Pequeña incursión en la evolución de los sintetizadores en la música electrónica

1. ”La evolución de los sintetizadores en el mundo de la música
electrónica”
Introducción
Sumergirnos en las aguas de la música y más concretamente en las de la música
electrónica, supone adentrarnos en un vasto y profundo océano de infinitas posibili-dades.
Las diferentes corrientes musicales cambian de dirección constantemente, pero en
este momento vamos a seguir la corriente de la música electrónica y sus orígenes,
centrándonos en algunos de los instrumentos que se han inventado a largo de estas
décadas, entre ellos los sintetizadores.
Durante muchos años la música electrónica fue considerada como música para
cultos y gente pudiente, pues el alto coste de la fabricación de los artefactos electróni-cos
estaba sólo al alcance de unos pocos. Con los años y la evolución de la tecnología
esto ha ido cambiando y hoy en día los precios han bajado y se han hecho más
asequibles, lo que como consecuencia ha provocado la popularización del género y
cualquier persona puede permitirse un sintetizador o sofware para el ordenador que
sirven para la composición.
“La música electrónica es aquel tipo de música que emplea para su producción e
interpretación instrumentos electrónicos y tecnología musical electrónica. En general,
puede distinguirse entre el sonido producido utilizando medios electromecánicos de
aquel producido utilizando tecnología electrónica también puede ser mezclada. (…)
La producción de sonidos puramente electrónica puede lograrse mediante aparatos
como el theremin, el sintetizador de sonido y el ordenador.”Música Electrónica
(Wikipedia, s.f.)
Revisión bibliográfica en la red
Esta vez nos centraremos en los sintetizadores y su evolución en el último siglo.
“El sintetizador analógico, a partir de ahora sintetizador, es un instrumento musi-cal
electrónico que genera los sonidos con algunos sistemas puramente analógicos en
el sentido electrónico. Se inventó antes de la aparición de la tecnología digital que
ahora conocemos.” (J. Bermúdez, 2011).
Seguramente muchos crean que estos aparatos comenzaron a aparecer en los últi-mos
50 años, pero sorprendentemente el primer sintetizador que se conoce como tal
apareció en el año 1900. Su nombre, Telharmonium y su inventor fue T. Cahill.
(Chadabe y Joel, 1997)
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Figura
1:
Telharmonium.
Año
1900.

2. Después de este primer intento, llegaron muchos otros inventores con sus creac-ciones
2
entre las que podemos destacar:
Theremin
"El instrumento que se toca sin ser tocado", ya que el
sonido se genera con unos osciladores cuya frecuencia
varía al acercar o alejar una mano de una especie de
antena. Inventado por Leon Theremin en 1923. (J.
Bermúdez, 1977). Existen documentos audiovisuales
del mismísimo Theremin tocando dicho instrumento.
Leon Theremin tocando el Theremin
Trautonium
Figura
2:
Theremin.
Se consideró la versión mejorada de
imstrumentos como el Martenot. El
trautonium a su vez servirá de modelo para
que más adelante, Bob Moog creara el ar-chiconocido
Moog.
Figura
3:
Trautonium.
Creado
en
1924.
Moog
Para muchos es el rey de los sintetizadores, tanto veteranos en el tema como las nu-evas
generaciones opinan así.
“Wikipedia (s.f.) El moog modular era un sintetizador que se formaba a partir de la
combinación de distintos módulos, por lo que su estructura no era siempre la misma.
Cada módulo controlaba unas funciones determinadas. Como los módulos se vendían
por separado, cada moog se podía configurar según las necesidades específicas que
cada músico demandaba. Las posibilidades eran casi infinitas y cada cual buscaba la
configuración que deseada.

3. “El primer moog modular fue ensamblado en un enorme armario. Los distintos circu-itos
que generaban y filtraban el sonido se conectaban mediante cables que se podían
intercambiar, como si se tratase de una cen-tralita
telefónica (igual que en los patchs). El
núcleo básico del sintetizador era el módulo
con el filtro paso bajo (corta las altas frecuen-cias
dejando pasar sólo los graves en función
del límite (frecuencia de corte) preselecciona-da
con el potenciómetro.” (Fuente: Wikipe-dia,
s.f.)
Figura
4:
Sintetizador
Moog.
R.
Moog
1964.
Y así a lo largo de los años se han producido mejoras y nuevos instrumentos que han
mantenido a la música electrónica siempre viva. En los años 70 del siglo pasado
comenzaron a desarrollarse los sintetizadores digitales, lo que volvió a revolucionar el
mundo de la música una vez más.
Compañías como Yamaha comenzaron a lanzar sintetizadores ”más económicos” ,
lo que hizo que este tipo de instrumentos fueran accesibles a un público más gene-ralizado.
3
Figura
5:
Yamaha DX7. Su precio en 1983 $ 2.000. (centrodeartigo.com, 2014)
En la actualidad también se da la posibilidad de producir música gracias a softwares
que una vez instalados en el ordenador, pueden recrear sonidos de todos estos instru-mentos
ya mencionados anteriormente. Incluso una persona que no tenga una extensa
educación musical puede componer piezas musicales gracias a su fácil manejo.
Figura
6:
Interfaz del software musical Ableton (Ableton, 2014)

