El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y puede variar según la cultura. Describe elementos básicos como el sonido, silencio, escalas musicales, y beneficios de la música para el cerebro como mejorar la concentración y memoria. También cubre la notación musical occidental y su desarrollo desde la antigua Grecia.
A través de estas diapositivas, se busca dar una redefinición de lo que es la música y de lo que significa para nosotros. Aprenderás lo que es la música, aprenderás de sus orígenes y aprenderás los beneficios de esta.
Que es la música
elementos de la música
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], «el arte de las musas») es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Sin embargo, recientemente la definición se ha vuelto más compleja debido a obras fronterizas. La música es un producto cultural cuya función es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Tocar instrumentos musicales promueve un mejor rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar la concentración, memoria y disciplina.
La música se define tradicionalmente como la organización de sonidos y silencios siguiendo principios como la melodía, armonía y ritmo. La definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y hoy en día incluye obras experimentales que expanden los límites tradicionales. La melodía consiste en una secuencia de sonidos con identidad propia, mientras que la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos. La práctica de instrumentos musicales activa ambos hemisferios cerebrales y mejora func
El documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un producto cultural que varía entre sociedades y cumple diferentes funciones como entretenimiento o celebración religiosa. También describe los beneficios de la música para el cerebro, señalando que activa ambos hemisferios y mejora la concentración, memoria y aprendizaje.
Este documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un arte cultural que utiliza sonidos y silencios organizados para expresar ideas y emociones. También describe los beneficios de aprender música como mejorar el rendimiento cerebral y la concentración, así como la importancia social y emocional de la música para los seres humanos.
La música es el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente utilizando elementos como la melodía, armonía y ritmo. Tiene como objetivo suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos, ideas y pensamientos. Está influenciada por la cultura y puede cumplir funciones como el entretenimiento o la comunicación.
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y puede variar según la cultura. Describe elementos básicos como el sonido, silencio, escalas musicales, y beneficios de la música para el cerebro como mejorar la concentración y memoria. También cubre la notación musical occidental y su desarrollo desde la antigua Grecia.
A través de estas diapositivas, se busca dar una redefinición de lo que es la música y de lo que significa para nosotros. Aprenderás lo que es la música, aprenderás de sus orígenes y aprenderás los beneficios de esta.
Que es la música
elementos de la música
La música (del griego: μουσική [τέχνη] - mousikē [téchnē], «el arte de las musas») es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Sin embargo, recientemente la definición se ha vuelto más compleja debido a obras fronterizas. La música es un producto cultural cuya función es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Tocar instrumentos musicales promueve un mejor rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar la concentración, memoria y disciplina.
La música se define tradicionalmente como la organización de sonidos y silencios siguiendo principios como la melodía, armonía y ritmo. La definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y hoy en día incluye obras experimentales que expanden los límites tradicionales. La melodía consiste en una secuencia de sonidos con identidad propia, mientras que la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos. La práctica de instrumentos musicales activa ambos hemisferios cerebrales y mejora func
El documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un producto cultural que varía entre sociedades y cumple diferentes funciones como entretenimiento o celebración religiosa. También describe los beneficios de la música para el cerebro, señalando que activa ambos hemisferios y mejora la concentración, memoria y aprendizaje.
Este documento define la música y sus elementos fundamentales como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un arte cultural que utiliza sonidos y silencios organizados para expresar ideas y emociones. También describe los beneficios de aprender música como mejorar el rendimiento cerebral y la concentración, así como la importancia social y emocional de la música para los seres humanos.
La música es el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente utilizando elementos como la melodía, armonía y ritmo. Tiene como objetivo suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos, ideas y pensamientos. Está influenciada por la cultura y puede cumplir funciones como el entretenimiento o la comunicación.
