Nombre: Renier Araujo
C.I:27.260358
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA
LIV
Arq. Gladys E. Araujo de Prado
REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR
PARA LA EDUCACIÓN UNIVERSITARIA
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO
“SANTIAGO MARIÑO
Le Corbusier, el hombre que dio
forma a la arquitectura moderna
Le Corbusier nació el 6 de octubre
de 1887 en La Chaux-de-Fonds al
oeste de Suiza. Su madre era una
artista que impartía clases de
música y tocaba el piano, mientras
su padre ejercía el oficio común de
su localidad, la relojería.
El ejemplo de ambos sería decisiva
en su formación intelectual, pues el
llamado ‘padre de la arquitectura
moderna’ no cursó estudios
académicos en esta disciplina.
Mientras estudiaba grabado en la
Escuela de Artes de La Chaux-de-
Fonds, conoció a Charles
L'Eplattenier, un pintor multifacético
y pionero del Art Nouveau en Suiza
que fue su profesor y le acercó a la
arquitectura
Estas influencias llevaron a
Charles-Édouard Jeanneret-
Gris ( el mote de Le
Corbusier proviene del juego
de palabras entre cuervo en
francés –corbeau– y el
apellido de su abuelo
materno, Lecorbésier ) a
incursionar con éxito en la
pintura, escultura, el diseño y
las letras ; sin embargo, fue
en la arquitectura donde se
convirtió en un referente del
siglo XX, aportando
innovaciones teórica s que
cambiaron la forma en que
se razonaban los espacios y
edificaciones de entonces y
sentando las bases de la
Le Corbusier: estilo
arquitectónico
El estilo arquitectónico de Le
Corbusier es parte del
racionalismo . A lo largo de su
producción arquitectónica, el
principio de mantener la
sencillez, deshacerse de toda
ornamentación innecesaria y
utilizar materiales prefabricados
como el hormigón armado da
forma a uno de sus pilares
teóricos, el funcionalismo.
Le Corbusier y el purismo francés
En 1918, Le Corbusier junto con su amigo
y pintor Amédée Ozenfant publican ‘Más
allá del cubismo’, un manifiesto estético
que propone al purismo como una nueva
vanguardia pictórica con alcances en todas
las artes visuales y critica al cubismo
desde un punto de vista racionalista, al
que pretende dotar de orden, geometría y
proporción. Este movimiento carece de
gran relevancia, toda vez que el desarrollo
del cubismo adquiere formalidad de la
mano principalmente de Picasso y Braque.
Le Corbusier y el
funcionalismo
Una de las premisas
básicas de la arquitectura
de Le Corbusier fue el
funcionalismo. La idea de
simplificar las estructuras
de las corrientes
arquitectónicas existentes
hasta entonces
(especialmente después
del auge del Art Nouveau )
hasta el grado de
responder únicamente a la
función utilitaria de cada
espacio y recurrir a formas
geométricas simples.
Le Corbusier: sus obras arquitectónicas
más importantes
La UNESCO reconoce desde 2016 la obra
arquitectónica de Le Corbusier como
Patrimonio de la Humanidad y resalta dentro
de esta categoría de bien cultural a 17
edificios repartidos en Alemania, Argentina,
Bélgica, Francia, India, Japón y Suiza. Estas
son su obras más importantes:
Villa Savoye
Una de las obras más representativas del
padre del modernismo fue construida en
1929 en los suburbios a las afueras de
París. Con una fachada de vidrio curvo,
espacio interior y de planta libre, ventana
longitudinal y una cubierta en la terraza, la
Villa aplica los 5 puntos de la nueva
arquitectura que Le Corbusier propuso un
par de años atrás.
Capilla de Notre-Dame du Hat en
Ronchamp
Al término de la Segunda Guerra
Mundial, Le Corbusier fue comisionado
para levantar de nueva cuenta una
capilla al este de Francia. El plan
constaba de paredes con ligeras
curvaturas que le dan una apariencia
escultórica, pequeños orificios por
donde la luz entra directamente y la
creación de una diferencia sustancial
entre el interior y exterior. El resultado
Pabellón Corbusier
También conocido como
la Casa cultural Heidi
Webe, se trata del último
proyecto diseñado por el
arquitecto suizo. Con un
techo prefabricado que
da cobijo a un edificio
lleno de color y después
de pasar por distintos
proyectos fallidos de
construcción,
actualmente es un
museo dedicado a las
obras, vida y legado de
Le Corbusier.