4. 4
Curiosidades
El mundo de los sintetizadores no siempre fue materia de
interés exclusivo de los hombres. Muchas mujeres han
hecho historia en este campo. Entre ellas, cabe destacar a
Delia Derbishire, quien fue compositora de la banda so-nora
para la serie ”Dr Who” además de otras obras musi-cales.
El documental ”Sculptress of Sound” cuenta sobre
la vida de esta visionaria en el arte de la música
electrónica.
Figura
7:
Delia
Derbishire.
(delia-­‐derbyshire.net)
Imagen para la reflexión
Hoy en día existen muchos detractores de los softwares para la creacción de música,
pues parece ser que les quita mérito a aquellos que utilizan instrumentos analógicos.
Pero como con toda tecnología, su evolución es imparable, ofreciendo siempre nuevas
propuestas a aquellos que se interesen por ella ya sea como ”hobby” o profesional-mente.
Analógico vs digital
“La principal diferencia es que un sintetizador digital utiliza procesadores digitales
y los sintetizadores analógicos utilizan circuitos analógicos. Un sintetizador digital es
básicamente un ordenador con un piano-teclado y una pantalla LCD como interfaz.
Un sintetizador analógico se compone de circuitos de generación de sonido y modu-ladores.
Dado que la tecnología informática está avanzando rápidamente, a menudo
es posible ofrecer más características en un sintetizador digital que en un sintetizador
analógico a un precio determinado.” Fuente (centrodeartigo.com, s.f.
Figura
9:
Equipo
analógico:
cables
y
módulos Figura
8:
Software
informático

5. 5
Conclusión/ reflexión personal
El arte en general debería ser accesible para todos. El poder de crear del ser humano
no debería ser limitado sólo para algunos privilegiados, por lo que el hecho de que
existan estas alternativas (entiéndase softwares informáticos para la composición mu-sical)
a los caros intsrumentos analógicos, debería ser considerado como positivo y no
como un ataque.
Desde tiempos ancestrales el ser humano ha creado sonidos a partir de lo que tenía
al alcance para expresar sus emociones, crear vínculos sociales y celebrar actos cere-moniales.
Vivimos en un momento de la historia en la que sonidos primitivos y los de última
generación pueden fusionarse fácilmente gracias a los avances tecnológicos. Abramos
nuestra mente y nuestros oídos y dejemos que la música nos transporte a otras di-mensiones.

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Bibliografía
Moog modular y figura 4 (s.f.) Wikipedia Recuperado de
http://es.wikipedia.org/wiki/Moog_modular
Delia Derbishire (2014) y figura 7. Recuperado de: http://delia-derbyshire.net
Geschichte des Trautonium y figura 3 (2014). Recuperado de
http://www.trautonium.de
Figura 6: Ableton (2014) Recuperado de http://dopevector.com/2009/11/ableton-live-ui-
proposal/
Sintetizador digital, Historia, Analógico vs digital,, Bandas utilizando sintetizadores
digitales, Los primeros modelos de sintetizador digitales, Síntesis digital (2014) y
figura 5. Recuperado de: http://centrodeartigo.com/articulos-informativos/
article_63501.html
Música electrónica (s.f) Recuperado de:
http://es.wikipedia.org/wiki/Música_electrónica
Telharmonium (1997) Recuperado de: Chadabe, Joel, Electric Sound: The Past and
Promise of Electronic Music, New Jersey: Prentice Hall, 1997
http://www.synthmuseum.com/magazine/0102jw.html
Theremin. Recuperado de: J. Bermúdez, "Nueva generación de instrumentos musi-cales
electrónicos". Marcombo 1977.
Figura 2: Theremin, Recuperado de http:// www.1377731.com
Figura 8: Sintetizador analógico, cables y módulo. Recuperado de :
http://arduinosynth.blogspot.ch/2012/03/prueba-de-sonido-ardsynthtest.html
Figura 9 : Software Reason para producción de música. Recuperado de :
http://c1.zzounds.com/media/fit,2018by3200/quality,85/reason-b133c0c7140ad39dcceb04fd19eaae3f.
jpg
Theremin tocando el Theremin. Recuperado de:
https://www.youtube.com/watch?v=w5qf9O6c20o
Sculptress of sound documentary. Recuperado de:
https://www.youtube.com/watch?v=MA6Fb0nuAYw&list=PL12A03C7AEBB34CFA