El documento describe diferentes tipos de encuadres y ángulos de cámara para tomar fotografías, incluyendo tomas que muestran al personaje completo, de la cintura para arriba, de los hombros para arriba, más cerca, y tomadas desde diferentes alturas y ángulos. También describe efectos como desenfoque de primer plano y fondo, y el uso de la profundidad de campo.

3. Aquí muestra la mayor cobertura de la escena.

5. Muestra a los personajes ya en su entorno y establece una secuencia.

7. Muestra al personaje con todo su entorno se le ve de pies cabeza.

9. En esta se muestra a la persona un poquito debajo de la rodilla hasta arriba.

11. Aquí se muestra a la persona de la cintura hacia arriba.

13. Muestra al personaje de los hombros hacia arriba.

15. En esta foto se observa al personaje un poco mas cerca.

17. Muestra algún detalle que se quiera resaltar de todo un conjunto.

20. Muestra cuando la foto es tomada a la altura del personaje.

22. Muestra que la fotografía es tomada desde arriba con una inclinación hacia abajo.

24. Esta fotografía es tomada desde abajo hacia arriba con una inclinación.

26. Esta fotografía es tomada totalmente vertical desde arriba hacia abajo.

28. Esta fotografía muestra que es tomada de abajo hacia arriba.

30. Se muestra con cierta inclinación e intenta transmitir inquietud, creatividad e intriga.

32. Esta se toma a través de un agujero o un tubo para dar un punto de vista imposible por inaccesible.

35. Son tomadas a través de una ventana o algo similar.

37. Se trata de ilustrar una imagen dentro de la otra.

38. Muestra en un encuadre vertical lo que queremos resaltar.

41. Son los que son útiles para comenzar a componer partiendo de ellos.

43. Es la que muestra mas espacio libre en la parte frontal que en la posterior.

45. Es la que se divide en 3 partes tanto horizontal como vertical para que se encuentran en un punto estéticamente adecuada.

48. En esta fotografía se muestra que el objetivo esta al frente y el fondo se muestra borroso.

50. Muestra que en la fotografía lo del fondo se muestra bastante claro y lo de enfrente se muestra borroso.

53. Puedan expresar armonía y profundidad.

55. Expresan barreras entre la fotografía.

57. Dan sensación de belleza y gracia.

60. Muestra la distancia en la que se enfoca el objetivo.

62. Muestra el objetivo congelado y el fondo movido.

65. Es el mejor procedimiento para crear una sensación tridimensional en una fotografía.

67. Una sensación de profundidad, ya que los colores y la tonalidad de la imagen se amortiguan según aumenta la distancia.

69. Debe transmitir el estado de animo del sujeto en el momento del disparo.

71. Debe ser neutro, no deben aparecer elementos que disturben la fotografía y se recomiendan muros, el cielo o fondos monocromáticos.

73. Debe ser reconocible y crear una composición armoniosa con el sujeto principal.