La música se compone de melodía, armonía y ritmo. La melodía es una sucesión de sonidos percibidos como una sola entidad que se desarrolla a lo largo del tiempo. La armonía es el estudio de la combinación de acordes y la proporción entre las partes de una composición musical. El ritmo es una secuencia repetida en el tiempo definida por la sucesión de elementos fuertes y débiles. La práctica musical mejora el rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar funciones como la concentración
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música ha evolucionado desde su origen en la antigua Grecia y actualmente se define por tres atributos: uso de sonidos, ser un producto humano y tener una función estética. Luego describe los parámetros del sonido como la altura, duración, intensidad y timbre, y los elementos de la música como la melodía, armonía, métrica y ritmo. Finalmente, clasifica
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Ha evolucionado desde sus orígenes en la antigua Grecia donde se unía con la poesía y danza. Su fin es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Es un producto cultural que afecta la percepción del individuo cumpliendo funciones como el entretenimiento.
La música es el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Se define como el arte de las musas en griego y ha desarrollado un método de escritura basado en ejes horizontales y verticales que representan el tiempo y la altura del sonido. Incluye conceptos como el sonido, silencio, nota, melodía, contrapunto, armonía, métrica y ritmo.
El documento resume los principales elementos de la música como la melodía, la armonía, el ritmo y la métrica. Explica que la melodía es una sucesión coherente de sonidos y silencios que tiene identidad propia, la armonía regula la concordancia entre sonidos simultáneos, el ritmo es la distribución de las duraciones sonoras en el tiempo, y la métrica se refiere a la pauta de repetición de sonidos fuertes o débiles.
La música se define como el arte de organizar sonidos y silencios mediante principios como la melodía, armonía y ritmo. La música ha evolucionado desde sus orígenes en la antigua Grecia, cuando se unían la poesía, música y danza. Los elementos de la música incluyen la melodía, armonía, métrica y ritmo. Los géneros musicales se definen por criterios musicales como el ritmo o características no musicales como el origen geográfico.
Cualidades de la música (una revisión)Ginis Cortes
El documento describe tres elementos fundamentales de la música: la melodía, la armonía y el ritmo. La melodía se define como una sucesión coherente de sonidos que se desarrolla de forma lineal. La armonía es la superposición simultánea de sonidos para formar acordes siguiendo reglas musicales. El ritmo es la distribución regular de los sonidos y silencios a lo largo del tiempo musical.
El documento discute la definición de música y sus elementos fundamentales. Explica que la música se compone de sonidos y silencios organizados según parámetros como la altura, duración, intensidad y timbre. Los principales elementos de la música son la melodía, armonía y ritmo. También explora la relación entre música y cultura, señalando que la música es una práctica cultural propia de los seres humanos.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera lógica y coherente utilizando principios como la melodía, la armonía y el ritmo. Estos tres elementos - melodía, armonía y ritmo - son los parámetros fundamentales de la música y varían en su definición y aplicación entre culturas y épocas. La melodía se refiere a una sucesión de sonidos percibidos como una frase musical, la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos, y el ritmo
La música se define como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. A lo largo de la historia, la definición de música se ha vuelto más compleja debido a obras que expanden sus límites. La música es un producto cultural cuya finalidad es provocar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Está compuesta por sonidos y silencios organizados de forma coherente mediante la melodía, armonía y ritmo.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios mediante principios como la melodía, armonía y ritmo. Recientemente, la definición se ha vuelto más compleja debido a obras fronterizas. La música es un producto cultural cuya finalidad es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Está compuesta por la organización coherente de sonidos y silencios según parámetros como la melodía (sucesión de sonidos), armonía (concordancia de sonidos simult
El documento presenta conceptos básicos sobre la música como el ritmo, la armonía, la melodía y el timbre. Explica que la música consiste en dotar a los sonidos y silencios de organización para que resulten agradables al oído. También aborda brevemente los métodos de enseñanza musical y algunas actividades prácticas para desarrollar la sensibilidad auditiva en los estudiantes.
