,
pues los cimientos de la casa son las rocas del lugar, y algunas de
ellas sobrepasan el ancho forjado de la primera planta asomándose
junto a la chimenea que representa el corazón de la casa. El exterior,
impone una horizontalidad que se destaca gracias a los ladrillos y a
los voladizos. Las ventanas de la fachada se abren en las esquinas,
rompiendo con la caja de la casa incorporando el extraordinario
paisaje exterior.

11. F R A N K L L O Y D W R I G H T
En 1940 el MOMA de New York redescubre al maestro mediante
una exposición antológica de su obra. Tres años más tarde,
recibe el encargo de diseñar el nuevo Museo Guggenheim en
New York, una de sus obras mas largas en su creación, pues
abrió sus puertas en 1956.
Su exterior es un cilindro blanco de hormigón reforzado, que da
la impresión de estar girando hacia el cielo. Por dentro, Wright
propuso "un gran espacio en un suelo continuo," y su concepto
fue un éxito.
Al entrar, lo primero que se observa es un enorme vacío,
alzándose 28 mts de altura hacia una cúpula de cristal. A los
lados del vacío hay una rampa continua de casi medio kilómetro
de largo que se desenrolla a lo largo de seis pisos, lo que permite
que una planta fluya hacia la otra. La rampa también crea una
procesión en la que el visitante experimente el arte que se
expone a lo largo de las paredes mientras sube hacia el cielo.
Esta increíble edificación pone a un veterano Frank Lloyd Wright
en una renovada posición de vanguardia que lo acompañaría
hasta el final de sus días.

12. REFERENCIAS
¿Qué es la arquitectura moderna? (coarins.com)
Walter Gropius: quién fue, biografia, obras y aportes (lifeder.com)
Walter Gropius Arquitectura, Bio, Ideas | ElArtStory (theartstory.org)
Biografia de Frank Lloyd Wright (biografiasyvidas.com)
Frank Lloyd Wright - EcuRed
Biografía de Frank Lloyd Wright (todobiografias.net)