Casa Curutchet
La única obra de Le
Corbusier en Argentina fue
terminada en 1955; sin
embargo, el arquitecto
jamás viajó al país
sudamericano para estar al
tanto del proyecto. La
escalera de 180 grados al
interior y la fachada que
prácticamente desaparece
ante una planta libre con
pilotis de hormigón es hoy
Patrimonio de la
Humanidad.
Conjunto habitacional de Marsellla
En 1947 y tras el fin de la Segunda Guerra
Mundial, Le Corbusier contribuyó a volver a
poner de pie Europa y uno de sus proyectos
de gran escala fue un conjunto
multiresidencial capaz de albergar más de mil
600 personas en Marsella. El edificio adoptó
los 5 principios de Le Corbusier para una
nueva arquitectura y es un hito en la historia
de las unidades habitacionales.
Chandigarh
Esta ciudad ubicada al norte de la India es uno de
los proyectos más ambiciosos que jamás se han
diseñado por un arquitecto o urbanista : en 1951,
el primer ministro indio Jawaharlal Nehru quería
crear una ciudad cosmopolita cuyo estilo se
desmarcara del Imperio británico. El proyecto fue
asignado a Le Corbusier, quien planificó la
ciudad, proyectó edificios públicos, parques y
jardines con trazos cuadriculados divididos en 60
Propuestas urbanas: Ciudad
Radiante
Aunque jamás se llevó a cabo, el
plan para construir Ciudad
Radiante y aplicar las distintas
soluciones que durante su
producción teórica había
formulado para mitigar cualquier
problema de urbanización fue
diseñado en 1924 y trata de una
propuesta de diseño de una
**zona urbana de forma
geométrica otorgando a cada
espacio sus propios servicios.
Una parte del diseño de Ciudad
Radiante se hizo realidad para
Le Corbusier cuando fue
buscado para diseñar
Chandigarh.
La ciudad del futuro
Publicado en 1924, La ciudad del
futuro es uno de los ensayos más
críticos de Le Corbusier. En él
examina los principales
problemas que enfrenta una urbe
como París ante un crecimiento
que parece desmedido y propone
soluciones funcionales que aún
hoy siguen siendo norma en el
urbanismo.
Mies Van Der Rohe
Mies van der Rohe y el Racionalismo
Arquitectónico
Ludwing Mies van der Rohe, representante
alemán del racionalismo arquitectónico,
nació el 27 de marzo de 1886. Se formó
como colaborador en los estudios del
arquitecto y diseñador Bruno Paul y con
Peter Behrens.
La arquitectura de Mies se caracteriza por la sencillez
de los elementos estructurales, por la composición
geométrica y por la ausencia total de elementos
ornamentales. Se basa en las proporciones.
El interés por los materiales como elemento expresivo
define su obra. Emplea la piedra, el mármol, el acero, el
vidrio en su más absoluta pureza y trabaja con el
hormigón en todas sus posibilidades, como elemento
estructural y como material de acabado exterior.
En 1912 Mies van der Rohe
abrió su propio estudio en Berlín
y durante los primeros años
recibió muy pocos encargos. Sus
primeros intentos arquitectónicos
eran aún conservadores, pero ya
muestran el camino que seguirá
durante el resto de su carrera.
Realizó proyectos para
rascacielos, villas o viviendas
unifamiliares. Un ejemplo es el
proyecto de un edificio de
oficinas situado en el centro de
Berlín, en la Fiedrichstrasse. Su
propuesta consiste en dos
rascacielos de estructura ligera
revestidos de cristal, pero que
nunca llegaron a construirse.
Los encargos recibidos por particulares
para casas de campo, como la Villa
Wolf, la casa Esters, la casa Lange y la
casa Kempfeld son un estudio de
juegos de volúmenes, de planos
yuxtapuestos que quedan enfatizados
por los materiales elegidos. Los planos
rectos de la fachada se cortan con
amplios ventanales de cristal o con
marquesinas sobre las puertas de
acceso.
Mies van der Rohe tenderá cada vez
más a la simplicidad, a la abstracción
de elementos y búsqueda de plantas
racionales que formen un todo
continuo. En 1912 conoció a Teo Van
Doesburg y al grupo De Stijl, entre los
que estaba Mondrian. Su pintura
abstracta reducida a formas
simplísimas influyó en Mies, ya que a
partir de entonces diseña edificios de
planos limpios, de paredes abiertas que
El Pabellón de Alemania
Construido como pabellón nacional de Alemania con
motivo de la Exposición Universal de Barcelona de 1929,
es su obra maestra.
El tamaño del edificio es mucho más pequeño que el resto
de las construcciones que formaban parte de la exposición
y el lugar de emplazamiento estaba algo apartado. Quizás
Mies se sirvió de esto para singularizar su obra.