Este documento define varios conceptos musicales básicos como la melodía, armonía, tempo e instrumentos musicales. Explica que la música es el arte de organizar sonidos y silencios usando principios como la melodía, armonía y ritmo. También describe que un instrumento musical es un objeto que puede reproducir sonidos musicales y que la música es una forma de interactuar con los demás y conocer diferentes gustos.
Este documento presenta un resumen de los efectos fisiológicos de la música en el cuerpo humano según investigaciones científicas realizadas a finales del siglo XIX. Explica que el ritmo musical influye en funciones como la frecuencia cardíaca y respiratoria, y que diferentes sonidos pueden hacer vibrar glándulas como la hipófisis y la glándula pineal. También describe cómo la musicoterapia se utiliza para tratar problemas como la depresión o para inducir relajación y sueño, desarrollando áreas como la mot
El documento trata sobre la importancia del ritmo en la naturaleza, el ser humano y todas las manifestaciones vivientes. Explica que el ritmo se encuentra en el mundo inorgánico a través de las vibraciones sonoras, y en el mundo orgánico a través de las manifestaciones de la vida como la pulsación cardiaca y la respiración. También señala que el arte como la danza y la música contienen ritmo, y que incluso el sistema planetario posee un ritmo propio.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera lógica y coherente utilizando la melodía, armonía y ritmo. La música es un producto cultural que busca provocar una experiencia estética en el oyente y expresar emociones. Los elementos fundamentales de la música son la melodía, armonía, ritmo y métrica. La música tiene diversas funciones en las culturas y beneficios psicológicos y neurológicos como mejorar la concentración y memoria.
La música se define tradicionalmente como la organización de sonidos y silencios siguiendo principios como la melodía, armonía y ritmo. La definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y hoy en día incluye obras experimentales que expanden los límites tradicionales. La melodía se refiere a una secuencia de sonidos consecutivos que forman una frase musical, mientras que la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos. La práctica de instrumentos musicales activa ambos hemisferios
Este documento define la música y sus elementos fundamentales. Explica que la música está compuesta de sonidos y silencios, y que los sonidos tienen parámetros como la altura, duración, intensidad y timbre. Describe los elementos clave de la música como la melodía, armonía y ritmo. También discute cómo la música varía entre culturas y los beneficios de la música para el desarrollo cerebral y el aprendizaje de idiomas.
El documento proporciona una introducción a la música, discutiendo su concepto, elementos como el sonido, ritmo y melodía. También explica cómo la música estimula el cerebro, mejorando la concentración y memoria. Finalmente, concluye que la música juega un papel importante en la vida humana a través de inspiración y emoción.
La música se puede definir de múltiples formas, ya que es un arte culturalmente determinado. Tradicionalmente se define como la organización de sonidos y silencios mediante melodía, armonía y ritmo. Hoy en día se considera también como un producto humano con una función estética que utiliza sonidos. La práctica musical mejora el rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar la concentración, memoria y disciplina.
El documento describe la música tradicional yucateca, incluyendo la jarana yucateca, un baile y forma musical originarios de la península de Yucatán. Explica las características de la jarana, incluyendo sus dos formas métricas principales (6/8 y 3/4), y cómo se desarrolló a partir de influencias españolas y andaluzas. También describe la orquesta jaranera típica yucateca y los beneficios neurológicos y psicológicos de la práctica musical.
La música se compone de melodía, armonía y ritmo. La melodía es una sucesión de sonidos percibidos como una sola entidad que se desarrolla a lo largo del tiempo. La armonía es el estudio de la combinación de acordes y la proporción entre las partes de una composición musical. El ritmo es una secuencia repetida en el tiempo definida por la sucesión de elementos fuertes y débiles. La práctica musical mejora el rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar funciones como la concentración
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música ha evolucionado desde su origen en la antigua Grecia y actualmente se define por tres atributos: uso de sonidos, ser un producto humano y tener una función estética. Luego describe los parámetros del sonido como la altura, duración, intensidad y timbre, y los elementos de la música como la melodía, armonía, métrica y ritmo. Finalmente, clasifica
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Ha evolucionado desde sus orígenes en la antigua Grecia donde se unía con la poesía y danza. Su fin es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Es un producto cultural que afecta la percepción del individuo cumpliendo funciones como el entretenimiento.
