El documento analiza la relación entre las artes y las ciencias, proponiendo vincularlas y reivindicar el papel de las artes en el estudio científico. Se examinarán cómo incorporar las artes en el sistema nacional de ciencias y si es posible hablar de ciencia en el campo de las artes. El objetivo es fortalecer la red de investigación entre instituciones para permitir la movilidad de investigadores e intercambio de experiencias en proyectos de investigación en artes. CONCLUSIÓN: El documento busca establecer un

2. BALANCE DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTES EN LA REGIÓN, Y
REDES DE COLABORACIÓN INTERINSTITUCIONAL
RESUMEN:
La investigación en artes puede vincularse a problemas económicos, sociales,
culturales y/o políticos, que, con frecuencia, son vistos como propios de las
ciencias sociales, a pesar que dentro del proceso creativo se hacen ejercicios de
reflexión y análisis sobre la violencia, el conflicto, la memoria y hasta las formas
de habitar la ciudad.
Es Licenciada en Cine y Televisión de la Facultad de Artes en la Universidad Nacional de
Córdoba, Especialista en video y tecnologías digitales ESDi y MECAD (Barcelona,
España), Universidad de Chile, Universidad de Caldas (Colombia). Actualmente es
Profesora Titular en la carrera de Cine y Televisión, FA, UNC e Investigadora en SeCyT,
UNC.
CONCLUSIÓN:
ponencia que aborda las transformaciones que el Internet y la expansión de las nuevas tecnologías han
provocado en el desarrollo de nuevas prácticas artísticas. Ketty Wong, musicóloga, participa con una
conferencia que examina la vida, obra y pensamiento musical del compositor ecuatoriano Luis Humberto
Salgado.

3. LA TECNOLOGÍA COMO UN ELEMENTO DE EXPRESIÓN
HUMANA.
Es doctora en sociología, investigadora del Centro de Estudios en Artes de la
Universidad Veracruzana. Sus actividades de Investigación están enfocadas
directamente con la comunidad artística, la gestión cultural, la extensión
universitaria y las políticas culturales.
RESUMEN:
La investigación en artes puede vincularse a problemas económicos, sociales,
culturales y/o políticos, que, con frecuencia, son vistos como propios de las
ciencias sociales, a pesar que dentro del proceso creativo se hacen ejercicios de
reflexión y análisis sobre la violencia, el conflicto, la memoria y hasta las formas
de habitar la ciudad.
CONCLUSIÓN:
El Encuentro ILIA busca fortalecer una red regional que permita la movilidad de investigadores y el intercambio de
experiencias en proyectos de investigación en artes como fuentes legitimas para generar conocimientos. Este año, se
unieron a la Red ILIA el Centro de Estudios en Artes de la Universidad Veracruzana de México, el Centro de
Producción e Investigación en Artes de la UNC de Argentina, la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora
Arango de Colombia y la Universidad de los Andes, también de Colombia.

4. ARTE/CIENCIA – CIENCIA/ARTE
Es Doctor en Física de la Universidad Central de Venezuela. Sus múltiples
investigaciones se centran en sistemas complejos y materia granular, modelos para el
caos y la aleatoriedad. Actualmente se encuentra desarrollando Dinámicas Excitables
en una red de un mundo pequeño: el efecto del desorden de la red en la transición
extinta-activa colectiva, un sistema complejo que opera cerca de la criticidad.
Actualmente se desempeña como docente de la Universidad de Investigación de
Tecnología Experimental YACHAY (Ecuador).
RESUMEN:
Analizar la relación entre las artes y las ciencias ¿Cómo vincularlas? ¿Es posible
hablar de ciencia en el campo de las artes? ¿Cómo incorporar las artes en el sistema
nacional de las ciencias? Las contribuciones permitirán reivindicar el papel de las
artes en el estudio científico.
Conclusión:
Ser parte la relacion entre las artes y las ciencias con el
propósito de reivindicar el papel de las artes en el estudio
científico.

5. ORDEN Y CAOS EN LAS RELACIONES ENTRE CIENCIAS
Y ARTES EN LA TRANSMODERNIDAD.
.
RESUMEN:
La realidad es una construcción cultural y el orden es una estructura de
conocimiento y de poder que pretende entender lo inexplicable, es así, que solo
nuestra manera de comprender el universo da una intensión limitada de
conocimiento que pretende imponer un orden al mundo. Somos caos, y esa es la
mayor fortaleza del arte contemporáneo, la comprensión de que el orden no existe.
Doctor en Comunicación Audiovisual de la Universidad Complutense de Madrid.
Actualmente es docente en Investigación Audiovisual en la Escuela Superior
Politécnica del Litoral-ESPOL y en Filosofía y Cine en la Universidad de las Artes
de Ecuador. Ha participado en más de treinta Congresos y Conferencias
Internacionales.
CONCLUSIÑON:
La realidad es una construcción cultural y el orden es una estructura de
conocimiento, solo nuestra manera de comprender el universo da una intensión
limitada de conocimiento que pretende imponer un orden al mundo.

6. PÚBLICOS IMAGINARIOS: LA RECEPCIÓN DE
DISCURSOS CULTURALES
RESUMEN:
Abordar las diversas formas en que los lectores, escuchas y espectadores
receptan diferentes discursos relacionados con la oralidad, la narración de
historias, la poesía y las artes escénicas, desde una perspectiva crítica y creativa.
Obtuvo el Premio Matilde Hidalgo de Prócel 2017 por sus 20 años de trayectoria
como docente en el campo de la Literatura. Fue la creadora del Taller de la
imaginación en el 2014, que busca incorporar lo fantástico y la ciencia ficción al
canon de la literatura ecuatoriana. Este taller quiere poder en evidencia como, en
América Latina, existen mucha literatura que es poco revisada porque no se
encasilla dentro del lugar común que impone la tradición realista.
CONCLUSIÓN:
Tomando en cuenta las diversas formas en que los lectores, escuchas y espectadores receptan diferentes discursos,
sabremos como podremos ponernos en acción, desde el pensamiento crítico y el quehacer artístico, de las diferentes
formas de investigación en artes.