Juan Bautista Lully fue un compositor italiano que se trasladó a Francia donde tuvo gran éxito componiendo música para la corte real. Empezó como bailarín y músico y llegó a ser el director de música y compositor principal del rey Luis XIV. Compuso numerosas obras como ballets, óperas y tragedias líricas que tuvieron gran influencia en la música europea de la época.

1. JUAN BATTISTACOMPOSITOR DE MUSICA

2. BIOGRAFÍANació en Italia. Su nombre, antes de que se naturalizara francés, era Giovanni Battista Lully. Viajó a Francia con 11 años tras llamar la atención del Caballero de Guisa, y en 1652, con 20 años, entró al servicio de Luis XIV como bailarín de ballet y violinista. Más tarde dirigió una de las orquestas reales y en 1662 fue nombrado director musical de la familia real. Sobresalía por entonces como violinista, director y compositor. A los 29 años se había casado con la hija de Michel Lambert, compositor y alto funcionario de la Corte.

3. BIOGRAFÍALa importancia de Lully reside en las mejoras que impuso. En la ópera francesa abandonó el recitativo secco y lo sustituyó por un recitativo acompañado de bajo continuo. En los ballets, introdujo danzas más rápidas que las que se interpretaban. También estableció la forma de obertura francesa. Lully evolucionó desde su fidelidad inicial al estilo de sus compatriotas Luigi Rossi o Francesco Cavalli hasta una perfecta asimilación y desarrollo del estilo y del gusto franceses.Lully llegó a dominar todo el ámbito musical en Francia en la época de Luis XIV, el Rey Sol. Fue creador de diversas formas musicales, que organizó o ideó, como la «tragédie lyrique», el gran motete y la obertura a la francesa. Su influencia sobre el conjunto de la música europea de su tiempo fue inmensa debido al importante número de discípulos franceses y extranjeros que llegó a tener.Tras su llegada a Francia en 1643, entró como ayuda de cámara al servicio de Mademoiselle de Montpensier, que deseaba perfeccionar sus conocimientos de la lengua italiana.

4. BIOGRAFÍAA la edad de 13 años, ya manifestó dotes para la música, y aprendió a tocar el violín. Luego se reveló como un excelente bailarín y entró a formar parte de la Grande Bande des Violons du Roi, compuesta por veinticuatro violines. En 1653, Lully bailó con el rey en el Ballet de la Nuit.Obtuvo rápidamente la dirección de una nueva orquesta: La Bande des Petits Violons. Perfecto cortesano y hábil hombre de negocios, muy pronto se convirtió en el primer compositor de la corte, y sus aires y ballets consagraron su reputación. Apoyado por Luis XIV, llegó a ser compositor de cámara y finalmente Superintendente de la Música de Su Majestad.Naturalizado francés en 1661, se casó algunos meses después con Madeleine Lambert, con quien tuvo seis hijos, y cuyo padre era el director musical de Mademoiselle de Montpensier.Enfrentó un escándalo del que salió bien librado al revelarse sus tendencias bisexuales en un oscuro caso que involucró al paje de un marqués. El rey lo defendió, pero se sabe que en privado lo reprendió y le instó a cambiar de costumbres.

5. SUS OBRAS MAS IMPORTANTES

6. SUS OBRASBallet Royal d'Alcidiane, 1658La Naissance de Venus, 1665Les Muses, 1666Vienen después las comedias ballets, realizadas en colaboración con Moliere:Le Mariage forcé, 1664L'Amour Médecin, 1665Georges Dandin, 1668En la última etapa de su vida, compuso trece «tragédies lyriques», la mayoría sobre textos de Philippe Quinault:Alceste, 1674Atys, 1676Isis, 1677Proserpine, 1680

7. PHAËTONPhaeton fue representada en Aviñón en julio de 1687, y elegida para la inauguración de la Academia Real de Música de Lyon, 3 de enero de 1688. La esperaban con tal ansia que los espectadores aceptaron ver los ensayos. Se representó cuatro veces por semana durante seis meses (excepto en Semana Santa) en la sala de jeu de paume, ubicada en la rue Pizay, alquilado por Jean-Pierre Legay y dos socios, tras haber obtenido un privilegio durante tres años de los herederos de Lully, el 17 de septiembre de 1687. Desde diciembre de 1688 hasta febrero 1689 se contaron 99 actuaciones y como casi todas las óperas de Lully, siguió representándose con regularidad a lo largo del siglo XVIII, recibiendo siempre grandes elogios, hasta que todas las obras musicales del Antiguo Régimen fueron prohibidas y olvidadas al estallar la Revolución Francesa.