La música es el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Se define como el arte de las musas en griego y ha desarrollado un método de escritura basado en ejes horizontales y verticales que representan el tiempo y la altura del sonido. Incluye conceptos como el sonido, silencio, nota, melodía, contrapunto, armonía, métrica y ritmo.
El documento resume los principales elementos de la música como la melodía, la armonía, el ritmo y la métrica. Explica que la melodía es una sucesión coherente de sonidos y silencios que tiene identidad propia, la armonía regula la concordancia entre sonidos simultáneos, el ritmo es la distribución de las duraciones sonoras en el tiempo, y la métrica se refiere a la pauta de repetición de sonidos fuertes o débiles.
La música se define como el arte de organizar sonidos y silencios mediante principios como la melodía, armonía y ritmo. La música ha evolucionado desde sus orígenes en la antigua Grecia, cuando se unían la poesía, música y danza. Los elementos de la música incluyen la melodía, armonía, métrica y ritmo. Los géneros musicales se definen por criterios musicales como el ritmo o características no musicales como el origen geográfico.
Cualidades de la música (una revisión)Ginis Cortes
El documento describe tres elementos fundamentales de la música: la melodía, la armonía y el ritmo. La melodía se define como una sucesión coherente de sonidos que se desarrolla de forma lineal. La armonía es la superposición simultánea de sonidos para formar acordes siguiendo reglas musicales. El ritmo es la distribución regular de los sonidos y silencios a lo largo del tiempo musical.
El documento discute la definición de música y sus elementos fundamentales. Explica que la música se compone de sonidos y silencios organizados según parámetros como la altura, duración, intensidad y timbre. Los principales elementos de la música son la melodía, armonía y ritmo. También explora la relación entre música y cultura, señalando que la música es una práctica cultural propia de los seres humanos.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera lógica y coherente utilizando principios como la melodía, la armonía y el ritmo. Estos tres elementos - melodía, armonía y ritmo - son los parámetros fundamentales de la música y varían en su definición y aplicación entre culturas y épocas. La melodía se refiere a una sucesión de sonidos percibidos como una frase musical, la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos, y el ritmo
La música se define como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. A lo largo de la historia, la definición de música se ha vuelto más compleja debido a obras que expanden sus límites. La música es un producto cultural cuya finalidad es provocar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Está compuesta por sonidos y silencios organizados de forma coherente mediante la melodía, armonía y ritmo.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios mediante principios como la melodía, armonía y ritmo. Recientemente, la definición se ha vuelto más compleja debido a obras fronterizas. La música es un producto cultural cuya finalidad es suscitar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Está compuesta por la organización coherente de sonidos y silencios según parámetros como la melodía (sucesión de sonidos), armonía (concordancia de sonidos simult
El documento presenta conceptos básicos sobre la música como el ritmo, la armonía, la melodía y el timbre. Explica que la música consiste en dotar a los sonidos y silencios de organización para que resulten agradables al oído. También aborda brevemente los métodos de enseñanza musical y algunas actividades prácticas para desarrollar la sensibilidad auditiva en los estudiantes.
Este documento define varios conceptos musicales básicos como la melodía, armonía, tempo e instrumentos musicales. Explica que la música es el arte de organizar sonidos y silencios usando principios como la melodía, armonía y ritmo. También describe que un instrumento musical es un objeto que puede reproducir sonidos musicales y que la música es una forma de interactuar con los demás y conocer diferentes gustos.