El edificio está sobre un podium cubierto de travertino, al
lado de una pequeña piscina. La cubierta del edificio es
plana y está sostenida por ocho pilares de acero que
adoptan forma de cruz. Entre los pilares hay unas
mamparas de mármol pulido que no tienen función
estructural y grandes cristales que dan la impresión de
ligereza y luminosidad.
El Pabellón de Alemania
El espacio interior del edificio queda definido así sin
muros que no limitasen. Dos patios, cada uno con un
estanque encuadran el pabellón.
Los edificios de Mies son puros, precisos, le interesa el
espacio. Un espacio fundamentalmente vacío. El
Pabellón fue concebido como un juego de planos que
basaba su fuerza expresiva en la diafanidad de los
espacios, la calidad y diversidad de los materiales y su
relación con un entorno cristalino protagonizado por los
dos estanques.
La diversidad y riqueza de los materiales, el mármol, el
travertino, el agua con el vidrio y el acero constituyen
una imagen de relación y penetración entre naturaleza
e industria.
Casa Tugendhat (1930), en Brno, Checoslovaquia
Empleó por primera vez en una vivienda la solución del espacio
presentada en el Pabellón de Barcelona. Aquí también utiliza la
estructura de pequeños pilares cruciformes que liberan el área
de la planta, compuesta por espacios que fluyen entre ligeros
paneles de ónice, mármol o madera de ébano. Grandes
cristales ocupan toda su altura.
En 1930 es nombrado director de La Escuela de Arte y Diseño
de La Bauhaus, primero en Dessau y posteriormente en Berlín.
Pero, cuando la escuela es clausurada por el partido nazi, Mies
emigra a Estados Unidos.
En Chicago será nombrado director del Instituto de Tecnología
de Illinois. Construirá numerosos edificios como el Crown Hall,
La casa Farnsworth o el Edificio Seagran.
La casa Farnsworth (1945-
1951)
Levantada para la doctora
Farnsworth en Chicago, es una
caja transparente de cristal y
acero. Se elevada cinco pies del
suelo y con una distribución
fluida, la casa parece flotar
sobre el jardín, al igual que las
escaleras, que son pequeños
rectángulos que comunican el
interior con el exterior. El tejado
y el suelo se unen por ocho
columnas de acero.
Edificio Seagran
Durante esta época Mies
también realizará
rascacielos. El más
destacado es el Edificio
Seagran, en Nueva York,
de treinta y siete pisos
de vidrio y bronce donde
reafirma su concepto de
función y de espacios
abiertos.

leco.pptx

  • 1.
    Nombre: Renier Araujo C.I:27.260358 HISTORIADE LA ARQUITECTURA LIV Arq. Gladys E. Araujo de Prado REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN UNIVERSITARIA INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO
  • 2.
    Le Corbusier, elhombre que dio forma a la arquitectura moderna Le Corbusier nació el 6 de octubre de 1887 en La Chaux-de-Fonds al oeste de Suiza. Su madre era una artista que impartía clases de música y tocaba el piano, mientras su padre ejercía el oficio común de su localidad, la relojería. El ejemplo de ambos sería decisiva en su formación intelectual, pues el llamado ‘padre de la arquitectura moderna’ no cursó estudios académicos en esta disciplina. Mientras estudiaba grabado en la Escuela de Artes de La Chaux-de- Fonds, conoció a Charles L'Eplattenier, un pintor multifacético y pionero del Art Nouveau en Suiza que fue su profesor y le acercó a la arquitectura Estas influencias llevaron a Charles-Édouard Jeanneret- Gris ( el mote de Le Corbusier proviene del juego de palabras entre cuervo en francés –corbeau– y el apellido de su abuelo materno, Lecorbésier ) a incursionar con éxito en la pintura, escultura, el diseño y las letras ; sin embargo, fue en la arquitectura donde se convirtió en un referente del siglo XX, aportando innovaciones teórica s que cambiaron la forma en que se razonaban los espacios y edificaciones de entonces y sentando las bases de la
  • 3.
    Le Corbusier: estilo arquitectónico Elestilo arquitectónico de Le Corbusier es parte del racionalismo . A lo largo de su producción arquitectónica, el principio de mantener la sencillez, deshacerse de toda ornamentación innecesaria y utilizar materiales prefabricados como el hormigón armado da forma a uno de sus pilares teóricos, el funcionalismo. Le Corbusier y el purismo francés En 1918, Le Corbusier junto con su amigo y pintor Amédée Ozenfant publican ‘Más allá del cubismo’, un manifiesto estético que propone al purismo como una nueva vanguardia pictórica con alcances en todas las artes visuales y critica al cubismo desde un punto de vista racionalista, al que pretende dotar de orden, geometría y proporción. Este movimiento carece de gran relevancia, toda vez que el desarrollo del cubismo adquiere formalidad de la mano principalmente de Picasso y Braque.