8. CADMUS ET HERMIONECadmus et Hermione es una tragedia musical en un prólogo y cinco actos de Jean-Baptiste Lully. El libreto en Francés es de Philippe Quinault. Se estrenó el 27 de abril de 1673, en la sala del Juego de Pelota de París.El prólogo, en honor del rey Luis XIV, representa a Apolo matando al monstruo Pitón. La ópera en sí misma relata la historia de amor entre Cadmo, legendario fundador y rey de Tebas (Grecia), y Hermione, hija de Venus y Marte. Otros personajes incluyen a Palas Atenea, Cupido, Juno y Júpiter.

9. ARMIDEArmide (LWV 71) es una ópera o tragédie lyrique compuesta por Jean-Baptiste Lully. El libreto, obra de Philippe Quinault, consta de un prólogo y cinco actos y está basado en el poema épico Gerusalemme liberata (Jerusalén liberada) de Torquato Tasso. Fue estrenada el 15 de febrero de 1686 en el Théâtre du Palais-royal de París.La principal aportación de Lully y Quinault fue la de crear un continuum sonoro en el que se establecen pocas diferencias entre las arias y los recitativos, configurando una forma de expresividad natural muy eficaz a la hora de cautivar a los espectadores que se anteponía al virtuosismo vocal de la ópera italiana. El paradigma de la nueva ópera francesa es el recitativo "Enfin, il est en ma puissance" de Armide.

10. PERSÉEPersée (Perseus o Perseo) es una tragedia lírica con música de Jean-Baptiste Lully, y libreto de Philippe Quinault, que fue estrenada primeramente en el Palacio de Versalles y luego en la Ópera de París en abril de 1682.Está basada en el mito griego del héroe del mismo nombre. La obra relata la relación entre Perseo y Andrómeda, aunque el primero es amado secretamente por Merope. Para poder obtener el amor de Andrómeda, Perseodebe ir en busca de la cabeza de Medusa, un monstruo cuya mirada convertía a los hombres en piedra. Con la ayuda de Hermes(Mercurio), mensajero de los dioses, Perseo mata a Medusa y obtiene la mano de Andrómeda.

11. PROSERPINEProserpine (LWV 58), es una tragédie en musique compuesta por Jean-Baptiste Lully con libreto de Philippe Quinault, estrenada el 3 de febrero de 1680, en Saint-Germain en Laye, con el siguiente reparto: Mlle Catherine Ferdinand (la Paz), Mlle Rebel (La Felicidad), Mlle Puvigné (La Abundancia) Puvigné (la Discordia) y Mlle Claude Ferdinand (la Victoria) para el prólogo, Mlle Saint-Christophle (Ceres), Mlle Bony (Cyané), Arnoul (Crinise) Langeais (Mercurio), Mlle Catherine Ferdinand (Aretusa) Clédière (Alfeo), Mlle Claude Ferdinand (Proserpina), Gaye (Plutón), Morel (Ascalaphe) Godonesche (Júpiter), Le Maire, Puvigny y Desvoyes (Las Furias).

12. ATYSAtys es una tragedia lírica compuesta por Jean-Baptiste Lully sobre un libreto de Philippe Quinault, basado en el poema Fastos de Ovidio. Fue estrenada en Saint-Germain-en-Laye el 10 de enero de 1676. Está estructurada en un prólogo y cinco actos.Existe una representación histórica del año 1987 realizada por la orquesta Les Arts Florissants, con dirección de William Christie.

13. ACHILLE ET POLVXÉNEAchille et Polyxène, (LWV 74) es una tragédie en musique compuesta por Jean-Baptiste Lully (Obertura y Acto I), y completada por Pascal Colasse después de que Lully muriera el 22 de marzo de 1687. El libreto fue escrito por Jean Galbert de Campistron (1656-1723), basándose en la Eneida de Virgilio.La obra fue estrenada en la «Académie royale de musique» el 7 de noviembre de 1687, en Bérain. El reparto fue el siguiente: Dumesny (Aquiles), Dun (Agamenón), Beaumavielle (Príamo), Mlle. Moreau (Andrómaca), Mlle. Rochois (Políxena), Mlle. Desmatins (Briseida). La coreografía de los ballets intermedios estuvo a cargo de Lestang y Pecourt.

14. BELLÉROPHONBellérophon (LWV 57), es una tragedia musical en un prólogo y cinco actos compuesta por Jean-Baptiste Lully en 1679 con libreto de Thomas Corneille y Fontenelle, basado en parte de la Teogonía de Hesíodo. Philippe Quinault había escrito ya en 1665 un libreto sobre el tema de Belerofonte , héroe que derrotó a la Quimera montado en su caballo, Pegaso. Es a petición del rey que Thomas Corneille, tras el escaso éxito de Psyché, escribió el libreto, aunque Fontenelle reclamó la autoría en 1741.

15. Este trabajo esta hecho por:Gema Gómez Cortés