Este documento presenta un resumen de los efectos fisiológicos de la música en el cuerpo humano según investigaciones científicas realizadas a finales del siglo XIX. Explica que el ritmo musical influye en funciones como la frecuencia cardíaca y respiratoria, y que diferentes sonidos pueden hacer vibrar glándulas como la hipófisis y la glándula pineal. También describe cómo la musicoterapia se utiliza para tratar problemas como la depresión o para inducir relajación y sueño, desarrollando áreas como la mot
El documento trata sobre la importancia del ritmo en la naturaleza, el ser humano y todas las manifestaciones vivientes. Explica que el ritmo se encuentra en el mundo inorgánico a través de las vibraciones sonoras, y en el mundo orgánico a través de las manifestaciones de la vida como la pulsación cardiaca y la respiración. También señala que el arte como la danza y la música contienen ritmo, y que incluso el sistema planetario posee un ritmo propio.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera lógica y coherente utilizando la melodía, armonía y ritmo. La música es un producto cultural que busca provocar una experiencia estética en el oyente y expresar emociones. Los elementos fundamentales de la música son la melodía, armonía, ritmo y métrica. La música tiene diversas funciones en las culturas y beneficios psicológicos y neurológicos como mejorar la concentración y memoria.
La música se define tradicionalmente como la organización de sonidos y silencios siguiendo principios como la melodía, armonía y ritmo. La definición de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y hoy en día incluye obras experimentales que expanden los límites tradicionales. La melodía se refiere a una secuencia de sonidos consecutivos que forman una frase musical, mientras que la armonía regula la concordancia de sonidos simultáneos. La práctica de instrumentos musicales activa ambos hemisferios
Este documento define la música y sus elementos fundamentales. Explica que la música está compuesta de sonidos y silencios, y que los sonidos tienen parámetros como la altura, duración, intensidad y timbre. Describe los elementos clave de la música como la melodía, armonía y ritmo. También discute cómo la música varía entre culturas y los beneficios de la música para el desarrollo cerebral y el aprendizaje de idiomas.
El documento proporciona una introducción a la música, discutiendo su concepto, elementos como el sonido, ritmo y melodía. También explica cómo la música estimula el cerebro, mejorando la concentración y memoria. Finalmente, concluye que la música juega un papel importante en la vida humana a través de inspiración y emoción.
La música se puede definir de múltiples formas, ya que es un arte culturalmente determinado. Tradicionalmente se define como la organización de sonidos y silencios mediante melodía, armonía y ritmo. Hoy en día se considera también como un producto humano con una función estética que utiliza sonidos. La práctica musical mejora el rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar la concentración, memoria y disciplina.
El documento describe la música tradicional yucateca, incluyendo la jarana yucateca, un baile y forma musical originarios de la península de Yucatán. Explica las características de la jarana, incluyendo sus dos formas métricas principales (6/8 y 3/4), y cómo se desarrolló a partir de influencias españolas y andaluzas. También describe la orquesta jaranera típica yucateca y los beneficios neurológicos y psicológicos de la práctica musical.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente mediante la melodía, armonía y ritmo. La práctica musical mejora el rendimiento cerebral al activar ambos hemisferios y ejercitar la concentración, memoria y disciplina. Aunque la definición de música se ha vuelto más compleja con nuevas obras fronterizas, tradicionalmente se basa en la organización coherente de sonidos y silencios mediante los parámetros fundamentales de melodía, armonía y ritmo
Este documento resume la definición de música, sus orígenes en la antigua Grecia donde se le atribuían poderes mágicos, y los beneficios que tiene para el cerebro como mejorar la concentración y memoria. También describe brevemente el contexto histórico de la música en el siglo XX marcado por las guerras mundiales y el posterior auge de la tecnología.
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios de forma coherente usando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la melodía es una sucesión de sonidos con identidad propia, la armonía regula sonidos simultáneos y la métrica es la repetición regular de sonidos fuertes y débiles. Además, practicar un instrumento musical mejora funciones cerebrales como la concentración y memoria. Finalmente, define los géneros musicales religioso, profano y dramático
Este documento presenta una introducción a la música. Define la música como el arte de organizar sonidos y silencios usando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música ha evolucionado históricamente y que existen múltiples definiciones culturales. Describe los cuatro parámetros del sonido y los elementos fundamentales de la música como la melodía, armonía y ritmo. Finalmente, discute los beneficios psicológicos y neurológicos de aprender música.