  • 4.
    Le Corbusier yel funcionalismo Una de las premisas básicas de la arquitectura de Le Corbusier fue el funcionalismo. La idea de simplificar las estructuras de las corrientes arquitectónicas existentes hasta entonces (especialmente después del auge del Art Nouveau ) hasta el grado de responder únicamente a la función utilitaria de cada espacio y recurrir a formas geométricas simples. Le Corbusier: sus obras arquitectónicas más importantes La UNESCO reconoce desde 2016 la obra arquitectónica de Le Corbusier como Patrimonio de la Humanidad y resalta dentro de esta categoría de bien cultural a 17 edificios repartidos en Alemania, Argentina, Bélgica, Francia, India, Japón y Suiza. Estas son su obras más importantes:
  • 5.
    Villa Savoye Una delas obras más representativas del padre del modernismo fue construida en 1929 en los suburbios a las afueras de París. Con una fachada de vidrio curvo, espacio interior y de planta libre, ventana longitudinal y una cubierta en la terraza, la Villa aplica los 5 puntos de la nueva arquitectura que Le Corbusier propuso un par de años atrás. Capilla de Notre-Dame du Hat en Ronchamp Al término de la Segunda Guerra Mundial, Le Corbusier fue comisionado para levantar de nueva cuenta una capilla al este de Francia. El plan constaba de paredes con ligeras curvaturas que le dan una apariencia escultórica, pequeños orificios por donde la luz entra directamente y la creación de una diferencia sustancial entre el interior y exterior. El resultado Pabellón Corbusier También conocido como la Casa cultural Heidi Webe, se trata del último proyecto diseñado por el arquitecto suizo. Con un techo prefabricado que da cobijo a un edificio lleno de color y después de pasar por distintos proyectos fallidos de construcción, actualmente es un museo dedicado a las obras, vida y legado de Le Corbusier.
  • 6.
    Casa Curutchet La únicaobra de Le Corbusier en Argentina fue terminada en 1955; sin embargo, el arquitecto jamás viajó al país sudamericano para estar al tanto del proyecto. La escalera de 180 grados al interior y la fachada que prácticamente desaparece ante una planta libre con pilotis de hormigón es hoy Patrimonio de la Humanidad. Conjunto habitacional de Marsellla En 1947 y tras el fin de la Segunda Guerra Mundial, Le Corbusier contribuyó a volver a poner de pie Europa y uno de sus proyectos de gran escala fue un conjunto multiresidencial capaz de albergar más de mil 600 personas en Marsella. El edificio adoptó los 5 principios de Le Corbusier para una nueva arquitectura y es un hito en la historia de las unidades habitacionales. Chandigarh Esta ciudad ubicada al norte de la India es uno de los proyectos más ambiciosos que jamás se han diseñado por un arquitecto o urbanista : en 1951, el primer ministro indio Jawaharlal Nehru quería crear una ciudad cosmopolita cuyo estilo se desmarcara del Imperio británico. El proyecto fue asignado a Le Corbusier, quien planificó la ciudad, proyectó edificios públicos, parques y jardines con trazos cuadriculados divididos en 60
  • 7.
    Propuestas urbanas: Ciudad Radiante Aunquejamás se llevó a cabo, el plan para construir Ciudad Radiante y aplicar las distintas soluciones que durante su producción teórica había formulado para mitigar cualquier problema de urbanización fue diseñado en 1924 y trata de una propuesta de diseño de una **zona urbana de forma geométrica otorgando a cada espacio sus propios servicios. Una parte del diseño de Ciudad Radiante se hizo realidad para Le Corbusier cuando fue buscado para diseñar Chandigarh. La ciudad del futuro Publicado en 1924, La ciudad del futuro es uno de los ensayos más críticos de Le Corbusier. En él examina los principales problemas que enfrenta una urbe como París ante un crecimiento que parece desmedido y propone soluciones funcionales que aún hoy siguen siendo norma en el urbanismo.
  • 8.