Este documento resume la evolución de la música y sus elementos fundamentales. Define la música como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que el concepto de música ha evolucionado desde la antigua Grecia y que actualmente incluye obras que expanden los límites tradicionales. También describe los cuatro parámetros del sonido (altura, duración, intensidad y timbre) y los elementos clave de la música como la melodía, armonía, métrica
La música se define como el arte de organizar sonidos y silencios utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. A lo largo de la historia, la definición de música se ha vuelto más compleja debido a obras que expanden sus límites. La música es un producto cultural cuya finalidad es provocar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. Está compuesta por sonidos y silencios organizados de forma coherente mediante la melodía, armonía y ritmo.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios mediante la melodía, armonía y ritmo. El concepto de música ha evolucionado desde la antigua Grecia donde se unía con la poesía y danza. Hoy en día, la definición se ha vuelto más compleja debido a obras que expanden los límites tradicionales. Los orígenes de la música se remontan a la prehistoria aunque poco se conoce. Los elementos fundamentales de la música son la melodía, armonía y ritmo
Este documento presenta un resumen de tres párrafos sobre el tema de la música. Explica brevemente que la música se compone de sonidos organizados según principios como la melodía, armonía y ritmo. También menciona que la música es un producto cultural y que su propósito es provocar una experiencia estética en el oyente.
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente usando principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un producto cultural que busca provocar una experiencia estética en el oyente y expresar sentimientos. También describe los principales parámetros musicales como la melodía, armonía, métrica y ritmo.
La música se define tradicionalmente como el arte de organizar sonidos y silencios de manera lógica y sensible usando principios como la melodía, armonía y ritmo. Aunque originalmente incluía la poesía y danza, la definición de música se ha vuelto más compleja con obras fronterizas. Los elementos fundamentales de la música son la melodía como frase de sonidos, la armonía como concordancia de sonidos simultáneos, y el ritmo como contraste generado por dinámicas y timbres. La música es importante
El documento presenta una definición general de música como la organización de sonidos y silencios mediante principios como la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música es un producto cultural cuya función es provocar una experiencia estética en el oyente. Además, resume brevemente los parámetros del sonido musical y los elementos fundamentales de la música como la melodía, armonía y ritmo.
El documento define la música como el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente mediante la melodía, armonía y ritmo. Explica que la música se compone de sonidos y silencios, y que la organización de estos parámetros fundamentales varía entre culturas. También menciona que muchas culturas humanas tienen manifestaciones musicales, aunque lo que define específicamente la música humana es que es una práctica social.
Este documento resume los principales conceptos de la música, incluyendo su definición, parámetros, elementos, relación con la cultura, notación occidental, beneficios para la salud y ejemplos de géneros musicales. Explica que la música se define por el tiempo y la altura del sonido, y cómo factores culturales e históricos influyen en su significado. También describe los componentes fundamentales de la música como la melodía, armonía, métrica y ritmo.
1. El documento define conceptos básicos de música como nota, melodía, acorde, armonía y ritmo. 2. Explica que la música ha existido en todas las culturas y épocas conocidas y resume brevemente el desarrollo histórico de la música desde los primeros instrumentos hasta la antigua Grecia. 3. Describe elementos fundamentales de la música como sonido, altura, intensidad, duración y timbre; e instrumentos musicales como el pentagrama.
La música es el arte de organizar sonidos y silencios de manera coherente y significativa utilizando principios como la melodía, armonía y ritmo. Existen múltiples definiciones de música que varían según factores culturales e históricos. La música se compone de parámetros sonoros como la altura, duración, intensidad y timbre.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024Miguel Ventayol
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
-Unas horas antes de la ovulación, los espermatozoides unidos comienzan a liberarse y progresan hacia la unión ampular/ístmica, donde el ovocito ovulado se detendrá para la fertilización.
Objetivo
-Revisar el conocimiento disponible sobre las moléculas involucradas en la selección, almacenamiento y liberación de espermatozoides del reservorio oviductal.
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdfPatriciaPiedra8
PLANTILLA DE PRESENTACION PARA MULTIUSOSS CANVA , ESTO LO HIZE CON EL FIN DE DESCARGAR UN DOCUMENTO GRATIS JAJAJAJAJA , AL FIN ES MUY BUENA LA PLANTILLA , SI QUIEREN USENLA , LA DESCARGUE DESDE CANVA , CANVA LO MEJOR DE LO MEJOR
EN DIN HAGANLO BIEM
Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
Este proyecto se enfoca en las artesanías y el arte de la región del Departamento de Nariño. ArtNariño es una iniciativa que busca crear una plataforma, donde los artesanos y artistas locales puedan publicar, explicar y vender sus obras, facilitando la conexión entre creadores y compradores según sus preferencias.
Las castas fueron sin duda uno de los métodos de control de la sociedad novohispana y representaron un intento por limitar el poder de los criollos; sin embargo, fueron excedidas por la realidad. “De mestizo y de india; coyote”.
1. LA MÚSICA
Elementos de la música
Un ejemplo de las escalas de la antigua Grecia es la octava
hipofrigia de género enarmónico (en mi). Ya existía el concepto
fundamental de octava. La nota varía según la armonía (αρμονία),
transcritas como modos griegos. La polifonía y variedad de
instrumentos aerófonos, cordófonos y membranófonos, han sido
documentadas en infinidad de grabados y dibujos.
La música contiene dos elementos: el material acústico y la idea
intelectual. Ambos no se hallan yuxtapuestos como forma y
contenido, sino que se combinan, en la música, para formar una
imagen unitaria. Para convertirse en vehículo de la idea
intelectual, el material acústico experimenta una preparación pre-
musical, mediante un proceso de selección y ordenamiento.3
La melodía es un conjunto de sonidos —concebidos dentro de un
ámbito sonoro particular— que suenan sucesivamente uno después de
otro (concepción horizontal), y que se percibe con identidad y
sentido propio.
La armonía, bajo una concepción vertical de la sonoridad, y cuya
unidad básica es el acorde o tríada, regula la concordancia entre
sonidos que suenan simultáneamente y su enlace con sonidos
vecinos.
El ritmo, es el resultado final de los elementos anteriores, a
veces con variaciones muy notorias, pero en una muy general
apreciación se trata de la capacidad de generar contraste en la
música, esto es provocado
por las diferentes
dinámicas, timbres,
texturas y sonidos. En la
práctica se refiere a la
acentuación del sonido y la
distancia temporal que hay
entre el comienzo y el fin
del mismo o, dicho de otra
manera, su duración.
2. Beneficios de la música a nivel psicológico y neurológico
El canto de los ángeles (obra de
William Bouguereau, siglo XIX)
La práctica de la ejecución
musical sobre la base de un
instrumento, promueve un mejor
rendimiento a nivel cerebral. Las
lecciones musicales activan a
ambos hemisferios cerebrales. Por
esta actividad, la concentración,
memoria y disciplina de un
estudiante se ven a duelo al
ejercitarse, y este ejercicio
suele mejorar la capacidad de las
aptitudes mencionadas. En el
momento en el que el cerebro se
ve retado a dividirse en varias
funciones que requieren
concentración y precisión, como
al tocar instrumentos ya sea
piano, guitarra, violín,
contrabajo, entre otros, mejora
sus funciones. Estudios realizados por la Universidad de Harvard
y la Universidad de California han comprobado que la práctica de
instrumentos musicales hace que los dos hemisferios cerebrales
formen nuevas conexiones, cuya realización produce que el cerebro
tenga un mejor rendimiento en los campos de la concentración,
memoria y aprendizaje.