    Mies Van DerRohe Mies van der Rohe y el Racionalismo Arquitectónico Ludwing Mies van der Rohe, representante alemán del racionalismo arquitectónico, nació el 27 de marzo de 1886. Se formó como colaborador en los estudios del arquitecto y diseñador Bruno Paul y con Peter Behrens. La arquitectura de Mies se caracteriza por la sencillez de los elementos estructurales, por la composición geométrica y por la ausencia total de elementos ornamentales. Se basa en las proporciones. El interés por los materiales como elemento expresivo define su obra. Emplea la piedra, el mármol, el acero, el vidrio en su más absoluta pureza y trabaja con el hormigón en todas sus posibilidades, como elemento estructural y como material de acabado exterior.
  • 9.
    En 1912 Miesvan der Rohe abrió su propio estudio en Berlín y durante los primeros años recibió muy pocos encargos. Sus primeros intentos arquitectónicos eran aún conservadores, pero ya muestran el camino que seguirá durante el resto de su carrera. Realizó proyectos para rascacielos, villas o viviendas unifamiliares. Un ejemplo es el proyecto de un edificio de oficinas situado en el centro de Berlín, en la Fiedrichstrasse. Su propuesta consiste en dos rascacielos de estructura ligera revestidos de cristal, pero que nunca llegaron a construirse. Los encargos recibidos por particulares para casas de campo, como la Villa Wolf, la casa Esters, la casa Lange y la casa Kempfeld son un estudio de juegos de volúmenes, de planos yuxtapuestos que quedan enfatizados por los materiales elegidos. Los planos rectos de la fachada se cortan con amplios ventanales de cristal o con marquesinas sobre las puertas de acceso. Mies van der Rohe tenderá cada vez más a la simplicidad, a la abstracción de elementos y búsqueda de plantas racionales que formen un todo continuo. En 1912 conoció a Teo Van Doesburg y al grupo De Stijl, entre los que estaba Mondrian. Su pintura abstracta reducida a formas simplísimas influyó en Mies, ya que a partir de entonces diseña edificios de planos limpios, de paredes abiertas que
  • 10.
    El Pabellón deAlemania Construido como pabellón nacional de Alemania con motivo de la Exposición Universal de Barcelona de 1929, es su obra maestra. El tamaño del edificio es mucho más pequeño que el resto de las construcciones que formaban parte de la exposición y el lugar de emplazamiento estaba algo apartado. Quizás Mies se sirvió de esto para singularizar su obra. El edificio está sobre un podium cubierto de travertino, al lado de una pequeña piscina. La cubierta del edificio es plana y está sostenida por ocho pilares de acero que adoptan forma de cruz. Entre los pilares hay unas mamparas de mármol pulido que no tienen función estructural y grandes cristales que dan la impresión de ligereza y luminosidad.
  • 11.
    El Pabellón deAlemania El espacio interior del edificio queda definido así sin muros que no limitasen. Dos patios, cada uno con un estanque encuadran el pabellón. Los edificios de Mies son puros, precisos, le interesa el espacio. Un espacio fundamentalmente vacío. El Pabellón fue concebido como un juego de planos que basaba su fuerza expresiva en la diafanidad de los espacios, la calidad y diversidad de los materiales y su relación con un entorno cristalino protagonizado por los dos estanques. La diversidad y riqueza de los materiales, el mármol, el travertino, el agua con el vidrio y el acero constituyen una imagen de relación y penetración entre naturaleza e industria.
  • 12.
    Casa Tugendhat (1930),en Brno, Checoslovaquia Empleó por primera vez en una vivienda la solución del espacio presentada en el Pabellón de Barcelona. Aquí también utiliza la estructura de pequeños pilares cruciformes que liberan el área de la planta, compuesta por espacios que fluyen entre ligeros paneles de ónice, mármol o madera de ébano. Grandes cristales ocupan toda su altura. En 1930 es nombrado director de La Escuela de Arte y Diseño de La Bauhaus, primero en Dessau y posteriormente en Berlín. Pero, cuando la escuela es clausurada por el partido nazi, Mies emigra a Estados Unidos. En Chicago será nombrado director del Instituto de Tecnología de Illinois. Construirá numerosos edificios como el Crown Hall, La casa Farnsworth o el Edificio Seagran.
  • 13.
    La casa Farnsworth(1945- 1951) Levantada para la doctora Farnsworth en Chicago, es una caja transparente de cristal y acero. Se elevada cinco pies del suelo y con una distribución fluida, la casa parece flotar sobre el jardín, al igual que las escaleras, que son pequeños rectángulos que comunican el interior con el exterior. El tejado y el suelo se unen por ocho columnas de acero. Edificio Seagran Durante esta época Mies también realizará rascacielos. El más destacado es el Edificio Seagran, en Nueva York, de treinta y siete pisos de vidrio y bronce donde reafirma su concepto de función y de espacios abiertos.